하다르 갓

Hadar Gad
하다르 갓
הדר גד
הדר גד.jpg
태어난1960
아인하로드
국적.이스라엘어
교육아카데미 드 라 그란데 쇼미에르
아브니 예술 디자인 대학
직종.예술가.

하다르 가드(1960년 ~ )는 이스라엘의 예술가이다.[1]

전기

하다르 가드는 키부츠 아인 하로드 머하드에서 태어났고, 브엘세바와 키부츠 카르미아에서 자랐다.그녀는 1981년부터 1983년까지 파리의 아카데미 드 라 그란데 쇼미에르에서, 1983년부터 1987년까지 텔아비브의 아브니 예술 디자인 대학에서 공부했습니다.그곳에서 그녀는 판화를 전문으로 하는 판화 기술을 연습했다.1984년, 1985년, 1986년 이스라엘 교육부로부터 장학금을 받았다.[1] 졸업 후 그녀는 The Etching Workshop Tel Aviv Artists House에서 보조로 일했습니다.2016년에는 이스라엘 문화체육부로부터 문화부상을 수상했습니다.[2]

Gad는 수년간 Meyerhoff Art Center, Tel Aviv [1]미술관 등 여러 곳에서 그림과 그림을 가르쳤다.2022년 현재 이스라엘 국립도서관 문학 및 예술 저널인 "하무사흐"의 미술 큐레이터이다.[3] Collaborative Art Center - Givat Haviva의 아트 부문장으로 활동하고 있습니다.

미술 경력

2011년 로스차일드 미술관에서 열린 개인전에서 갓은 흩어진 속옷, 헌 티백이 담긴 접시, 접시들이 가득 찬 싱크대 등 가장 평범한 물건에 초점을 맞춘 인테리어 그림을 선보였다.그림 속에서 사물은 고통과 기쁨의 장소, 개인적인 기억으로 바뀌었고, 그 안에 그러한 경험들이 담겨 있었다."지구의 소금"이라는 단어와 짝을 이룬 소금 셰이커, 지폐와 동전이 담긴 고풍스러운 은 접시, 이스라엘의 작은 지도 위에 놓인 파데스 한나의 우유팩과 꿀 항아리, 도자기 접시에 놓인 게필테 생선의 일부를 다룬 또 다른 시리즈에서는.[4] 큐레이터 이레나 고든은 그녀의 작품을 아이러니하면서도 서정적이라고 표현하며 정확하고 재치 있는 '나'를 통해 '이스라엘성'의 초상화를 만들었다.

2007년부터 11년 동안 Gad는 매주 Jezreel Valley 공동묘지를 방문했고, 특히 그녀가 태어난[5] Kibbutz Ein Harod 공동묘지와 그녀의 조부모인 Arieh Gad와 예술가 Joseph Budko의 여동생인 Esther Budko가 묻힌 일련의 그림을 그렸다.[4] 이 작품들은 일반적으로 초기 이스라엘 사회의 묘지, 애도 및 추모 장소인 키부츠족의 신화, 개척자들의 정신과 관련이 있다.Gad 자신의 죽음과 기억은 아름다움과 구원을 추구한다.2009년, 미슈칸 미술관의 단독전 「블록·섹션·로우」에 이 주제에 관한 작품집을 전시.[6]

Gad는 2012년 Rothschild Fine Art Gallery에서 열린 개인전에서 일련의 파르데(Orchard) 그림을 전시했다.어린 시절 아인하로드를 방문했던 그녀의 추억에 뿌리를 둔 과수원입니다.그녀는 길보아 산 기슭의 기도나에 위치한 아인 하로드의 첫 공동묘지와 아인 하로드 모우차드의 공동묘지에서 그림을 그려왔다.동시에 그녀는 키부츠가 있는 쿠미 언덕 아래로 펼쳐지는 이즈리엘 계곡의 풍경을 묘사한다.[7]

갓은 2017년 텔아비브의 로스차일드 미술관에서 그녀의 싱글 쇼 "레드"를 전시했다.그림들은 키부츠 아인 하로드와 샤르 메나쉬 정신 건강 센터의 시리즈이다.키부츠 아인 하로드는 이스라엘 합의의 중심에 있고 샤르 메나쉬는 거부당하고 억압받고 있다.Gad는 빨간 기름 캔버스에 연필로 스케치하고 히브리어로 일본식 칼이라고 불리는 범용 나이프를 사용하여 그녀의 작품을 만듭니다. 때때로 빨간색에 노란색을 더하고 내연성 느낌을 줍니다.빨간색은 경고, 위협을 나타냅니다.빛은 종교든 정치든 은유적인 선이다.[8]

갓은 2021/2022년 맨해튼 유대인 박물관에서 열린 전시회 애프터라이브스에 참가했다.이 전시회는 2차 세계대전 동안 나치에 의해 약탈당한 예술작품을 탐험했고, 그 중 일부는 회수되어 그들의 정당한 소유자나 박물관으로 돌아갔다.Gad는 그 주제에 대해 언급하도록 의뢰받은 네 명의 현대 예술가 중 한 명이었다.가드는 종교 주택이든 책이나 그림 같은 마음의 물건이든 유대인 자산 유적의 기록 사진을 바탕으로 기억과 장소의 관계를 조사하는 큰 작품을 만들었다.[10] 그녀는[11] 또한 폴란드 제2공화국에 대한 그녀의 삼촌의 개입에 의해 부분적으로 영향을 받았고, 자유도시 단치히에 존재하고 1939년 5월에 파괴된 위대한 회당을 묘사했다.[12]

갤러리

  • Interior series, oil on canvas, 30x30, 2000

    인테리어 시리즈, 캔버스 오일, 30x30, 2000

  • Kumi, oil on canvas, 100x200, 2012

    쿠미, 캔버스에 기름, 100×200, 2012

  • Ein Harod, oil on canvas, 30x20, 2013

    아인하로드, 캔버스에 기름, 30×20, 2013

  • Red series, oil on canvas, 196x145, 2017

    레드 시리즈, 캔버스에 오일, 196x145, 2017

  • Ein Harod, oil and pencil on cavass, Diptych, 200x300, 2018–19

    아인하로드, 카바스에 유화와 연필, Diptich, 200, 2018-19

  • Polish Landscape, 200x150, 2020

    폴란드 풍경, 200x150, 2020

선정된 개인전

  • 2022년 이스라엘 텔아비브 로스차일드 미술관 ' 참을 수 없는 아름다움'스마다르 셰피 큐레이터
  • 2021 "향후 수명:뉴욕시 유대인 박물관이 의뢰한 ' 약탈당한 미술의 잃어버린 이야기 회복' 프로젝트.다르시 알렉산더와 샘 새커로프가 [13]큐레이터를 맡았다.
  • 이스라엘 바람, 2020 바-데이비드 박물관아비 이파르간[14] 큐레이터
  • 이스라엘 아인하로드 미슈칸미술관 '14 해석: 박물관 초상화'.큐레이터: 야니브[15] 샤피라
  • 2019년 이스라엘 마알로타르시하 Apter Barrer Gallery & Art Center 'The Canvas is white from inside'Naama Haikin 큐레이터 (카탈로그)[16]
  • 이스라엘 텔아비브 로스차일드 미술관의 2017년 '레드'스마다르[17] 셰피 큐레이터
  • 2014 ART Karlsruhe, 독일 Karlsruhe (카탈로그)
  • 2013 Givat-Haim 갤러리, 이스라엘.베레드 나마니 큐레이터
  • 2013년 이스라엘 예루살렘 Dwek갤러리 'Tow Years'
  • 이스라엘 텔아비브, 2012 로스차일드 미술관
  • 2011년 독일 프라이부르크 브라이사흐
  • 2011 Rothschild Fine Art Gallery, 이스라엘 텔아비브
  • 2009년 이스라엘 아인하로드 미술관 '블록, 섹션, 로우'Galia Bar-Or (카탈로그)에 의해 큐레이션됨
  • 이스라엘 텔아비브 샬롬 타워 아트갤러리, 2008년 "일기의 장"David Sharir (카탈로그) 큐레이터
  • 2007년 로데오 드라이브 프라이빗 스페이스, 미국 캘리포니아주 베벌리힐스
  • 2005년 프랑스 그라세 국제미술전
  • 2004년 이스라엘 Tel-Aviv Aykis 갤러리 (카탈로그)
  • 2001 "Inner Space", Opal Gallery, Tel-Aviv, 이스라엘 (카탈로그)
  • 1994년 이스라엘 기바타임 샤렛 연구소
  • 1993년 이스라엘 하데라 아트센터
  • 1991년 이스라엘 Tel-Aviv Vital Gallery
  • 1991년 이스라엘 미쉬칸 미술관, 갈리아 바르오르 큐레이티드

선정된 그룹전

  • 2022 "박물관과 이스라엘성", 이스라엘미술관 라마트간 박물관 큐레이터:스베틀라나 라인골드
  • 2019년 '땅의 씨앗', 이스라엘 박물관 티초하우스, 예루살렘.타마르 마노-프리드만이 큐레이터를 맡았습니다.(표준)[18]
  • 2018 '영광의 계곡' 이스라엘 Kfar Yehsua 베이트 한킨 갤러리.Neta Habar와 Orna Etkin(카탈로그)[19]에 의해 큐레이션 됩니다.
  • 2018년 '로컬 레전드', 이스라엘 아풀라, 아풀라 시티 갤러리.오즈 자루프 큐레이터
  • 2018년 미쉬칸 미술관 보물, 미쉬칸 미술관.야니브 샤피라 [20]큐레이터
  • 2018년 이스라엘 텔아비브 예술가의 집 '고통 풍경'Ruthi Hinski와 Ruth Marcus(카탈로그).[21]
  • 이스라엘 Kfar Yehoshua, Beit Hankin Gallery, 2018 "Gadish"Idit Levavy와 Neta Haber가 큐레이팅
  • 2017년 "We Wis Declarate: 2016 문화부 시각예술디자인상", MobBY - 이스라엘 Bat Yam 박물관.큐레이터: 조슈아 사이먼 (카탈로그)
  • 2017 "BRB", 자딕 갤러리, 이스라엘 자파(카탈로그)
  • 2017년 이스라엘 예루살렘 쿠비야 갤러리 쿠비야 살롱
  • 2017년 이스라엘 아인셰머 '메저-마이스터'
  • 2017 '페인팅 캠프 2016: 활동가', 이스라엘 네게브 미술관.데이비드 백샤인 큐레이터
  • 이스라엘 텔아비브 로스차일드 갤러리 2016 '천재 로키'.스마다르[22] 셰피 큐레이터
  • 2015년 이스라엘 자파 자딕 갤러리 '얼굴에'큐레이터 : 한나코만 (카탈로그)
  • 2015 "해발 10미터", 이스라엘 텔아비브 마즈 e.스마다 셰피 큐레이터
  • 2015년 이스라엘의 숲?!"기억과 도피 사이에서"아트 워크샵, 이스라엘 야브네Bat-Sheva Granit 큐레이션
  • 2014 "Money" 자딕 갤러리, 이스라엘 자파.큐레이터: 한나코만
  • 2013년 "포켓 랜드스케이프", P8 갤러리, 이스라엘 텔아비브.Ron Bartos 큐레이터
  • 이스라엘 예루살렘 Dwek Gallery, 2012 "컨버세이션"이레나 고든 큐레이터
  • 이스라엘 텔아비브, 스턴 갤러리, 2012 "On the line"
  • 2012년 이스라엘 자파 자딕 갤러리 '베제이르 안핀'큐레이터: 한나코만
  • 2011년 이스라엘 텔아비브 로스차일드 갤러리 그룹 도면전
  • 2011년 "경관에는 무엇이 있나요?이스라엘 텔아비브, 스턴 갤러리.데비 루지아 큐레이터
  • 2011 "Applicated Place", 자딕 갤러리, 이스라엘, 자파.큐레이터: 한나코만
  • 이스라엘 텔아비브, 스턴 갤러리, 2010년 "욕망의 객체"데비 루지아 큐레이터
  • 2009년 '키부츠', 간쉬모엘 아트갤러리
  • 2005년 이스라엘 Tel-Aviv, 에나브 문화센터 "함께, 그리고 각자"
  • 2005 "트랜스포메이션", Aykis Gallery, Tel-Aviv, 이스라엘
  • 2005 '하우스', 이스라엘 라아나나
  • 2002년 이스라엘 지바트-히바 갤러리 '평화'
  • 1991-3 스페인 바르셀로나 국제미술판화전(카탈로그)
  • 1991년 폴란드 크라쿠프 국제미술 3주년(카탈로그)
  • 1990년 이스라엘 텔아비브 화가 협회
  • 1986 자파 박물관, 이스라엘 자파

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레퍼런스

  1. ^ a b c 하다르 가드 이스라엘 예술 정보 센터, 이스라엘 박물관, 예루살렘.
  2. ^ (2017년 1월 15일).문화부상 수상자하레츠.
  3. ^ Hamussach 편집국입니다.이스라엘 국립도서관
  4. ^ a b c Irena Gordon, 그 자체로 후퇴 (2011 Rothschild Fine Art Gallery 전시 텍스트).
  5. ^ (2019년 5월 24일).예디오트 하키부츠, 페이지 25
  6. ^ Rona Shahar, Song of Self (2009년판 '블록, 섹션, 로우', 아인하로드 미술관)
  7. ^ Yaniv Shapira, 조경(2012 Rothschild Fine Art Gallery 전시 텍스트).Erev-Rav 잡지.
  8. ^ Smadar Shefi, Scars of Lace: RED, Rothschild Fine Art Gallery, Tel Aviv, 2017.
  9. ^ 다이앤 콜(2021년 11월 25일).나치가 훔친 걸작들BBC.
  10. ^ 클로이 라비노위츠(2021년 5월 25일).유태인 박물관에서 여생을 소개합니다. 약탈당한 예술의 잃어버린 이야기를 되찾다.브로드웨이세계.
  11. ^ 요한나 페이트먼「나중에: 약탈당한 예술의 잃어버린 이야기를 되찾다.'뉴요커'지.
  12. ^ 조던 호프만(2021년 8월 23일).잔존: 나치 약탈 미술품을 되찾은 놀라운 이야기들.수호자.
  13. ^ (2021년 8월 20일~2022년 1월 9일)잔존 기간: 약탈당한 예술의 잃어버린 이야기를 되찾다.유대인 박물관(맨하탄).
  14. ^ 끝없는 그리움.바-데이비드 박물관.
  15. ^ (2019년 4월 13일).14 해석: 박물관의 초상화.미슈칸 미술관
  16. ^ Naama Haikin(2019년 11월 10일).캔버스는 안쪽에서도 흰색입니다.아트 투데이
  17. ^ Jonathan Hirschfeld(2017년 9월 17일).금주의 추천: 불타는 로스차일드 갤러리.Erev-Rav 잡지.
  18. ^ (2019년 3월 31일~2019년 11월 1일)땅의 씨앗들.이스라엘 박물관예루살렘.
  19. ^ Ziva Korot(2019년 8월 17일).약속된 땅의 경치
  20. ^ Aviva Winter(2019년 2월 2일).키부츠 중심부에 있는 유대인 성막.마코 리숀.
  21. ^ Smadar Shefi(2018년 7월 21일).여성화 풍경화
  22. ^ Smadar Shefi(2016년 2월 17일).천재 로키

외부 링크