해스켈 웩슬러

Haskell Wexler
해스켈 웩슬러
1999년 웩슬러
태어난(1922-02-06)1922년 2월 6일
시카고, 일리노이, 미국
죽은2015.12.27 (2015-12-27) (만 93세)
샌타모니카, 캘리포니아, 미국
직업촬영감독, 영화제작자, 감독
활동년수1947–2015
유명함시네마베리테
주목할 만한 작품아메리카 아메리카 (1963);버지니아 울프를 두려워하는 사람은? (1966);밤의 열기 속에서 (1967);The Thomas Crown Affair (1968); Medium Cool (1969); Bound for Glory (1976); Days of Heaven (1978)
배우자
낸시 애셴허스트
(m. 1943; div. 1953)
마리안 비트
(m. 1954; div. 1985)
(m. 1989)
[1]
아이들.
친척들.제럴드 웩슬러 (형제)
타냐 웩슬러 (조카)

해스켈 웩슬러(Haskell Wexler, 1922년 2월 6일 ~ 2015년 12월 27일)는 미국의 촬영 감독, 영화 제작자, 영화 감독입니다.웩슬러는 국제 촬영가 협회 회원들을 대상으로 한 설문조사에서 영화 역사상 가장 영향력 있는 10명의 촬영가 중 한 명으로 평가되었습니다.[2]1966년과 1976년 아카데미 영화상을 수상했습니다.뉴욕 타임즈에 실린 그의 부고에서, 웩슬러는 "할리우드에서 가장 창의적인 영화 제작자들 중 한 명으로 유명합니다"라고 묘사됩니다.[3]

어린시절과 교육

웩슬러는 1922년 시카고의 유대인 가정에서 태어났습니다.[4]그의 부모는 사이먼과 로티 웩슬러였는데, 그의 자녀로는 제롤드, 조이스, 예일이 있었습니다.그는 바니 로셋과 가장 친한 친구였던 진보적인 프란시스 파커 학교에 다녔습니다.

캘리포니아 대학교 버클리에서 1년간 대학 생활을 한 후, 그는 미국이 제2차 세계 대전에 참전할 준비를 하고 있을 때인 1941년에 상선에서 선원으로 자원했습니다.그는 후에 포크 가수로 명성을 얻은 동료 선원 우디 거스리와 친구가 되었습니다.[5]상선에 있는 동안 웩슬러는 선원들의 차별 철폐를 주장했습니다.[6]1942년 11월, 그의 배는 독일 잠수함에 의해 어뢰 공격을 받아 남아프리카 해안에서 침몰했습니다.그는 구조되기 전에 구명보트에서 열흘을 보냈습니다.[6]전쟁이 끝난 후, 웩슬러는 은성을 받았고, 2등 장교로 진급했습니다.[6][7]

그는 1946년 제대 후 시카고로 돌아와 아버지의 회사인 얼라이드 라디오의 창고에서 일하기 시작했습니다.그는 경험은 없지만 영화제작자가 되고 싶다고 결심했고, 그의 아버지는 일리노이주 데스 플레인스에 작은 스튜디오를 세우는 것을 도왔습니다.그는 중서부 공장에서 산업 영화를 촬영하는 것으로 시작했습니다.그의 스튜디오가 너무 많은 돈을 잃자 결국 문을 닫았지만, 그 사업은 웩슬러의 비공식적인 영화 학교 역할을 했습니다.[6]

그는 후에 카메라맨으로 프리랜서 일을 하여 1947년에 국제 사진가 협회에 가입했습니다.그는 다양한 프로젝트에서 보조 카메라맨으로 시작한 후 더 기술적인 위치로 승진했습니다.[6]그는 아카데미상 후보에 올랐던 리빙 시티를 포함해 많은 다큐멘터리를 만들었습니다.

영화경력

웩슬러는 잠시 시카고에서 산업용 영화를 만들었고, 1947년에 보조 카메라맨이 되었습니다.웩슬러는 1959년의 새비지 아이, 텔레비전의 오지와 해리엇의 모험과 TV 광고와 같은 저예산 다큐멘터리 드라마와 단편 영화를 작업했습니다(그는 나중에 콘래드 홀과 함께 텔레비전 상업 제작 회사인 웩슬러 홀을 설립했습니다).그는 PBS에서 방영된 폴 제이콥스와 핵갱을 포함하여 사울 란다우 감독과 함께 10편의 다큐멘터리 영화를 만들었고 에미상과 조지 포크상을 수상했습니다.웩슬러가 촬영하고 (란다우와) 공동연출한 다른 주목할 만한 다큐멘터리로는 '브라질: 고문에 관한 보고서와 CIA 사건 담당관, 그리고 치아파스의 마야 봉기'가 있습니다.

1963년 웩슬러는 샌프란시스코에서 워싱턴 D.C.로 가는 도중 프리덤 라이더 무리가 따라가는 다큐멘터리 '버스'를 자체 자금을 지원하고 제작하고 사진을 찍었습니다.[8]같은 해, 그는 그의 첫 번째 대규모 예산 영화인 엘리아 카잔의 아메리카 아메리카에서 촬영 감독으로 일했습니다.카잔은 아카데미 감독상 후보에 올랐습니다.웩슬러는 그 후 할리우드에서 꾸준히 일했습니다.당시 20살이었던 조지 루카스는 자동차 경주 취미를 공유했던 웩슬러를 만났습니다.웩슬러는 루카스가 USC 영화 학교에 입학하는 것을 돕기 위해 몇 가지 조건을 달았습니다.[9]웩슬러는 나중에 루카스와 함께 아메리칸 그래피티(1973)의 컨설턴트로 일했습니다.

Wexler는 Mike Nichols의 Who's Fear of Virginia Woolf?(1966)의 영화 버전의 촬영 감독으로, 그는 지난 아카데미 최우수 촬영상(블랙 앤 화이트)을 수상했습니다.[10]이듬해 웩슬러는 시드니 포이티어가 주연한 오스카상 수상 탐정 드라마 '밤의 열기 속에서'(1967)의 촬영감독을 맡았습니다.그의 작품은 할리우드 역사상 최초로 아프리카 혈통의 사람을 위한 적절한 배려로 컬러로 촬영된 주요 영화로 유명합니다.웩슬러는 표준 조명이 배우들을 나쁘게 보이게 하는 어두운 피부색에 너무 많은 눈부심을 발생시키는 경향이 있다는 것을 인식했습니다.이에 따라 웩슬러는 더 나은 사진 결과를 가진 포이티어를 선보이기 위해 그것을 조정했습니다.[11]

웩슬러는 프란시스 포드 코폴라 감독의 컨버세이션을 촬영하는 동안 촬영감독으로 해고되었고 빌 버틀러로 대체되었습니다.1975년 밀로시 포만 감독의 영화 "뻐꾸기 둥지 위로 날아간 하나"에서 해고되고 다시 빌 버틀러로 대체되었습니다.웩슬러는 쿠쿠의 둥지에 대한 그의 해고가 좌파 도시 게릴라 단체인 웨더 언더그라운드가 법을 피해 숨어 인터뷰를 하고 있었던 다큐멘터리 언더그라운드에 대한 그의 동시 작업에서 강조되었듯이 그의 급진적인 좌파 정치관 때문이라고 믿었습니다.그러나 포먼은 단순한 예술적 차이 때문에 웩슬러를 해고했다고 말했습니다.웩슬러와 버틀러 둘 다 "내가 촬영하지 않은 그 영화에는 1분 또는 2분 정도밖에 없었다"[5]고 말했지만, 웩슬러와 버틀러는 아카데미 최우수 촬영상 후보에 올랐습니다.

그러나 그는 웩슬러가 상선에서 근무하는 동안 만났던 우디 거스리의 전기인 바운드 포 글로리(1976)로 두 번째 오스카 상을 수상했습니다.Bound for Glory는 크레인 샷을 포함한 유명한 시퀀스로 새로 발명된 스테디캠을 사용한 최초의 장편 영화였습니다.1978년에 네스토르 알멘드로스로 최우수 촬영상을 수상한 데이스 오브 헤븐(Days of Heaven)에서 웩슬러는 추가 촬영 감독으로도 인정받았습니다.웩슬러는 1976년 포크웨이즈 레코드에서 녹음된 영화 언더그라운드(1976)의 사운드트랙에 등장했습니다.[12]

그는 경력 내내 다큐멘터리 작업을 했습니다.다큐멘터리 Paul Jacobs and the Nuclear Gang (1980)은 에미상을 받았고, My Lai Veterans와의 인터뷰 (1970)는 아카데미상을 받았습니다.그의 후기 다큐멘터리에는 버스 승차자 연합(2000)이 포함되어 있는데, 이 단체와 설립자인 에릭 맨은 로스앤젤레스 버스 서비스의 현대화와 확장에 대해 이야기하고 있습니다.(2006),[13] 인디펜던트 렌즈 다큐멘터리 굿커즈, 배드커즈: 친구는 없지만 산은 있다 (2000),[14] Tell Who You Are (2004)[13][16] 중국으로 왕을 데려오다 (2011),[15] 그리고 상처받은 무릎에서 스탠딩 록으로: 기자의 여행 (2019).

웩슬러는 또한 허구적인 영화를 감독했습니다.웩슬러가 쓰고 시네마베리테 스타일로 촬영한 영화인 미디엄 쿨 (1969)은 획기적인 형태로 전세계 영화 학생들에 의해 연구되고 있습니다.그것은 한 세대 이상의 영화 제작자들에게 영향을 미쳤습니다.Criterion Collection의 DVD 해설에서 웩슬러는 스튜디오 임원들이 영화에 대해 "한 번의 화제에서 다음 번의 화제(빈곤, 인종 차별, 시민 반란, 베트남 전쟁, 케네디와 킹 암살)로 과장된, 신경질적이고 고다르적인 이야기"라고 극찬했다고 회상했습니다.[17]미디엄 쿨 제작은 폴 크로닌의 BBC 다큐멘터리, 룩 아웃 해스켈, It's Real: 미디움 쿨 만들기 (2001)[18]"미디엄 쿨"은 2003년에 국가 영화 등록부에 보존되기 위해 선정되었습니다.[19]

루카스 필름과 인정받지 못한 조지 루카스가 제작한 웩슬러의 영화 라티노 (1985)는 1985년 칸 영화제에 선정되었습니다.그는 작품을 쓰고 연출했습니다.또 다른 연출 프로젝트는 "영웅이나 악마의 화신"으로 묘사되는 비범한 노동 지도자이자 사회 선각자인 해리 브리지스의 삶과 시대에 대한 친밀한 탐구인 "부두의 쥐에서 부두의 영주로" (2007)였습니다.[20]

1988년, 웩슬러는 존 세일즈 영화 마테완(1987)으로 인디펜던트 스피릿 어워드 최우수 촬영상을 수상했고, 이로 인해 아카데미상 후보에도 올랐습니다.HBO 영화 61*에서 빌리 크리스탈과 함께한 그의 작품은 에미상 후보에 올랐습니다.

2021년 영화 제작자 조안 처칠과 앨런 바커는 웩슬러의 삶과 경력에 관한 26분짜리 다큐멘터리 'Shoot From the Heart'를 개봉했습니다.[21]처칠은 이 영화를 이런 식으로 만든 자신의 의도를 설명했습니다: "우리는 열정적인 활동가이자 세상에 대한 희망을 결코 포기하지 않았던 한 남자에 대한 영화를 만들고 있었습니다.[22]

평생 자유주의 운동가였던 웩슬러는 삶의 마지막 몇 년 동안 영화 산업에서 수면 부족과 긴 시간에 대한 인식을 높이는 데 중점을 두었고, 다큐멘터리 누가 잠이 필요합니까?"할리우드 영화 제작진들의 일상적인 업무 과다를 검토했습니다."[3][19]허프포스트의 1인칭 기사에서 웩슬러는 "영화를 만드는 것보다 더 사랑하는 것은 없습니다.하지만 은막의 어떤 것보다 동료 영화인들과 시민들의 건강이 더 중요합니다."[23]

개인생활

웩슬러는 1989년 미국 여배우 리타 타가트와 결혼했습니다.그에게는 두 아들, 네 명의 손자, 그리고 한 명의 증손녀가 있었습니다.

죽음.

웩슬러는 2015년 12월 27일 캘리포니아 산타모니카에 있는 자택에서 93세의 나이로 잠을 자던 중 숨졌습니다.[24][25]

유산 및 명예(경력상)

선택필모그래피

빈번한 공동 작업자

참고문헌

  1. ^ "Haskell Wexler Biography (1922?-)". Filmreference.com. Retrieved 29 January 2018.
  2. ^ "Top 10 Most Influential Cinematographers Voted on by Camera Guild". PRNewswire. October 16, 2003. Archived from the original on January 21, 2014. Retrieved January 17, 2014.
  3. ^ a b Anderson, John (2015-12-27). "Haskell Wexler, Oscar-Winning Cinematographer, Dies at 93". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 2022-11-04.
  4. ^ "Haskell Wexler: The Hollywood Interview". Haskell Wexler's personal blog. Archived from the original on February 2, 2014. Retrieved January 17, 2014.
  5. ^ a b Anderson, John (December 27, 2015). "Haskell Wexler, Oscar-Winning Cinematographer, Dies at 93". The New York Times – via NYTimes.com.
  6. ^ a b c d e Current Biography Yearbook 2007, H.W. Wilson Co. (2007) pp. 594-596
  7. ^ "About". Haskell Wexler's personal blog. Retrieved 17 Jan 2014.
  8. ^ "NFPF Grant Recipient: Haskell Wexler's The Bus (1965)". Archive UCLA Film & Television. 26 July 2019. Retrieved 25 November 2019.
  9. ^ "'아메리칸 그래피티'에서 우주 공간으로", 뉴욕 타임즈, 1976년 9월 12일
  10. ^ 다음 해부터 아카데미는 아트 디렉션, 촬영술, 의상 디자인 부문에서 흑백상과 컬러상을 위한 별도의 부문을 없앴습니다.출처:
  11. ^ Harris, Mark (2008). Pictures at a Revolution: Five Films and the Birth of a New Hollywood. Penguin Press. p. 221. ISBN 9781594201523.
  12. ^ "Underground: Emile de Antonio, Mary Lampson, and Haskell Wexler with the Weather Underground". Smithsonian Folkways Recordings. Retrieved 2022-11-04.
  13. ^ a b "Haskell Wexler, Oscar-Winning Cinematographer, Dies at 93". The New York Times. 2015-12-27. Retrieved 2022-11-05.
  14. ^ "Good Kurds, Bad Kurds". The University of Arizona CMES Video and Book Library. Retrieved 2022-11-04.
  15. ^ "BRINGING KING TO CHINA". DOC NYC. Retrieved 2022-11-04.
  16. ^ "New film: From Wounded Knee to Standing Rock". The Santa Barbara Independent. Retrieved 2022-11-04.
  17. ^ Jones, J.R. (2013-07-10). "The lost Chicago of Medium Cool". Chicago Reader. Retrieved 2022-11-04.
  18. ^ French, Philip (2015-09-13). "Medium Cool review – a landmark fusion of fiction and documentary". The Guardian. Retrieved 2022-11-04.
  19. ^ a b McLellan, Dennis; Dolan (2015-12-28). "Haskell Wexler dies at 93; two-time Oscar-winning cinematographer and lifelong activist". Los Angeles Times. Retrieved 2022-11-04.
  20. ^ "From Wharf Rats to the Lords of the Docks: The Life and Times of Harry Bridges". The Harry Bridges Project. Archived from the original on 2009-12-12.
  21. ^ Jenkins, Tara (2022-02-03). "A Candid Look at Haskell Wexler". American Cinematographer. Retrieved 2022-11-04.
  22. ^ Jenkins, Tara (2022-02-03). "Behind the Legend: A Candid Look at Haskell Wexler, ASC in Shoot From the Heart – The American Society of Cinematographers". American Cinematographer. Retrieved 2022-11-04.
  23. ^ Wexler, Haskell (2012-03-29). "Sleepless in Hollywood: A Threat to Health and Safety". HuffPost. Retrieved 2022-11-04.
  24. ^ Richard Natale (December 27, 2015). "Haskell Wexler, Oscar-Winning Cinematographer and Documentary Filmmaker, Dies at 93". Variety.com. Retrieved December 27, 2015.
  25. ^ Matt Brenan (December 27, 2015). "Haskell Wexler, Legendary Cinematographer, Dead at 93". Indie Wire.com. Archived from the original on December 29, 2015. Retrieved December 27, 2015.
  26. ^ a b "Haskell Wexler". Los Angeles Times. Retrieved 2022-11-04.
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  29. ^ "Where Are They Now? IDA Documentary Award Winners". International Documentary Association. 2022-02-02. Retrieved 2022-11-04.
  30. ^ "HUMANITARIAN AWARD: CINEMATOGRAPHER HASKELL WEXLER". Location Managers Guild of America. 15 April 2014. Retrieved 29 June 2016.
  31. ^ "Cinema with the Right Stuff Marks 2013 National Film Registry". Library of Congress, Washington, D.C. 20540 USA. Retrieved 2022-11-04.
  32. ^ "Haskell Wexler dies at 93; two-time Oscar-winning cinematographer and lifelong activist". Baltimore Sun. Retrieved 2022-11-04.
  33. ^ "Complete National Film Registry Listing Film Registry National Film Preservation Board Programs Library of Congress". Library of Congress, Washington, D.C. 20540 USA. Retrieved 2022-11-04.
  34. ^ "Haskell Wexler obituary". TheGuardian.com. 27 December 2015.
  35. ^ "12on12off". 12on12off.

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 하스켈 웩슬러와 관련된 미디어가 있습니다.