랄프 호테레

호네 파피타 라우쿠라 "랄프" Hoteere ONZ (1931년 8월 11일 ~ 2013년 2월 24일)^[1]는 마오리족(Te Aupuri and Te Rarawa)의 뉴질랜드 예술가였다. 그는 노스랜드의 미티미티에서 태어났으며 뉴질랜드의 가장 중요한 예술가 중 한 명으로 널리 알려져 있다. 1994년에는 오타고 대학에서 명예박사학위를 받았고 2003년에는 뉴질랜드 예술재단에서 아이콘상을 받았다.

호테르는 2012년 신년 영예에서 뉴질랜드로 가는 서비스를 위해 뉴질랜드 훈장에 임명되었다.^[2][3]

초기 역사

호테레는 북랜드 지역의 호키앙가 항구와 가까운 미티미티에서 15명의 아이들 중 한 명이다.^[4] 호테르가 9살이었을 때, 그의 형 잭은 군대에 입대했다. 잭은 1943년 이탈리아에서 전사했다.

호테르는 1946년부터 1949년까지 오클랜드의 하토 베드로아 대학에서 중등 교육을 받았다. J. D.의 지도 아래 오클랜드 교직원 연수대학에서 조기 미술 연수를 한 후. 찰튼 에드거,^[4] 그는 1952년에 두네딘으로 이사했고, 그곳에서 킹 에드워드 공과대학의 일부인 두네딘 예술대학에서 공부했다. 1950년대 후반에는 섬만에서 교육부의 학교 미술 고문으로 일했다.

1961년 호테르는 뉴질랜드 예술 협회 펠로우쉽을 얻었고 영국으로 건너가 런던에 있는 중앙 예술 디자인 학교에서 공부했다. 1962년부터 1964년까지 그는 프랑스에서 공부했고 유럽을 여행했고, 그 기간 동안 그는 팝 아트 및 오프 아트 운동의 발전을 목격했다. 그의 여행은 무엇보다도 그를 그의 형이 묻힌 이탈리아의 전쟁 묘지로 데려갔다. 이 사건, 그리고 1960년대 유럽의 정치는 특히 상로와 폴라리스 그림 시리즈에서 호테르의 작품에 지대한 영향을 끼쳤다.^{[citation needed]}

뉴질랜드로 돌아가기

호테르는 뉴질랜드로 돌아와 1965년 두네딘에 전시되었고, 1969년 오타고 대학의 프랜시스 호지킨스 펠로가 되면서 도시로 돌아왔다. 그 무렵 그는 자신의 작품에 문학적 요소를 도입하기 시작했다. 그는 호네 투하레, 빌 맨하이어와 같은 시인과 함께 몇 개의 강한 그림을 제작했으며, 뉴질랜드 문학 잡지 랜드폴을 위해 특별히 다른 작품들을 제작했다. 호테르는 다른 저명한 예술가들, 특히 빌 컬버트와도 협력했다.^[4]

1970년대부터 호테르는 자신의 작품을 창조하는데 있어서 특이한 도구와 재료, 특히 2차원 예술이라는 맥락에서 골판지 철과 강철에 전동 공구를 사용하는 것으로 유명하다.^{[citation needed]}

흑화

1968년부터,^[4] Hotere는 아마도 가장 잘 알려진 작품인 Black Prints를 시작했다. 이 작품들에서 검은색은 거의 독점적으로 사용된다. 어떤 작품에서는, 바넷 뉴먼을 연상시키는 스타일로, 적나라한 검은 배경에 색의 스트립을 배치한다. 다른 검은 그림에서는 검게 칠한 어둠 속에서 삭막하게 단순한 십자가가 나타난다. 비록 미니멀리스트지만, 그 작품들은, 가장 훌륭한 추상주의자들의 작품들과 마찬가지로, 그들만의 풍부한 시를 가지고 있다. 그 간단한 표시는 초월성, 종교, 평화를 말한다.^{[citation needed]}

블랙 피닉스

흑화의 테마는 후기 작품, 특히 흑봉황(1984–88)은 불에 탄 어선의 잔해로 건설되었다. 이 주요 설치물은 불에 탄 나무 널빤지로 옆구리를 감싸고 있는 보트의 배회로를 포함한다. 다른 널빤지는 배회하는 길을 형성한다. 각각의 널빤지에는 밑의 천연 목재를 드러내기 위해 맨살을 드러낸다. 판자에는 전통적인 마오리족 속담인 '카힌가(Ka hinga atu he tete-kura haramai he tete-kurai he tete-kura)'가 새겨져 있다. 속담의 문구에 약간의 변화가 있어, 하라마이(이전, 패스오버)를 아라마이(앞쪽으로 가는 길)로 대체함으로써, 아마도 배의 불에 탄 배 앞 벌거벗은 나무의 맑은 길을 알 수 있을 것이다. 이 작업은 가로 5m, 세로 13m, 세로 5.5m이다.^{[citation needed]}

정치 예술

정치는 호테르의 예술에 관한 문제에 초기 단계부터 얽혀 있었다. 그가 죽기 얼마 전까지 계속되었던 블랙 페인팅 시리즈와 함께. 호테르의 정치 작품도 계속되었다. 호테르는 자신의 집인 포트 찰머스 인근 습지인 아라모아나가 알루미늄 제련소 부지로 제안되자 반대 목소리를 높여 아라모아나 시리즈 그림을 제작했다. 마찬가지로 그는 1981년 아파르트헤이트 시대 남아프리카공화국(블랙 유니언 잭)의 뉴질랜드 럭비 투어 논란과 1985년 그린피스 간판 레인보우 워리어(블랙 레인보우 워리어) 침몰에 항의하는 시리즈를 제작했다. 이후 중동 정치에 대한 그의 반응은 예루살렘, 예루살렘, 그리고 이것은 이중 크로스 잭일 수도 있다.^{[citation needed]}

호테르의 작품은 2001년 뇌졸중으로 주춤했지만 2013년 2월 사망할 때까지 꾸준히 창작과 전시를 이어왔다.^[5]

작가의 삶과 작품을 담은 다큐멘터리 영화 '호테레'는 크리에이티브 뉴질랜드와 뉴질랜드 영화위원회와 함께 2001년 파라다이스필름스가 개봉했다.^[6] Merata Mita가 쓰고 감독한 이 다큐멘터리는 2002년 선댄스 영화제에서 해외 데뷔를 했다.^[7]

사생활

호테르는 세 번 결혼했는데, 그의 아내 중 두 명도 예술가였다. 그의 두 번째 부인은 예술가이자 시인인 Cilla McQueen이었는데, 그는 1973년에 결혼했고, 1974년에 그와 함께 Port Chalmers 근처의 Careys Bay로 이사했다. 두 사람은 1990년대 동안 우호적으로 헤어졌다.^[4] 호테르는 이후 2002년 2월 또 다른 저명한 예술가 메리 맥팔레인과 결혼했다.^[8]

호테르는 2013년 2월 24일 81세의 나이로 세상을 떠났고 딸 안드레아, 3명의 모코푸나(손자)와 3번째 부인 메리가 생존했다.^[5] 그는 미티미티에 묻혔다.

호테레 정원 오푸태

호테르의 예전 스튜디오는 포트 찰머스 컨테이너 터미널이 내려다보이는 커다란 허풍인 '관찰 지점' 끝에 육지에 있었다. 항구의 시설이 확충되자 호테르의 작업실 일대를 포함한 엄포 일부가 철거되었다(많은 마을 주민들의 격렬한 반대 끝에). 제거된 부분에 가까운 허세의 일부는 현재 수상 경력에 빛나는 조각 정원인 Hotere Garden Oputae가 있으며, Hotere가 2005년에 조직하여 그와 다른 유명한 뉴질랜드 현대 조각가들의 작품을 전시하고 있다.^[9] 정원에서 작품을 하고 있는 다른 조각가들로는 러셀 모세, 쇼나 라피라 데이비스, 크리스 부스 등이 있다.^[10]

참조

외부 링크

• 크라이스트처치 미술관 테 푸나 오 와이웨투의 작품
• 뉴질랜드 테파 통가레와 미술관 작품
• 오클랜드 미술관 토이 오 타마키: 랄프 호테르의 작품
• Art New Zealand 잡지의 주요 개요
• 뉴질랜드 예술재단 전기
• 존 리치 갤러리 전기
• 랄프 호테레 그림 복제 프린트
• 뉴질랜드 리시버 매거진 2004 전시회 리뷰