레스터 보위

Lester Bowie
레스터 보위
Bowie performing in the mid-1990s
1990년대 중반 공연한 보위
배경 정보
태어난(102-10-11)1941년 10월 11일
프레드릭, 메릴랜드, 미국
기원.일리노이 주 시카고
죽은1999년 11월 8일(1999-11-08)(58세)
뉴욕 브루클린
직업
  • 음악가
  • 작곡가
기기
  • 트럼펫
  • 플뤼겔호른
  • 퍼커션
액티브 년수1965–1999
라벨

레스터 보위(Lester Bowie, 1941년 10월 11일 ~ 1999년 [1]11월 8일)는 미국의 재즈 트럼펫 연주자이자 작곡가이다.그는 크리에이티브 뮤지션의 발전을 위한 협회의 회원이었고 시카고 [2]아트 앙상블을 공동 설립했습니다.

전기

미국 메릴랜드주 프레드릭 카운티에 있는 바톤스빌의 역사적인 마을에서 태어난 보위는 [2]미주리주 세인트 루이스에서 자랐다.다섯 살 때 그는 전문 음악가인 아버지와 함께 트럼펫을 공부하기 시작했다.그는 리틀 밀턴과 앨버트같은 블루스 음악가들과 솔로몬 버크, 조 텍스, 루퍼스 토마스 같은 리듬블루스 스타들과 함께 연주했다.1965년, 그는 폰텔라 베이스의 음악 감독이자 [3]남편이 되었다.그는 세인트루이스에 있는 블랙 아티스트 그룹(BAG)의 공동 창립자였다.

1966년 시카고로 건너가 스튜디오 뮤지션으로 일하다 무할 리처드 에이브럼스와 로스코 미첼을 만나 AACM[4]회원이 됐다.1968년, 그는 미첼, 조셉 자먼, 말라치 페버스와 함께 시카고[2] 아트 앙상블을 설립했습니다.그는 여생을 이 그룹의 멤버로 남았고, 잭 조넷의 뉴 디렉션 4중주단멤버이기도 했다.그는 자메이카와 나이지리아에 거주하며 일했으며 펠라 쿠티[1]함께 연주하고 녹음했다.하얀색 실험복을 입고 턱수염을 두 포인트로 다듬은 보위의 무대 모습은 아트 앙상블의 무대 쇼에서 중요한 부분이었다.

1984년, 그는 레스터 보위의 브라스 판타지를 결성했는데, 브라스 노넷은 보위가 아트 앙상블보다 확실히 더 포퓰리즘적인 접근인 다른 형태의 대중 음악과의 재즈의 연결을 보여주었다.이 그룹과 함께 는 휘트니 휴스턴, 마이클 잭슨, 마릴린 맨슨과 관련된 곡들을 다른 음악들과 함께 녹음했다.그의 뉴욕 오르간 앙상블에는 제임스 카터와 아미나 클라우딘 마이어스가 출연했다.1980년대 중반 그는 재즈 슈퍼그룹 리더스의 일원이기도 했다.테너 색소폰 연주자 치코 프리먼, 알토 색소폰 연주자 아서 블라이스, 드러머 파무두 돈 모예, 피아니스트 커크 라이트시, 베이시스트 세실 맥비가 출연합니다.이 시기에 그는 코스비 쇼의 오프닝 주제곡도 연주하고 있었다.

비록 아방가르드의 일부로 보여지지만, 보위는 그의 음악을 유머러스한 비방, 블랫, 으르렁거림, 하프밸브 효과 등으로 가득 채우며 재즈 트럼펫의 모든 역사에서 나온 기법들을 받아들였다.레게스카에 대한 그의 호감은 1994년 스카탈라이트하이밥 스카에서 스카탈라이트와 함께 연주한 "스카 레게 하이밥"과 제임스 카터와 함께 엘더스와의 대화에서 그의 작곡으로 대표된다.그는 또한 1994년 레드 핫 조직의 컴필레이션 앨범인 "Stealen Moments: 레드 핫 + 이 앨범은 미국 시사주간지 타임의 '올해의 앨범'으로 선정됐다.

1993년, 그는 데이비드 보위의 앨범 블랙 타이 화이트 노이즈에 그의 이름을 딴 "Looking for Lester"를 포함하여 연주했다.

보위는 음악에 모험적이고 유머러스한 접근을 취했고 재즈 [citation needed]전통에 대한 그의 보수적인 접근에 대해 윈튼 마살리스를 비판했다.

Mural featuring famous jazz musician Lester Bowie wearing typical surgical mask and gown
레스터 보위, 2020년, 프레데릭, MD

레스터 보위는 지난 1999년 뉴욕 브루클린 포트 그린집에서 간암으로 사망했으며 20년 [1]동안 두 번째 부인 데보라와 함께 살았다.이듬해 그는 다운비트 재즈 [5]명예의 전당에 헌액되었다.2001년, 시카고의 아트 앙상블은 레스터에게 바칩니다.2020년 보위는 고향 메릴랜드주 프레데릭에서 라파엘 블랑코(화가)가 그린 벽화에 등장했다.

음반 목록

1978년 New Jazz Festival Moers(Moers Festival), 레스터 보위
레스터 보위, 시카고 아트 앙상블, 재즈 페스티벌 젤트위그(스필버그), 1983년

리더로서

제목 연도 라벨.
넘버 1과 2 1967 네사
Gittin' to Know Y'All (바덴바덴 프리 재즈 오케스트라를 지휘하는 보위) 1970 MPS
빠른 라스트! 1974 뮤즈.
로프 에이 도프 1976 뮤즈.
아프리카 어린이 1978 호로
듀엣 (With Phillip Wilson) 1978 아티스트의 즉흥 연주
제5의 힘 1978 블랙 세인트
위대한 사칭자 1981 ECM
올 더 매직 1983 ECM
버글보이밥 (찰스 "보" 쇼와 함께) 1983 뮤즈.
듀엣 (이노 노부요시와의) 1985 패들 휠

레스터 보위의 브라스 판타지

제목 연도 라벨.
당신 만을 사랑해요. 1985 ECM
아방팝 1986 ECM
트와일라잇 드림스 1987 벤처
진지한 즐거움 1989 DIW
나의 방법이다. 1990 DIW
제6회 도쿄 뮤직 조이 라이브 (시카고 아트 앙상블과 함께) 1990 DIW
이번 화재 1992 입력 및 출력
오디세이 오브 펑크와 대중음악 1999 대서양
정령이 돌아오면 2003년(1997년 10월 기록) 드레푸스 재즈

레스터 보위의 뉴욕 오르간 앙상블

제목 연도 라벨.
주최자 1991 DIW
펑키티쿨티 1992 DIW

시카고 아트 앙상블과 함께

제목 연도 라벨.
구/쿼텟 - 로스코 미첼 1967 네사
넘버 1, 2 - 레스터 보위 1967 네사
초기 조합 - 아트 앙상블 1967 네사
콘글리피어스 - 로스코 미첼 1967 네사
집에 있는 잭슨 1969 액튜엘
투탕카멘 1969 프리덤
성령 1969 프리덤
피플 인 소로우 1969 파테 마르코니
델의 고객에게 전하는 메시지 1969 액튜엘
리스와 스무스 원스 1969 액튜엘
에다 워부 1969 JMY
특정 흑인 1970 미국.
집에 갑니다 1970 갤러웨이
치콩고 1970 폴라
레스탕스 어 소피 1970 미국.
파리에 살다 1970 프리덤
시카고 아트 앙상블 폰텔라 베이스 1970 미국.
단계 1 1971 미국.
만델 홀에서 라이브 1972 델마크
밥티줌 1972 대서양
전사들을 위한 팡파르 1973 대서양
카발라바 1974 AECO
즐거웠어, 친구들. 1978 ECM
베를린에서 살다 1979 웨스트 윈드
풀포스 1980 ECM
도시 부시맨 1980 ECM
사람들 사이 1980 프락시스
더 컴플리트 라이브 인 재팬 1984 DIW
서드 디케이드 1984 ECM
벌거벗은 1986 DIW
고대부터 미래까지 1987 DIW
Alternate Express 1989 DIW
소웨토 예술 합주단 1990 DIW
미국 - 남아프리카 공화국 1990 DIW
셀로니어스 스피어 몽크와 세실 테일러 1990 DIW
마스터스 스위트를 꿈꾸다 1990 DIW
제6회 도쿄뮤직조이 라이브 with 레스터 보위의 브라스 판타지 1991 DIW
풀렌과 함께 하는 근본적인 운명 1991 AECO
시카고 블루스 전통에 경의를 표하다 1993 AECO
커밍홈 자메이카 1996 대서양
어반 매직 1997 뮤지카 재즈

리더와 함께

  • 머드풋(블랙호크), 1986년
  • 여기서 이렇게 (블랙 세인트), 1986년
  • 뜻밖의 축복 (블랙 세인트), 1988년
  • Sliping and Sliding (Sound Hills), 1994

사이드맨으로서

데이비드 보위와 함께

With 제임스 카터

잭 드조넷과 함께

브리짓 퐁텐과 함께

  • Comme ar la Radio (사라바, 1971년

Melvin Jackson과 함께

  • 펑키 스컬 (Limlight, 1969년)

펠라 쿠티와 함께

Frank Lowe

  • 신선도 (Freedom, 1975년)

Jimmy Lyons와 함께

  • 프리 재즈 No.1 (콘서트홀, 1969)
  • 기타 오후 (BYG, 1970)

로스코 미첼과 함께

데이비드 머레이와 함께

써니 머레이와 함께

찰스 보보 쇼와 함께

  • 태양 아래 (프리덤, 1973년)
  • Streets of St. 루이스 (Moers Music, 1974년)

Archie Shepp과 함께

  • 흑인 여성 야스미나 (BYG, 1969년)
  • Blasé (BYG, 1969년)
  • 피칭 캔(America, 1970)
  • Coral Rock (미국, 1970)

Alan Silva와 함께

With 와다다 레오 스미스

  • 신성한 사랑 (ECM, 1979년)

타인과 함께

  • 펑키 당나귀 Vol.1 & 2 (아타비스트) (루터 토마스 & 휴먼 아트 앙상블)
  • Under the Sun (Universal Justice) 1974 (인류예술합주단)
  • 펑키 당나귀 1977 (서클) (루터 토마스 크리에이티브 앙상블)
  • 프리 투 댄스(블랙 세인트), 1979년(마르첼로 멜리스)
  • 6 x 1 = 10 Duos for a New Decade (Circle), 1980 (John Fischer)
  • 면도날/당신의 사랑으로 를 얽히게 하다 (한니발, 12인치), 1982년 (Defunkt)
  • 의식(음향), 1985년(카힐 엘자바르)
  • 대니 윌슨(버진), 1987년(대니 윌슨)을 만나다
  • 성스러운 사랑(음향), 1988년 (카힐 엘자바르)
  • Funk 회피(한니발), 1988(Defunkt)
  • 환경의 날(Konnex), 1991년(John Fischer)
  • Cum Funky (적), 1994 (Defunkt)
  • Hi-Bop Ska, 1994 (스카탈라이트)
  • 도난당한 순간: Red Hot + Cool (Impulse!), 1994 (Various Artists)는 Digable Planets와 함께 한 트랙에 등장
  • 블루시아나 허리케인(샤나치), 1995년 루퍼스 토마스, 빌 도겟, 척 레이니, 바비 왓슨, 윌 칼훈, 수 폴리
  • Buddy Bolden's Rag (Delmark), 1995년 (Malachi Thompson & Africa Brass)
  • Not Two (Biodro Records), 1995년 (미워비치 및 레스터 보위)
  • No Ways Trough (Nonesuch), 1995 (Fontella Bass)
  • Mac's Smokin' Section(McKenzie), 1996년(Mac Gollehon)
  • 안녕하세요 친구: To Ennis with Love (Verve), 1997 (Bill Cosby)
  • 마이 시크릿 라이프 (칼리오페), 1998년 (소니아 다다)
  • 아모레 피라타(일 매니페스토), 1998년(로렌조 가스페로니 맘드 밴드 위업).레스터 보위)
  • Smokin' Live (McKenzie), 1999 (Mac Gollehon)
  • G: MT그리니치 표준시 (아일랜드 레코드), 1999년 (Guy Sigsworth)
  • 과 죽음에 대한 이야기(바이오드로 레코드), 1999년(미워비치 및 레스터 보위)
  • 테스트 패턴 (Razor & Tie), 2004 (Sonia Dada
  • 히로시마(아트야드), 2007년(더 선라 올스타 밴드)
  • The Fatorners Are Awom Us (카탈리스, 1987년 8월 28일 재즈페스티벌 Saafelden에서 라이브로 녹음되어 2010년 발매) - 카힐 엘자바르와 의례 트리오와 함께

메모들

  1. ^ a b c Ratliff, Ben (November 11, 1999). "Lester Bowie Is Dead at 58; Innovative Jazz Trumpeter". The New York Times.
  2. ^ a b c "Lester Bowie Biography & History". AllMusic. Retrieved August 16, 2021.
  3. ^ Voce, Steve (November 12, 1999). "Obituary: Lester Bowie". The Independent. Archived from the original on June 14, 2022.
  4. ^ Colin Larkin, ed. (1992). The Guinness Encyclopedia of Popular Music (First ed.). Guinness Publishing. p. 305. ISBN 0-85112-939-0.
  5. ^ "2000 Down Beat Critics Poll". Down Beat. Archived from the original on February 22, 2012. Retrieved October 19, 2015.

레퍼런스

외부 링크