방전(밴드)

Discharge (band)
방전
Discharge in 2017.jpg
2017년 방류
배경 정보
기원영국 스태퍼드셔 주 스토크온트렌트
장르
년 활동
  • 1977–1987
  • 1991–1999
  • 2001-현재
레이블
관련 행위
회원들
  • 제프 "JJ" 재니악
  • 로이스턴 "레이니" 웨인라이트
  • 앤서니 "본스" 로버츠
  • 테렌스 "테즈" 로버츠
  • David "속성" 주의
과거 구성원
  • 나이절 밤퍼드
  • 앤서니 "악코" 액손
  • 켈빈 "칼" 모리스
  • 데이브 "밤비" 엘레스미어
  • "개리" 말로니
  • Peter "Pooch" Purtill ("Pyrtle"이라고도 함)
  • 레 "더 몰" 사냥
  • 미키 깁슨
  • 스티븐 "피쉬" 브룩스
  • 로버트 "로키 쉐이즈" 버클리
  • 앤드루 "앤디" 그린
  • 앤서니 "제이크" 모건
  • 닉 부셸
  • 앤서니 "랫" 마틴

제대란 1977년 영국 스토크온트렌트에서 결성된 영국의 하드코어 펑크 밴드다.[1] 이 밴드는 수많은 극단적인 음악의 하위 장르에 영향을 미치는 것으로 알려져 있고 그들의 노래는 헤비메탈과 다른 장르의 가장 큰 이름들에 의해 가려져 왔다. D-beat의 음악 하위 장르는 D-beat와 밴드의 독특한 드럼 비트의 이름을 따서 지어졌다.

밴드는 무겁고 일그러지고 그라인딩된 기타를 이용한 사운드와 생동감 넘치는 기타를 이용한 음악과 가사에 대한 미니멀한 접근법이 특징이며, 무정부주의자와 평화주의자를 주제로 한 가사가 드론과 같은 강렬한 리듬을 넘어 정치적 연설과 비슷한 소리를 지르는 것이 특징이다. 이 밴드의 소리는 "엄청난 검은 무우랄산 습격"[2]이라고 불려왔다. 제대 "정치적 의욕과 음악적 강렬함, 그리고 깊이 대립하는 밴드들의 놀랄만한 대열을 위한 길을 열었다." 해방은 "궁극적으로 정치적"이었고, 펍 록의 기원에서 벗어나 "위험하고 도발적인" 영역으로 강경하게 이동하는 "혁명/활동가" 태도를 사용했다.[3]

방전은 스매시 메탈, 블랙 메탈, 크러스트 펑크, 그라인도어 등 다양한 익스트림 메탈 스타일의 발판을 마련했다. 이 밴드의 "대단한, 극단주의적인 접근 방식"과 "극도의 스매시 소음" 스타일은 결국 스매시 장르로 이어졌다.[4] 헤비메탈에 대한 디스커버리의 영향력은 헤아릴 수 없고 메탈 슈퍼스타인 메탈리카, 탄저균, 머신헤드, 세풀투라, 소울플리, 프롱, 아치 적으로 디스펜션의 노래를 경의를 표했다.[5] 방전은 적어도 2세대의 금속에 큰 영향을 끼쳤다.[2]

경력

구성; 클래식 라인업(1977–1979)

1977년 스토크온트렌트에서 테렌스 "테즈" 로버츠 (보컬스)와 로이스턴 "레이니" 웨인라이트 (기타)에 의해 방전이 결성되었다.[6] 이들은 곧 로버츠의 동생 앤서니 '본스' 로버츠를 리드기타에, 나이젤 밤포드(베이스), 앤서니 '악코(Akko)' 악손(All music)을 드럼에 영입했다.[7][6] 이 밴드의 음악 스타일은 처음에는 섹스 피스톨스, 저스트, 클래시와 같은 1977년대의 펑크 밴드들에 의해 영향을 받았다. 타냐 리치를 매니저로 영입한 이 밴드는 첫 번째 데모를 녹음했고, 더 러츠, 더 클래시, 더 저스트와 같은 밴드들을 지원했고, 한리의 빅토리아 홀에서 투어를 시작했다.

초기 EP; Hear Never See Never Say Nothing Say Nothing (1980–1982)

악슨이 그 해 말에 떠났고, 뱀포드가 그 뒤를 이었고, 밴드는 그들의 로디 켈빈 "칼" 모리스를 보컬로 영입했고, 테즈 로버츠를 드럼으로, 웨인라이트를 베이스로 옮겼다.[6] 모리스의 추가와 함께 이 그룹은 이전의 섹스 피스톨스(Sex Pistols)에 영향을 받은 소재를 버리고 리툴링된 사운드로 신곡을 개발했다. 앤서니 로버츠가 묵직하고 일그러지고 그라인딩한 스타일로 기타를 연주했고 모리스는 멜로디 없이 보컬을 외치거나 비명을 질렀다. 그 베이스 연주자는 "불굴절하게 구르는" 베이스 톤으로 연주했다.[8] 밴드의 노래의 템포도 그 후 1년여에 걸쳐 꾸준히 증가하였다.[6]

새롭고 딱딱한 문체는 또한 훨씬 어둡고 허무주의적이고 폭력적인 가사를 사용하는 경향이 있는데, 핵전쟁의 끔찍한 영향과 자본주의에 의해 야기되는 사회적 병폐를 강조하면서 무정부주의자와 평화주의자에 초점을 맞추고 있다. 크라스처럼 방전은 아나키즘을 지지하고 아나키스트 기호를 표시했다.[9] 이 밴드는 또한 흑백의 상징적인 사진 스타일을 사용하여 전쟁의 참상을 묘사한 앨범의 예술작품에 정치적, 사회적 주제를 표현했다. 주목할 만한 이미지 중 하나는 1930년대 존 하트필드 반전 포스터의 "임팩트 도브" 예술작품인데, 이 포스터는 총검에 찔린 비둘기를 묘사하고 있다.[10] 이 새로운 라인업과 새로운 사운드가 있는 첫 번째 공연은 노스우드 패리시 홀에서 열렸다. 관객 중에는 클레이 레코드 펑크 레코드 레이블을 운영했던 지역 레코드 가게 주인 마이크 스톤이 있었다.[6]

1980년 방전(Delease of War)은 클레이 레코드(Clay Records)와 계약을 맺고 BBC1 DJ 존 필(John Fel)의 쇼에서 5위를 정점을 찍고 차트에서 44주를 보낸 후, 4월에 발매될 때 영국 인디 차트를 만든 첫 싱글 '리얼즈 오브 워([6]Reals of War)'를 1980년 2월에 녹음했다. 이 밴드는 또한 1980년 스토크온트렌트 밖에서 레스터, 프레스톤, 글래스고에서 연주하면서 첫 공연을 했다. 같은 해에 EP를 두 번 더 발매한 후, 창립 멤버인 테즈 로버츠는 "왜?" 전에 데이브 "밤비" 엘레스미어 (전 "미친 사람의 전)로 대체되기 위해 떠났다. EP가 기록되었다.[6] 엘레스미어는 오래 머물지 않았고 밴드는 그를 드럼에 있는 바루커스의 개리 말로니로 교체했다. 왜? 밴드에 그들의 첫 영국 인디 넘버를 주었다.[6] 왜? 죽은 민간인들의 시체를 보여주는 커버 사진을 가지고 있었다. 'Vises of War'라는 곡은 '반복하지 않고 분노와 응징의 공격'이 있었고, 그룹의 대표곡으로 자리 잡았다. "Maimed and Ached," "Does This System work?", "Mania for Cuption"은 크러스트 밴드를 위한 노래와 사운드 템플릿을 만들었다. 동시에 하드코어 밴드가 '이념이나 분노를 희생하지 않고 헤비메탈'의 음력을 접목하는 것도 가능하다는 기록도 나왔다.[3]

Punknews.org 리뷰어는 1981년 초 EP가 왜?...모든 것을 혁명화시켰다고 주장한다.하드코어 펑크, 스매시, 데스메탈, 갈기 등의 무차별적인 파쇄와 크러스트 하드코어의 죽은 진지한 정치적 이상과 잔혹한 지원을 위한 길을 열어주고 있다." 이안 글래스퍼는 EP를 "지금까지 만들어진 가장 강력한 반전 기록 중 하나"라고 묘사했다.[11] 셀틱 프로스트의 톰 G 워리어(Warrier of Celtict Prost)는 처음 두 번의 방출 기록을 들었을 때 나는 날아갔다며 방전을 '베놈과 비슷한 혁명'으로 인정했다. 나는 막 악기를 연주하기 시작했는데 네가 그렇게까지 할 수 있을 줄은 몰랐어. 그리고 내게는, 그들은 다른 펑크 밴드들과는 달랐다. 그들은 금속과 더 비슷했다.[12]

'제대'는 그들의 첫 정규 앨범인 1982년 'Hear None See Never Say Never(HNSN)'를 기록했는데, 이 앨범은 '테러리스트' 매거진 여론조사에서 역대 펑크 앨범 1위를 차지했다.[13] 이 앨범은 인디 앨범 차트에서 2위, 영국 앨범 차트에서 40위에 올랐다.[6] 데이비드 코노우의 헤비메탈 역사에서 그는 이 앨범을 밴드의 "...크라운 업적, 무자비하게 잔인한 걸작"이라고 부른다.[14] 트레블진은 HNSNSN의 음악이 이전의 펑크 음악보다 "엄청나고, 훨씬 무겁다"고 말하며, "풍선하고 강렬한" 사운드로 "펑크 록, [그리고]... 메탈 서클"에 영향을 미쳤다고 말한다.[15] 탄저균 기타리스트 스콧 이안은 2015년 "당신이... "Hear Never, See Never, Say Never 앨범 지금이야, 그리고 여전히 바깥의 어떤 앨범처럼 무겁고 잔인해."[16]

이 그룹은 영국 전역에서 정기적으로 연주를 했으며, 종종 GBH, The Aprilitated와 같은 밴드들과 함께 출연했으며, 데뷔 앨범의 성공 또한 캐나다, 미국, 이탈리아, 유고슬라비아, 네덜란드, 핀란드, 스웨덴을 순회하는 것을 보았다.[6] 이 밴드는 뉴욕 버팔로의 국경 횡단에서 캐나다에 들어가는데 어려움을 겪었다. 국경 경비대원들은 이 밴드가 "동물"처럼 보인다고 생각했기 때문이다.

헤비메탈 크로스오버 기간; 첫 번째 이별(1982–1987)

1982년 앤서니 "본즈" 로버츠는 그룹을 떠났고, 후에 그의 동생 테즈와 함께 Breaked Bones를 결성했다. 그는 상당한 중금속 영향을 준 피터 "푸치" 퍼틸에 의해 대체되었다. 퍼틸은 록 중심의 기타 솔로를 포함하여 기타 연주에 록과 메탈 스타일을 사용했다.[17] 경고... EP는 모리스가 분노한 함성을 규칙적인 노래와 축구 구호가 섞인 목소리로 바꾸는 등 급격한 양식적 차이를 보이고 있다. 모리스는 헤비메탈인 오지 오스본의 인상적인 보컬 스타일을 사용하기 시작했다.[17] 또한, 이 밴드는 상당히 느린 템포를 사용했고 그들의 D 비트 펑크 스타일은 메탈 지향 비트로 대체되었다.

무지의 발매와 함께 퍼틸과 말로니는 펑크/메탈 크로스오버 밴드 헬스벨을 결성하기 위해 밴드를 떠났고, 기타리스트 레스 "더 몰" 헌트와 드러머 마이클 "미키" 깁슨으로 대체되었다. 이후 두 번째 기타리스트 스테판 '피쉬' 브룩스가 합류한 데 이어 모리스의 고음의 가창 스타일에서 글램 사운드가 돋보이는 메인스트림 메탈 앨범 'Strave New World'를 발매했다. 이 앨범은 인디 톱 10에 올랐지만, 모리스가 떠나 이듬해 전 Wrathchild의 프런트맨 Rob "Rocky Shades" Berkeley로 잠시 교체되면서 밴드는 인사 문제로 어려움을 겪었다. 그 단체는 그 직후 해산했다.

새로운 라인업을 통한 개혁 (1990-1999)

모리스는 1990년에 앤드류 "앤디" 그린이 기타를 연주하고 앤서니 모건이 베이스 연주하고 미카 카르피넨이 드럼을 연주하면서 밴드의 새로운 버전을 결성했으나, 돌아온 말로니가 그 역할을 대신하게 되었다. 클레이 레코드에 실린 뉴저지 주 라이브앳 더 시티 가든 앨범이 그 뒤를 이었다.[6] 1991년에 그들은 신대륙보다 눈에 띄게 더 단단한 가장자리를 가진 메탈 사운드를 유지한 대학살 신대륙을 출시했다. 모리스는 이번에도 AC/DC의 브라이언 존슨과 비슷하게 거친 으르렁거리는 목소리로 자신의 보컬 스타일을 바꾸었다. 이들은 유일무이한 일본 방문 등 이 기록을 지지하며 폭넓게 순회공연을 펼쳤지만 이번 투어는 부정적으로 받아들여졌다.[citation needed] 1993년 그들은 칼의 새로운 보컬 스타일을 이어간 슈팅 업 더 월드를 발매했지만, 곡들은 신학살 때보다 상당히 무거웠다. 이 앨범은 비록 이상한 가사와 노래 구조를 가진 실험이 때때로 금속을 박살내리기도 하지만 메탈의 방향을 유지하고 있다. 모리스는 그룹의 추가 버전을 모았으나 1999년에 다시 해체했다.

클래식 라인업과 래트 해의 재결합(2001~2014년)

2006년 로마에서 공연한 제대. 밴드 이름의 독특한 문자는 무대 뒤쪽에 있는 배너에서 볼 수 있다.

2001년에는 모리스, 로버츠, 웨인라이트의 클래식 라인업이 원조 베이시스트 밤포드가 개최한 파티에서 만난 후 재회했고, 2002년에는 정치적 논평과 공격적인 플레이가 돋보이는 1980년대 초 스타일로 복귀한 자칭 앨범 '배출'을 발매했다.[6] 또한 그들은 강렬한 D-beat D-beat drumning 스타일을 다시 불러들였는데, 비록 남아있는 메탈의 영향력과 결합되었지만, 그것은 앨범에 스매쉬한 리프로 스피드 메탈의 영향을 주었다.

모리스는 앨범 홍보를 위해 투어를 하지 않고 밴드를 떠났고, 더 바루커스의 앤서니 "랫" 마틴이 대신하게 되었다. 2006년에 싱글 "The Begining of the End"가 발매되었는데, 이는 펑크 사운드로의 복귀를 향한 한 걸음 더 나아가는 계기가 되었다. 데이브 "Property" Care는 같은 해 두 번째 출발 후 테렌스 로버츠를 대체했고, 그 그룹은 2008년에 디센시티즈 앨범을 발매했다. 2011년에 이 밴드는 "Propaganda Feeds"라는 제목의 EP를 발매했다. 2012년에 그들은 드렁큰 세일러 레코드에 발표된 미국 밴드 Off with their Heads와 함께 스플릿 싱글을 발매했다.[18] 2014년, Rat은 아일랜드에서 밴드와 마지막 공연을 했고, 그 후 Rat은 더 이상 그들의 가수가 되지 않을 것이라고 밴드에 의해 발표되었다.[19]

일 종료(2014-현재)

래트 발포 직후 제프 'JJ' 재니악이 보컬을 맡았고, 테즈 로버츠도 밴드 복귀가 예고됐는데, 이번에는 드럼이 아닌 리듬기타로 '배출'을 처음으로 5부작으로 만들었다.[20] 2015년 6월 3일, 이 그룹은 "신세계 질서"라는 신곡을 초연했다. 2016년 1월 16일 'Ain't No Limitle Bastard'의 노래와 라이브 녹음이 담긴 EP가 공개돼 '뉴월드 오더'라는 타이틀이 붙었다. 2016년 2월 10일, 밴드는 그들의 일곱 번째 스튜디오 앨범 "End of Days"가 4월 중에 발매될 것이라고 발표했다. 재니악과 함께 발매된 첫 앨범이자 5부 밴드로 활동한 첫 앨범이 될 것이다. 2016년 3월 3일 Nuclear Blast YouTube 채널에 신곡 'Hatebombum'이 업로드되었는데, 이 곡은 나중에 다른 스트리밍 서비스를 통해 이용할 수 있게 될 것이다. 같은 날, 이 밴드는 End of Days의 트랙 리스트를 발표했다.


'End of Days'는 지난 4월 29일 'Nuclear Blast Records'를 통해 발매됐으며 10위 영국 공식 록차트와 23위 인디차트에 진입했다.[21] 이 앨범의 성공으로 그 밴드는 유럽과 미국을 순회했다. 메탈블라스트는 앨범에 대해 "..."라고 말하며 긍정적인 평가를 내렸다.그들에게 전설적인 지위를 부여한 밴드의 모든 것을 보여준다. 기타 작업은 빠르고 잔혹하며, 저 유명한 D박자 북패턴이 본격화하고, 보컬은 거칠고 성난 껍질이다." 리뷰에는 "노래는 펑크 록의 분노의 짧고 폭력적인 폭발이며 에너지가 넘친다" "진정한 위협감과 음색에 진정성이 있다"고 적혀 있으며, "시작부터 끝까지 무색하다"[22]고 적혀 있다. 그 연출은 명료하고 "살아있는" 소리라는 찬사를 받았다. 유일한 부정적인 코멘트는 녹음된 멜로디의 부족이었다.[22]

2017년 12월 30일, 이 그룹은 캘리포니아 로스앤젤레스에서 열린 LA 포럼에서 원래의 미스핏 상봉을 위한 지원 슬롯을 연주했다. 1만7000여 수용 규모의 공연장은 1분도 안 돼 매진됐다.[23]

영향

D비트

경력 초기 '배출'이 사용한 강렬한 모티브헤드와 버즈콕스 인플루언스 드럼 비트를 'D-beat'(때로는 'discrust'[2]라고도 한다)라고 한다. 그것은 특히 일본, 브라질, 스칸디나비아의 하드코어 펑크 장면에서 하드코어 펑크의 하위 장르가 되었다. D-bit 음악은 "그라인딩, 왜곡, 잔인하게 정치적인" 스타일로 알려져 있다. 주로 스웨덴을 중심으로 디스플레스의 스타일리시즘적 접근법을 따랐던 많은 밴드들은 이름에 '디스-' 접두사와 '-충전' 접미사를 사용하기 시작했고, 패러디로 '디스-'를 대신한 '디스-' 단어를 쓰기 시작했다. 예를 들어 Discachord, Disfear, Disfear, Discover, Disschug, Check, Kegcharge, Dismove 및 Obertative가 있다.

이 명명 트렌드를 따라한 밴드들도 디스커버리의 로고를 모방했다. 이는 1995년 영국의 무정부주의 펑크 밴드 액티브 마인드가 '디스 이즈 이즈 겟 어처구니'라는 제목의 EP를 발행하는 결과를 낳았는데, 이 EP는 파이트 백의 표지를 패러디했다.[24]

다른 장르에 미치는 영향

D 비트 하위 장르를 존재하게 하는 것뿐만 아니라, 방전은 다른 종류의 익스트림 음악 내에서 활동하는 밴드들에 영향을 주었다. 데시벨 매거진은 "1세대 스래시 밴드, 그라인드, 하드코어 그룹 등 '제대'보다 훨씬 다양한 장면에 더 많은 영향을 미친 밴드들이 있다"고 밝히고 있다.[25]

헤비메탈에 대한 디스커버리의 영향력은 헤아릴 수 없고 메탈 슈퍼스타인 메탈리카, 탄저균, 세풀투라가 디스펜션의 노래를 헌정했다.[5] 1980년대 초 메탈리카, 탄저균, 엑소더스 밴드 멤버들의 일부 사진에는 디스어셈블리 티셔츠를 입은 모습이 담겨 있다.[17] 메탈리카와 슬레이어 같은 철재 무리들은 그들의 속도와 잔인함에 영감을 받았다. 탄저균은 1983년까지 이미 방전 커버곡을 연주하고 있었다.[16]

오클랜드 메탈 밴드 노이로시스는 영국 아나르코펑크 5대 트랙 중 하나로 방전곡의 "Hear Nothing, See Nothing, Say Nothing"(동명 앨범의 타이틀곡)을 꼽았다. 이 밴드의 가수/기타 연주자 스티브 본 틸은 "방전"이 "...괴짜같은 소리나는 기타로 모테헤드, 베놈, 펑크 록의 간격을 메워 헤비메탈의 증가와 부피를 대신하면서도 완전히 독특하고 새로운 것을 만들어냈다"고 말했다.[26]

배출은 그라인드코어의 기초를 닦은 것으로 인정되어 왔다.[27] Napalm Death와 Repulgion과 같은 초기 그라인드코어 행위는 Celtic Frost와 Nihilist와 같은 초기 데스 메탈 행위와 마찬가지로 Discovery의 영향을 받았다.[28] 방전 또한 크러스트 펑크의 개발에 결정적이어서 둠, 헬바스타드, 앤티섹트와 같은 최초의 크러스트 밴드들 중 많은 곳에 영향을 미쳤다.

보컬스

메탈리카의 제임스 헤트필드는 롤링스톤의 100대 가수 투표에 칼 모리스 후보를 지명했다. 모리스는 제임스가 지명한 20명의 가수 리스트에서 17위였다.[29]

커버곡

방출의 넓은 영향력은 하드코어 펑크와 메탈 그룹이 기록한 커버 버전 범위에서도 볼 수 있다. 스코틀랜드의 아나르코 펑크 밴드 오이 폴로이가 "국가 폭력, 국가 통제"를 취재했다. 같은 기간 스웨덴의 하드코어 펑크 밴드 Mob 47이 Ultimate Attack 녹화에서 "Never Again"을 취재했다. 뉴욕시의 무정부주의 크러스트 밴드 메스꺼움은 "Hear Nothing, See Nothing, Say Nothing"과 함께 "Ain't Neginness Bastard"를 펑크 테러분자 앤솔로지, 1권. 스웨덴의 그라인드코어 밴드 나섬이 "Visions of War"를 취재하여 헌정했다. D 비트/하드코어 펑크 밴드 From Ash Rise는 핵전쟁을 테마로 한 "지구의 지옥"을 녹음했다. 2003년 미국의 하드코어 밴드 엔시긴은 그들의 앨범에 "Protest and Survive"를 Love the Music, Hitt the Kids"의 커버로 다루었다.

몇몇 금속 하위 장르의 금속 그룹들이 방전 노래를 녹음했다. Thrash metal bands covering Discharge material include Metallica ("Free Speech For The Dumb" and "The More I See", on their studio covers album Garage Inc.); Anthrax ("Protest and Survive" on their studio album Attack of the Killer B's); and Brazilian Sepultura ("A Look At Tomorrow", "Hear Nothing See Nothing Say Nothing" and "Protest and Survive") 그루브 메탈 밴드 머시인 헤드는 앨범 The More Things Change....의 보너스 트랙으로 "The Problem of Life's Destruction"을 다루었다. 소울프 덮개("Ain't No Limitle Bastard")와 "삶의 파괴 가능성")

방전곡은 또한 둠 메탈이나 그라인드코어와 같은 다른 금속 하위 장르들의 관심을 끌었다. 영국 운명 메탈 밴드상 낮이 그들의 편집 앨범에grindcore/death 메탈 밴드 네이팜 데스"전쟁의 아니 Fairytale"그들의 지도자들에 NotFollowe을 덮었다 우리는 지옥에 이 –에 Perversions의 로마인 편입 10개년에 걸쳐 가는, 그리고 노르웨이"항의하다& 살아가는 거야" 검은 금속 밴드 카르파티아 산맥의 숲을 덮었다"그 Possibilities 생명의 파괴의"을 덮었다.디자인 개발: 2부 앨범. 또한 스웨덴 멜로 데스메탈의 선구자 앳 더 게이츠(At the Gates)는 '공포 I Kiss the Burning Darkness(불타는 어둠의 키스)' 앨범의 숨겨진 트랙으로 'The Nightmark Continues(악몽의 연속)'를 다루었다. 프랑스의 둠/슬러지 밴드 모나크! 또한 그들의 A Look at Tomorrow/Mass Destration EP에서 "A Look at Tomorrow"를 다루었다. 영국의 드론/슬러지 밴드 모스가 시각장애인용 약제 EP의 무덤에서 '미메드 앤 도살'을 덮었다. 영국 블랙 메탈 밴드 'The Meads of Asponodel'은 2006년 EP '신의 이름으로, 웰컴 투 플래닛 집단 학살'에서 '지구의 지옥'과 '블러드 런 레드'의 메들리 스타일의 커버를 채택했다.

회원들

주요 기사: 제대 밴드 멤버 목록

현재 구성원

  • Roy "Rainy" Wainwright – 베이스(1977–1987, 2001–현재), 기타(1977)
  • 토니 "본스" 로버츠 – 기타(1977–1982, 2001–현재)
  • 테리 "테즈" 로버츠 – 기타(2014–현재), 드럼(1977–1980, 2001–2006), 보컬(1977)
  • Dave "속성 주의" Bridgwood – 드럼(2006–현재)
  • Jeff "JJ" Janiak – 보컬(2014–현재)

음반 목록

앨범
싱글스
  • 주 폭력 국가 통제 (1982)
  • 침묵의 대가(1983)
  • 더 많이 볼수록 (1984)
  • 무지(1985)
  • 뉴 월드 오더(2016년)
EPs
컴필레이션스
  • 두 번 다시 안 함 (1984)
  • 1980–1986 (1986)
  • 저항과 생존 (1992년)
  • 클레이 펑크 싱글 컬렉션 (1995)
  • 전쟁 비전 (1997년)
  • 하드코어 히트(1999)
  • 사회피해자(2004)
  • War Is Hell(2008)
  • 저항과 생존 – 앤솔로지(2020)
기타
  • 1977년 데모 녹음
  • 리미티드 에디션 라이브 카세트: Live at the Lyceum(1981), 카세트 카세트 라이브 001, 1981년 5월 24일 녹음
  • 라이브 앨범: Live at the City Gardens, New Jersey (1989년)
  • 라이브 앨범: 라이브: 악몽이 계속... (1990년), 1983년 스토크온트렌트 툰스톨 타운홀에서 녹음.
  • 2002년 자작 앨범의 데모 레코딩 2001년
  • MG15(2006)로 EP 분할
  • EP를 Off with Off with their Head(2012년)
  • 라이브 앨범: 라이브 2014(2015년)

참조

  1. ^ "Discharge Biography, Albums, Streaming Links". AllMusic. Retrieved 8 March 2020.
  2. ^ a b c 맥패든, 마이크 메탈리카를 좋아한다면...: 여기 200개가 넘는 밴드, CD, 영화, 그리고 여러분이 좋아할 다른 별난 것들이 있다. 백비트 북스, 2012. "배출" 섹션.
  3. ^ a b Ferguson, Jason (28 March 2016). "35 Years Later: Discharge – 'Why' EP". orlandoweekly.com. Orlando Weekly. Retrieved 18 June 2017.
  4. ^ 노울즈, 크리스토퍼 락앤롤의 비밀 역사. 클리스 프레스, 2010 페이지 240.
  5. ^ a b 노울스, 크리스토퍼락앤롤의 비밀 역사. 클레리스 프레스, 2010
  6. ^ a b c d e f g h i j k l Glasper, Ian (2004). Burning Britain: The History of Punk 1980–1984. Cherry Red Books. ISBN 978-1-901447-24-8.
  7. ^ a b "Discharge – Biography & History – AllMusic".
  8. ^ 글래스퍼, 이안 버닝 브리튼: 영국 펑크 1980–1984. PM 프레스, 2014. 페이지 189
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