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화염의 뫼즈

Flaming Moe's
"Flaming Moe's"
심슨 가족
에피소드시즌3
에피소드 10
연출자리치 무어
앨런 스마트
작성자:로버트 코언
생산코드8F08
원래 방영일1991년 11월 21일 (1991-11-21)
게스트 출연
에피소드특징
칠판 개그"속옷은 안쪽에 입어야 합니다."[1]
카우치 개그두 명의 도둑이 소파를 훔칩니다.[2]
해설맷 그로닝
알장
마이크 리스
댄 카스텔라네타
리치 무어
데이비드 실버맨
에피소드 연표
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천둥의 토요일
다음
번스 베르카우펜더 크래프트워크
심슨 가족 (시즌 3)
에피소드 목록

"Flaming Moe's"는 미국의 텔레비전 애니메이션 시리즈 심슨 가족의 세 번째 시즌의 열 번째 에피소드입니다. 1991년 11월 21일 미국의 폭스 방송국에서 처음 방영되었습니다.[1] 에피소드에서 호머모에 시슬락에게 자신이 발명한 기침약과 불의 알코올 칵테일인 플라밍 호머에 대해 이야기합니다. 모에는 호메로스의 요리법을 훔쳐 '플라밍 모에'로 이름을 바꾸고 그의 선술집에서 판매합니다. 그 음료는 엄청나게 성공해서 모에의 사업을 활성화하지만, 호머는 그의 배신에 화가 나 복수를 하려고 합니다.

이 에피소드는 로버트 코헨이 각본을 쓰고 리치 무어가 감독을 맡았으며, 앨런 스마트(후에 애니메이션 감독으로 스폰지밥 스퀘어팬츠 작업)의 도움을 받았습니다. "불타는 모에"는 그 쇼의 첫 번째 에피소드였습니다. 술 한 잔 때문에 모에의 선술집이 유명해지는 에피소드의 주요 줄거리는 로스앤젤레스의 코코넛 티저를 기반으로 합니다. 이 에피소드는 주제가와 오프닝 시퀀스인 "Where Everybody Know Your Name"을 포함하여 NBC 시트콤 치어스를 패러디하기도 하며, 콜렛이라는 이름의 캐릭터는 셸리 롱의 캐릭터 다이앤 챔버스를 모델로 하여 만들어졌습니다. 캐서린 오하라(Catherine O'Hara)는 원래 콜레트 역의 대화를 녹음했지만, 작가들은 그녀의 목소리가 역할에 맞지 않는다고 느꼈고 대신 정규 조 앤 해리스(Jo Ann Harris)가 녹음한 트랙을 사용했습니다.

미국의 록 밴드 에어로스미스(스티븐 타일러, 톰 해밀턴, 조이 크레이머, 조 페리, 브래드 휘트포드)가 이 에피소드에 등장합니다. 그들은 그 쇼에 게스트로 출연한 첫 번째 밴드였습니다. 그들의 대화는 그들과 그들의 역할을 녹음하고 대사를 돕기 위해 날아온 모에의 목소리인 행크 아자리아와 보스턴에서 녹음되었습니다.

이 에피소드는 비평가들에게 호평을 받았으며 IGN, Entertainment Weekly, AskMen.com , AOL에 의해 베스트 심슨 에피소드 목록에 포함되었습니다. 11월 스윕 기간 동안의 원래 방영에서 이 에피소드는 14.4 닐슨 시청률을 기록했고 29위로 한 주를 마쳤습니다.

줄거리.

Lisa와 그녀의 친구들의 방해가 되는 밤샘을 피하기 위해, HomerMoe's Tavern을 방문하고, Moe는 사람들이 술을 덜 마시고 자신이 Duff Beer 유통업자에게 돈을 지불하는 것을 소홀히 했기 때문에 재정적으로 어려움을 겪고 있다는 것을 알게 됩니다. 호머는 패티와 셀마가 마지막 더프를 먹은 후 가족들에게 휴가 때 슬라이드를 보게 했을 때 자신이 발명한 음료 레시피인 플라밍 호머에 대해 이야기합니다. 거의 빈 병에서 술을 섞은 호머는 무심코 아이들을 위한 기침 시럽 한 병을 포함했습니다. 패티가 음료수에 담뱃재를 떨어뜨려 불을 붙였을 때, 호머는 불이 알코올 함량을 균형 있게 조절하여 음료수의 맛을 크게 향상시킨다는 것을 발견했습니다.

모에는 그 맛을 좋아하는 고객을 위해 Flaming Homer를 만듭니다. 손님이 그 음료의 이름이 무엇인지 물었을 때, Moe는 그것이 그의 발명품인 Flaming Moe라고 주장합니다. 곧 입소문이 퍼지면서 모에씨의 사업 붐으로 이어집니다. 추가 고객을 처리하기 위해 그는 콜레트라는 이름의 웨이트리스를 고용하고 나중에 그와 로맨틱하게 어울립니다. 모에는 그의 선술집의 이름을 '플라밍 모에'로 바꾸는데, 이것은 곧 스프링필드의 가장 유행하는 야간 명소이자 에어로스미스의 새로운 놀이 공간 중 하나가 됩니다. 호머는 자신의 음료 레시피를 훔친 것에 대해 모에에게 화가 났고, 모에는 새로운 손님들의 아우성에 이 말을 들을 수 없었지만, 다시는 돌아오지 않을 것을 맹세합니다. 발명가들에 대한 쇼와 텔 과제를 하는 동안, 바트는 호머가 플레밍 모에를 발명했다는 것을 증명하려고 시도하지만, 교실의 다른 모든 사람들은 호머를 조롱합니다.

한 레스토랑 체인점이 이 음료의 조리법을 구입하고 싶어하며 조리법에 대해 백만 달러를 제안했지만 모에는 이를 거부합니다. 콜렛은 모에가 호머에게 요리법을 훔쳐갔다는 사실을 알게 된 후 호머에게 사과하고 보상하겠다고 약속하게 합니다. 모에가 그 거래를 수락하려고 할 때 – 그리고 그 돈의 절반을 그와 나누게 됩니다 – 모에의 배신에 사로잡힌 분노의 호머가 빛의 조작실에 있는 선술집에 나타나 술집의 모든 사람들에게 비밀 재료가 어린이 기침 시럽이라는 것을 알립니다. 대표는 재빨리 제안을 철회하고 자리를 뜨는데, 호머는 아래 단계로 떨어져 에어로스미스를 분쇄합니다.

곧 스프링필드의 거의 모든 바와 레스토랑에서 Flaming Moe의 브랜드를 변경한 버전을 제공하고 있으며, 이로 인해 Moe의 사업은 다시 줄어들었고, 콜렛은 연기 경력을 쌓기 위해 할리우드로 떠났습니다. 호머는 모에를 방문하고 모에가 그에게 플라밍 호머를 무료로 대접한 후 화해합니다.

생산.

우리는 당신이 만들어낸 순간이기 때문에 기뻤습니다. 당신은 이 저급한 로큰롤 밴드입니다. 매일 밤 2만명의 파티를 여는 록 밴드입니다. 그리고 그 시대의 가장 큰 만화에 나오는 당신 자신을 텔레비전에서 볼 수 있습니다. 그것은 만화 시대의 광기의 극치였습니다. 저에게 있어서, 그 랩의 초기에 Run-D.M.C함께 "Walk This Way"를 했을 때와 같습니다. 우리는 항상 이런 것들의 1층에 들어가려고 노력했고, 우리는 그것을 해달라는 요청에 충격을 받았습니다.

Steven Tyler[3]

알 진은 에피소드의 시작 2분은 "언니는 밤샘 파티를 하고 친구들은 항상 나와 키스하려고 노력하는 자신의 어린 시절에서 영감을 받았다"고 말했습니다.[4]

모에의 선술집이 음료수 때문에 유명해지는 이 에피소드의 주요 줄거리는 로스앤젤레스의 코코넛 티저(Coconut Teaszer)를 기반으로 합니다.[4] IGN에 따르면, "불타는 모에"는 "모에에게 스포트라이트를 준 첫 번째 에피소드 중 하나"였습니다.[5] 원래 에피소드에서 게이 부부가 이름 때문에 게이 바인 줄 알고 '불타는 모에'에 들어간 농담이 있었습니다.[4] 그로닝(Matt Groening)은 작가들이 그 이름에 주목해야 한다고 느끼지 않았기 때문에 농담이 잘린 것이 다행이었다고 느낍니다.[6]

캐서린 오하라는 원래 여종업원 콜렛의 목소리를 제공하기로 동의했고, 스튜디오로 들어가 캐릭터를 위해 자신의 역할을 녹음했습니다.[7] 마이크 레이스(Mike Reiss)에 따르면, "그녀에 대한 무언가가 올바르게 애니메이션화되지 않았습니다. 그 목소리는 우리의 목적을 위해 작동하지 않았습니다."[8] 이 쇼의 단골 성우인 조 앤 해리스(Jo Ann Harris)는 치어스의 셸리 롱(Shelley Long) 캐릭터(Diane)의 인상을 사용하여 임시 트랙을 녹음했습니다. 제작자들은 그것이 그 역할에 더 잘 어울린다고 생각했고, 오하라 대신 그것을 사용했지만, 오하라는 여전히 에피소드의 마지막에 인정받고 있습니다.[4] 샘 사이먼은 이전에 치어스를 위해 글을 썼고, 다이앤을 위해 대화를 쓰는 것에 익숙했기 때문에 콜렛의 대화의 많은 부분에 기여했습니다.[4] 원래는 모에와 콜레트가 등장하는 서브플롯이 더 있었지만 작가들이 작동하지 않는다고 느껴 잘라낸 것입니다.[6] 3막은 치어스의 주제곡인 "모든 사람이 당신의 이름을 아는 곳"을 패러디하며 시작합니다. 패러디는 제프 마틴(Jeff Martin)이 썼고,[8] 시퀀스는 미래의 심슨 가족 감독 낸시 크루스(Nancy Kruse)가 디자인했습니다.[9]

미국의 록 밴드 에어로스미스(Aerosmith)는 이 쇼에 게스트로 출연한 첫 번째 밴드였습니다.[5] 작가들은 밴드가 에피소드에 출연하고 싶어한다는 소식을 듣고 그들을 위해 게스트 스팟을 썼습니다.[4] Al Jean에 따르면, 그들은 나중에 에어로스미스가 출연하기로 동의한 이유 중 일부가 그 음료가 "불타는 뫼"라고 불리는 것이라는 것을 알게 되었습니다.[4] 밴드는 보스턴에서 녹음되었고, 모에의 목소리인 행크 아자리아는 그들과 함께 그의 역할을 녹음하고 그들의 대사를 돕기 위해 날아왔습니다.[4] 원작에서 모에는 밴드에게 무료 맥주를 제공하며 연주를 유혹했지만 밴드 멤버들은 농담을 바꿔달라고 요청했습니다. 작가들은 "무료 절인 계란"으로 줄을 바꿨습니다.[4] 밴드는 A&R 남성인 존 칼로드너를 모델로 한 수염이 난 남성과 함께 테이블에 앉아 있는 모습을 보여줍니다. 밴드의 규정 중 하나는 에피소드에 그를 포함시키는 것이었습니다. 칼로드너는 또한 에피소드의 마지막 부분에서 "특별한 감사"를 받았습니다.[8] Aerosmith의 앨범 Pump의 "Young Lust"는 마지막 크레딧 위에 재생됩니다. 알 진에 따르면, 이 밴드는 이 에피소드만을 위해 이 노래의 특별한 단축 버전을 녹음했다고 합니다.[4]

이 에피소드는 리치 무어와 앨런 스마트가 감독했습니다. 무어의 딸은 에피소드 제작 중에 태어났고, 그는 스마트가 감독한 몇 주간의 레이아웃을 놓쳤습니다.[9] 샘 사이먼이 그 에피소드의 전제가 자신과 매트 그로닝의 격동적인 관계에서 영감을 받았는지 질문을 받았을 때, 사이먼은 "그것은 사실일 수도 있습니다"라고 인정했습니다.[10]

문화참고문헌

  • 에피소드의 기본 전제는 영화 칵테일과 비슷합니다.[2]
  • 마틴이 학교에서 발표한 내용은 나중에 에피소드에 사용되는 가스 크로마토그래피의 개발자인 아처 마틴에 관한 것입니다.
  • 시트콤 치어스에 대한 몇 가지 언급이 있습니다. 여종업원 콜렛은 치어스 캐릭터(다이안)를 패러디한 것이고, 플라밍 모에의 테마 시퀀스는 치어스 오프닝 테마를 직접 패러디한 것입니다. 바니 검블노름 피터슨의 입학 허가를 받았습니다.[1][2]
  • 에어로스미스는 폐막 크레딧에서 "Walk This Way"를 모에의 선술집과 "Young Lust"에서 노래합니다.[2]
  • 호머가 '불타는 모에'의 비밀을 밝히면, 장면은 호머가 얼굴의 반을 가린 채 조명기구에 높이 서 있는 것을 포함해 오페라의 유령과 유사한 점이 많습니다.[2]
  • 프링크 교수가 '불타는 모에'를 분석하는 장면은 '너티 교수'에 대한 오마주입니다.[2]
  • 바트가 리사와 그녀의 친구들로부터 도망치는 장면은 노스웨스트알프레드 히치콕 영화를 참고합니다.[4]
  • 라이오넬 허츠는 '78년의 프랭크 월뱅거 사건'을 예로 들며 음료는 저작권을 가질 수 없다고 말합니다. 이것은 하비 월뱅거 칵테일을 말합니다.[4]
  • 에피소드가 끝나갈 무렵, "불타는 모에"와 비슷한 이름을 가진 여러 개의 바를 볼 수 있습니다. 이것은 수십 개의 개별 시설이 비슷한 이름을 가진 뉴욕의 레이 피자를 패러디합니다.[4]
  • 할리우드에서 연기 경력을 쌓기 위해 Flaming Moe를 그만두는 콜렛은 Shelley Long이 영화 연기 경력을 추구하기 위해 다섯 시즌 후에 Cheers를 떠나는 것과 비슷합니다.

접수처

11월에 폭스 네트워크에서 방영된 원래 방송에서 이 에피소드는 14.4 닐슨 시청률을 기록했으며 약 1,326만 가구에서 시청되었습니다. 시즌 평균 순위인 32위에서 상승한 29위로 한 주를 마쳤습니다.[11] 타임슬롯에서 15.9점으로 17위를 차지한 코스비 쇼에 이어 2위를 차지했습니다. 그것은 그 주에 폭스에서 가장 높은 시청률을 기록한 쇼였습니다.[12]

I can't believe It's bigger and better update된 비공식 심슨 가이드의 저자인 Warren Martyn과 Adrian Wood는 "개그가 끊임없이 이어지는 최고의 심슨 에피소드는 애니메이션에 영감을 주었습니다(특히 호머가 모든 곳에서 모에를 보고 듣기 시작하는 순서, 매기의 구불구불한 모습부터 나무의 잎사귀까지) 모든 방향으로 휘몰아치는 멋진 줄거리를 기대할 수 있습니다."[2]

DVD 무비 가이드의 콜린 제이콥슨(Colin Jacobson)은 "오프닝에서 리사의 잠자는 파티에서 모에(Moe)의 치어스 스푸프(Cheers spoof)를 통해 이번 에피소드는 또 하나의 진정한 승자입니다. 호머는 자신의 운명을 받아들이게 하려는 마지의 시도를 조롱하는 멋진 달리기를 포함하여, 그의 역대 최고의 대사 중 일부를 얻습니다. 우리는 심지어 바트가 "휴 재스"를 요청할 때 그의 장난 전화에 엄청난 반전을 발견합니다. 대체적으로, "Flaming"은 훌륭한 쇼를 제공합니다."[13]

Digital Concused의 네이트 마이어스는 5/5 에피소드를 "심슨 가족의 역사에서 또 하나의 위대한 장으로, 내내 수많은 웃음이 쏟아졌습니다"[14]라고 평가했습니다.

Slant Magazine의 Emily VanDerWerff는 그것을 "매우 재미있는 에피소드"라고 불렀고, "이 에피소드 전에는 단지 화가 난 바텐더였습니다."라고 말하며, 모에 대한 줄거리의 초점을 "쇼가 조연 마을 사람들을 점차 그들만의 캐릭터로 확장하는 예"라고 강조했습니다. 이 일이 끝나면 가끔은 성공을 맛보지만 너무 늦기 전까지는 올바른 일을 하지 못해 항상 그 일을 흘려보내는 슬픈 사람입니다." VanDerWerff는 또한 이 에피소드를 사이먼이 심슨 가족의 동료 개발자인 그로닝(Groening), 제임스 L. 브룩스(James L. Brooks)와의 관계와 사이먼이 심슨 가족에 대해 충분한 신용을 받지 못하고 있다는 믿음에 대한 은유로 해석했습니다.[15]

로어노크 타임즈의 닐 하비(Niel Harvey)는 "불타는 모에"를 "심소니아의 고전적인 일부"라고 불렀습니다.[16]

이 에피소드는 많은 베스트 심슨 에피소드 목록에 올라 있습니다.

2006년 IGN은 "Flaming Moe's"를 세 번째 시즌 최고의 에피소드로 선정했습니다. 그들은 "이 에피소드는 에어로스미스(Aerosmith, 시리즈에서 그 정도의 음악적 행위가 자신들처럼 등장한 것은 처음)부터 수많은 눈에 띄는 순간들을 가지고 있습니다. 바트의 모든 장난 전화에 대한 재미있는 보상. 휴 재스라는 이름의 남자가 실제로 고객으로 밝혀질 때; 모에의 성공이 절정에 달했을 때, 그리고 호머는 오페라의 유령으로 변했습니다."[5]

2003년 Entertainment Weekly가 선정한 심슨 가족의 역대 25대 에피소드 목록에서, 그것은 16위를 차지했습니다.[17] 2003년, AskMen.com 의 Rich Weir는 그가 가장 좋아하는 프로그램의 10개 에피소드 목록에서 그 에피소드를 2위로 올렸습니다. 그는 "쇼의 날카로운 재치와 풍자적인 능력을 확고히 하는 데 도움을 준 초기 에피소드 중 하나로서, "불타는 모에"는 고전적인 심슨 가족 에피소드가 가져야 할 모든 것을 가지고 있습니다: 내장을 불태우는 유머, 훌륭한 패러디, 그리고 거래를 성사시키기 위한 슈퍼스타 카메오."라고 썼습니다. [...] 하이라이트에는 에어로스미스(게스트 주연 역할)의 공연이 포함됩니다. 바트는 실제로 모에에게 그의 악명 높은 장난 전화 중 하나와 치어스의 주제가의 기억에 남는 스푸프에 대해 사과하고 있습니다."[18]

AOL은 이 에피소드를 상위 25개 심슨 가족 에피소드 목록에서 6위에 올렸습니다.[19] 스크린 랜트는 그것을 세 번째 시즌의 최고의 에피소드라고 불렀습니다.[20]

이 에피소드는 승무원들이 가장 좋아하는 에피소드이기도 합니다. 2003년, 책임 프로듀서 알 진은 이 에피소드를 그가 가장 좋아하는 에피소드 중 하나로 열거했습니다.[21] 심슨 가족이 2019년 디즈니+에서 스트리밍을 시작했을 때, 전 심슨 작가이자 총괄 프로듀서인 빌 오클리는 이를 서비스에서 볼 수 있는 최고의 고전적인 심슨 가족 에피소드 중 하나로 선정했습니다.[22]

2006년, 에어로스미스의 멤버들은 IGN에 의해 24번째로 최고의 심슨 가족 게스트 스타로 선정되었습니다.[23] Cheers의 "Where Everyone Know Your Name"을 패러디한 "Flaming Moe's"라는 노래가 호평을 받았습니다. 엔터테인먼트 위클리의 켄 터커(Ken Tucker)는 이 노래를 1991년 최고의 주제가 패러디(Best Theme Song Parady)로 선정했습니다.[24] 이 곡은 이후 1997년 앨범 Songs in the Key of Springfield에 수록되었는데, 이 앨범은 쇼의 첫 일곱 시즌의 곡들을 모은 것입니다.[25]

유니버설 스튜디오

불타는 모에 유리잔

The Simpsons에 나오는 음식을 기반으로 한 실제 제품들은 Flaming Moe를 포함한 Universal Studios Florida에서 판매됩니다. 불꽃 무늬와 이름의 노란색 글씨로 구성된 전용 화장품이 담긴 잔에 제공됩니다. 오리지널 쇼가 의도적인 부조리(기침 시럽의 결과로 보라색)로 애매한 조리법을 묘사한 반면, 이에 해당하는 것은 밝은 색의 오렌지 소다로 묘사된 '플라밍 모에스'와 '모에스 선술집'이라는 가명으로 제공됩니다. 아이러니하게도 오리지널(불타는 칵테일)과는 달리 드라이아이스도 함유해 마치 담배를 피우는 것처럼 보이게 만들었습니다.

참고 항목

참고문헌

  1. ^ a b c Groening, Matt (1997). Richmond, Ray; Coffman, Antonia (eds.). The Simpsons: A Complete Guide to Our Favorite Family (1st ed.). New York: HarperPerennial. pp. 72–73. ISBN 978-0-06-095252-5. LCCN 98141857. OCLC 37796735. OL 433519M..
  2. ^ a b c d e f g Martyn, Warren; Wood, Adrian (2000). "Flaming Moe's". BBC. Retrieved April 12, 2008.
  3. ^ Ortved, John (2009). The Simpsons: An Uncensored, Unauthorized History. Greystone Books. p. 251. ISBN 978-1-55365-503-9.
  4. ^ a b c d e f g h i j k l m Jean, Al. (2003). 심슨 가족의 "Flaming Moe's"에 대한 해설: 완전한 세 번째 시즌 [DVD]. 20세기 폭스
  5. ^ a b c Goldman, Eric; Dan Iverson; Brian Zoromski (September 8, 2006). "The Simpsons: 20 Seasons, 20 Episodes". IGN. Archived from the original on March 2, 2007. Retrieved January 15, 2022.
  6. ^ a b 그로닝, 매트. (2003). 심슨 가족의 "Flaming Moe's"에 대한 해설: 완전한 세 번째 시즌 [DVD]. 20세기 폭스
  7. ^ Castellaneta, Dan. (2003). 심슨 가족의 "Flaming Moe's"에 대한 해설: 완전한 세 번째 시즌 [DVD]. 20세기 폭스
  8. ^ a b c 재발스, 마이크. (2003). 심슨 가족의 "Flaming Moe's"에 대한 해설: 완전한 세 번째 시즌 [DVD]. 20세기 폭스
  9. ^ a b 무어, 리치(2003). 심슨 가족의 "Flaming Moe's"에 대한 해설: 완전한 세 번째 시즌 [DVD]. 20세기 폭스
  10. ^ 에반스, 가이 (2013) 샘 사이먼의 인터뷰, 사람의 영혼 같은 냄새 [팟캐스트]
  11. ^ "CBS predicts ratings victory for season". South Florida Sun-Sentinel. November 30, 1991.
  12. ^ "Nielsen Ratings/Nov. 18-24". Long Beach Press-Telegram. The Associated Press. November 27, 1991.
  13. ^ Jacobson, Colin (August 21, 2003). "The Simpsons: The Complete Third Season (1991)". DVD Movie Guide. Retrieved January 7, 2010.
  14. ^ Meyers, Nate (June 23, 2004). "The Simpsons: The Complete Third Season". Digitally Obsessed. Archived from the original on March 13, 2016. Retrieved June 6, 2009.
  15. ^ VanDerWerff, Emily (August 1, 2007). "5 for the Day: The Simpsons". Slant Magazine. Retrieved September 8, 2011.
  16. ^ Harvey, Niel (September 4, 2003). "'The Simpsons' Is A Consistent Slam Dunk". The Roanoke Times. p. 8.
  17. ^ "The best Simpsons episodes, Nos. 16-20". Entertainment Weekly. January 29, 2003. Retrieved January 15, 2022.
  18. ^ Weir, Rich (2003). "Top 10: Simpsons Episodes". AskMen.com. Archived from the original on February 3, 2010. Retrieved January 7, 2010.
  19. ^ Potts, Kimberly (2006). "'The Simpsons' Best Episodes: No. 10 - 6". AOL. Retrieved January 7, 2010.[영구적 데드링크]
  20. ^ Sim, Bernardo (September 22, 2019). "The Simpsons: The Best Episode In Every Season, Ranked". Screen Rant. Retrieved September 22, 2019.
  21. ^ "15 writer favorites". USA Today. February 6, 2003. Retrieved January 4, 2010.
  22. ^ Katz, Mathew (November 11, 2019). "The best classic Simpsons episodes on Disney+". Digital Trends.
  23. ^ Goldman, Eric; Iverson, Dan; Zoromski, Brian (January 4, 2010). "Top 25 Simpsons Guest Appearances". IGN. Retrieved January 15, 2022.
  24. ^ Tucker, Ken (December 27, 1991). "1991's best (and worst) TV". Entertainment Weekly. Retrieved January 15, 2022.
  25. ^ Weitz, Matt (April 3, 1997). "Out There". Dallas Observer. Archived from the original on October 12, 2013. Retrieved January 4, 2010.

외부 링크