맥스 라베

Max Raabe
이 기사는 독일 가수에 관한 것이다. 미국 사업가는 맥스 라브를 만나보십시오.
맥스 라베
Raabe in 2008
2008년 라베
배경 정보
출생명마티아스 오토
태어난 (1962-12-12) 1962년 12월 12일 (59세)
뤼넨, 서독.
장르카바레, 코미디, 구식, 오케스트라, 재즈, 스윙 뮤직
계기보컬스, 오케스트라
년 활동1985-현재
웹사이트팔라스테슈스터

막스 라베(Max Raabe, Matthias Otto,[1] 1962년 12월 12일 ~ Northline-Westphalia)는 독일의 재즈 가수다. 그는 팔라스 오케스트라의 창시자 겸 지도자로 가장 잘 알려져 있다.

경력

라베는 코미디언 하모니스트들의 노래와 같은 1920년대와 1930년대의 독일 무용과 영화음악의 소리에 텔레비전에서 옛날 영화를 보고 부모님의 음반 수집에 관심을 갖게 되었다.[2] 그는 베를린 예술대학에서 정식으로 음악을 공부했는데, 본래는 바리톤 오페라 가수가 될 작정이었다. 그와 11명의 다른 학생들은 1985년에 팔라스 오케스트라를 결성했다. 이 앙상블은 처음에는 라베가 여러 벼룩시장에서 발견한 음악 편곡을 사용했다.[3] 오케스트라는 대중 공연 없이 1년 동안 이 편곡을 연습했다.[4] 이 오케스트라는 처음에는 로비에서 1987년 베를린 극장 무도회에서 2막으로 공개적으로 공연을 했지만, 그렇게 성공을 거두면서 관객들은 로비에 있는 오케스트라의 연주를 듣기 위해 무도장을 떠났다.[5] Raabe와 Palast 관현악단은 그의 1992년 작 원곡인 Schlager 스타일의 "Kein Schwein ruft mich an" ("아무도 나를 부르지 않는다"), 거의 문자 그대로 번역된 1920년대 스타일의 팝송인 "No sow calls me"로 히트를 쳤다.

라베는 빈티지 음악의 커버 외에도 영화음악을 포함한 독창적인 노래와 음악을 작곡한다. 그와 오케스트라는 또한 브리트니 스피어스, 톰 존스, 솔트앤페파의 노래를 포함하여 1920-1930년대 밴드 스타일로 현대 팝송의 커버를 만들었다. 라베는 또한 독일 감독들의 많은 영화들, 예를 들어, 데르 베그테 만(1994; 영어 제목 "아마도, 아닐 것이다"), 베르너 헤르조그의 무적함(2001), 원젤 스토치의 다이 레이즈 인스 글뤼크(2004)에서 상투적인 1920년대와 1930년대 가수이자 연예인으로 카메오 출연하기도 했다. 그의 라이브 연극 공연에는 1994년 베를린 '바 제더 버논프트' 버전의 '백마여관'에서 시들러 박사로 출연했으며, 1999년 니나 하겐과 함께 '커트 웨일'에서 '맥 더 나이프'와 베르톨트 브레히트의 '쓰리페니 오페라'로 출연했다.

라베는 2004년 미국 로스앤젤레스에서 처음 공연을 했다.[6] 2005년에는 뉴욕시의 카네기 홀에서 첫 콘서트를 열었고, 2007년과[7] 2010년에 팔라스 오케스트라와의 후속 계약을 위해 돌아왔다.[8] 2011년 라베는 전 신파 뮤지션이자 프로듀서인 아네트 험페와 함께 '쿠센 칸 맨 니치 알레인(혼자 키스할 수 없다)'이라는 앨범을 제작해 가사도 함께 썼다.[9] 그의 최신 앨범은 Humpe와도 함께 2013년에 발매된 Für Frauen ist das kein problem이다.

음반 목록

  • Die Manner synd schon die Liebe wert(1988, 독점)[10]
  • 클레인스 프롤린, 에이넨 아우겐블릭(1989, 독점)[10]
  • Ich hör' so gern Musik(1991, 독점)[10]
  • 라이브임 윈터가튼 (1992년,[10] 독점
  • 공방탄츠루루!(1994년, 독점)[10]
  • 벨 아미(1995년, 독점)[10]
  • 음악, 마에스트로, 부탁 (1996, 독점)[10]
  • 다이 그뢰텐 에르포게 (1996년, 독점)[10]
  • 마인 클라이너 그뤼너 카쿠스(1997년, 독점)[10]
  • 탄즈갈라(1997년, 독점)[10]
  • 아인 프룬드, 아인 구터 프룬드(1999년). RCA 로컬/소니 뮤직)[10]
  • Junger Mann im Frühling (1999년) 독점)[10]
  • Krokodile und Andere Hausfreunde(2000, RCA Local/Sony Music)[10]
  • Ich wolt Ich wollt Ich war ein Hohn(2001, RCA Local/Sony Music)[10]
  • 매력적인 Weill(2001, RCA Local/Sony Music)[10]
  • Superhits(2001, RCA Local/Sony Music)[10]
  • 베토 힘멜 호치, 다콤 이히 헤르(2002, RCA 로컬/소니 뮤직)[10]
  • Superhits Nummer 2(2002, RCA Local/Sony Music)[10]
  • 팰러스트 레뷰(2003, 워너 스페셜 뮤직)[10]
  • Max Raabe 싱트 (2005년, 독점/소니 뮤직 오스트리아)[10]
  • Wochenend & Sonnenschein(2006, RCA Local/Sony Music)[11]
  • Komm, lass uns einen clinen Rumba tanzen (2006, Warner Special Music)[10]
  • 어드벤트(2006, RCA 로컬/소니 뮤직)[11]
  • In Der Bar(2008, Sony BMG Music)[11]
  • 휴트 나흐트 오더 니에(2008, SPV)[10]
  • 위베르 메어(2010, 데카/유니버설)[10]
  • 쿠센 칸 맨 니치 알레인(2011, 데카) (아네트 험페와 함께)[10]
  • Für Frauen ist das kein problem (2013, Decca) (Annett Humpe와 함께)[10]
  • Für Frauen ist das kein 문제 – Zugabe Edition(2013, Decca) (Annett Humpe 포함)[10]
  • 골든 에이지 (2013, 데카)[10]
  • 베를린의 아이네 나흐트(2014년, We Love Music)[10]
  • 데어 퍼펙트 모멘트... Wird Heut Verpennt (2017, We Love Music) (Annett Humpe & Peter Plate와 함께)[10]
  • MTV 언플러그드 (2019, 도이체 그라모폰 GmbH, 베를린)

참조

  1. ^ "Sagen Sie jetzt nichts, Max Raabe". Süddeutsche Zeitung Magazin (in German). Munich: sz-magazin.sueddeutsche.de. 2008. Retrieved 2013-01-16.
  2. ^ "Max Raabe: Der Mann mit dem Palast Orchester". Stern (in German). stern.de. Associated Press. 1 December 2005. Retrieved 2013-01-16.
  3. ^ Robert Levine (29 November 2005). "Keeping the Old Cabaret Alive in the Land of 'Cabaret'". The New York Times. NYTimes.com. Retrieved 2013-01-16.
  4. ^ Ronni Reich (15 April 2011). "Max Raabe and Palast Orchester perform at NJPAC on Sunday". The Star-Ledger. Newark, New Jersey: nj.com. Retrieved 2013-01-16.
  5. ^ Barrymore Laurence Scherer (1 March 2010). "The Wunderbar Max Raabe". The Wall Street Journal. wsj.com. Retrieved 2013-01-16.
  6. ^ Jason Victor Serinus (2 February 2010). "The Musical Paradox of Max Raabe – An Interview". Playbill Arts. playbillarts.com. Retrieved 2013-01-16.
  7. ^ Anthony Tommasini (5 November 2007). "Musical Days of Berlin (the City ... and the Irving)". The New York Times. NYTimes.com. Retrieved 2013-01-16.
  8. ^ "Max Raabe and the Palast Orchester Return to Carnegie Hall 3/4". BroadwayWorld.com. 26 January 2010. Retrieved 2013-01-13.
  9. ^ Elmar Krekeler (24 January 2011). "Max Raabe und Annette Humpe wollen den Pop retten". Die Welt (in German). welt.de. Retrieved 2013-01-16.
  10. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac Orchester, Max Raabe and Palast. "CD – Music". Max Raabe and Palast Orchester.
  11. ^ a b c "Palast Orchester Mit Seinem Sänger Max Raabe". Discogs.

외부 링크