라울 바레

Raoul Barré
라울 바레
라울 바레
태어난(1874-01-29) 1874년 1월 29일
몬트리올, 퀘벡, 캐나다
죽은1932년 5월 21일 (1932-05-21) (58세)
몬트리올, 퀘벡, 캐나다
국적.캐나디안
미국의

비탈 아킬 라울 바레(Vital Achille Raoul Barré, 1874년 1월 29일 ~ 1932년 5월 21일)는 캐나다미국만화가, 무성 영화 시대의 만화가, 화가입니다. 처음에 정치 만화가로 알려졌던 그는 프랑스 캐나다 만화를 시작했고, 그 후 애니메이션 영화로 넘어갔고, 선구적인 노력인 그만의 스튜디오를 시작했습니다. 화가로서, 그의 그림들은 케베크 미술관에 있는,[1] 가시적이고 질퍽한 그림들로 분위기와 빛을 불러일으키는 인상주의자로 여겨집니다.

개인사 및 경력

바레는 퀘벡주 몬트리올에서 포도주 상인과 수입업자 사이에서 유일한 예술적 자녀로 태어났습니다. 그는 1896년부터 아카데미 [2]줄리안(Académie Julian)에서 미술을 공부했으며, 2년 동안 정치 만화가로도 알려져 있습니다. 그는 알프레드 드레퓌스 선장의 부당한 재판에 대해 큰 소리로 비판했습니다. 말과 만화의 전쟁에서 바레의 적수 중 한 명은 익명으로 글을 쓰는 에밀 콜(Emile Cohl)이었습니다. 1898년 캐나다로 돌아온 그는 프랑스계 캐나다 만화를 탄생시켰습니다. 1913년이 되어서야 바레는 미국의 신문 가를 신디케이트하는 데 성공했습니다.S노아자크 호텔, 맥클루어 신디케이트가 11개월 동안 배포한 선데이 스트립입니다. 바레는 이 경기에서 공을 차지하지 않기로 결정했고, 그의 이니셜인 VARB(Vitale Achille Raoul Barré)에 서명했습니다.[3]

바레는 1903년에 미국 뉴욕으로 이사를 갔습니다. 1912년, 바레는 그가 그 산업에 진출하도록 영감을 준 애니메이션 영화를 보았습니다 (아마도 윈저 맥케이의 "모기가 작동하는 방법"). 그는 자신의 만화를 제작하기 위해 에디슨 스튜디오를 선택했고 스튜디오를 방문하는 동안 그의 사업과 예술적 파트너가 된 실사 단편 제작자 빌 놀런을 만났습니다. 두 사람은 1년 동안 다양한 회사에서 애니메이션과 실사 광고를 내보냈습니다(아마 애니메이션을 광고에 사용한 것은 처음일 것입니다). 이 시기에 두 사람은 당시 다른 사람들이 실행했던 것과 근본적으로 다른 애니메이션을 만들기 위한 시스템을 고안했습니다.

다양한 애니메이터들이 그들의 그림들을 일렬로 유지하기 위해 다른 방법들을 생각해 냈지만, 그들 중 어느 것도 잘 작동하지 않았습니다. 바레와 놀란의 해결책은 그들의 모든 시트의 바닥에 두 개의 구멍을 뚫어 애니메이션 테이블에 접착된 두 개의 말뚝을 통과시키는 것이었습니다. 이 페그 시스템은 오늘날에도 여전히 실행되고 있습니다. 그러나 그들이 애니메이션에 사용한 시스템은 페그 시스템이 항상 고칠 수 없는 등록 문제를 발생시켰기 때문에 막다른 길이었습니다. 이 "슬래시 시스템"의 기본은 밑에 변화를 보여주기 위해 그려진 종이를 찢는 것이었습니다. 예를 들어, 캐릭터가 팔을 움직인다면, 첫 번째 그림은 캐릭터와 배경으로 구성될 것이고, 그 다음 장을 아래로 드러내기 위해 조심스럽게 팔을 찢고 새로운 종이에 새로운 팔을 그렸습니다. 슬래시 시스템은 허드의 셀 시스템으로 대체되기 전까지 1920년대까지 다양한 스튜디오에서 지속되었습니다.

1914년, Barré와 Nolan은 에디슨으로부터 완전히 독립하고 100% 애니메이션에 전념하는 그들의 스튜디오를 시작할 만큼 자신감을 느꼈습니다.Barré-Nolan Studio는 아마도 이러한 종류의 첫 번째 스튜디오였을 것입니다. (비록 브레이 프로덕션도 타이틀에 대한 좋은 권리를 가지고 있었습니다.) 새 스튜디오에서 제작한 메인 타이틀은 에디슨이 배급한 대부분의 실사 애니메이션 그루치 체이서 시리즈의 삽입물 시리즈였습니다.

1916년, 백만장자이자 신문 거물인 윌리엄 랜돌프 허스트국제 영화 서비스라는 경쟁 애니메이션 스튜디오를 시작했고, 빌 놀런을 포함한 대부분의 바레의 애니메이터들에게 바레가 제공할 수 있는 것보다 더 많은 돈을 지불함으로써 그들을 고용했습니다. 바레는 IFS의 계약자로 전락했고, 시리즈 페이블스를 애니메이션화했습니다. 7권의 만화 끝에 그는 그만뒀습니다.

허스트에게 맞선 또 다른 남자는 버드 피셔였는데, 그는 법원이 허스트 신문사가 9년 동안 인쇄해온 머트 제프 만화에 대한 저작권 소유권을 인정하도록 했습니다. 피셔는 그의 스트립을 만화로 만들기 위해 독립 만화가 찰스 바우어스에게 눈을 돌렸지만, 바우어스는 이것을 해낼 수 있는 시설을 가지고 있지 않았습니다. 바레는 시설이 있었지만, 사람들은 없었습니다. 브롱크스의 포덤 구역에 위치한 바레-바우어스 스튜디오의 형태로 파트너십이 탄생했습니다. 바레는 1930년대 월트 디즈니가 자신의 직원들에게 그러한 훈련을 제공할 것을 기대하면서, 그의 영화에서 애니메이션의 품질을 향상시키기 위해 그가 할 수 있는 일을 했습니다.

Mutt와 Jeff는 Barré, Bowers, Fisher의 강력한 돈벌이였지만, Barré는 세월이 흐르면서 두 파트너 모두와의 성격 갈등으로 지치기 시작했습니다. 바레는 1919년 신경쇠약설이 돌면서 애니메이션에서 은퇴했습니다. 그는 롱아일랜드의 글렌 코브에 있는 그의 집에 정착했고, 몇몇 광고 포스터 작업뿐만 아니라 그의 유화들을 대중들에게 팔기 시작했습니다. 그 동안 살아남은 파트너들은 몰락했고 1926년까지 머트와 제프는 영화 애니메이션 부동산으로 완성되었습니다.

1925년, 바레는 크레이지 캣 만화로 떠난 이후 빌 놀런을 대신하여 애니메이션의 세계를 다시 열망하게 되었습니다.[4] 그는 고양이 펠릭스를 작업하는 팻 설리번 프로덕션의 "게스트 애니메이터"라는 직책으로 원하는 것을 얻었습니다. 배레가 설리번을 위해 만든 만화들은 그가 만든 만화들 중 최고일 뿐만 아니라 최고의 펠릭스 만화들("Felix Dines and Pines", "기름진 새"와 같은 만화들에서 닭의 적대자는 전적으로 배레에 의해 그려졌습니다)로 여겨집니다. 라울 바레는 1927년에 두 번째로 애니메이션에서 은퇴했는데, 이번에는 높은 평가를 받았습니다. 바레는 그의 인생의 마지막 몇 년을 유화와 정치 만화를 그리며 보냈고, 그의 예술 학교를 시작했습니다.

1932년 5월 21일, 는 암으로 몬트리올에서 사망했고 그 도시의 노트르담네이즈 묘지에 묻혔습니다.[5]

참고문헌

  1. ^ Murray, Joan (1973). Impressionism in Canada, 1895-1935. Toronto: Art Gallery of Ontario. p. 106. Retrieved 30 January 2022.
  2. ^ L'Académie Julian et tes élèves canadiens Paris, 1880-1900 파 사무엘 몽티에주, 테세 드 닥터, 데파르트망 디히스토아르 드 라르트, 통테 예술과학, Montréal, Mai 2011.
  3. ^ "Stripper's Guide Obscurity of the Day: Noahzark Hotel". Retrieved December 9, 2011.
  4. ^ Maltin, Leonard (1987). Of mice and magic : a history of American animated cartoons. McGraw-Hill. p. 25. ISBN 9780452259935.
  5. ^ Répertoire des personnages inhumés au cimetière ayant marqué l'histoire de notre société (in French). Montreal: Notre Dame des Neiges Cemetery.

서지학

  • 도날드 크래프톤; 미키 이전: 애니메이션 영화, 1898-1928; 시카고 대학교 출판부; ISBN 0-226-1167-0 (1982, 1993)
  • 레너드 몰틴; 쥐와 마법의 역사: 미국 애니메이션 만화의 역사; 펭귄 북스; ISBN 0-452-25993-2 (1980, 1987)
  • 지안날베르토 벤다찌 (안나 타라볼레티 세그레, 영어 번역가); 만화: 100년의 시네마 애니메이션, 인디애나 대학교 출판부, ISBN 0-253-20937-4 (2001년 전재)
  • 크리스토퍼 핀치, 해리 N. 에이브럼스 출판 월트 디즈니의 예술; 1973: ISBN 0-8109-0321-0

외부 링크