재단사를 위한 노래
Songs for a Tailor재단사를 위한 노래 | ||||
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스튜디오 앨범 기준 잭 브루스 | ||||
방출된 | 1969년 8월 29일(영국) 1969년 10월 6일(미국) | |||
녹음된 | 1969년 4월~5월 | |||
장르. | 프로그레시브 록, 재즈 록, 블루스 록 | |||
길이 | 31:32(이전 릴리스) 43:48(2003년 CD 재발행) | |||
라벨 | 폴리도르(영국) 앳코(초기 미국 출시, SD 33-306) | |||
프로듀서 | 펠릭스 파팔라르디 | |||
잭 브루스 연대기 | ||||
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'Songs for a Tailor'는 스코틀랜드 음악가 겸 작곡가 겸 가수 잭 브루스의 1969년 데뷔 솔로 앨범으로, 슈퍼그룹 크림과의 작업으로 이미 발매 당시 유명했던 앨범이다.원래 유럽의 폴리도르 레이블과 미국의 앳코 레코드에서 발매된 〈Songs for a Tailor〉는 브루스가 1집 《Things We Like》를 1년 더 발매하지는 않았지만 녹음한 두 번째 솔로 앨범이다.
최근 사망한 크림의 의상 디자이너를 기리기 위해 제목이 붙여진 이 앨범은 비록 크림을 위한 그의 작품보다 더 많은 음악가들의 다양한 영향력을 보여주었지만, 그 밴드와 함께한 그의 작품들만큼 높은 차트는 크림을 위한 앨범은 크림을 위한 그의 작곡보다 더 많은 영향을 보여주었다.그럼에도 불구하고, 영국 앨범 차트 6위, 빌보드 "팝 앨범" 차트 55위에 오르는 등 성공적이었다.
롤링 스톤이 첫 발매에 대해 부정적인 평을 하는 등 보편적으로 비판적으로 좋은 평가를 받지는 못했지만, 브루스의 베스트 앨범 중 하나로 많은 작가들이 꼽고 있다.시인이자 작사가인 피트 브라운의 문학 가사는 특히 분열이 심했는데, 한 비평가는 이를 칭찬으로 내세우는 반면 다른 평론가는 대체로 비판적이었다.이 앨범에 수록된 곡들은 "Never Tell Your Mother's She's Out of Tune"와 레슬리 웨스트 마운틴이 유명하게 다루었던 "Theme for a Vicular Westernal"이 있으며 2006년 1001 Songs: 모든 시대의 위대한 노래와 그 뒤의 예술가들, 이야기와 비밀들.콜린 라킨의 올 타임 톱 1000 앨범 제3판(2000년)에서 955호로 뽑혔다.[1]
배경
브루스는 젊었을 때 다양한 블루스 밴드와 함께 공연한 후 영향력 있는 록 밴드 크림의 멤버로 록계에서 두각을 나타냈다.[2][3]1969년 그룹이 해체된 후 브루스는 솔로 소재를 발표하기 시작했다.1969년 9월에 발매된 "Songs for a Tailor"는 브루스의 데뷔 솔로 앨범이지만, 그의 두 번째 솔로 앨범은 연대순으로 발매되었다.그의 첫 솔로 음반인 Things We Like는 1년 후에 발매되었다.[4]
이 앨범의 제목은 크림을 위해 옷장을 디자인하고 페어포트 컨벤션 기타리스트 리처드 톰슨[5](그리고 브루스의 전 연인인 브루스의 2010년 전기 Composing Uself)의 여자친구였던 의류 디자이너 지니 프랭클린("Genie the Tailor")을 기리기 위해 붙여졌다.1969년, Fairport Convention의 투어링 밴에서 자동차 사고로 사망한 지 이틀 후인 1969년 5월 14일 브루스에게 "나를 위해 높은 음을 좀 써 달라"는 편지를 보냈다.[5]브루스는 그의 26번째 생일에 그 편지를 받았다.[6]
어렸을 때 바흐와 스코틀랜드 민속음악을 공부한 경험이 있는 블루스와 재즈 뮤지션 브루스는 음악적으로 다양한 데뷔작품을 제작했다.[2][7][8]2003년 재발행된 뮤직 위크에서는 "음악적 분류에 저항하는 인상적인 노력"이라고 묘사되었다.[9]두 곡—"Weight of Hermiston"과 "The Clearout"은 원래 1967년 크림 앨범인 Dissraeli Gears에 수록될 가능성이 있다는 이유로 펜으로 붙여졌다.[10]하지만, 이 앨범은 단순히 크림을 위한 브루스의 소재를 이어주는 것이 아니라, 이 음악가의 다양성을 더 많이 보여주었다.[11]
리셉션
점수 검토 | |
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출처 | 순위 |
올뮤직 | [12] |
로버트 크리스토퍼 | B-[14] |
대중음악 백과사전 | [15] |
구르는 돌 | (iii) [13] |
이 앨범은 영국 앨범 차트 6위, 빌보드 '팝 앨범' 차트 55위에 오르는 등 전반적으로 성공적이었다.[16][17]브루스가 크림과 함께 작업한 앨범의 판매량 수준에는 미치지 못했는데,[7] 이후 앨범들은 해체되기 전 빌보드 '팝 앨범' 차트 상위 10위를 꾸준히 경신했지만,[18] 2002년 현재 브루스의 솔로 활동 중 가장 성공적인 앨범이었다.[19]특히 영국에서 큰 호평을 받은 [20]이 앨범은 2001년 BBC가 "세미너럴" 작품이라고 표현한 바 있다.[7][21]그러나, 오랜 브루스 공동작업자인 피트 브라운이 쓴 이 앨범의 가사에 대한 비판적인 의견이 특히 나뉘는 등, 평론들은 보편적으로 긍정적이지 않았다.
1969년 Rolling Stone을 위해 앨범을 리뷰하고 있는 Ed Lembacher는 "Songs for a Tailor"를 "실패"라고 부르며 전반적으로 "단일화 실에 결여된 조각 작업, 재즈 리프, 록 언더피닝, 실내악 현악, 지루하게 바로크 가사, 그리고 [lives]라는 브루스 배스의 잘못된 음악으로 구성되어 있다.명백하게 바닥이 무거운 모든 것."[22]그러나, 같은 잡지에 실린 이후의 글들은 그것을 매우 다르게 묘사했다.1971년, 로이드 그로스만은 그것을 "풍부한 양의 아름다운 노래와 뛰어난 노래와 연주로 놀라운 녹음"이라고 칭했다.[4]1975년 그는 "브루스의 1집 앨범인 'Songs for a Tailor'가 워낙 뛰어나 다른 앨범들은 거의 항상 비교적으로 어려움을 겪는다"[23]고 밝혔다.1989년 롤링스톤의 작가 데이비드 프리케는 브루스가 "전통적이지 않은 것을 추구함에 있어서 자기 방종으로 얼룩질 수 있다"고 언급했지만, 이 작가의 솔로곡은 "높은 저평가"[24]라고 묘사했다.올뮤직은 평론에서 앨범에 대해 "구축, 퍼포먼스, 프리젠테이션에 완벽한 그림"이라고 요약한다.[11]
가사
피트 브라운의 가사는 특히 분열이 심했다.1960년대 초 성공한 시인 브라운은 얼마 전부터 브루스와 함께 '화이트 룸'과 '사랑의 햇살' 같은 크림 히트곡의 가사를 쓰며 협업해 왔다.[25]그가 재단사를 위한 노래를 위해 쓴 가사는 셰익스피어 작품 "He the Richmond"와 공포로 가득 찬 "Her miston of Hermiston"[22]과 같이 전형적으로 시적이고 문학적인 주제에서 강한 영감을 받았다.
제1회 롤링스톤 리뷰는 가사가 성공적이지 못하다고 판단하여 가사를 "은실"로 치부하고 주로 문학적인 참고 문헌이 넘쳐나는 것에 대해 부담을 주었다.[22] 2006년 1001년 노래: '역대급곡'과 '역대급곡' '그들 뒤에 있는 예술가들, 이야기들, 비밀들' 역시 그의 '귀여운 가사가 연결되지 않는다'는 가사를 폄하하며 앨범이 더 나은 상업적 성공에 이르지 못하도록 '악기 불꽃놀이'의 부재와 결합해 시사하는 무접속성이다.[5]이 작품은 특히 "브루스의 소울풀 보컬"을 언급하면서 "음악가 정신"이라고 말한다.[5]그러나 이후 브루스의 작품에 대한 리뷰에서 프리케는 이 작사를 더욱 높이 평가하면서 "브루스와 브라운 옆에 있는 누구라도 더 이상 그런 곡을 쓰느냐"고 의문을 제기했고, 특히 가사가 읽힐 수 있도록 브루스 컴파일 윌파워의 cd 버전을 제안했다.[24]
주목할 만한 노래들
올뮤직에서 "브루스의 히트곡 중 차트를 차지하지 않은 최고의 히트곡"[11]이라고 묘사한 "Theme for a Vicular Westernal"은 아마도 이 앨범에서 가장 잘 알려진 곡일 것이다.Allmusic에 따르면,"테마"빅 핑크의 밴드의 음악은,"브루스의overdubbed 피아노와 장기 부품"과"리듬 섹션의 country-tinged lope"의 결합을 통해 얻는"신선하고rootsy 소리"을 연상시키게 하고 있다.[26]1001 노래에 대해서 소개합니다는 다양한"jazz-rock의 우아한,masterfully-constructed 조각"라고 설명하지만 나t는 이 노래에 대한 브라운의 가사가 "기껏해야 불투명하다"[5]라는 것을 암시한다.이후 작사가 피트 브라운은 이 곡이 브루스의 유명 야성적인 프리 크림 밴드인 The Graham Bond Organization의 멤버들에 대한 것이라고 설명했다.나는 항상 초기 집단들 사이의 동지애에 놀라곤 했지만, 이따금씩 서양 사람들처럼 그들 사이에 폭발적 상황이 생기곤 했다."[27]일반적으로 가사는 무시하지만, 림바허는 이 노래와 "To Isengard"[22]의 예외를 발견했고, 기네스북 대중음악 백과사전은 이 노래가 "발명적"이라는 것을 발견했는데, 이는 이 앨범에 브루스의 "최종 가사" 중 "some"이 들어 있음을 보여준다.[28]이 곡은 베이시스트 가수 펠릭스 파팔라르디가 이전에 브루스와 함께 크림의 음반 프로듀서로 활동한 적이 있는 마운틴이 커버한 곡으로 유명했으며, 또한 테일러트를 제작하여 출연하기도 했다. (마운틴의 1969년 8월 우드스톡 페스티벌에서 "테마"의 초창기 공연 중 하나는 이 곡의 '테일러를 위한 노래' 발매 시기를 몇 주 앞당겼다.)콜로세움(타일러트의 곡 리허설에서 드럼 연주자 존 히스맨이 연주한 사람)과 프로그레시브 록 그룹 그린슬레이드도[11] 커버 버전을 녹음했다.
"Weird of Hermiston"과 "The Clearout"은 크림의 1967년 앨범 "Disraeli Gears"에 수록된 후보였지만, 크림의 미국 레이블 "Attlantic/Atco Records"가 그 음반에 발표하기에는 너무 비협조적이라고 여겨졌다.이에 대한 브루스의 불만은 크림의 박스 세트인 Thats Wer the Days의 라이너 노트에서 지적된다: "나는 아흐메트(대서양 경영자 아흐메트 에르테건), 토미(제작자/엔지니어 톰 다우드)와 그 밖의 누구라도 이 영화를 위해 연주했다.그들은 그것이 쓰레기라고 생각했을 뿐이지, 단지 환각적인 호그워시일 뿐이었습니다.1967년 초 크림이 녹음한 두 곡의 데모 버전은 Thats Was the Days에 수록되어 있다.
1989년 프리케는 "네버 텔 유어머님께 그녀는 음정이 맞지 않는다고 절대 말하지 말라"를 "멍청하고 황동적인" "이해적인 브루스 브라운[지연]"[24]이라고 묘사했다.
브루스는 라이브 앨범과 스튜디오 앨범 모두에서 활동 내내 Songs for a Tailor의 곡을 계속해서 다듬고 다시 녹음했다.오직 "To Isengard"만이 재방문되지 않았다.
트랙리스트
모든 가사는 피터 브라운이 썼고 음악은 잭 브루스가 썼다.[11]
- "어머니에게 음정이 맞지 않는다고 절대 말하지 말라" – 3:41
- "Theme for a Facebook Western" – 3:30
- "물폭포로 가는 티켓" – 3:00
- "Weird of Hermiston" – 2:24
- "달로 가는 줄사다리" – 2:54
- "가방부" – 2:49
- "He the Richmond" – 3:36
- "보스턴 볼 게임 1967" – 1:45
- "이센가드에게" – 5:28
- "The Clearout" – 2:35
2003 Polydor/Universal CD 보너스 트랙
- "가방부"(데모 버전) – 3:47
- "Weird of Hermiston"(대체 혼합) – 2:33
- "The Clearout"(대체 혼합) – 3:02
- "가방부"(대체 혼합물) – 2:54
인원
퍼포먼스
- 잭 브루스 – 리드 앤 백 보컬, 베이스, 오르간, 피아노, 통기타, 첼로
- 해리 베켓 – 트럼펫
- George Harrison – "Never Tell Your Mother's Out of Tune"(L'Angelo Mistioso)[note 1][29][30]의 기타
- Dick Heckstall-Smith – 테너 및 소프라노 색소폰
- Jon Hiseman – 드럼("Rope Ladder to the Moon" 및 "He the Richmond" 제외)
- 헨리 로더[31] – 트럼펫
- 존 마샬 – "달에 가는 밧줄 사다리"와 "He the Richmond"에서 드럼을 친다.
- 존 뭄포드 – "보스턴 볼 게임 1967"의 트롬본
- 펠릭스 파팔라르디 – "He the Richmond"의 타악기, "To Isengard"의 추가 보컬과 통기타
- Chris Spedding – 전기 기타
- 아트 테멘 – 테너 및 소프라노 색소폰
생산
- 잭 브루스 – arranger
- Andy Johns – 엔지니어
- 펠릭스 파팔라르디 – 프로듀서
- Roger Phillips – 사진 촬영
- 존 토블러 – 라이너 노트
투어[32]
날짜 | 도시 | 나라 | 장소 | 메모들 |
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1970년 1월 24일 | 코벤트리 | 영국 | 란체스터 예술제 | 2개 쇼 |
1970년 1월 25일 | 런던 | 리슘 극장 | ||
1970년 1월 30일 | 뉴욕 시 | 미국 | 필모어 이스트 | 2개 쇼 |
1970년 1월 31일 | 2개 쇼 | |||
1970년 2월 6일 | 뉴올리언스 | 창고 | ||
1970년 2월 7일 | ||||
1970년 2월 9일 | ||||
1970년 2월 13일 | 디트로이트 | 이스타운 극장 | ||
1970년 2월 14일 | ||||
1970년 2월 20일 | 시카고 | 키네틱 플레이그라운드 | ||
1970년 2월 21일 | ||||
1970년 2월 22일 | 필라델피아 | 전기 공장 | 2개 쇼 | |
1970년 2월 25일 | 휴스턴 | 뮤직홀 | ||
1970년 2월 26일 | 샌프란시스코 | 필모어 웨스트 | ||
1970년 2월 27일 | 윈터랜드 볼룸 | |||
1970년 2월 28일 | ||||
1970년 3월 1일 | 필모어 웨스트 |
투어 인사
일반적인 둘러보기 세트 목록
- "정치인"
- "헤르미스턴/티켓이 워터폴로"
- "HCKH 블루스"
- "우린 잘못 가고 있다"
- "클리어아웃"
- "사랑의 햇살"
- "스마일스 & 그린스"
메모들
- ^ 해리슨의 기타 파트는 믹스 속에 깊이 파묻혀 있으며, 원작 폴리도르 이슈를 포함한 앨범의 일부 버전에서는 무보증이 되어 있다.하지만 2차 소식통들은 그가 트랙에서 뛰었다고 확인했다.
참조
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- ^ a b 잭 브루스 올뮤직
- ^ 크림 앳 올뮤직
- ^ a b Grosman, Loyd (16 September 1971). "Harmony Row, Jack Bruce". Rolling Stone (91): 42.
- ^ a b c d e Creswell, Toby (2006). 1001 Songs: The Great Songs of All Time and the Artists, Stories and Secrets Behind Them. Thunder's Mouth Press. p. 332. ISBN 1-56025-915-9.
- ^ Cossar, Neil; Pete Hawkins (2005). This Day in Music: An Everyday Record of 10,000 Musical Facts. Sterling Publishing Company, Inc. ISBN 1-84340-298-X.
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- ^ Fricke, David (17 May 2005). "Pete Brown feels Cream". Rolling Stone. Archived from the original on 22 March 2007. Retrieved 7 November 2008.
- ^ "New releases: for week starting 28 April 2003". Music Week. 26 April 2003. Retrieved 7 November 2008.
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- ^ a b c d e 재단사를 위한 노래 올뮤직
- ^ 비글리오네, 조.재단사를 위한 노래 올뮤직
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- ^ Larkin, Colin (2011). Encyclopedia of Popular Music (4th ed.). Oxford University Press. ISBN 978-0195313734.
- ^ Warwick, Neil; Jon Kutner; Tony Brown (2004). The Complete Book of the British Charts: Singles and Albums. Omnibus Press. p. 188. ISBN 1-84449-058-0.
- ^ 올뮤직에서 Taily Billboard 앨범을 위한 노래
- ^ 올뮤직의 크림 빌보드 앨범
- ^ Leng, Simon (2002). The Music of George Harrison: While My Guitar Gently Weeps. SAF Publishing Ltd. p. 37. ISBN 0-946719-50-0.
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Despite receiving much praise, particularly in the UK, Songs for a Tailor and Harmony Row were largely overlooked.
- ^ "Bruce goes back to basics". BBC News. 2 October 2001. Retrieved 7 November 2008.
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- ^ a b c Fricke, David (20 April 1989). "Willpower, Jack Bruce". Rolling Stone (550): 98–99.
- ^ Paytress, Mark (2002). Bolan: The Rise and Fall of a 20th Century Superstar. Omnibus Press. p. 123. ISBN 0-7119-9293-2.
- ^ 올뮤직에서 상상 속의 서양인을 위한 테마
- ^ 앨범 리뷰, "Jack Bruce: Songs For A Tailor", The Mojo Collection, 제4판 (Canongate Books, London, 2007), 페이지 177
- ^ Larkin, Colin (1992). The Guinness Encyclopedia of Popular Music. Guinness. p. 346. ISBN 0-85112-939-0.
Some of his finest lyrics are to be found on Jack Bruce's solo debut Songs for a Tailor and How's Tricks, the former included the evocative 'Theme for an Imaginary Western'(sic)
- ^ Winn, John (2009). That Magic Feeling: The Beatles' Recorded Legacy, Volume Two, 1966–1970. Three Rivers Press. p. 289. ISBN 978-0-307-45239-9.
The song in question, 'Never Tell Your Mother She's Out of Tune', was a fairly simple slice of British soul. George's accompaniment, largely buried in the mix, was to vamp a series of low-register chords on his guitar, played through a 'fuzz' distortion pedal.
- ^ Castleman, Harry; Podrazik, Walter J. (1977). "1969 – "But If Paul's Alive, How Did He Die?"". All Together Now – The First Complete Beatles Discography 1961–1975 (Second ed.). New York: Ballantine Books. p. 82. ISBN 0-345-25680-8.
- ^ 앨범의 오리지널 Atco Records pressing (SD 33-306, 1969년 10월 발매)에서 "Henry Lather"로 잘못 인정됨; Ampex 릴-to-reel 테이프판과 이후의 LP 사본에서 정정됨.
- ^ "Jack Bruce: Past Tours Database". www.jackbruce.com. Retrieved 5 September 2018.
외부 링크
- 가사, 잭 브루스의 공식 사이트에서