아안디

Aandhi
아안디
Aandhi.jpg
필름 포스터
연출자굴자르
작성자캄레스와르
각본 기준굴자르
부산 반말리
생산자J. 옴 프라카시
굴자르
주연산제프 쿠마르
수키트라센
시네마토그래피K. 바이쿤스
편집자워먼 번슬
구루두트 시랄리
음악 기준R.D. 버먼
굴자르(합리주의자)
생산
회사들
메부브 스튜디오
나트라지 스튜디오
출시일자
  • 1975년 2월 14일 (1975-02-14)
(인도)
러닝타임
133분.
나라인도
언어힌디어

아난디(transl.Aandhi, 'Storm')산제프 쿠마르수키트라 센이 주연한 1975년 인도 정치 드라마 영화로 굴자르가 감독했다.당시 이 영화는 당시 총리였던 인디라 간디의 삶과 별거 중인 남편과의 관계를 바탕으로 한 작품이라는 주장이 제기됐지만, 실제로는 정치인 타르크화리 신하와 인디라 간디에게서 영감을 받은 표정만 나왔다.[1]이 이야기는 몇 년 뒤 소원해진 부부가 우연히 만나 선거 운동 중 남편이 운영하는 호텔에 현재 유력 정치인인 아내 아르티 데비가 묵게 되면서 벌어지는 우연한 만남에 바탕을 두고두고 있다.[2]이 영화는 라훌 데브 버만이 작곡하고 굴자르가 작사하고 키쇼레 쿠마르라타 만게쉬카르가 부른 곡으로 유명하다.

몇 편의 힌디 영화에도 출연했던 벵골 영화계의 저명한 여배우 수키트라 센이 아르티 데비 역을 맡았다.

그 영화는 간디 부인이 집권했을 때 제대로 개봉되지 않았다.이 영화는 개봉 몇 달 후인 1975년 국가 비상사태 때 상영 금지되었다.이 영화는 모델선거 행동강령 위반 혐의로 금지돼 의회 평판에 손상을 줄 수 있다고 주장했다.그래서 선거관리위원회는 이 영화의 개봉을 막았다.그 금지는 국가 비상사태 선포와 함께 더 추가되었다.그 금지는 즉시 그 영화를 전국적인 화제로 만들었다.[3]1977년 총선에서 패배한 후 집권당인 자나타당은 이를 청산하고 국영 TV 채널에서 초연했다.[4]이 영화는 1978년 영화계에서 완전히 은퇴하면서 센의 생애에 중요한 영화였으며, 그녀의 마지막 힌디어 영화로도 입증되었다.[3]제23회 영화관람식에서 그녀는 여우주연상 후보에 올랐고, 산제프 쿠마르는 남우주연상을 받았다.이 영화 자체는 최우수 영화상(비평가)을 수상했다.

플롯

J.K. (산제프 쿠마르 역)는 호텔 매니저다.어느 날 그는 용감하게 정치인의 술 취한 딸 아르티(수키트라 센)를 구하러 온다.아티는 J.K.와 사랑에 빠지고 둘 다 작은 의식으로 결혼한다.몇 년 후, 그 부부는 별거하기로 결정하면서 많은 차이점에 직면하게 된다.몇 년 후 J.K와 아티는 기성 정치인이 될 때 다시 만난다.두 사람 모두 친밀감을 느끼지만 이름이 실추돼 경력을 위태롭게 할 것을 두려워하고 있지만 아티는 선뜻 나서지 않는다.그러나 마침내 야당이 아르티 데비의 명예를 훼손하고 그녀를 모욕하는 집회를 열자 그녀는 그곳에 닿아 이 나라 국민을 섬기기 위해 남편과 가족을 떠났다고 대중과 유권자들에게 설명한다.사람들은 그녀를 믿고 그녀의 말과 희생에 정말 감명을 받는다.J.K.도 거기에 손을 뻗어 그녀를 응원하고, 그녀는 매우 기뻐하며 그 자리를 떠난다.그녀는 선거에서 이기고 행복하게 산다.

캐스트

생산

개발

굴자르는 이 영화가 당시 총리였던 인디라 간디의 사생활과 전혀 닮지 않았다고 말했다.그는 현대 인도 정치가에 관한 영화를 만들고 싶어했고 그래서 그는 인도 간디와 타르크슈와리 신하의 저명한 의회주의자들에 관한 캐릭터를 모델링했다.[1]

스크립트

이 영화의 이야기의 초기 버전은 베테랑 시나리오 작가인 Sachin Bhowmick에 의해 쓰여졌지만 그것은 Gulzar와 잘 어울리지 않았다.그는 몇 년 만에 호텔에서 별거 중인 커플을 만날 생각을 하고 개발하기 시작했다.힌디 작가 캄레스와르는 이 영화가 촬영을 시작함에 따라 집필진으로 합류했다.이후 본격적인 소설 칼리 아안디(검은 폭풍)를 집필하게 되었는데, 이 작품은 영화와는 사뭇 다르다.[5]그 후, 이 영화는 또 다른 굴자르 영화인 마우삼(1975)과 함께 동시에 쓰여졌는데, 이 영화 역시 부샨 반말리와 굴자르가 썼다.[6][7]아난디는 쿠슈부와 함께 같은 해에 개봉했는데, 1975년 이 영화는 감독 겸 시나리오 작가인 굴자르 감독 경력에서 가장 많은 작품을 쓴 것으로 입증되었다.[8]

캐스팅

아티 데비의 주인공 역은 여배우 비야얀티말라에게 제안되었는데, 비야얀티말라는 인디라 간디와의 신체적 유사성에 당황하여 거절했다.이후 2011년 구루 더트55세(1955년)와 비말 로이반디니(1963년) 외에 하지 못한 몇 안 되는 영화 중 하나로 아난디를 꼽으며 "인디라지(간디)가 너무 존경스러워서 배역을 제의받았을 때 냉담해졌다"[9][10]고 평했다.

1960년대 초, 굴자르 감독은 소한랄 칸와르가 제작할 영화의 각본을 가지고 수키트라 센에게 접근했지만, 굴자르가 동의하지 않은 몇 가지 변화를 제안했을 때, 영화는 만들어지지 않았다.영화 아난디 제작자 J. 프라카쉬는 굴자르에게 다시 센에게 접근하라고 주장했고 배우 산제프 쿠마르 역시 센과 함께 일하는 데 열심이었다.이번에 새로운 대본이 완성되었을 때 굴자르는 콜카타로 그녀를 만나러 갔고, 그녀는 아무런 대본 문제 없이 동의하여 캐스팅 쿠데타를 일으켰다.사실, 센은 이제 굴자르에게 어떤 변화도 제안하지 않겠다고 약속했고, 그녀는 촬영 내내 약속을 지켰다.[6][7]아르티 데비의 별거 중인 남편 산제프 쿠마르가 이미 캐스팅되었는데, 는 굴자르의 코시시(1973년)에서 활동한 적이 있다.쿠마르는 당대 최고의 배우 중 한 명인 마암(1975), 안고르(1981),[11] 남켄(1982)과 같은 수많은 영화에서 굴자르와 협업을 계속했다.

촬영

"테레 비나 진다기 세"는 마탄드 선 사원 유적에서 촬영되었다.
"툼 아 게이 호"는 스리나가르의 패리 마할 정원 주변에서 촬영되었다.

마우삼, 이자자자트 등 굴자르의 대부분의 영화처럼 아난디의 이야기 또한 다양한 회상들을 통해 펼쳐진다.[12][13] 이 영화는 두 영화 모두에서 산제프 쿠마르가 한 노인의 주연을 맡으면서 마우삼과 거의 함께 촬영되었다.아난디가 먼저 풀려났지만 정치적 논란과 부딪혀 일부분이 재편성돼야 하는 한편 마우잠은 완성됐다가 풀려났다.[6]The songs of the film were shot at various locations in Jammu and Kashmir state, like "Tum Aa Gaye Ho" was shot around Pari Mahal gardens in Srinagar, the classic "Tere Bina Zindagi Se" at the ruined 7th-8th century Martand Sun Temple, near Anantnag, while "Is Mod Se Jaate Hai" was shot at Pahalgam.[14][15]대부분의 노래들은 건축의 폐허를 배경으로 하여 깨진 모습을 묘사하고 있다.굴자르의 가족, 아내 배우 라악희, 딸 메그나 굴자르가 카슈미르에서의 촬영에 동행했지만, 돌아온 락희와 굴자르는 헤어졌다.[16]

주제 및 영향

딸 메그나는 회고록에서 굴자르의 아내 락희가 언젠가 자신에게 "Agar aap shayar na hote, to bade hi everything hote"(시인이 아니었다면 매우 평범했을 텐데)라고 말한 적이 있다고 언급했다.[17] 이 영화는 남성들이 장악하고 있는 정치판에서 한 경력단절 여성의 삶을 들여다보고 있다.아티는 야심만만한 정치인 아버지의 유산을 물려받았고, 충실한 아내로서의 역할과 갈등을 겪는다.곧 그녀는 갈등을 해결하기 위해 선택을 해야 하고, 남편과 헤어져야 하며, 그녀의 사생활보다 직업으로서의 의무보다는 직업을 우선시해야 한다.별거 9년 만에 다시 만나면 아버지의 영향을 받아 탄생한 지배적 성격이 원숙해지고 지혜가 높아져 그녀가 놓친 것을 보게 된다.그러나 그녀는 정치 경력을 포기하거나 결혼 생활에 안주할 경우 다시 한번 선택의 기로에 서게 된다.[18]아난디는 레이의 마하나가르에서도 페미니스트적 주제를 다루는데, 그것은 그녀의 불미스러운 호텔 매니저 남편이 지원을 거절할 때 여성들이 종종 그 문제에 대한 정치적 포부나 직업적 열망을 위해 지불해야 하는 가격에 의문을 제기하기 때문이다.[19]

선거 당시 정치인들이 5년마다 한 번씩만 서민을 찾는 인도 민주주의의 정치적 기회주의를 풍자하기도 한다.'살람 키지예 알리 자나브 아야인'이라는 곡의 대사를 통해, 예 판치 사알론 카 데네 히사압 아야인. (보우!그들은 5년 만에 왔다...)[18]

수상 및 지명

1976년 열린 제23회 필름파레어워즈에서 이 영화는 7개 부문 후보에 올라 2개의 상을 받았다.

카테고리 받는사람 결과
제23회 필름파어상 남우주연상 산제프 쿠마르
최우수 영화(비평가) 굴자르
베스트 필름 J. 옴 프라카시 지명했다
베스트 디렉터 굴자르 지명했다
여우주연상 수키트라센 지명했다
베스트 작사가 굴자르 "테레 비나 진다기 세 코이" 지명했다
베스트 스토리 캄레스와르 지명했다

사운드트랙

아안디: 오리지널 모션 픽처 사운드트랙
사운드트랙 앨범 기준
방출된1975 (1975)
라벨HMV

이 영화의 음악은 굴자르 가사와 함께 라훌 뎁 버먼이 작곡했다.감독-합리주의자 굴자르는 "Beeti Na Bitai Raina"와 "Musafir Hoon Yaaro"와 같은 대중가요를 주면서 Parichay (1972년)에서 흔히 알려진 대로 Burman이나 Pancham과 함께 일하였다.그 다음 해에 그들의 팀은 점차 전년에 발전하여, 결국 같은 해에 두 개의 중요한 영화 점수인 아난디와 후슈부를 가지고 1975년에 번창했다.[20]이전에 굴자르는 영화의 타이틀 곡에 사용된 치료제인 아마 프레멘(1972년)의 "Raina Beete Jai"에서 순수한 음표(슈다 스와라)를 사용하는 것을 좋아했다.라타 만게슈카르-키쇼레 쿠마르 듀엣 '이즈모드 세자이트 하인'은 샤프(테브라 마드하임)와 야마노 라가의 추억이 더해져 대규모 사용량을 확대했다.심지어 간섭에는 하리프라사드 차우라시아가 연주하는 플루트, 자린 다루왈라(샤르마)의 사로드, 바이올린 앙상블이 보조하는 자람 아차랴의 시타르 등 인도 고전악기들이 포함되어 있었다.[21]"테레 비나.."또 다른 라타 망게쉬카르-키쇼레 쿠마르 듀엣은 원래 두르가 푸자의 노래인 벵갈리의 "Jete Jette Poto Holo Deri"로 만들어졌는데, 굴자르가 이 곡을[21] 좋아하여 가사를 썼다.

노래 가수 시간 메모들
테레 비나 진다기 세 키쇼레 쿠마르 &
라타 망게시카르
5:55 산제프 쿠마르수키트라 센에 그려진 그림
"툼 아 가예 호 노르 아가야" 키쇼레 쿠마르 &
라타 망게시카르
4:15 산제프 쿠마르와 수키트라 센에 그려진 그림
모드세제이트 하인 키쇼레 쿠마르 &
라타 망게시카르
5:00 산제프 쿠마르와 수키트라 센에 그려진 그림
"살람기예" 모하메드 라피
아미트 쿠마르부파인더
6:55 앙상블 캐스트
타이틀 뮤직 인스트루먼트 R.D. 버먼 2:35

리셉션

RD-Gulzar 팀은 이 영화를 위해 작곡을 했는데, 이 곡들은 호평을 받았으며 또한 10년 동안 인기 있는 곡이기도 했다.[22]"Tere Bina Zindagi", "Tum Aa Gaye Ho" 그리고 "Is Mod Se Jate Hain"과 같은 노래들은 인도 영화계에서 영원한 고전으로 여겨진다.노래 "Tere Bina Zindagi Se"와 "Is Mod Se Jate Hain"은 1975년 Binaca Geetmala 연간 순위에서 각각 5위와 14위에 올랐다.플래닛 발리우드 리스트에 따르면, "Tere Bina Zindagi Se"는 1970년대 발리우드 10대 곡 중 2위를 차지하고 있다.[23]

릴리스, 금지 및 다시 릴리스

인디라 간디 수상의 생애를 바탕으로 했다는 소문이 무성해 논란 속에 1975년 2월 개봉한 영화다.일부 영화 포스터는 "수상을 스크린으로 만나라" "독립 이후 인도에서 위대한 여성 정치 지도자의 이야기"와 같은 대사가 한 영화 잡지에 실리는 등 유사성을 과장하기도 했다.결국 이 영화는 두 명의 스태프들과 당시 정보통신부 장관인 I.K.구지랄이 관람한 후 상영을 하게 되었다.개봉 후 수키트라 센과 간디 부인이 연기한 납 아르티 데비의 옷차림과 매너리즘에서 백발의 자수와 스트레이트를 포함한 유사성이 엿보였다.구자라트에서 열린 6월 국회의원 선거 운동에서 일부 야당 정치인들은 아르티 데비가 흡연과 음주를 하는 장면을 묘사하며 영화의 장면을 보여주었다.영화가 탄력을 받자 일부 야심 찬 출품자들은 '인디라 간디 인 아난디'라는 대사로 영화 홍보를 시작하기도 했는데, 지금쯤 영화는 정치인에 대한 가벼운 풍자에 불과했음에도 불구하고 공개적으로 논란을 불러일으키고 있었다.이 영화는 개봉 26주 만에 결국 상영을 금지했다.[5][24][25]6월 국가비상사태는 간디 부인에 의해 인도에서 선포되었고, 심한 언론 검열에도 불구하고 7월 12일, 그 정치인들은 가까스로 1면에 "아난디에서의 스크리닝 금지"[26]라는 표제를 실었다.모스크바 국제 영화제에 이 영화를 가져간 굴자르는 상영에 앞서 금지 소식을 접했다.그는 또한 영화 홍보 포스터를 철거하고 지문을 다시 보낸다는 통보를 받았다.[27][28]

이후 1975년 12월 마우잠이 초연되는 동안 아난디의 일부가 재편성되고 있었다.[29]논란의 술자리 장면도 포함됐고, 전기영상이 아니라는 사실을 규명하기 위해 아티 데비가 인디라 간디의 액자에 담긴 이미지를 보며 아버지에게 간디 부인처럼 인도를 섬기고 싶다고 말하는 장면도 삽입됐다.[5][30][31]인디라 간디가 1977년 총선에서 패배하고 자나타당이 집권한 후 다시 발표되었고 국영 TV에도 방영되었다.[4][30]이 영화는 1978년 연기에서 은퇴하기 전에 두 편의 벵골 영화를 더 찍었지만 센의 발리우드 경력에서 가장 큰 히트를 쳤다.[32]

임계수신호

Subhash K를 포함한 일부 비평가들. Jha는 영화에서 묘사된 인디라 간디와 그녀의 아버지 자와할랄 네루 사이의 주제적 유사점을 또한 그들의 사생활에 대해 언급하고 있다.또한 간디 부인의 남편을 음영으로 하는 산제프 쿠마르의 역할도 있다.[33][34]굴자르는 논란 내내 인디라 간디와의 관련성을 부인했는데, 1977년 전국선거에서 패배하고 야나타당이 집권한 뒤에야 "그래, 이 영화는 인디라 간디를 염두에 두고 만든 영화"라고 시인했다.산제프 쿠마르는 그의 역할의 특성화만이 페로즈 간디에 기초했다고 말했다.[35]

참조

  1. ^ a b V.Gangadhar (20 July 2001). "Where is reality?". The Hindu. Archived from the original on 2 September 2010. Retrieved 27 January 2012.{{cite news}}: CS1 maint : 부적합한 URL(링크)
  2. ^ 랄릿 모한 조시 2002 페이지 123.
  3. ^ a b Chatterjee 2003, 페이지 247.
  4. ^ a b Sinha, Sayoni. "Ten most controversial films". Yahoo!. Retrieved 13 June 2013.
  5. ^ a b c "Blast From The Past:Aandhi (1975)". The Hindu. 23 May 2013. Retrieved 13 June 2013.
  6. ^ a b c "Mausam (1975)". The Hindu. 30 May 2013. Retrieved 13 June 2013.
  7. ^ a b "'Sir' wouldn't lose her sleep over awards". The Times of India. 18 January 2014. Retrieved 24 March 2014.
  8. ^ "Blast From The Past: Khushboo (1975)". The Hindu. 13 June 2013. Retrieved 14 June 2013.
  9. ^ Nonika Singh (27 November 2011). "From Naagin to nritya". The Tribune. Retrieved 24 March 2012.
  10. ^ "Down Memory Lane". The Indian Express. 12 November 2011. Retrieved 24 March 2012.
  11. ^ Chatterjee 2003, 페이지 97.
  12. ^ Chatterjee 2003, 페이지 220.
  13. ^ Dinesh Raheja; Jitendra Kothari (1996). The Hundred Luminaries of Hindi Cinema. India Book House Publishers. p. 103. ISBN 978-81-7508-007-2.
  14. ^ "Movie > Aandhi Locations". Filmapia. Retrieved 24 March 2014.
  15. ^ "Chasing Aandhi: Kashmir sets the background". India Today. 29 April 2010. Retrieved 24 March 2014.
  16. ^ 메그나 굴자르 2004, 페이지 121.
  17. ^ 메그나 굴자르 2004, 페이지 168.
  18. ^ a b Bhawana Somaaya; Jigna Kothari; Supriya Madangarli (17 April 2012). Mother Maiden Mistress. HarperCollins Publishers. p. 1973. ISBN 978-93-5029-485-7.
  19. ^ Sûrya India. A. Anand. 1989. p. 71.
  20. ^ Raju Bharatan (2010). A Journey Down Melody Lane. Hay House, Inc. p. 159. ISBN 978-93-81398-05-0.
  21. ^ a b Anirudha Bhattacharjee Balaji Vittal (2012). R. D. Burman: The Man, The Music. HarperCollins Publishers. pp. 85–87. ISBN 978-93-5029-236-5.
  22. ^ Ganesh Anantharaman (January 2008). Bollywood Melodies: A History of the Hindi Film Song. Penguin Books India. p. 12. ISBN 978-0-14-306340-7.
  23. ^ Anna Morcom (2007). Hindi Film Songs and the Cinema. Ashgate Publishing. p. 253. ISBN 978-0-7546-5198-7.
  24. ^ Anirudha Bhattacharjee Balaji Vittal (21 July 2012). R. D. Burman: The Man, The Music. HarperCollins Publishers. p. 25. ISBN 978-93-5029-236-5.
  25. ^ Aruna A. Vasudev; Philippe Lenglet (1983). Indian Cinema Superbazaar. Vikas. p. 194. ISBN 978-0-7069-2226-4.
  26. ^ Chitra Kanungo (2001). Freedom Under Assault. APH Publishing. p. 133. ISBN 978-81-7648-226-4.
  27. ^ Chatterjee 2003, 페이지 425.
  28. ^ 랄릿 모한 조시 2002 페이지 44.
  29. ^ 메그나 굴자르 2004, 페이지 78.
  30. ^ a b "The first ladies of cinema". The Times of India. 14 December 2010. Archived from the original on 15 February 2014. Retrieved 14 June 2013.
  31. ^ 메그나 굴자르 2004, 페이지 79.
  32. ^ Chatterjee 2003, 페이지 623.
  33. ^ M. Madhava Prasad (1998). Ideology of the Hindi Film: A Historical Construction. Oxford University Press, Incorporated. p. 140. ISBN 978-0-19-564218-6.
  34. ^ Subhash K. Jha; Amitabh Bachchan (2005). The Essential Guide to Bollywood. Lustre Press. p. 1974. ISBN 978-81-7436-378-7.
  35. ^ "Aandhi", The Illustrated Weekly of India, vol. 98, Part 2, p. 75, 1977

참고 문헌 목록

외부 링크

외부 영상
video icon YouTube의 풀 무비