This is a good article. Click here for more information.

레킨...

Lekin...
"르킨"은 여기로 리디렉션된다.아제르바이잔의 마을은 Ləkin을 참조한다.
레킨...
Lekin... (movie poster).jpg
필름 포스터
연출자굴자르
작성자굴자르
에 기반을 둔크슈디트 파샨
라빈드라나트 타고레에 의해
생산자라타 망게시카르
히리데나트 만게쉬카르
발풀
주연비노드 칸나
딤플 카파디아
시네마토그래피만모한 싱
편집자수바시 세갈
음악 기준히리데이낫 만게쉬카르 (음악)
굴자르 (라이시스)
출시일자
  • 1991년 10월 11일(1991-10-11)
러닝타임
171분[1]
나라인도
언어힌디어

르킨... transl.(그러나...)은 1991년 힌디 드라마 추리 영화로 라빈드라나트 타고레의 1895년 단편 《크슈디트 파샤안(헝그리 스톤즈)》을 느슨하게 원작으로 하고 굴자르가 감독을 맡았다.비노드 칸나, 딤플 카파디아, 암자드 칸, 알록 나스, 비나 배너지가 출연하며, 헤마 말리니의 특별 출연이 특징이다.영화는 해방을 추구하며 라자스탄의 라자파람 싱의 고궁을 돌아다니는 안절부절 못하는 유령 레바가 이 지역에서 귀중품을 구하기 위해 정부가 파견한 박물관 큐레이터 사메르에 의해 발견되는 이야기를 담고 있다.[2]

인도 가수 라타 만게쉬카르(Hridaynath Mangeshkar, 발 풀레 공동제작)가 제작한 이 영화는 극장에 개봉하는 데 4년이 걸렸다.특히 딤플 카파디아의 연기에 대한 찬사가 쏟아지며 긍정적인 평가를 받았다.히리데이나스가 작곡한 사운드 트랙은 라타의 '야아라 셀리 셀리' 연주가 특히 인기를 끌며 호평을 받았다.제38회 전국영화상 시상식에서 이 영화는 5개의 상을 수상했는데, 그 해의 음반으로는 히리데이나스를 위한 최우수 음악 감독상, 라타를 위한 최우수 여성 재생 가수상, 굴자르를 위한 최우수 작사가상을 수상했다.제37회 필름파르 어워즈에서 이 영화는 최우수 라이크리스트상을 수상했으며, 카파디아는 연기력으로 최우수 여우주연상 후보에 올랐다.

플롯

사메르 니요기는 라자스탄으로 파견되어 오래 전에 죽은 마하라자 파라민 싱의 버려진 하벨리(만세)에 있는 물품의 재고 조사를 받는다.라자스탄에 도착하면, 그는 이 지역의 세금 징수원이며 그의 아내 샤르다와 함께 살고 있는 오랜 친구 샤피를 만난다.

사메르는 자소르로 여행을 가면서 자신이 다른 시간과 장소에 대한 환상일 수 있다고 생각하는 것, 레바라는 이름으로 마주치는 아름다운 여성에 의해 그가 보여지는 환상을 보기 시작한다.그가 재소르에 머무는 동안 그녀는 계속 모습을 드러내고 사라진다.신비로운 모습과 실종은 처음에는 사일러를 흔들지만 현장의 전문가로부터 영혼이 존재한다는 확신은 그에게 레바와 자신의 뒤에 숨겨진 진실을 알아내고자 하는 알 수 없는 내면의 동기를 부여하며, 그가 이 이야기와 연결되는 이유를 알아내게 한다.레바 자신이 밝힌 이야기에 따르면 그녀는 오랫동안 잃어버린 언니 타라를 만나기 위해 사막을 건너려 하는, 일정 기간 동안 좌초된 영혼이다.언니 타라는 어느 날 밤 노래와 춤 공연을 위해 마하라자 파라 비어의 궁전에 온다.마하라자는 그녀의 악의에 찬 눈빛을 하고 부하들에게 그날 밤 그녀를 궁 밖으로 내보내지 말라고 명령하여 강간하게 한다.

우연히 타라와 레바의 음악 선생님이기도 한 왕궁의 음악 거장 우스타드 미라지 알리가 왕의 계획을 알게 된다.그는 타라와 레바의 아버지에게 경고하고 사막을 건너 마을에서 도망치라고 충고한다.왕은 이것을 알게 되고 타라의 낙타가 사막에서 앞서 달릴 때 성 지하감옥에서 미라지 알리와 레바를 충동질한다. 그러나 한번도 들어본 적이 없다.잔인한 마하라자는 또 타라와 레바의 아버지에게 피를 흘리며 거의 죽을 지경으로 될 때까지 채찍질하라고 명령한 다음 부하들에게 낙타 등에 업혀 사막으로 보내라고 명령한다.

그리고 나서 침울한 왕은 그의 관심을 레바에게 돌린다.그는 그녀가 젊은 여자로 성장할 때까지 기다리곤 했다.레와는 8년 동안 감금되어 지내다가 어느 날 왕은 그녀와 함께 성적으로 만족하기를 원한다.우스타드 미라지 알리는 왕의 신하 중 한 사람의 도움으로 레바가 왕으로부터 자신을 구하기 위해 감옥에서 도망칠 수 있도록 돕는 계획을 세웠다.우리는 레와가 면죄부 왕 파라민 싱의 손아귀에서 가까스로 벗어났다는 것을 알게 된다.그녀의 멘토 우스타드 미라지 알리가 그의 지인 중 한 명인 메루에게 쿠란의 선서를 하는데, 메루는 레바가 사막을 건너는 것을 돕기로 되어 있다.그러나 광야를 건너려는 시도로 메흐루는 왕의 부하들에게 붙잡혀 속죄의 벌을 받고 거의 죽을 지경으로 그의 마을로 떨어지게 된다.Reva는 심한 사막의 모래 폭풍으로 죽는다.그녀는 한순간에 얼어버린다.종말을 향해 사건이 전개되면서 우리는 사메르가 메흐루의 재탄생이며, 레와의 누나 타라는 낙타가 앞서 달릴 때 간신히 사막을 건넜다는 사실을 알게 된다.타라에게는 이제 나이가 더 들어 죽은, 잃어버린 언니 레바의 이름을 딴 딸이 있다.우스타드 미라지 알리 역시 나이가 많음에도 불구하고 타라의 집에 살아 있다.사메르가 레와에 대한 소식을 가지고 타라의 집에 도착하자마자 우스타드 미라지 알리는 그를 메루로 인식하고 그의 품에 안겨 죽는다.사메르는 또한 지하감옥에서 라자 파라 싱의 해골을 발견한다.두개골에 있는 2개의 금니는 파라마 싱왕의 것으로서 그 뼈의 정체성을 확립하는데 도움을 준다.파라마 싱왕이 성 던전에서 어떻게 죽었는지, 우스타드 미라지 알리가 어떻게 탈출했는지는 미스터리로 남아 있다.

사메르는 결국 레바의 정신이 사막을 건너는 것뿐만 아니라 그녀가 좌초된 시간으로부터 레바를 해방시켜주려는 그의 약속을 이행하게 된다.

캐스트

이 영화의 배역은 다음과 같다.[3]

생산

라타 만게쉬카르의 영화 제작 시도는 오로지 좋은 음악으로 영화를 만든다는 생각만을 중심으로 진행되었는데, 그녀는 영화계에 만연한 노래의 질과 지난 10년 동안 노래를 불러야 했던 것에 의해 망연자실했기 때문이다.[4]그녀는 계획된 영화를 감독하기 위해 굴자르에게 접근했다.[5]그녀의 제안을 받아들인 그는 헝그리 스톤으로도 알려진 라빈드라나트 타고레의 1895년작 영적 단편소설 크슈디트 파샤안을 각색하기로 결심했다.굴자르는 이후 타고레에 대한 자신의 선택에 대해 "방글라에서만 표현을 찾았고 영어 번역에서는 복제되지 않은 타고레의 본래 목소리를 담아내고 싶었다"[6]고 설명했다.그들의 대화에서 라타와 굴자르는 종종 초자연적인 현상을 논하곤 했다.그 시절은 환생으로 추정되는 사건들이 언론에 보도되던 때였다.교육받은 지식인들은 비록 어느 정도의 의심과 회의론이 있더라도 종종 그들을 받아들이곤 했고, 그들의 논쟁은 종종 "르킨..." (그러나...), 따라서 영화의 제목이 되었다.[4]

카파디아는 이 프로젝트에 대해 알게 되자마자, 마침내 그 역을 얻을 때까지 계속해서 굴자르와 만게쉬카르에게 레바로 캐스팅될 것을 주장하였다.[7]연기 활동을 잠시 중단하고 컴백을 계획했던 비노드 칸나는 굴자르에게 다가가 그에게 역할이 있느냐고 물었다.공교롭게도 남자 주인공을 제외한 캐스팅은 거의 그 무렵에 끝났고, 칸나는 사메르 역을 맡기로 계약했다.[8]이 영화는 제작되어 개봉하는 데 4년이 걸렸다.이 마후라트 박수는 1987년 크리켓 선수 수닐 가바스카르가 했다.[9]이 영화는 1989년에 촬영되었다.[10]굴자르는 사격 장소를 찾기 위해 라자스탄(약 5000km)을 광범위하게 여행했다.[11]굴자르는 카파디아의 캐릭터가 유령과 같은 본성에 더욱 진실되게 만들기 위해 카파디아가 촬영 중 눈을 깜빡이는 것을 금지해 '초현실적인 느낌'을 줄 수 있는 '끝없고 고정된 시선'을 포착했다.[12]

사운드트랙

레킨의 모든 노래들...히리데이나트 만게쉬카르가 작곡했고 가사는 굴자르가 작곡했다.[13][14]Cine Blitz 매거진은 사운드 트랙을 "완전히 둥근 성격"으로 떠오를 수 있는 Hridaynath의 "가장 실현된 작품"이라고 설명했다.[15]굴자르는 작사가로서의 업적으로 주목받았다.[14]'수니요 지아라지 마하리오'는 Pt가 라가 비항게네에서 작곡한 내용을 바탕으로 하고 있다. 마니 프라사드.[16]인도투데이는 이 사운드 트랙을 "힌두스타니 고전과 라자스타니 민족의 혼합물"이라고 표현했는데, 이것은 "소오팅과 소울풀"[17]이다.

No.제목아티스트길이
1.케사리야 바알마 오지 케 툼스 라이지 네인라타 망게시카르5:24
2.게사리야 바알마 모헤 바와리 볼레 로그라타 망게시카르6:08
3."수르마이 사암"수레쉬 와드카르5:50
4.야아라 셀리 셀리라타 망게시카르5:05
5.수니요지아라지라타 망게시카르5:04
6."조오더 나이나"아샤 보슬레 사타야셀 데스판데6:18
7.메인 에크사디세라타 망게시카르5:32
8."자재리"라타 망게시카르, 히리데이나트 망게시카르3:17
9.딜 메인 레카르 툼하리 야드 샬라타 망게시카르4:00

릴리스, 수신 및 레거시

이 영화는 1년 후 극장 개봉에 앞서 제22회 인도국제영화제에서 상영될 인도 파노라마 부문에 선정된 19편 중 첫선을 보였다.[18][19]1991년 10월 11일 영화관에서 개봉된 [3]르킨은 상업적인 수입과는 대조적으로 큰 성공을 거두었다.[20]이 영화는 이야기, 음악, 의상, 특히 카파디아의 레바 주연으로 비평가들로부터 찬사를 받았다.[21]Subhash K. 인디안 익스프레스를 위해 글을 쓴다. 자하 감독은 개봉 당시 "르킨은 백열미 넘치는 깊은 만족감을 주는 작품"이라며 영화에 대한 평론을 마무리했다.그는 더 나아가 레바와 카파디아가 그 부분을 묘사한 인물에 대해 다음과 같이 썼다: "노인의 땅에 갇힌 것은 영적인 이름인 레바다.라자스탄 사막의 황금빛 확장에서 촬영되어 딤플의 강렬한 비극과 함께 연기된 이 비현실적인 캐릭터는 에반시탈의 본질이다."[22]인도투데이는 이 영화를 "시간을 가로지르는 매혹적인 보조개"에 관한 감시 가능한 영화라고 묘사했다.[23]인도 국립영화개발공사의 카탈로그인 인도 시네마는 레킨이 "훌륭하게 잘 만들어진 영화"라고 썼지만, 이 영화가 주제적으로 판타지 분야로 진출할 때 우리는 '엘리트 대중'을 조장하는 이 가닥을 인식하지 않을 수 없다."[24]고 썼다.같은 해 카파디아가 공연한 해에 쓴 같은 간행물은 "역할은 캐릭터에 대한 단순한 이해 이상의 것을 필요로 하며, 여배우들은 본능적인 성숙함으로 접근한다"고 썼다.딤플 카파디아의 눈은 볼륨을 말해준다."[25]

카파디아는 수년 동안 레바 부분이 자신의 경력 중 "가장 환상적인 역할"이라며 개인적으로 가장 좋아하는 부분이라고 주장해왔으며, 영화에서 더 많은 스크린 시간이 주어졌기를 바랐다.[26][27]배우 라베나 탄돈은 이 역을 힌디 영화에서는 거의 찾아볼 수 없는 꿈의 역할이라고 말했다.[28]필름파르의 드베쉬 샤르마는 카파디아 최고의 영화 중 하나로 이름을 올렸고, "라자스탄의 사막도 캐릭터가 되는 초자연적인 사랑 이야기"라고 묘사했다.[29]타임즈 오브 인도는 그녀를 "예외적인" 것으로 환영했으며, 더 나아가 그녀는 "매우 진실한 라자스탄 복장을 하고 있는 동시에, 진짜처럼 보이고, 설득력 있고, 믿을 수 없을 정도로 보였다"[30]고 썼다.《발리우드로 가는 필수 안내서》에 나오는 Jha에 따르면, "이 영화는 딤플 카파디아가 그 귀신을 깜박이지 않고 묘사한 것으로, 과소평가된 작곡가 Hridayanath Mangeshkar가 누이인 라타 만게쉬카르가 부르는 황홀한 공명으로 노래한 가락으로 헤아릴 수 없을 정도로 희소성을 자아내면서 기억에 남는다"[21]고 한다.자하 감독은 내셔널 헤럴드 2021 기사에서 레킨을 카파디아 최고의 공연 명단에 포함시켰다.[7]Rediff.com의 수카냐 베르마는 "Dimple은 르킨에서 굴자르의 수수께끼 같은 유령의 영혼과 우울한 모습을 구현해낸다"고 썼다.[31]

인디안 익스프레스의 레카 J. 탄돈은 이 영화의 의상 디자이너 Bhanu Athaiya에 관한 작품에서 "르킨은 잊혀지지 않는 스토리와 음악뿐만 아니라 딤플 카파디아의 연기로도, 분위기와 톤도 뛰어나게 인상적이다.아타이야는 그녀의 의상, 특히 여주인공의 의상이 이 영화의 신비로운 분위기와 애매한 어조를 충분히 포착하고 있기 때문에 이 점을 인정받을 수 있다고 말했다.[32]2000년에 M.L. 다완은 이 영화를 "셀룰로이드 클래식"[20]이라고 부르며 1991년 최고의 영화 중 하나로 선정했다.Rediff.com의 베르마는 "굴자르의 절묘한 시가 삭막한 주변 환경과 어우러져 이 영화에 잊혀지지 않는 질을 선사한다"[33]고 썼다.작가 겸 언론인 라쉬드 키드와이(Rashed Kidwai)는 그의 저서 네타-아비네타: 인도 정치의 발리우드 스타 파워에서 이 영화를 "과소화된 형이상학적 멜로드라마"[34]라고 불렀다.키드와이에 따르면, 이 영화는 비노드 칸나의 "가장 위대한 작품"[34] 중 하나로 알려져 있다.작가 아쇼크 라지는 자신의 책 '히어로'에서 칸나가 주연에서 "감명 깊은 연기"를 전했다고 칭찬했다.[35]라타 만게쉬카르는 레킨을 "자신에게 매우 자랑스러운 업적"으로 생각한다고 말했다.[36]

그 영화의 음악은 상당한 인기를 유지하고 있다.인디안 익스프레스사의 라지브 비자야카르는 이 영화의 사운드 트랙을 히리데이나트 만게쉬카르가 '신비한 앨범'[37]이라고 평가한 작품에서 "경력 있는 최고의 힌디 영화 점수"라고 칭송했다.Scroll.in의 리네타 나이크는 "굴자르의 가사와 히리데나트 만게쉬카르의 음악"을 "영혼적인"이라고 칭찬했다.그녀는 구체적으로 "라자스탄 민요가 굴자르의 시와 마안드의 코말스와르(반음)와 토디, 그리고 드물게 공연된 비항기니(Pt가 만든 라가의 일종)에 의해 향상되고 장식된 것으로 음악이 이어진다"고 설명했다.마니 프라사드)는 영화의 필수 요소인 대여 병풍과 미스터리. 카파디아에 그려진 '야아라 셀리 셀리'는 사운드트랙의 최고 인기곡이 됐다.[16]2015년 작가 가네쉬 아난타라만은 굴자르의 가사에 대해 "영화 가사와 음악이 돌이킬 수 없을 정도로 격앙된 시기에 굴자르는 작사가로서의 청렴함을 유지하고 '야아라 셀리 셀리' 등 르킨을 위해 잊혀지지 않는 노래를 썼다"[14]고 썼다.수바쉬 세갈 감독이 연출한 2015년작 '야아라 바보짓'은 이 곡의 가사에 대한 유머러스한 찬사를 통해 제목이 붙여졌다.[16]

분석

굴자르는 이 영화에 대해 "르킨은, 나에겐, 신비로운 요소 때문에 특별하다.보통 미스터리 영화를 만들 때 마지막에 해결책을 제시한다.하지만 레킨은 그렇지 않다. 그것은 단지 궁금하게 만들 뿐이다."[38]서브해시 K.Jha는 르킨이 "암시와 암시와 환상의 영화"[22]라고 말했다.데이미니 쿨카니는 Scroll.in에 글을 올려 "르킨은 시간에 얼어붙은 유령과 반복적으로 남성에게 희생당하는 여성 사이에 강력한 유추를 그린다"[39]고 썼다.메흘리 센, 그녀의 책 Haunting Bollywood에서: 힌디 상업 시네마의 성별, 장르, 그리고 초자연적인 영화는 이 영화를 "고딕 영화의 반복"이라고 칭했다.[40]인도 영화 백과사전에 따르면 이 영화는 '루인, 둔덕, 선정적인 음악, 펄럭이는 비둘기'를 사용하면서 반자라 부족을 묘사하는 것을 통해 "호러 아이콘그래피에 익숙해져 있다"고 한다.[2]

'댄싱 위드 더 네이션(Dancing with the Nation)'이라는 책의 저자 루스 바니타는 레킨이 "봄베이 영화관에서 힌두교와 무슬림의 혼합성을 보여주는 좋은 예"라고 주장한다.[41]그녀는 친절한 이슬람교도들이 이야기의 배경을 지배하고, 힌두교 문자를 살리는 경우가 많으며, 현시점에서는 좋은 힌두교인들과 순서가 뒤바뀌는 경우가 많다고 설명했다.영화의 주제를 논의하면서, 바니타는 이 영화의 주요 요소는 번데기 힌두교와 이슬람교에서 공통적으로 나타나는 유령이라고 쓰지만, "재배는 둘러싸인 틀을 제공해 준다"[41]고 믿는다.바니타는 힌디 영화의 이전 유령 이야기와는 달리 이 영화에서 유령이 진짜라는 사실에 주목한다.같은 책에서 저자는 '죽음과 해방은 거의 오르가즘에 가까운 경험으로 그려지는' '죽음과 해방이 아내보다 유령이 더 끌리는 이야기에서 에로틱한 언더그라운드가 만들어지는 방식을 언급한다.[42]

수상

르킨은 제38회 전국영화상 시상식에서 5개 상, 그 시상식에서 최고상을 수상하며 주요 수상자였습니다.[43]만게쉬카르는 '가장 희귀하고 순수한 스타일의 뛰어난 표현으로 노래한다'로 최우수 여성 재생가수를 수상했고, 니티쉬 로이는 '캔버스에 완벽한 색상과 디자인, 실행으로 인물들을 에칭하며 시대를 유지한다'로 최우수 미술 연출상을 수상했으며, 바누 아타이야는 '혼합과 톤'으로 최우수 의상 디자이너로 선정되었다.영화의 시각적 질을 높이는 의상 중 e; 히리데이나트 만게쉬카르는 "전통적인 가락과 악기를 창의적으로 사용하고 멜로디와 완벽함을 추구한다"로 최우수 음악감독상을, 굴자르는 "서정적인 시를 통해 만들어진 아름다운 이미지를 환기시킨다"로 최우수 가사상을 받았다.[43]딤플 카파디아의 연기는 같은 기능에서 여우주연상을 한 표 차이로 놓쳤다고 한다.[44]그것은 3개의 필름파르 어워즈 후보에 올랐으며, 굴자르의 가사로 1개의 상을 받았다.제55회 벵골영화기자협회 시상식에서 이 영화는 힌디어 부문에서 3개의 상을 수상했으며, 카파디아가 직접 다른 영화로 여우주연상을 수상했다.[45]

상 카테고리 수취인 및 지명인 결과 Ref.
제38회 전국영화상 최우수 여성 재생 가수 라타 망게시카르 원 [43]
베스트 아트 디렉션 니티시 로이 원
베스트 코스튬 디자인 아타이야 바누 원
베스트 뮤직 디렉션 히리데나트 만게쉬카르 원
베스트 가사 굴자르 원
제37회 영화관람회상 여우주연상 영화제 딤플 카파디아 지명했다 [46]
베스트 음악 감독 히리데나트 만게쉬카르 지명했다
베스트 작사가 "야아라 셀리 셀리"의 굴자르 원 [47]
제55회 벵골 영화 기자단
협회상 		베스트 작사가(힌디) 굴자르 원 [45]
최우수 여성 재생 가수(힌디) 라타 망게시카르 원
베스트 아트 디렉터(힌디) 니티시 로이 원

참고 항목

참조

  1. ^ "Lekin". British Board of Film Classification. 10 October 1991. Archived from the original on 10 February 2022. Retrieved 10 February 2022.
  2. ^ a b Rajadhyaksha & Willemen 1999, 페이지 498.
  3. ^ a b "Lekin". Bollywood Hungama. Retrieved 9 February 2022.
  4. ^ a b 굴자르 2004년, 페이지 130 : "라타 만게쉬카르가 프로듀서로 전향하기로 결정했을 때, 그것은 순수하게 좋은 음악과 좋은 노래를 가진 영화를 만들고자 하는 열망에서 비롯되었다.파피 (굴자르)는 그녀가 수준 이하의 노래를 부르는 것에 질렸다고 말한다.그들의 대화에서는 초자연적 요소와 설명되지 않은 요소가 계속 떠오르곤 했다.그 시절 달라이 라마가 죽기 전에 예언했던 것처럼 스페인에서도 새로운 달라이 라마가 탄생했다.설명하기 어려운 환생 사례 몇 건이 일러스트레이티드 위클리 등 잡지에 실리고 있었다.이 모든 것은 20세기에 일어나고 있었고, 비록 어느 정도 회의적인 대화와 진술이 종종 '르킨'으로 끝나기는 하지만, 교육받은 사람들과 지식인들은 그것을 받아들이고 있었다. (그러나)
  5. ^ Subhash K., Jha (4 May 2017). "Gulzar shattered by dear friend Vinod Khanna's death". Bollywood Hungama. Retrieved 9 February 2022.
  6. ^ Narayan, Hari (14 August 2016). "Tagore through Gulzar's eyes". The Hindu. Retrieved 1 February 2022.
  7. ^ a b Jha, Subhash K. (8 June 2021). "Dimple Kapadia's finest 5 performances". National Herald. Retrieved 8 February 2022.
  8. ^ Rosario, Kennith; Joshi, Namrata (28 April 2017). "'Vinod Khanna was a restless sort of a spirit'". The Hindu. Retrieved 9 February 2022.
  9. ^ "Lata launches film". The Indian Express. PTI. 28 September 1987. Retrieved 1 February 2022.
  10. ^ Venkatesh, Jyothi (7 February 2022). "How I met Lata Didi for the first time and she shooed me point blank from the sets of her film Lekin: Jyothi Venkatesh". CineBlitz. Retrieved 8 February 2022.
  11. ^ Saran, Sathya (24 May 2012). "Echoes of nature". The Asian Age. Retrieved 9 February 2022.
  12. ^ 굴자르 2004, 페이지 131.
  13. ^ 아루나찰람 2020.
  14. ^ a b c 아난타라만 2008, 페이지 124.
  15. ^ "Lekin". Cine Blitz. Blitz Publications. 1990. Retrieved 9 February 2022.
  16. ^ a b c Naik, Rineeta (12 November 2016). "Audio master: Gulzar's 'Lekin' is a mystery in an enigma wrapped in raag Maand". Scroll.in. Retrieved 1 February 2022.
  17. ^ "Latest music releases". India Today. 31 December 1990. Retrieved 9 February 2022.
  18. ^ "'Anjali', 'Sandhya Raagam', selected for Panorama". The Indian Express. Express Group. 2 November 1990. pp. 122–123. Retrieved 9 February 2022.
  19. ^ "Lekin" (PDF). dff.gov.in. Directorate of Film Festivals. 1990. Retrieved 9 February 2022.
  20. ^ a b Dhawan, M.L. (17 November 2002). "Year of filmi masterpieces". The Sunday Tribune. Archived from the original on 13 October 2008. Retrieved 31 January 2022.
  21. ^ a b Jha & Bachchan 2005, 페이지 123.
  22. ^ a b Jha, Subhash K. (3 November 1991). "Sands of time". The Indian Express. Express Group. Retrieved 1 February 2022.
  23. ^ "Lekin, starring Dimple Kapadia, Vinod Khanna". India Today. 15 November 1991. Retrieved 2 February 2022.
  24. ^ Indian Cinema. Directorate of Film Festivals, Ministry of Information and Broadcasting. 1991. p. 22.
  25. ^ "The glamour factor". Cinema in India. National Film Development Corporation. 1991. pp. 2–4.
  26. ^ S., Priyadershini (6 May 2010). "Dimple 'comfortable in sari roles'". The Hindu. Archived from the original on 23 February 2014. Retrieved 1 February 2022.
  27. ^ Din, Suleman (25 May 2001). "I got more than my share in my life". Rediff.com. Archived from the original on 10 February 2011. Retrieved 1 February 2022.
  28. ^ "Forward thrust". India Today. 31 July 1994. Retrieved 4 February 2022.
  29. ^ Sharma, Devesh (8 June 2020). "Filmfare recommends: Best films of Dimple Kapadia". Filmfare. Retrieved 2 February 2022.
  30. ^ "Dimple Kapadia: The sensuous star". The Times of India. The Times Group. 31 August 2005. Retrieved 6 February 2022.
  31. ^ Verma, Sukanya (8 June 2017). "60th Birthday Special: The Best of Dimple Kapadia". Rediff. Retrieved 6 February 2022.
  32. ^ Shankar, Lekha J. (2 February 1992). "Costume-made films". The Indian Express. Express Group. Retrieved 1 February 2022.
  33. ^ Verma, Sukanya (6 February 2007). "Discovering Rajasthan, Bollywood-eshtyle". Rediff.com. Retrieved 9 February 2022.
  34. ^ a b 키드와이 2018, 페이지 280.
  35. ^ Raj 2009, 페이지 85.
  36. ^ Jha, Subhash K. (18 August 2021). "Lata Mangeshkar's FAVOURITE Gulzar songs". Rediff. Retrieved 9 February 2022.
  37. ^ Vijayakar, Rajiv (8 July 2011). "1991: Of Super-Hits & Stars". The Indian Express. Express Group. Retrieved 2 February 2022.
  38. ^ Dwivedi, Sudarshna (4 April 1997). "An interview with Gulzar, the celebrated film director". Rediff. Retrieved 9 February 2022.
  39. ^ Kulkarni, Damini (15 March 2017). "They suffer in life and become powerful after death: meet cinema's female ghosts". Scroll.in. Retrieved 8 February 2022.
  40. ^ 2017년 9월, 페이지 179.
  41. ^ a b 바니타 2018, 페이지 179.
  42. ^ 바니타 2018, 페이지 82.
  43. ^ a b c "38th National Film Awards" (PDF). dff.nic.in. Directorate of Film Festivals. 1991. Retrieved 31 January 2022.
  44. ^ "The year that was". The Indian Express. 29 December 1991. Retrieved 1 February 2022.
  45. ^ a b "1992 – 55th Annual BFJA Awards – Awards for the Year 1991". BFJA. Archived from the original on 8 January 2010. Retrieved 24 October 2020.
  46. ^ "The Nominations – 1991". Filmfare. The Times Group. Archived from the original on 4 July 2007. Retrieved 1 February 2022.
  47. ^ "The Winners - 1991". Filmfare. The Times Group. Archived from the original on 29 October 2007.

참고 문헌 목록

외부 링크