유대인 박물관 (맨해튼)

Jewish Museum (Manhattan)
유대인 박물관
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Jewish Museum (Manhattan) is located in Manhattan
Jewish Museum (Manhattan)
맨해튼의 위치
확립된1904
위치뉴욕 맨해튼 92번가 1109번 5번가
좌표40°47′07″N 73°57′26″w/40.785346°N 73.957356°W/ 40.785346; -73.957356좌표: 40°47′07″N 73°57′26″W / 40.785346°N 73.957356°W / 40.785346; -73.9573566
유형미술관
건축가C.P.H. 길버트
대중교통접근지하철: 86번가
버스: M1, M2, M3, M4, M86
웹사이트thejewishmuseum.org Edit this at Wikidata

유대인 박물관은 옛 펠릭스 M5번가 1109번지에 소장되어 있는 미술관과 문화 유물의 보고다. 워버그 하우스(Warburg House), 뉴욕 맨해튼어퍼 이스트 사이드에 있는 뮤지엄 마일(Museum Mile)을 따라.미국 최초의 유대인 박물관은 물론 세계에서 가장 오래된 현존하는 유대인 박물관으로 이스라엘 박물관을 제외한 최대 규모의 예술과 유대 문화 컬렉션을 소장하고 있으며, 3만 점 이상의 유물을 소장하고 있다.[1]1904년 미국 유대신학대학원에서 소장품이 설립되는 동안 펠릭스 워버그의 미망인이 1947년 신학교에 재산을 매각할 때까지 박물관은 일반에 공개되지 않았다.[2]그것은 유대 역사의 유물과 근현대 예술에 초점을 맞추고 있다.박물관의 소장품 전시회인 '수집으로부터의 풍경'은 매년 여러 번의 임시 전시로 보충된다.[3]

역사

박물관의 씨앗을 뿌린 소장품은 1904년 1월 20일 마이어 술즈버거 판사가 미국 유대신학대학원보낸 유대인 의례 미술품들의 선물에서 시작되었는데, 이 소장품은 신학교 도서관에 소장되어 있었다.이 컬렉션은 1931년에 신학교와 함께 122번가와 브로드웨이로 옮겨졌다.유대신학교는 400개가 넘는 유대인 의례품을 받아 '유대인 의례물 박물관'을 만들었는데, 그 이전에는 제이콥 쉬프 도서관이었다.[1]이후 하지 에브라임 벤구아트와 해리 지의 주요 기부금으로 모금액이 확대되었다. 프리드먼.1939년, 제2차 세계대전에 비추어 볼 때, 폴란드는 그것들을 보존하기 위해 집과 회당에서 뉴욕시로 약 350개의 물건들을 보냈다.

1937년 펠릭스 워버그가 사망한 데 이어 1944년 1월 그의 미망인 프리다가 박물관의 영구 보금자리로서 가족 저택을 신학교에 기증했고, 1947년 5월 '유대인 박물관'으로 개관했다.[4]프리다 워버그는 개관식에서 이 박물관이 침울한 기념비가 아니라 유대인의 신앙과 전통을 기념하는 자리가 될 것이라고 말했다.[1]박물관의 첫 번째 증축은 1959년 아담 리스트에 의해 조각 정원이 추가되었다.[1]이 건물은 1963년에 증축되었고 1993년에 건축가 케빈 로슈에 의해 더 확장되었다.

2004년 박물관

1960년대에는 미술관이 현대미술의 일반 세계에서 보다 적극적인 역할을 담당하면서 미니멀리스트 미술 운동을 전개하는 데 일차 구조와 같은 전시가 이루어졌다.[5]그 후 수십 년 동안, 이 박물관은 유대 문화와 유대인 예술가들에 새롭게 초점을 맞추었다.[6]1990년부터 1993년까지 조안 로젠바움 관장이 이 프로젝트를 주도하여 건물을 개축하고 확장했으며 박물관의 첫 번째 주요 자본인 6000만 달러를 집행했다.건축가 케빈 로슈가 설계한 이 프로젝트는 박물관의 규모를 두 배로 늘려 7층 규모로 증축했다.1992년 유대인 박물관과 링컨 센터의 영화 협회가 팀을 이뤄 서사 특집과 단편 영화, 다큐멘터리를 선보이는 뉴욕 유대인 영화제를 만들었다.

오늘날, 박물관은 또한 어른들과 가족들을 위한 교육 프로그램을 제공하고 있으며, 콘서트와 영화, 심포지엄과 전시와 관련된 강의를 조직하고 있다.Joan Rosenbaum은 1981년부터 2010년 은퇴할 때까지 이 박물관의 관장이었다.2006년 안식일 준수를 위해 문을 닫던 오랜 정책으로 인해 토요일에는 무료로 관람할 수 있게 되었다.[7]

2011년에 박물관은 클라우디아 굴드를 새로운 관장으로 임명했다.2012년에 Claudia Gould는 Jens Hoffmann 부이사, 전시 및 공공 프로그램을 고용했다.유대인 박물관은 2017년 12월 초 호프만에게 다수의 직원이 자신을 성추행했다는 의혹이 제기되자 그의 직위를 정지시켰다.그 결정으로 호놀룰루 비엔날레는 호프만과 인연을 끊었고, 디트로이트 현대미술관은 호프만에게 전반적으로 수석 큐레이터로서의 역할(그달 말 사임한 직책)을 정지시켰고, 카디스트 예술 재단은 유사하게 그를 큐레이터 겸 고문직에서 정직시켰다.제3회 인민비엔날레는 2019년 호프만이 공동주관하는 인디애나폴리스 현대미술관에서 열릴 예정이었으나 유대인 박물관의 성추행 의혹이 해소되지 않자 호프만과의 연계를 중단했다.2017년 12월 17일 유대인 박물관은 이 혐의들에 대한 검토를 거쳐 호프만에게 종결을 내렸다.호프만은 "알고 있거나 고의적으로[모르고] 괴롭힘, 협박, 괴롭힘, 성적으로 부적절한 행동을 했다"고 부인했다.

건축

펠릭스 M. 워버그 하우스는 1906-1908년 펠릭스 및 프리다 워버그를 위해 프랑수아 1세(또는 샤토에스크) 스타일로 건설되었으며, C.P.H. 길버트가 설계하였다.프랑수아 1세 스타일은 원래 19세기 말 뉴욕에서 리처드 모리스 헌트의 작품을 통해 발견되었다.[8]헌트는 북동부 전역, 특히 뉴잉글랜드에서 유명한 건축가였으며 프랑스 파리의 엘리트 에콜 보-아츠에서 공부한 최초의 미국 건축가 중 한 명이었다.[9]C.P.H. 길버트는 헌트의 견습생이었고, 워버그 집을 위한 헌트의 고전적인 샤토에스크 스타일을 모방하면서 고딕적인 특징도 더했다.[8]원래 집은 석회암에 맨사드 지붕과 뚝뚝 떨어지는 곰팡이, 그리고 통나무로 지어졌다.[10]이 건축 양식은 프랑스 부흥주의에 바탕을 두고 있고 부를 분출한 것으로 펠릭스 워버그가 이웃들에게 만들고자 했던 점이다.집 앞에 푸른 마당이 펼쳐져 있었는데, 나중에 박물관 입구로 개조되었다.[1]

리노베이션

유대인 박물관 내부 전시

한때 박물관으로 개조된 후에는 메트로폴리탄 미술관에 증축 설계도 한 건축가 케빈 로슈가 선정되어 유대인 박물관에 증축 설계를 맡기도 했다.[11]3천 6백만 달러, 1만 1천 평방 피트의 전시 공간 추가 개발, 그리고 2년 반의 기간을 거쳐 로슈는 1993년 6월에 추가 작업을 마쳤다.[12]그는 박물관의 고딕 양식의 부흥 기능을 이어나가기 위해 그의 추가물을 의도했다.이것은 특히 5번가 정면과 강당에서 뚜렷하다.인디애나 석회암으로 만들어진 5번가 정면은 고딕 부흥 양식으로 조각되어 있다.이 강당은 개조된 고딕 부흥 스타일의 무도장을 갖추고 있으며, 저택의 스테인드글라스 돔과 스크린을 위한 용도를 찾는다.지하에 있는 카페에는 스테인드글라스 창문이 있다.[11]

비록 박물관의 고딕 부흥 기능을 계속하기 위한 것이었지만, Roche는 박물관이 시대에 뒤떨어진 모습으로 나타나 시설을 현대화하는 것을 막기 위한 추가 기능도 포함했다.예를 들어, Roche는 교육 센터와 강당이 쌍방향 비주얼 디스플레이와 같은 목적에 적합한 기술을 보유하도록 했다.[11]

컬렉션

갤러리, 전시회에 대한 이야기 "리콜: 자크 고드스티커 컬렉션의 그림들"[13]

이 박물관은 회화, 조각, 고고학 유물, 유대인의 의례 미술, 그리고 유대인의 역사와 문화의 보존에 중요한 많은 다른 작품들을 포함하여 거의 30,000개의 물건들을 소장하고 있다.[5]이 박물관의 소장품에는 제임스 티쏘, 마크 샤갈, 조지 시걸, 엘리너 앤틴, 데보라 카스가 포함되어 있다.[14]이것은 이스라엘에서 가장 유대인 미술품인 유대교 미술품과 박물관 밖의 방송 매체를 대표한다.[15]고대의 미술 작품부터 현재까지 전시된 작품들을 전시하는 컬렉션 전시회를 갖고 있다.이 박물관의 소장품들은 고대부터 현대까지 모든 미디어에 포함되어 있으며, 유대인들이 존재했던 세계 각 지역에서 유래되었다.

하이라이트

엄선된 미술전람회

이 박물관의 중요한 전시회에는 다음과 같은 것들이 포함되어 있다.

  • 1차 구조물(1966)
  • 몽파르나스 원: 파리의 유대인 예술가, 1905-1945년 (1985)
  • 드레퓌스 사건: 예술, 진실, 그리고 정의 (1987년)
  • 미국에서 플레이스 페인팅: 뉴욕의 유대인 예술가, 1900-1945년 (1991년
  • 너무 유대인인가?: 도전적인 전통 정체성 (1996)
  • 할당: 구조, 배리언 프라이긴급구조위원회 이야기 (1997년)
  • 파리의 표현주의자: 차움 남방 그림(1998년)
  • 목소리, 이미지, 몸짓: 유대인 박물관 소장품, 1945-2000년(2001)
  • 미러링 이블: 나치 이미지/최근 예술(2002)
  • 뉴욕: Capital of Photography(2002)
  • 신화 너머 모딜리아니(2004)[16]
  • 에바 헤세: 조각(2006)
  • 액션/추상: 폴록, 쿠닝 아메리칸 아트, 1940-1976(2008)
  • 시선 이동: 페미니즘페미니즘(2010~2011년)
  • 해리 후디니: 아트매직(2010~2011년)
  • 마이라 칼만: 다양한 조명 (미친 세계의) (2011)
  • 마티스 및 모던 마스터 수집: 볼티모어의 콘 자매(2011년)
  • 래디컬 카메라: 뉴욕의 포토 리그, 1936-1951 (2012)
  • 눈 오는 에즈라키츠 예술 (2012)
  • 케힌데 와일리 / 월드 스테이지:이스라엘(2012년)
  • 에두아르 뷔야르드: 화가와 그의 음악, 1890-1940 (2012)
  • "크로싱 보더즈: 보들리언 도서관의 원고" (2012년 9월 14일 – 2013년 2월 3일)
  • "샤론 록하트 노아 에스콜" (2012년 11월 2일 – 2013년 3월 24일)
  • 눈의 혁명: 현대 예술과 미국 텔레비전의 탄생 (2015년 5월 1일 ~ 9월 27일)
  • "피에르 샤로:근대건축과 디자인" (2016년 11월 4일~2017년 3월 24일)[17]
  • "차갈, 리시츠키, 말레비치:러시아 아방가르드 인 비테브스크"(2018년 9월 14일~2019년 1월 6일)[18]

갤러리

프로그램

유대인 박물관은 강연과 강연, 공연, 미술품 제작, 단체 방문, 장애인 전문 프로그램, K-12 이전 교사들을 위한 자료들을 포함한 광범위한 공교육 프로그램을 가지고 있다.[27][28]장애인들을 위한 프로그래밍은 독특하고 특별한 형태를 취할 수 있으며, 언어 설명 투어와 같은 프로그램을 위해 한 달에 하루 박물관에 독점적으로 접속할 수 있다.[29][30]참가자들은 빈 미술관 곳곳을 안내받는데, 미술교육자는 미술작품에 대한 상세한 구두 설명을 제공하고, 터치 오브젝트를 공유하며, 관람객들 간의 토론을 장려한다.한 참가자는 예술 작품을 만질 수 있는 능력을 "...명예"라고 묘사했다.마치 우리가 다른 사람들이 할 수 없는 특별한 일을 하고 있는 것 같은 느낌이었다.그래서 실제로 예술과의 연관성을 느낄 수 있는 경험을 만들어낸다.[31]

유대인 박물관의 프로그래밍은 라이브 뮤지컬 공연에서부터 어린이와 가족을 위해 특별히 큐레이팅된 행사에 이르기까지 많은 다른 구성 요소들을 위한 것이다.[32]이벤트는 공동 주최하거나 다른 박물관, 특히 뮤지엄 마일(맨해튼) 근처에 위치한 박물관들과 연계하여 개최할 수 있다.[33]가족 프로그래밍의 목표의 일부는 일요일이 "가족의 날"로 갤러리 투어, 무료 미술 워크샵, 부모-자녀 이야기책 읽기 등 다양한 활동으로 박물관의 젊은 관객 양성을 돕는 것이다.활동은 문화를 넘나들며 고고학적 발굴이나 색채·인상적 풍경 조사 등 어떤 인종이나 종교에도 어필할 수 있는 주제를 탐구하기 위한 것이다.[34]

관리

2013년 현재, 유대인 박물관은 연간 1700만 달러의 예산으로 운영되고 있다.[35]Joan Rosenbaum의 지도하에 박물관의 소장품은 26,000개로 증가했고, 기부금은 9200만 달러 이상이었으며, 연간 운영 예산은 1981년 100만 달러에서 1,500만 달러로 증가했다.[36]로젠바움은 박물관의 정체성에 대한 유대인 측면을 강조하면서 상설전시 '문화와 연속성:'유대인의 여정'은 차움 사우틴 등 현대 유대인 예술가들과 마이라 칼만 등 현대 미술가들의 쇼도 고조되고 있다.[37]2013년 박물관 이사회는 새 관장으로 필라델피아 현대미술연구소의 전 관장인 클라우디아 굴드를 선임했다.[37]

2015년 Kelly Taxter는 ArtNet에 의해 세계 25대 여성 큐레이터 중 한 명으로 선정되었다.[38]

참고 항목

참조

  1. ^ a b c d e "The Jewish Museum History". The Jewish Museum.
  2. ^ "Landmarks Preservation Commission" (PDF). nyc.gov. November 24, 1981. Retrieved March 1, 2016.
  3. ^ "Exhibitions".
  4. ^ Stern, Robert A. M.; Mellins, Thomas; Fishman, David (1995). New York 1960: Architecture and Urbanism Between the Second World War and the Bicentennial. New York: Monacelli Press. p. 1110. ISBN 1-885254-02-4. OCLC 32159240.
  5. ^ a b Kimmelman, Michael (June 13, 1993). "A Museum Finds Its Time". The New York Times. p. H33. Retrieved July 31, 2010.
  6. ^ Smith, Roberta (June 11, 1993). "Jewish Museum as Sum of Its Past". The New York Times. Retrieved July 31, 2010.
  7. ^ "The David Berg Foundation Underwrites Free Saturdays at the Jewish Museum".
  8. ^ a b "Landmarks Preservation Commission" (PDF). NYC.Gov. nyc.gov. November 24, 1981. Retrieved March 1, 2016.
  9. ^ Roth, Leland (2009). "Hunt, Richard Morris". North Carolina Architects and Builders. Retrieved April 4, 2016.
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  14. ^ 유대인 박물관의 명작들.뉴 헤이븐: 예일 대학교 출판부, 2004
  15. ^ "Jewish Museum Reopens Sunday". The New York Times. June 6, 1993. Retrieved July 31, 2010.
  16. ^ 모딜리아니: 신화전 보도자료 너머, 2004년 뉴욕 유대인 박물관, 2007년 3월 7일, 2011년 3월 7일 회수된 웨이백 머신보관
  17. ^ Smith, Roberta (November 3, 2016). "The Virtual Splendor of Paris's Glass House". New York Times. New York. Retrieved November 3, 2016.
  18. ^ "Chagall, Lissitzky, Malevich: The Russian Avant-Garde in Vitebsk, 1918-1922". The Jewish Museum.
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  22. ^ 유대인 박물관[영구적 데드링크]
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  31. ^ "The Jewish Museum". Seen In NY. Episode 217. June 14, 2017. New Learning Times.
  32. ^ "Check Out What's Happening at The Jewish Museum This Spring". renoirhouse.com. Retrieved August 6, 2019.
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  34. ^ Markovitz, Jennifer B. (December 2008). "A Multi-Cultural Destination Sharing Jewish Art and Traditions With a Diverse Audience". Seton Hall University Dissertations and Theses: 20–22pp.
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  36. ^ 로빈 포그레빈 (2010년 11월 30일, 뉴욕 타임즈에서 물러나는 유대인 박물관 소장)
  37. ^ a b Kate Taylor(2011년 8월 23일, 유대인 박물관 소장)는 Art World New York Times에서 감독을 뽑는다.
  38. ^ "25 Women Curators On the Rise - artnet News". March 17, 2015. Retrieved September 12, 2015.

외부 링크