페르디난드 힐러

페르디난드 (von) 힐러 (1811년 10월 24일 ~ 1885년 5월 11일)는 독일의 작곡가, 지휘자, 피아니스트, 작가, 음악 감독이었다.

전기

페르디난드 힐러는 프랑크푸르트 암 마인에 있는 부유한 유대인 가정에서 태어났는데, 그곳에서 그의 아버지 쥐스투스(원래는 18세기 말에 유대인의 기원을 감추기 위해 바꾼 이름)^[1]는 영국 직물의 상인이었다. 이 사업은 결국 페르디난드의 동생 요셉에 의해 계속되었다. 힐러의 재능은 일찍 발견되어 프랑크푸르트 유수의 음악가 알로이스 슈미트, 요르그 호프만(Jörg Hofmann)의 바이올린, 게오르크 제이콥 볼웨일러(Georg Jacob Volweiler)의 조화와 대위점을 배웠고, 10살에 대중 앞에서 모차르트 협주곡을 연주하였으며, 2년 후에 첫 작곡을 하였다.^[2]

1822년 13세의 펠릭스 멘델스존이 그의 인생에 들어섰다. 그 당시 멘델스존 가족은 프랑크푸르트에 잠시 머물고 있었고 젊은 힐러 가족은 그들을 방문하여 펠릭스(그리고 그의 여동생 패니 멘델스존의 그것으로도 더욱 그러하다)의 연주에 크게 감명을 받았다. 1825년에 그들의 지인이 새로워졌을 때, 두 소년은 즉각적으로 친밀한 우정을 발견했는데, 그것은 1843년까지 지속될 예정이었다. 힐러는 그들의 탈락이 "사회적이지 개인적 감흥에서 비롯된 것이 아니다"라고 재치 있게 묘사한다. 그러나 사실 그것은 힐러가 1843년 라이프치히 게완다우스 오케스트라의 지휘자로 멘델스존을 계승한 것과 더 관련이 있는 것 같다.

1825년부터 1827년까지 힐러는 바이마르에 있는 요한 네포무크 험멜의 제자였다. 힐러는 베토벤의 임종 때 험멜과 함께 있는 동안 베토벤의 머리카락 자물쇠를 확보했다. 이 자물쇠는 1994년 소더비 매장에서 판매된 후 현재 산호세 주립대학에 있다. 베토벤의 부음을 위해 비엔나에 있을 때 힐러와 험멜은 요한 마이클 보글과 프란츠 슈베르트가 슈베르트의 윈터라이즈를 연주하는 것을 들었다. 힐러는 주인이 너무 감격해서 눈에서 눈물이 떨어졌다고 썼다.^[3][4]

1828년부터 1835년까지 힐러는 파리에 본거지를 두고 그곳에서 초론 음악학교 작곡교사로 약혼했다. 그는 결국 피아니스트와 작곡가로서 더 잘 어울릴 수 있도록 자신의 지위를 포기했다. 파리에서 그는 쇼팽과 리스트와 매우 친했다. ^[2] 그는 이것이 성공적인 오페라(영원히 성취되지 못한 희망)를 쓰는 데 도움이 되기를 바라면서 이탈리아에서 시간을 보냈다. 1836년 그는 프랑크푸르트에서 작곡에 전념하고 있었다. 그의 능력은 인정되었고, 비록 25세였지만, 지휘자 셸블의 병중에 카실리엔베린의 지휘자 역할을 부탁받았다.^[2]

멘델스존 외에도 첫 오페라 로밀다(실패)를 밀라노에서 시작하는 것을 도운 조아치노 로시니의 관심을 끌었다. 멘델스존은 힐러에게 게반트하우스 입성자를 얻어, 힐러의 오라토리오 디 제르스토룽 예루살렘(The Defrance of 예루살렘, 1840)의 공개 발표 기회를 제공했다. 힐러리는 1년간 로마에서 교회음악을 공부한 후 라이프치히로 돌아왔고, 1843~44년 시즌 동안 게완다우스 콘서트를 진행했다. 이때쯤에는 음악계에서 그의 지위가 확립되었고, 명예와 임명이 그에게 쏟아졌다. 1845년 로버트 슈만은 힐러에게 그의 피아노 협주곡을 헌정했다. 힐러는 1847년 뒤셀도르프의 시립 카펠마이스터가 되었고, 1850년에는 쾰른에서 비슷한 임명을 받았으며,^[2] 그 해 쾰른 음악원을 설립하고 1884년까지 카펠마이스터로 남아 있었다. 이 기간 동안 그는 로어 레니시 음악 페스티벌의 12번 축제 감독이었고, 구르제니치 콘서트를 지휘했다. 그는 드레스덴에서도 일했다. 그래서 그는 독일의 음악적 삶에서 주도적인 역할을 했다. 그리고 그는 1852-53년 시즌에 파리의 이탈리아 오페라의 지휘자로 있었다.^[2]

쾰른에서 힐러가 오랫동안 통치하면서 성 앞에 '본'을 붙이는 동안, 그의 스타 제자는 욤 키푸르에서 부르는 회당 찬송가를 바탕으로 첼로 엘레지 콜 니드레이의 작곡가인 막스 브루흐였다. 브루크는 유대인이 아니었다; 콜 니드레이라는 주제에 대한 그의 지식은 힐러를 통해 나왔고 힐러는 그를 베를린 차잔, 리히텐슈타인을 소개했다. 쾰른의 힐러 정권은 1884년 브람스나 브룩스 중 한 사람으로서 후계자로 추천함으로써 연장하려 했던 보수적 기호가 강하게 부각되었다. 그러나 이 임명은 "모더니스트"인 프란츠 뮐너에게 돌아갔다. 프란츠 뮐너는 그로브에 따르면 힐러가 피했던 바그너, 리스트, 리차드 스트라우스의 연주로 임기를 시작했다."^[5]

힐러는 1849년 프러시아 예술원 회원으로 선출되었고, 1868년 본대학에서 박사 칭호를 받았다.^[2] 그는 쾰른에서 죽었다.

성격

힐러의 상냥함은 그의 가장 강력한 자산 중 하나였다; 그는 Charles-Valentin Alkan과 같은 무수한 친구들을 사귀었고,^[6] 여전히 부분적으로만 출판된 유럽의 모든 주요 음악가들과의 매우 광범위한 서신은 그의 시대의 음악 역사에 중요한 원천이다. 그러나 또 다른 자산은 그의 매우 아름다운 아내 안톤카였는데, 직업별로는 그가 1840년 이탈리아에서 결혼하여 그들이 정착하는 곳이면 어디든 지식인들의 집을 자석으로 삼은 가수였다.

힐러와 바그너

힐러리의 드레스덴에서의 시간은 그의 오페라 리엔지(전년에 드레스덴에서 공연됨)의 초연 성공에 이어 1843년 그곳의 카펠마이스터 부관이 된 리처드 바그너와의 첫 만남을 기념했다. 자코모 마이어베어의 죽음 이후 1865-70년 그가 실제와 가상의 점수를 정산할 때 쓴 자서전에서 바그너는 전형적으로 이 시기에 힐러에 대해 애호하고 있는데, 우리는 "그 시절에는 특히 매력적이고 상냥한 태도로 행동했다"고 한다. 안톤카는 "남편과 함께 개신교 신자에게 세례를 받게 된 특별한 폴란드 유대인"으로 묘사되며, 이후 "남편의 오페라를 위해 많은 동포들의 지지를 받는 것"으로 보여진다. (오페라극은 힐러의 콘라딘이었다.)

바그너가 자서전 메인 레벤 내내 힐러에 대한 무시적인 발언과 힐러의 자서전에 대한 후기 리뷰에서 힐러와의 관계를 다른 문서들을 통해 드러난 것처럼 아무리 대표적이지는 않다. 바그너는 그 기간 동안 힐러의 일기에 꽤 자주 등장한다. 이러한 주석 중에는 다음과 같은 것이 있다.

[30.11.1844] 바그너는 내 방으로 들렀다 [...] [15.1.1845] 리데르타펠에 있는 바그너와 함께 [...] [24.2.1845] 바그너가 그의 일을 의논하러 왔다. 바그너와 종교에 대한 논의 [...] [28.4.1845] 와그너와 함께 탄호이저의 마지막 두 가지 행위를 거쳤다 [...]

등등의 힐러는 1845년 10월 드레스덴에서 탄호이저(Tannhauser)의 무장을 도왔다. 1846년 11월 힐러는 탄호이저를 만나러 가서 "멘델스존이 우리 앞에 앉아 있다"고 메모했다(그러나 아마도 대화는 이루어지지 않았을 것이다). 1847년에 그는 바그너와 그의 오페라 콘라딘 초안을 토론했다.

1845년 바그너의 "실패"와 종교에 대한 논의는 흥미로웠을 것이다; 우리는 서신을 통해 바그너가 같은 달에 힐러로부터 2,000명의 세를 빌리려고 시도했다는 것을 안다; 그러나 힐러의 명백한 반론 때문에 6월에 바그너가 드레스덴 법원 관리 클렘에게 힐러를 추기경의 잠재적 작곡가로 추천하는 것을 막지 못했다.에토

작동하다

힐러의 방대한 음악적 출력은 이제 거의 잊혀졌다. 그것은 사실상 모든 장르, 보컬, 합창, 실내악, 관현악의 작품을 포함하고 있었다. 음악적으로 그는 아마도 슈만의 피아노 협주곡의 헌정자로 가장 잘 기억될 것이다. 그는 쇼팽이 쓴 3개의 녹턴, Op. 15의 헌정자이기도 하다.

그는 1839년에서 1865년 사이의 6개의 오페라, 바이올린 협주곡, 칼 아우구스트 괴르너의 5막짜리 연극 프린츠 파파게이에 부수적인 음악을 작곡했다.^[7][8]

그의 실내악의 대작으로는 1830년대 빈의 해슬링거가 발표한 B단조 피아노 4중주곡 Op. 1부터 피아노가 없는 현악 4중주곡, 1886년 라이프치히의 리터비더만(Leeter-Biedermann)이 사후에 Op. 207로 발표한 현악 3중주곡(Op 47)이 있다.1852년 함부르크의 슈베르트와 Op. 59에 의해 출판되었고 첼로가 있는 피아노(최소 2편 – Op. 22편, 심록이 출판하고, Cranz가 출판한 Op. 174편)와 피아노 5중주곡(156편)이 수록되었다.^[9][10] 그의 피아노 트리오 중 4번째는 맥스 브루치의 초기 피아노 트리오와 함께 녹음되었다.^{[citation needed]}

Hiller's three piano concertos are No. 1 in F minor, Op. 5 (Allegro moderato; Adagio; Allegro moderato e con grazia), No. 2 in F-sharp minor, Op. 69 (Moderato, ma con energia e con fuoco; Andante espressivo; Allegro con fuoco), and No. 3 in A-flat major, Op. 170 ('Concerto Espressivo': 알레그로 콘 애니마; 안단테 준 아다지오; 알레그로 콘 스피리토).

힐러는 적어도 4개의 교향곡을 작곡했다.^[13][14][15] 하나는 1831년까지 A단조에서,^[11] 또 다른 하나는 1852년 6월 28일에 런던에 주어진 G단조에서 임 프리엔을,^[12] 하나는 1865년에 쇼트가 마인츠에서 그의 Op. 67으로 발표한 E단조에서.

그는 또한 매우 성공적인 강연자였고 힘찬 작가였으며, 그 후 리뷰와 신문에 대한 그의 공헌은 책 형태로 모아졌다. 그는 또한 다른 것들 중에서: Musikalisches und Persönliches(1870), Wie Hören wir Musik? (음악을 어떻게 들을까?, 1880); 괴테스 뮤지칼리스 레벤(고테의 음악 생활, 1880); 에린너룽스블레터(Reminisces, 1884);^[2] 그는 1874년에 멘델스존과의 우정에 대한 이야기를 출판했다. 그 자체가 중요한 역사적 기록물인 당대의 다른 음악가 및 예술가들과의 방대한 서신 중 일부가 7권으로 출판되었다.

녹음

힐러 음악 녹음 파일에는 다음과 같은 것들이 있다.

• 3개의 피아노 협주곡과 콘저트스톡 – 하워드 셸리, 지휘자/피아니스트, 태즈메이니아 심포니 오케스트라(하이페리온)
• 3개의 피아노 소나타, 24개의 에뛰드, Op.15, 2개의 변주곡 등 2개의 CD에 수록된 피아노 음악의 선곡으로, 아드리안 루이스(제네시스)가 연주했다.
• 알렉산드라 외흘러(CPO)가 연주하는 제2, 제3의 소나타를 포함한 피아노 음악의 선곡
• 토바이어스 코흐(GENUIN 클래식)가 연주하는 피아노 음악의 선곡

참조

메모들

원천

• Hiller, Ferdinand (1874). Felix Mendelssohn, Letters and Recollections. London: MacMillan. OCLC 5189643.
• Hiller, Ferdinand (1970). Sietz, Reinhold (ed.). Aus Ferdinand Hillers Briefwechsel (1958–1970 ed.). Köln: Arno Volk-Verlag. OCLC 1543032.
• Martin, Russell (2000). Beethoven's Hair. New York: Broadway Books. ISBN 0-7679-0350-1.
• 그로브 음악사전

외부 링크

위키소스는 1911년 브리태니커 백과사전 기사 "힐러, 페르디난드"의 원문을 가지고 있다.

• IMSLP(International Music Score Library Project)에서 페르디난드 힐러의 무료 점수