패트릭 해들리

Patrick Hadley

패트릭 아서 셸던 해들리(Patrick Arthur Sheldon Hadley, 1899년 3월 5일 ~ 1973년 12월 17일)는 영국의 작곡가였다.

전기

패트릭 쉘든 해들리는 1899년 3월 5일 케임브리지에서 태어났다. 그의 아버지 윌리엄 셸든 해들리는 그 당시 펨브로크 대학의 학생이었다. 그의 어머니인 에디스 제인은 더블린에 있는 왕립 동면 군사학교에 다니는 로버트 포스터 목사의 딸이었다.

패트릭은 햄프셔 주 워싱, 서섹스, 윈체스터 대학의 세인트 로난스 예비학교에 다녔다. 그러나 제1차 세계대전은 그의 교육을 방해했다. 그는 군대에 입대하여 왕실 야전 포병대의 소위로 임관되었다. 그는 전쟁의 마지막 주까지 무사히 살아남았는데, 그 때 부상을 당해서 오른쪽 다리를 절단해야 했다. 이것은 그의 자신감을 크게 손상시켰고 또한 아마도 현명함보다 더 많이 마시게 만들었다; 그는 끊임없는 고통에 시달렸고, 그 때문에 술은 어느 정도 안도감을 주었다.

패트릭의 형인 페이튼 쉘든 해들리도 보병대에서 복무한 헌터하우스 스쿨의 제자였으며, 전쟁이 끝난 몇 달 동안 부상을 입었다. 그는 요양하기 위해 집으로 간호를 받았으나, 그 해 10월 폐렴으로 사망했다. 페이튼의 기념비는 차터하우스 학교 예배당에서 찾을 수 있다.

전쟁이 끝난 후 패트릭은 캠브리지의 펨브로크 대학에 올라갔는데, 그곳에는 지금쯤 그의 아버지가 사부였다. 그는 운 좋게도 찰스 우드와 영국 작곡가 시릴 로담과 함께 공부했다. 해들리는 B를 받았다.1922년 Mus. 그리고 1925년 MA. 그 후 그는 런던의 왕립 음대에 진학했다. 여기서 그는 작곡에는 랄프 본 윌리엄스의 영향을 받았고 지휘에는 아드리안 볼트와 말콤 사젠트의 영향을 받았다. 에릭 위티렐은 Hadley의 RCM 동년배들이 Constant Lambert와 Gordon Jacob을 포함했다고 언급한다[1]. 그는 설리번 작곡상을 받았다: 그 당시에 5실링의 합이었다.

1925년 RCM 직원에 올라 작곡을 가르쳤다. 그는 프레드릭 델리우스(에릭 펜비)와 알게 되었다(에릭 펜비는 델리우스 초창기 오페라 코앙가의 오랫동안 잃어버린 악보를 회복하는데 해들리가 연기한 역할을 묘사한다), 어니스트 존 무어란, 아놀드 백스 경, 윌리엄 월튼, 앨런 라스트호른, 허버트 하웰스.

1937–38년 해들리는 그의 친구이자 전 스승인 시릴 로담(당시 불치병)을 도와 제2교향곡을 완성했다. 아마누엔시스 역을 맡은 해들리 등은 받아쓰기를 받아 교향곡 전체 스케치와 처음 두 악장의 오케스트레이션을 필사했다. 로담의 요청에 따라 해들리는 1938년 3월 작곡가가 사망한 후 마지막 악장의 조율도 마쳤다.

1938년 해들리는 케임브리지의 곤빌과 카이우스 대학의 펠로우쉽에 선출되었고 음악 교수진의 강사로 임명되었다. 그의 시간의 상당 부분은 일상적인 행정 활동에 소비되었지만, 여전히 작곡을 위한 시간은 남아 있었다. 그의 위대한 작품들 중 일부는 전쟁 중과 후에 쓰여졌다.

2차 세계 대전 동안 그는 보리스 오드를 캠브리지 대학 음악 협회의 지휘자 겸 음악 감독으로 대리했다. 그곳에서 그는 델리우스의 애팔래치아, 하이힐즈의 노래 등 많은 중요한 작품들을 소개했다. 그는 길버트와 설리번 협회의 결성 등 폭넓은 음악 진흥에 열심이었다. 그의 대부분의 시간은 합창단의 남성들을 위한 준비를 하는 데 소비되었다. 안타깝게도, 이것들 중 몇 개는 살아남지 못했다. 우리는 단지 프로그램 노트와 소문으로만 그들을 안다. 1946년에 그는 케임브리지 대학의 음악 학장으로 선출되었다. 그는 1962년 은퇴할 때까지 이 직책을 유지했다. 해들리가 가르친 학생들 중에는 레이먼드 레퍼드, 데이비드 럼스든 경, 패트릭 고워스, 필립 레저 경, 피터 르 후레이, 리처드 헤이 로이드 등이 있었다.

1962년 해들리는 윌튼 로드 샬크로스에 사는 노퍽에 있는 헤잠으로 은퇴했다. 그는 민요 수집에 대한 그의 관심을 추구하기를 원했다. 하지만, 그는 후에 목암으로 고생했고 이것은 그의 많은 활동들을 중단하게 했다. 패트릭 해들리는 1973년 12월 17일 킹스 린에서 사망했다. 그는 74세였다.

음악

패트릭 해들리는 프레데릭 델리우스의 음악에도 영향을 받았으며 어느 정도는 민속음악에도 영향을 받았다. 하지만 그의 삶에도 음악적이지 않은 영향이 있었다. 아일랜드와 노퍽은 그에게 깊은 경치와 위치에 대한 감각을 주었다. 그의 생산량은 제한적이었다. 그는 작곡하는 일이 상당히 지쳤다. 대부분의 사람들은 해들리를 하나 또는 두 개의 교회의 작곡가로 생각한다. 나는 처녀를 노래하고 순하게 이국적인 나의 사랑스런 스파이를 노래한다. 이 카탈로그는 심포니 발라드부터 열두 번째 밤을 위한 부수 음악까지 다양한 음악 형식을 보여준다. 그러나 교향곡이나 협주곡, 현악 사중주곡의 사이클은 없다. 그는 일생 동안 서정적인 감각을 유지했다. 그에게는 제2비엔나 스쿨의 실험음악이 아니었다. 그는 음악에 말을 맞추는 방법에 대해 예외적으로 이해했다. 그의 음악 대부분은 명상적이고 꽤 내면을 들여다보고 있다.

버나드 베놀리엘이 지적한 바와 같이,[2] 해들리는 여러 면에서 본 윌리엄스와 벤자민 브리튼의 연결고리다. 예를 들어, The Trees So High의 제1악장은 Vaughan Williams의 제5교향곡의 오프닝 무브먼트를 어느 정도[2] 예상하는 반면, The Hills의 'Taxal Woods' 장면은 여분의 대기, 브리튼과 같은 퀄리티를 가지고 있다.[3]

작동하다

1925년 3월 19일 콘스탄트 램버트는 한 해 전에 완성한 소프라노, 플루트, 오보에, 현악 4중주, 피아노의 W B 예이츠의 무대인 해들리의 에페메라 공연을 위한 칼리지 콘서트에서 피아노 독주자로 있었다.[4] 에페메라는 아마도 피터 월록의 <컬루>(1920년–22년)에 영향을 받아 덜 우울하지만, 월록 작품의 켈트 황혼 무드에 접근하고 있을 것이다.[5] 램버트는 1931년 12월 18일 BBC방송에서 소프라노와 작은 오케스트라를 위한 버전으로 이 작품을 다시 지휘했다.[6] 에페메라가 미발표 상태로 남아 있는 동안, 비슷한 앙상블의 또 다른 이별의 노래인 <우드랜더스>의 <장면>(1925년, 토마스 하디의 배경)은 더욱 확신에 차 있으며 1926년 옥스퍼드 대학 출판부에서 휴버트 포스에 의해 출판 허가를 받았다.[7] 해들리는 1937년 마리아나(테니손 셋팅), 1951년 '첸시'(셋팅 셸리)의 라인스 등 생애 내내 솔로 보컬과 작은 앙상블을 위한 작품을 계속 썼다.[8]

해들리의 확실한 걸작 중 하나는 그의 심포니 발라드다. The Trees So High는 1931년에 완공되었고, 이듬해 캠브리지에서 첫 공연을 했다. 그것은 해들리에 의해 'A단조에서의 심포니'[9]로 묘사된 한 단계였다. 이 작품은 바리톤, 코러스, 풀 오케스트라를 위해 그 이름의 서머셋 민요의 멜로디 틀을 사용한다. 이 작품은 4악장으로 되어 있지만 해들리가 민요 전체를 명시적으로 인용하면서 합창과 솔리스트를 배치한 것은 마지막 악장일 뿐이다. 해들리는 이 작품에서 자신의 기법을 '피날레의 시작에서 하나의 흐름으로 흐르는 세 개의 독립적인 브룩스'[10]에 비유했다. 더 짧지만 중요한 합창곡인 La Belle Dame Sans Merci는 1935년에 그 뒤를 따랐다. 이 '짧은 걸작'[2]은 키이츠의 잘 알려진 시를 정하여 약 10분간 공연된다.

더 힐즈는 1944년에 완성되었고 아마도 해들리의 칸타타 중에서 가장 훌륭할 것이고, 나머지 두 개는 펜과 플러드와 코네마라 둘 다 1950년대에서 유래한 것이다. '힐스'는 나레이터(바스 솔리스트)가 어머니의 죽음 이후 이러한 사건이 한때 일어났던 풍경으로 돌아오면서 소급 소개한 부모의 만남과 구애, 결혼 등을 다루는 자전적 연계가 강하다. 해들리는 [11]'나는 1940년에 어머니를 잃었고, 그것이 내 아버지를 만난 더비셔 언덕에 내 마음을 정했다.'고 썼다. 많은 특정 지역 지명들이 본문에 인용되어 있다. 크리스토퍼 파머가 언급했듯이,[3] 작곡가가 소통하기 위해 신경쓰는 감정은 황홀감이다.

펜과 홍수는 1955년에 완성되었다: 그 텍스트는 노퍽 펜스의 역사를 제공하고 1953년 1월 31일 밤에 북노퍽 해안을 강타한 파괴적인 홍수를 기념한다. 원래 1955년 남성 성악 합창 등 축소된 힘에 의해 공연된 이 곡은 혼성 합창 등 풀러 포스를 위해 본 윌리엄스가 편곡한 곡으로 작품이 공연될 가능성을 높였다. 1956년 확장판의 첫 공연에서 솔로 연주자 중 한 명이 홍수 때 비상 작전을 지휘했던 프레드 캘버트 킹스린 경찰서장이었다. 그가 부른 텍스트는 그가 비상시에 사용한 단어들이었어![12]

해들리는 오케스트라를 위해서만 거의 작곡하지 않았다: 순수하게 기악적인 음악은 그에게 큰 매력을 주지 못했다.[3] 아마도 해들리에 대한 가장 고상한 소개는 1942년 랄프 본 윌리엄스의 70번째 생일을 축하하기 위해 작곡된 그의 짧은 관현악 작품인 '봄의 어느 아침'일 것이다. 그것은 영어 톤 시의 좋은 예다. 초창기(1923년) 관현악 스케치 킨더 스카우트는 독특한 더비셔 봉우리의 음악적 발현으로 원고에 남아 있었으나 루몬 감바가 지휘하는 BBC 필하모닉 오케스트라가 2019년 9월 처음으로 녹음했다.[13] 그것은 두드러지게 점수가 매겨져 있고, 코르 앙글라이스를 부르지만 오보는 없다.[14]

해들리의 마지막 주요 작품은 1962년에 완성된 그의 사순절 명상(A Senten Cantata 또는 A Cantata for Senton)이다. 이것은 성서 본문의 설정이며, 테너와 베이스 솔리스트, 코러스와 오르간으로 오케스트라를 위해 쓰여졌다.

해들리는 랄프 본 윌리엄스와 절친한 사이였지만 민요 부흥에 그다지 끌리지 않았다. 여전히 그의 음악 대부분은 미묘한 민속적 특징을 가지고 있다.

소송용 안테임즈 등 작곡가의 산출물 중 짧은 작품들은 대부분 케임브리지의 곤빌과 카이우스 칼리지의 합창단과 연결되었다. 그는 또한 베르디의 Stabat Matter에서 Waltzing Mattila에 이르기까지 많은 다양한 장르의 작품들을 편곡하였다.

녹음

  • La Belle Dame sans merci: 1992년 마티아스 바메르트가 지휘한 필하모니아 합창단 닐 아처(테너)는 찬도스찬 241-22로 CD로 재발매했다.
  • 랄프 본 윌리엄스가 솔리스트, 혼합 합창, 오케스트라를 위해 마련한 펜과 플러드: 2010년 폴 대니얼이 지휘하는 Mary Bevan (소프라노), Leigh Melrose (바리톤), Junious Company of Singers, Bornmouth Symouth Symphony 오케스트라, Albion Records ALBCD 012에서 발행했다.
  • 1975년 필립 레저가 지휘하는 더힐스, 펠리시티 파머(소프라노), 로버트 티어(테너), 로버트 로이드(베이스), 케임브리지 대학 뮤지컬 소사이어티 코러스, 런던 필하모닉 오케스트라는 CD로 재발행되어 EMI CDM 5 67118 2로 재발행되었다.
  • 나는 처녀를 노래한다. 1975년 필립 레저가 지휘한 킹스 칼리지의 합창단 케임브리지와 프랜시스 그리어(기관)는 CD로 EMI CDM 5 67118 2로 재발행했다.
  • 킨더 스카우트. 루몬 감바가 지휘하는 BBC 필하모닉은 영국 톤 시 제2권, 찬도스 레코드 CHAN 10981, 2019년 9월.
  • 렌즈콩 명상: 1992년 마티아스 바머트가 지휘한 닐 아처(테너), 스티븐 리처드슨(베이스), 레슬리 피어슨(기관), 필하모니아 합창단, 필하모니아 오케스트라는 찬도스 CHAN 241-22로 CD로 재발매되었다.
  • 내가 사랑하는 스페이크: 1973년 데이비드 윌콕스 경이 지휘한 킹스 칼리지의 합창단 캠브리지와 제임스 랜슬롯(기관)은 CD로 EMI CDM 5 67118 2로 재발행했다.
  • 봄의 원모닝: 1979년 Adrian Boult경이 지휘한 런던 필하모닉 오케스트라는 리리타 SRCD 245로 재발행되었다.
  • 봄의 어느 아침: 1992년 마티아스 바메르트가 지휘한 필하모니아 오케스트라는 찬도스 CHAN 241-22로 CD로 재발매되었다.
  • The Trees So High: 1992년 마티아스 바머트가 지휘한 필하모니아 합창단, 필하모니아 오케스트라 데이비드 윌슨 존슨(바리톤)은 찬도스 CHAN 241-22로 CD로 재발매되었다.
  • 너무 높은 나무들: 1979년 버논 헨들리가 지휘한 길드포드 필하모닉 오케스트라 길드포드 필하모닉 합창단 토마스 앨런(바리톤)이 리리타 SRCD 238로 CD로 재발매했다.

참조

메모들

  1. ^ Weatherll, Eric
  2. ^ a b c 베놀리엘, 버나드
  3. ^ a b c 파머, 크리스토퍼
  4. ^ Lloyd, Stephen (23 July 2014). Constant Lambert: Beyond the Rio Grande. Boydell & Brewer Ltd. ISBN 9781843838982. Retrieved 23 July 2020 – via Google Books.
  5. ^ 반필드, 스티븐 감성과 영어 노래 (1989) p 269
  6. ^ 라디오 타임즈, 1931년 12월 11일, 이슈 428, 페이지 885
  7. ^ 로이드, 스티븐, 스파크스, 다이애나, 스파크스, 브라이언(편집자): 그 시대의 음악: 도라와 휴버트 포스의 회고록과 편지, 2019년, 페이지 28.
  8. ^ "Patrick Hadley – A Catalogue of Works by John France". Musicweb-international.com. Retrieved 23 July 2020.
  9. ^ 만, 윌리엄
  10. ^ 버나드 주 베놀리엘에서 인용한
  11. ^ 팔머에서 인용한 크리스토퍼
  12. ^ 코녹, 스티븐
  13. ^ "Chandos Records Classical Music CDs and MP3 Downloads OnLine". Chandos.net. Retrieved 23 July 2020.
  14. ^ 영국 톤 시 참고 사항, 제2권

원천

  • 베놀리엘, 버나드. 책자, Chandos CD CHAN 241-22(2005)
  • 코너크, 스티븐 책자, Albion Records ALBCD 012(2011)
  • Fenby, Eric (1936). Delius as I Knew Him. London: G. Bell & Sons, Ltd.
  • France, John. "Patrick Hadley - a Brief Biography".
  • 만, 윌리엄 책자, 리리타 CD SRCD 238(2007년), 원래 리리타 LP 발행용으로 작성되었다.
  • 팔머, 크리스토퍼 책자, EMI CD 5 67118 2 (1999년), 원래 1976 EMI Angel LP용으로 작성되었다.
  • Wetherell, Eric (1997). "Paddy" : the life and music of Patrick Hadley. London: Thames. ISBN 978-0903413848.