마이클 알렌
Michael Arlen마이클 알렌 | |
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![]() 알렌이 돋보이는 1927년 타임 커버 | |
태어난 | 디크란코우유엠지안 16 1895년 11월 불가리아 루세 |
죽은 | 1956년 6월 23일 미국 뉴욕시, 뉴욕시. | (60세)
직업 | 수필가, 단편 작가, 소설가, 극작가, 각본가 |
교육 | 말번 칼리지 |
주목할 만한 작품 |
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배우자 | 아탈란타 메르카티 백작 부인 |
아이들. | 2명, 마이클 J. 알렌 포함 |
Michael Arlen (16 November 1895 – 23 June 1956), born Dikran Kouyoumdjian (Armenian: Տիգրան Գոյումճեան), was a British essayist, short story writer, novelist, playwright, and scriptwriter of Armenian origin, who had his greatest successes in the 1920s while living and writing in England. 알렌은 영국 스마트 사회를 배경으로 한 풍자 로맨스로 가장 유명하지만 고딕 공포와 심리 스릴러도 썼는데, 예를 들면 "미국에서 온 신사"는 1956년에 알프레드 히치콕의 TV 시리즈인 알프레드 히치콕 프리젠츠의 텔레비전 에피소드로 촬영되었다. 말년에 이르러 알렌은 주로 정치적 글쓰기에 몰두했다. 알렌의 생생하지만 구어체적인 스타일은 "비범한 반전들과 고조된 이국적인 투구를 가진"[1] 것으로 알려지게 되었다.
1920년대의 사회상은 그가 소설에서 묘사했던 인물들과 매우 닮았고, 댄디한 알렌으로 일컬어질지도 모르는 한 남자는 변함없이 그의 매너 없는 매너로 모든 사람들을 감동시켰다. 그는 언제나 흠잡을 데 없이 옷을 입고 단장을 했으며, 유행하는 노란 롤스로이스 차림으로 런던을 돌아다니며 다양한 호화로운 활동을 하는 모습이 포착되었다. 그러나 그는 외국인들의 잠재된 의혹을 잘 알고 있었고, 그의 성공이 일부에서 보는 부러움과 뒤섞여 있었다.
그의 작품은 그레타 가르보와 존 길버트 주연의 유명한 헐리우드 영화에 영감을 주었다. 베트 데이비스가 주연한 골든 애로우(1936년)와 윌리엄 파웰과 헤디 라마르가 주연한 자크 테리의 이야기를 바탕으로 한 천체(1944년)의 시나리오 작가였다.[2]
전기
초년기
마이클 알렌은 1895년 11월 16일 불가리아의 루세에서 아르메니아 상인 집안에서 디크란 쿠유엠지안으로 태어났다. 1892년 그의 가족은 오스만 제국의 아르메니아인들에 대한 터키인들의 박해를 피해 불가리아의 플로브디브로 이주했다. 플로브디브에서는 알렌의 아버지 사르키스 코우유엠지안이 성공적인 수입업을 설립했다. 1895년 알렌은 탁보르, 크리코르, 루펜 등 3형제와 누이 아하브니(Ahavni)를 둔 5남매 중 막내로 태어났다. 1901년, 다가오는 전쟁에서 불가리아의 입장에 만족하지 못한 듯,[clarification needed] 알렌의 가족은 다시 한 번 이사를 했는데, 이번에는 영국 랭커셔에 있는 사우스포트의 해변 마을로 갔다.[3]
청소년기
말번 칼리지에서 공부하고 스위스에서 짧은 시간을 보낸 후, 어린 알렌은 옥스퍼드 대학에 다닌다는 자신과 가족의 의도에도 불구하고 에든버러 대학에 의대생으로 등록했다.[4] 우리가 알렌의 첫 출간된 책인 런던 벤처(The London Venture)를 반자율적인 것으로 본다면, 알렌이 왜 옥스포드 대신 에든버러로 가는 이런 '실수'[5]를 했는지 결코 알 수 없을 것이다. 우리는 알렌이 문학계에 발을 들여놓게 된 계기를 알고 있다.
런던 벤처에서, 알렌은 다음과 같이 썼다: "에든버러에서, 나는 일반 무능력자로 가는 높은 길을 걷고 있었다. 나는 그곳에 몇 달밖에 머물지 않았다. 기초의학, 정치경제학, 형이상학, 신학 등 여러 달 동안 뒤죽박죽이었다. 나는 어셔 홀에서 열린 애니 베산트 강연에서 프로그램을 돌린 적이 있다. 그리고 맥주는 맥주를 많이 마신다. 그러던 어느 날 밤, 나는 마지막 머그잔을 비우고 옥스포드를 한 번 더 곁눈질로 런던으로 내려왔다; '문학 경력을 쌓기 위해' 내 전기 작가는 틀림없이 나에 대해 쓸 것이다." (132쪽)
1913년, 알렌은 몇 달간의 대학 생활을 마치고 런던으로 이주하여 글쓰기를 하며 살았다. 1년 후 제1차 세계대전이 발발하여 불가리아 국적의 알렌의 영국 내 입지를 다소 어렵게 만들었다. 알렌의 국적은 여전히 불가리아인이었지만 불가리아는 그가 불가리아의 군대에 복무하지 않을 것이기 때문에 그와 관계를 끊었다. 불가리아는 독일과 동맹을 맺어 영국 시민으로 귀화하거나 이름을 바꿀 수 없는 알렌을 잉글랜드가 의심하게 만들었다. 런던에서 알렌은 의심스러운 시선을 받았거나 병역 거부 처분을 받은 다른 사람들과 함께 모더니즘 문학계에서 회사를 찾았다. 이들 중에는 알두스 헉슬리, D. H. 로렌스, 낸시 쿠나드, 조지 무어 등이 있었다.[6]
젊은 성인
알렌은 1916년 자신의 출생명인 디크란 쿠유엠지안(Dikran Kouyeqdjian)으로 문학 활동을 시작했으며, 첫 번째로 런던에 본부를 둔 아르메니아의 정기 간행물인 아라라트: 아르메니아의 서치라이트(A Searchlight on Armenia)에서, 그리고 곧이어 영국의 정치, 예술, 문학 주간 리뷰인 뉴에 대해 글을 쓰기 시작했다. 이 두 잡지를 위해 알렌은 에세이, 책 리뷰, 개인 에세이, 단편 소설, 그리고 심지어 단 한 편의 연극을 썼다.
"런던 페이퍼즈"라는 제목의 반자전적 개인 에세이 시리즈인 뉴에이지에 대한 그의 마지막 제출은 1920년에 모아졌고 런던 벤처로 약간의 개정으로 출판되었다. 이때부터 그는 자신의 작품에 '마이클 알렌'으로 서명하기 시작했다. 1920년 1월과 4월에 그는 이미 이렇게 서명한 <잉글리쉬 리뷰>에 두 편의 단편소설을 발표했었다. 1922년 영국 시민으로 귀화했으며, 법적으로 출생명에서 마이클 알렌으로 바뀌었다.
알렌은 1920년에 낸시 쿠나드와 함께 프랑스에서 시간을 보냈다. 비록 그녀는 그 당시 다른 누군가와 결혼했지만; 그 관계는 알두스 헉슬리의 질투심을 부채질했다. 1920년대에 알렌은 셰퍼드 마켓에 있는 '포도' 공공주택 맞은편 방을 빌렸고, 그 다음에는 보헤미안 메이페어 주소지였다. 그는 나중에 The Green Hat의 배경으로 셰퍼드 마켓을 사용했다.
명성과 재산
'런던 벤처' 이후, 알렌은 로맨틱 레이디, 이 매력적인 사람들, 그리고 '피러시': The Romantic Chronic Chronicle of These Days'를 포함한 심리적인 스릴과 공포의 요소들로 그들을 자극하며 로맨스를 작업했다. 예를 들어, 이 매력적인 사람들에서, 알렌은 판타지와 공포의 요소, 특히 "고대의 죄"와 "랜스다운 통로의 사랑스러운 여인"을 포함한 이야기를 썼다. 이 책은 또한 "거리의 카발리에"라는 이야기에서 라플스를 연상시키는 '젠틀맨 사기꾼'을 소개했다. 또 다른 이야기의 제목인 "버클리 광장에서 나이팅게일 상이 있을 때"는 동명의 대중가요에 영감을 주었다.
이 작품들은 1920년대에 알렌의 명성과 부를 시작하게 될 이 책에서 절정을 이루었다. The Green Hat 1924년에 출판되었다. 그린하트는 펨므 파탈과 당당한 미망인 아이리스 스톰의 짧은 삶과 폭력적인 죽음을 다루고 있으며, 타이틀의 초록색 모자 또한 다루고 있다. 알렌은 이 소설을 1925년 브로드웨이 연극으로 각색했는데,[7] 캐서린 코넬과 레슬리 하워드가 주연을 맡아 지금까지 가장 성공적인 브로드웨이 출연을 했다. 런던의 웨스트엔드에서 거의 동시적이지만 덜 성공적인 각색은 탈룰라 뱅크헤드가 주연을 맡았다. 이 책은 앤서니 파웰이 셰퍼드 마켓에서 삶의 대표자로 삼은 '성장의 문제'에 등장한다.
이 소설은 그레타 가르보와 존 길버트가 주연한 1928년 무성 할리우드 영화 'A Woman of Actions'로 각색되었다. 그린 모자는 미국에서 도발적인 것으로 여겨졌기 때문에, 이 영화는 그것에 대해 언급하는 것을 허락하지 않았다. 그 영화는 동성애와 성병에 관한 소설의 줄거리를 모호하게 하거나 변형시켰다. 1934년 아웃캐스트 레이디로 두 번째로 각색되었으며, 콘스탄스 베넷과 허버트 마샬이 주연을 맡았다.
The Green Hat이 출판된 후, 알렌은 거의 즉각적으로 유명해지고, 부유해졌으며, 오늘날의 유명인사와 마찬가지로, 끊임없이 스포트라이트와 신문에서 유명해졌다. 이 명성 시기인 1920년대 중반, 알렌은 자주 미국으로 건너가 '친애하는 아버지'와 '이 매력적인 사람들'을 포함한 연극과 영화 작업을 했다.
노엘 카우트의 전기 작가인 셰리단 몰리에 따르면, 1924년 알렌은 제작이 실패할 것 같았을 때 250파운드에 겁쟁이 수표를 써서 연극 <보텍스>를 구했다("현재의 표시" p. 188–는 200파운드였다). 소용돌이는 겁쟁이의 이름을 만들었다.
자연스레 이 모든 명성과 관심이 있은 후, 알렌은 <그린 모자>를 따를 책을 쓰고 싶은 마음이 다소 들었다. 그럼에도 불구하고 알렌은 '사랑하는 젊은 남자'(1927년)를 썼고 엇갈린 평가를 받았다.
사랑에 빠진 젊은 남자에 이어 알렌은 릴리 크리스틴(1928), 숲 속의 바비즈(1929), 그리고 여자를 싫어하는 남자(1931)와 함께 이어갔는데, 이 중 그린햇이 받은 뜨거운 평가를 받은 사람은 아무도 없었다. 알렌은 또한 사키, 오스카 와일드, 아서 마첸의 영향을 받은 유령 이야기(1927년)를 저술하기도 했다.[8][9]
성인
1927년 알렌은 몸이 좋지 않아 D에 가입했다. 이탈리아 플로렌스의 H. 로렌스. 로렌스는 채털리 부인의 연인을 작업하고 있었고 알렌은 마이클리스라는 캐릭터의 모델로 활동했다.
그 후 알렌은 프랑스 칸으로 이주했고 1928년 아탈란타 메르카티 백작부인과 결혼했다. 그들에게는 두 아이가 있었는데, 아들 마이클 존 알렌은 1930년에 태어났고 딸 베네치아 알렌은 1933년에 태어났다.
그의 후속 소설인 '인간 사망률'(1933년)을 통해, 알렌은 그의 초기, 똑똑한 사회 로맨스를 제쳐놓고, 정치적 글쓰기와 공상과학 소설로 눈을 돌렸다. 1983년에 50년을 미래로 설정한 이 책은 디스토피아를 묘사하는 것으로 볼 수 있는데, 디스토피아는 통치자들이 유토피아라고 주장한다. 대부분의 비평가들은 그것을 전년도에 출판되었던 헉슬리의 용감한 신세계와 불리하게 비교했다.
다음 해에, 알렌도 지옥과 함께 고딕 공포로 돌아왔다! 공작부인이 말했다: A Bed-Time Story (1934년). 그의 마지막 단편 모음집인 삐뚤어진 코로넷(1939년)에서 알렌은 그의 초기 로맨틱하면서도 코믹한 스타일로 잠시 돌아간다. 알렌이 범죄 소설 세계에서 유명해진 것은 그가 신사 게이 스탠호프 팔콘을 소개한 단편 "게이 팔콘"(1940년)에 있다. 게이 로렌스로 개명하고 '팔콘'이라는 별명을 가진 이 캐릭터는 1941년 할리우드에 인수되었고, 주인공인 조지 샌더스와 함께 일련의 미스터리 영화로 확대되었다. 샌더스가 이 역을 떠나자 동생 톰 콘웨이가 뒤를 이어 게이 로렌스의 동생 톰 역을 맡았으며 '팔콘'이라는 별명도 사용하였다.
제2차 세계대전이 시작된 1939년 알렌은 영국으로 돌아왔다. 아내 아탈란타가 적십자사에 가입하는 동안 알렌은 더 타틀러에 칼럼을 썼다. 같은 해, 그의 마지막 책 《날아다니는 네덜란드인》(1939년)이 출판되었는데, 정치소설로, 세계대전에서 독일의 입장을 신랄하게 논평하였다.
1940년 알렌은 동중부의 민방위 홍보관으로 임명되었으나 1941년 영국에 대한 충성심이 하원에서 심문을 받자 사임하여 미국으로 건너가 1946년 뉴욕에 정착하였다. 그 후 10년 동안 알렌은 작가 블록에 시달렸다. 그는 1956년 6월 23일 뉴욕에서 암으로 사망했다.
임계수신호
호러 작가 칼 에드워드 바그너가 헬을 포함했다! 공작부인은 1983년 5월 트와일라잇 존 매거진에서 "최고의 초자연적 공포 소설 13편"에 이름을 올렸다.[10] F. Scott Fitzgerald는 Arlen의 작품을 숭배했다. 어니스트 헤밍웨이는 '움직이는 축제'에서 자신과 피츠제럴드가 파리로 가는 긴 자동차 여행을 함께 하고 있을 때 어떻게 알렌의 모든 책의 줄거리를 들려주었는지에 대해 이야기하며 저자가 "당신이 지켜봐야 할 사람"[11]이라고 결론지었다.
참조
- ^ 알렉 워, "마이클 알렌에게 무슨 일이 일어났는가?", 하퍼스 월간지 210:1257 (1955:2월), 페이지 86.
- ^ "Michael Arlen".
- ^ 해리 키이시안, 마이클 알렌, 보스턴 트웨인: 1975, 페이지 11-14
- ^ 해리 키이시안, 마이클 알렌, 보스턴 트웨인: 1975, 페이지 11
- ^ Michael Arlen, The London Venture, George H.
- ^ 워 85 페이지
- ^ 그린 모자
- ^ Chris Morgan, "고스트 스토리(Arlen)", Magill, Frank N, Ed. 현대 판타지 문학의 조사, 제2권 엥글우드 절벽, NJ: Salem Press, Inc., 1983. ISBN 0893564508(pp. 605–606)
- ^ "알렌은 그의 허구적인 작품들 중에서 사키와 오스카 와일드부터 아서 마첸에 이르기까지 다양한 문학적인 영향을 보여주는 초자연적인 작품들을 많이 썼다." 닐 윌슨, 다락방의 그림자: 영국 초자연 소설 가이드, 1820-1950, 런던, 2000. ISBN 0712310746. (pp. 35–6)
- ^ N. G. Christakos, "Three By 13: 블랙 프로메테우스의 칼 에드워드 바그너 목록: 칼 에드워드 바그너의 비판적 연구, 에드. 벤자민 젬스키, 고딕 프레스 2007. ISBN 978-0913045145
- ^ 1964년 어니스트 헤밍웨이의 감동적인 축제
선택된 참고 문헌 목록
소설
- 런던 벤처 (Heinemann, 1920)
- 해적판 (Collins, 1922년)
- 그린 모자(Collins, 1924년)
- 사랑에 빠진 젊은이 (Hutchinson, 1927)
- 릴리 크리스틴 (Doubleday, Doran, 1929년)
- 남자는 여자를 싫어한다(Heinemann, 1931년)
- 인간사망률(Heinemann, 1933년)
- 지옥! 공작부인이 말했다(Heinemann, 1934년)
- 플라잉 더치맨 (Heineman, 1939년)
단편 소설
- 로맨틱 레이디 (Collins, 1921년)
- 이 매력적인 사람들 (Collins, 1923) (주제로 연결된 단편 15편)
- 이 매력적인 사람들의 마지막 모험담을 들려주는 메이 페어 (Collins, 1925년)
- 고스트 스토리(Collins, 1927년)
- 숲 속의 아기들 (Hutchinson, 1930)
- 비뚤어진 코로넷 (Heinemann, 1937)
- 고대 신과 다른 이야기 (Collins, 1930) (집합)
- 마이클 알렌의 단편 (Collins, 1933년) (집록)
- 신비의 위대한 책 (Odhams, 미연속 1930년대 경) - "골더스 그린의 굴"을 포함한다.
추가 읽기
- 마이클 J. 알렌, 엑사일즈, 포켓, 뉴욕: 1971. (알렌과 그의 아내의 인명록은 알렌의 아들의 관점에서 보았다. 알렌의 뉴욕에서의 마지막 해, 그의 작가 블록, 그리고 그의 죽음에 대한 세부사항을 포함한다.
- 마이클 J. 알렌, 아라랏으로 가는 통로, 헝그리 마인드, 세인트 폴: 1996. (알렌의 민족 정체성과 그의 잃어버린 아르메니아 뿌리를 찾는 아들의 탐구에 대하여) 이 탐구를 하는 동안 알렌의 아들은 아버지가 아르메니아인으로부터 "자유롭게" 살기를 선호하는 이유를 설명하려고 노력한다.)
- 해리 키이쉬안, 마이클 알렌, 보스턴 트웨인: 1975. (알렌의 oeubre에 대한 비판적 리뷰. 상세한 참고 문헌을 수록한다.)
- 알렉 워, 하퍼스 월간지 210:1257 (1955:2월)
외부 링크
![]() | Wikisource는 다음과 같은 원작을 가지고 있다. 마이클 알렌 |
![]() | 위키미디어 커먼즈에는 마이클 알렌과 관련된 미디어가 있다. |
- 런던 국립 초상화 갤러리의 작가 사진
- 셰퍼드 마켓 - 알렌이 살고 그린 햇의 배경으로 사용되었던 곳
- IMDB 대본작가의 마이클 알렌
- 디크란 쿠윰젠, 타임지
- 프로젝트 구텐베르크의 마이클 알렌의 작품
- 빛바랜 페이지의 마이클 알렌의 작품 (캐나다)
- Internet Archive의 Michael Arlen에 의한 작업 또는 그에 대한 작업
- 인터넷 투기 소설 데이터베이스 마이클 알렌
- 의회 도서관의 마이클 알렌, 44개의 카탈로그 기록 보유