길리언 화이트헤드

Gillian Whitehead
데임 길시언 화이트헤드

Gillian Whitehead DCNZM (cropped).jpg
2008년 화이트헤드
태어난
길시언 카라위 화이트헤드

(1941-04-23) 1941년 4월 23일 (80세)
뉴질랜드 해밀턴
직업클래식 작곡가

데임 길시언 카라웨 화이트헤드 DNZM(Dame Gillian Karawe Whitehead DNZM, 1941년 4월 23일 출생)은 뉴질랜드의 작곡가다. 그녀는 마오리 응가이랑기 혈통이다. 그녀의 마오리족 유산은 그녀의 작곡에 중요한 영향을 끼쳤다.

초년기

화이트헤드는 1941년 해밀턴에서 태어났다.[1] 이반과 마조리 화이트헤드의 딸인 그녀는 응가이 테 랑기 혈통이다.[2] 그녀의 아버지는 와이푸 합창협회의 음악 선생님이자 지휘자였고 어머니는 피아노를 연주했다.[3] 그녀는 17세 때 어머니에게 작곡가가 되고 싶다는 뜻을 분명히 하면서 일찍부터 작곡을 시작했다.[3]

교육

1959년부터 1962년까지 오클랜드 대학교에서, 1963년 웰링턴 빅토리아 대학교에서 공부했으며, 1964년 BMus(혼스)를 졸업했다. 그 후 그녀는 1964-65년 피터 스컬토프와 함께 시드니 대학에서 작곡을 공부했고, 1966년 MMus를 졸업했다. 같은 해 그녀는 피터 맥스웰 데이비스가 준 작문 강좌에 참석했고 1967년에는 그와 함께 공부를 계속하기 위해 영국으로 여행을 갔다.[3]

경력

그녀는 2년 동안 런던에서 음악을 작곡하고 베끼는 일을 했고 1969년부터 1970년까지 포르투갈과 이탈리아에서 뉴질랜드 예술위원회 보조금으로 일했다.[citation needed] 그 후 7년 동안 그녀는 주로 영국에 기반을 둔 프리랜서 작곡을 계속했다.[citation needed] 1978년부터 1980년까지, 그녀는 뉴캐슬 대학교에 부속된 북방 예술의 거주지에 작곡가를 지낸 기간 동안 영어 학위 직책을 맡았다.[citation needed]

1981년, 그녀는 시드니 음악원 컴포지션 스쿨의 스텝에 합류하기 위해 뉴사우스 웨일즈로 돌아왔다.[2] 그녀는 4년 동안 작곡 책임자로 있었다.[2][4] 그녀는 1996년에 음악원을 떠났다.[2] 그 이후로 그녀는 대부분의 시간을 뉴질랜드, 주로 두네딘에서 보냈다.[4]

1989년 그녀는 웰링턴 빅토리아 대학교 레지던스 작곡가로 활동했다.[5] 그녀는 1992년 오타고 대학에서 모차르트 펠로십을 시작했다.[4] 2000년과 2001년 동안 그녀는 오클랜드 필하모니아에서 거주중인 작곡가였다.[4] 레지던트 시절 작곡된 그녀의 주요 관현악 작품인 "즉흥적이지 않은 순서 춤"이 2001년 SOUNZ 컨템포러리 상을 수상했다.[citation needed]

1998년부터 2003년까지 그녀는 뉴질랜드 작곡가 협회의 회장이었다.[4] 2005-2006년에 그녀는 빅토리아 대학교 뉴질랜드 음악학교의 레지던스 작곡가로 재직했다. 그녀는 릴번 저택에 머무른 최초의 레지던스 작곡가였다.[6]

2009년 화이트헤드는 알렉산드라에 있는 2009 헨더슨 아트 트러스트 소속 예술가 중 한 명이었다.[7]

구성

화이트헤드는 솔로, 실내악, 합창, 관현악, 운영진을 위한 작품들을 포함한 광범위한 음악을 썼으며, 그들 대부분은 연주자와 기금조성 단체로부터 의뢰를 받는다. 와이테아타 뮤직프레스(Wai-teata Music Press)의 실내 작품 CD와 오페라 《Extreat Fortune》의 녹음 등 다수의 작품이 상업적 출시를 위해 녹음되었다.[citation needed]

어처구니없는 행운(1998)은 오타고 기념오페라단 테 아타미라 와카마우마하라(Te Atamira Whakamaumahaura)가 두네딘과 오타고 지방을 건국한 지 150년을 기념하기 위해 위촉한 것이다.[8][9] 또 다른 오페라 《피자의 예술》(1995)은 멜버른 오페라 그룹인 챔버 모드에 의뢰되었다. 시드니의 한 쇼핑몰을 배경으로 난민들의 상황을 살핀다.[10]

뉴질랜드 심포니 오케스트라는 화이트헤드에 의뢰해 쿡 선장의 뉴질랜드 도착 250주년 기념 작품을 제작했으며, 그녀는 기스본과 쿡의 낙하를 언급하며 투랑가누이(2018년)를 제작했다.[11]

2020년에 그녀는 뉴질랜드 순회공연을 했던 뉴욕줄리아드 음악학교의 바로크 앙상블 줄리아드451을 위해 특별히 작품을 썼다.[12]

마오리족 유산과 악기의 영향

그녀가 런던에 있을 때부터 화이트헤드는 그녀의 작품에 마오리 테마를 사용해 왔다. 바리톤과 앙상블의 경우 파쿠루(1967년)는 마오리족의 명언과 계절적 주기에 바탕을 두고 있다.[3] 그녀는 1990년대 히리니 멜버른과 리처드 넌스를 만난 후 자신의 작품에 타옹가 푸로(전통적인 마오리 악기)를 접목시키기 시작했다.[13] 2019년 그녀의 릴번 강의는 그녀가 타옹가 푸오로의 소리를 어떻게 사용하는지를 살펴보았다.[14] 마오리 주제의 다른 작품으로는 아호투(1984년), 어처구니없는 행운(1998년), 히네라우카타우리(1999년), 히네푸테후에(2001년) 등이 있다.

매직 스퀘어 사용

화이트헤드는 피터 맥스웰 데이비스 등이 사용하는 마법의 사각형을 작곡에 사용해 왔다.[3] 그녀는 1970년대에 이 책들에 대해 처음 읽었고 이후 20년 동안 이 책들을 사용했다.[15] 1980년대에 그녀는 시드니로 이주했을 때 사각형을 사용했지만 훨씬 더 자유롭고 이후의 작품들은 프라임 숫자와 사각형을 더 통합적으로 결합했다.[15] 스퀘어는 그녀의 작곡의 출발점으로 남아 있었지만 나중에는 좀더 본능적으로 작곡하기 위해 움직였다. 그녀는 체계적인 접근법, 그것의 잠재력, 그리고 그것으로부터 멀어지는 과정을 인정했다. [15]

2018 뉴질랜드 예술재단 아이콘 어워즈 뉴질랜드 웰링턴 정부 하우스에서 열린 행사

명예 및 상

1999년 새해 영예식에서, 화이트헤드는 음악 서비스에 대해 뉴질랜드 공로훈장 멤버로 임명되었다.[16] 그녀는 예술재단으로부터 2000년 예술재단상 수상자와 2018년 예술재단 아이콘의 두 가지 상을 받았다.[17][18] Wellington 빅토리아 대학교는 2003년에 그녀에게 명예 DMus를 수여했다.[19] 2007년에 그녀는 음악 서비스에 대한 작곡가 협회 KBB/CANZ 표창을 받았다.[4] 2008년 여왕의 생일 영예에서, 그녀는 음악에 대한 봉사활동으로 뉴질랜드 공로훈장 수여자 명단에 올랐다.[20] 2009년, 뉴질랜드 정부의 적정 명예 회복에 이어 화이트헤드는 뉴질랜드 공로훈장 데임 컴패니언으로 재설계를 받아들였다.[21]

선택한 작품

관현악 작품

  • 투랑가누이(2018년)

오페라

  • 트리스탄과 이졸트 (1976년)
  • 다른 나라의 왕 (1984) - 플뢰르 애드콕의 리브레토
  • 피자의 예술(1995) – 안나 마리아 델 오소의 리브레토
  • 어처구니없는 행운(1998)

보컬과 악기

  • 파쿠루 (1967년)
  • Inner Harbour(1979) – Fleur Adcock의 시를 바탕으로 함
  • Hotspur(1980) – Fleur Adcock의 시를 바탕으로 함

앙상블 작품

  • 아호투 ( 마텐가) (1984)

참조

  1. ^ "SOUNZ Gillian Whitehead". sounz.org.nz. Retrieved 25 August 2021.
  2. ^ a b c d "Whitehead, Gillian Karawe, 1941-". tiaki.natlib.govt.nz. Retrieved 25 August 2021.{{cite web}}: CS1 maint : url-status (링크)
  3. ^ a b c d e Thomson, John Mansfield (1990). Biographical dictionary of New Zealand composers. Wellington [N.Z.]: Victoria University Press. pp. 145–147. ISBN 0-86473-095-0. OCLC 22895790.
  4. ^ a b c d e f Keam, Glenda (2007). "KBB/CANZ Citation 2007 : Gillian Whitehead". Canzona. 28 (49): 24–25.
  5. ^ "New composer in residence". Evening Post. 30 May 1989. p. 29.
  6. ^ "Composer in Residence. New Zealand School of Music". Victoria University of Wellington. Retrieved 25 August 2021.{{cite web}}: CS1 maint : url-status (링크)
  7. ^ Lewis, John (4 March 2009). "Resident artists to be welcomed". Otago Daily Times Online News. Retrieved 25 August 2021.
  8. ^ "SOUNZ Outrageous Fortune". sounz.org.nz. Retrieved 25 August 2021.
  9. ^ "Outrageous Fortune for Otago". New Zealand opera news: 17. August 1998.
  10. ^ Smith, Charmian (19 October 1995). "Opera not too grand for Otago composers". Otago Daily Times. p. 26.
  11. ^ Fox, Rebecca (20 September 2018). "Making sense of Cook's confusion". Otago Daily Times Online News. Retrieved 25 August 2021.
  12. ^ Fox, Rebecca (5 March 2020). "Baroque music transcends centuries". Otago Daily Times Online News. Retrieved 25 August 2021.
  13. ^ "Celebrating Dame Gillian Whitehead on the occasion of her 80th birthday". RNZ. 16 April 2021. Retrieved 25 August 2021.
  14. ^ "Breath of the Birds by Dame Gillian Whitehead". RNZ. 11 November 2019. Retrieved 25 August 2021.
  15. ^ a b c Whitehead, Gillian (2004). "Thinking outside the square". Canzona. 25 (46): 36–40.
  16. ^ "New Year honours list 1999". Department of the Prime Minister and Cabinet. 31 December 1998. Retrieved 31 August 2019.
  17. ^ "Dame Gillian Karawe Whitehead Arts Foundation Icon & Laureate". Arts Foundation. Retrieved 25 August 2021.
  18. ^ Christian, Dionne (10 May 2018). "Celebrated achievers join ranks of arts icons". New Zealand Herald. p. A4.
  19. ^ "Honorary graduates and Hunter fellowships". Victoria University of Wellington. Retrieved 25 August 2021.{{cite web}}: CS1 maint : url-status (링크)
  20. ^ "Queen's Birthday honours list 2008". Department of the Prime Minister and Cabinet. 2 June 2008. Retrieved 1 February 2020.
  21. ^ 특별상훈리스트 (2009년 8월 12일) 118 뉴질랜드 가제트 2691

참고 문헌 목록

  • 샌더스, 노엘 (2010) 문, 조수 & 쇼어라인: 길시언 카라위 화이트헤드: A Life in Music. 스틸 로버츠 출판사: 웰링턴, 아오테로아, 뉴질랜드.

외부 링크