파니 어 포니
Dig a Pony| "데이지 어 포니" | |
|---|---|
 북송 악보 커버 | |
| 비틀즈의 노래 | |
| Let It Be 앨범에서 | |
| 방출된 | 1970년 5월 8일) |
| 녹음된 | 1969년 1월 30일 |
| 장르. | 하드록[1] |
| 길이 | 3:52 |
| 라벨 | 사과 |
| 작곡가 | 레논-매카트니 |
| 프로듀서 | 필 스펙터 |
| 오디오 샘플 | |
"데이지 어 포니" | |
"Dig a Pony"는 영국 록 밴드 비틀즈가 1970년 앨범 "Let It Be"에 수록한 곡이다.이 책은 존 레논에 의해 쓰여졌고 레논-매카트니의 공로를 인정받았다.이 밴드는 1969년 1월 30일 런던 중심부의 사빌레 로에 있는 애플 군단 건물에서 열린 옥탑방 음악회에서 이 노래를 녹음했다.
구성
"Dig a Pony"는 A장조에서 핵심으로, 부분적으로는 3/4회 분량이다.[2]원래는 "All I Want Is You"[3]라고 불렸다.존 레논은 이 곡이 "쓰레기 한 조각"[4]이라고 말했지만, 그의 많은 노래에 대해 비슷한 경멸을 표현했다.그것은 곧 아내 오노 요코를 위해 쓰여졌고,[5] 레논이 밥 딜런 스타일의 가사로 언급했던 것처럼 이상하고 터무니 없어 보이는 많은 문구들이 함께 묶여 있는 것이 특징이다.[citation needed]
작가 이언 맥도날드의 묘사에서는 "세레브레스타트[e] 반문화적 주장은 사회의 오래된 가치와 금기가 죽었다는 것, 인생은 게임이고 예술이라는 것, 그리고 (특히) 그 말은 그들이 원하는 것이 도대체 무엇이든 의미했다"는 가사가 나온다.[6]
"Dig a Pony"는 비틀즈가 1969년 1월에 계획된 라이브 공연 복귀를 위해 촬영된 리허설 중 첫 날 동안 작업한 곡 중 하나이다.[7]레논은 1월 2일 트위크넘 필름 스튜디오에 도착한 직후 조지 해리슨에게 이 노래를 소개했다.[8]
녹음
'Dig a Pony'는 1969년 1월 30일 옥탑방 콘서트에서 렛 잇 비에 녹음된 곡 중 하나이다.[9][10]이 밴드의 로디인 케빈 해링턴은 레논이 노래하는 동안 레논의 가사를 들어주었다.[11][12]그것은 잘못된 시작에서 시작된다. 링고 스타는 담배를 꺼내고 있었고 오른손에 두 개의 드럼 스틱을 들고 있었기 때문에 "잡아라!"라고 외친다.[13]녹음에서는 스타의 간섭 직후 누군가 코를 푸는 소리가 들리는데, 마크 르위손이 레논의 탓으로 돌린다.[14]
1월 22일부터 이 노래를 스튜디오에서 찍으면 1996년 《Anthology 3》 편찬에서 제외된다.[15]이 세션은 트위크넘에서 촬영된 리허설을 포기한 후 비틀즈의 애플 스튜디오에서 열렸다.[16]글린 존스는 1969년 밴드의 배려를 위해 Get Back이라는 앨범을 작곡할 때 옥상 공연보다 "Dig a Pony"의 22월 녹음을 선호했다.[17]원래 옥상 공연에도 포함되었듯이, 스튜디오 녹음은 "내가 원하는 것은 전부..."라는 대사로 끝나고 필 스펙터가 1970년 3월에 발매할 앨범(지금은 "렛 잇 비")을 준비하면서 30년 1월 라이브 버전을 선택했지만, 오프닝과 클로징을 오가며 트랙을 단축시켰다. "내가 원하는 것은 전부..."를 재구성한다.[18]이러한 편집 내용은 Let It Be...에 대해 유지되었다. 2003년에 발행된 옥상 버젼의 나체 혼용도 잘못된 출발을 생략한다.[19]
해제 및 수신
애플 레코드는 1970년[20] 5월 8일 "Two It Be"를 발매하고 "Two Is"와 "Across the Universe"[21] 사이의 두 번째 트랙으로 "Dig a Pony"를 순차적으로 만들었다.이번 발매는 매카트니가 자신의 솔로 앨범을 홍보하는 설문지에서 언급한 것이 비틀즈의 결별을 공식화한 지 한 달 만에 이루어졌다.[22][23]렛 잇 비(Let It Be)의 초기 미국 프레스에서는 이 노래가 "I Dig a Pony"[citation needed]로 잘못 인식되었다.
Melody Maker의 앨범을 검토한 리처드 윌리엄스는 "Dig a Pony"가 레논의 유일한 진정으로 새로운 노래였고 그는 "엄청나게 펑키한 합주 기타 리프"에 감탄했다면서 "미친 단어와 방황하는 곡조는 전형적인 현대판 레논"이라고 말했다.[24][25]스펙터가 렛 잇 비(Let It Be)에 관현악과 합창곡을 다른 곳에 추가한 것을 불쾌하게 여긴 존 멘델존(John Mendelsohn)은 이 곡을 1969년 1월 녹음된 일부에 대한 제작자의 최소한의 변경 사례로 환영했다.그는 이를 '크로스워드 퍼즐리시'라고 표현하며 '긴급하고 늙은 로커의 보컬'과 '초기의 레논어 '행복은 따뜻한 총'과의 유사성이 스펙터의 'Don't Let Me Down'과 'Save the Last Dance for Me'[26]를 누락시킨 것을 거의 보완했다고 말했다.
2001년 모조를 위해 글을 쓴 존 해리스는 이 곡이 "예쁜 실행 가능"이며 레논이 렛 잇 비(Let It Be) 기간 동안 창의성을 줄인 사례라고 일축했으며, 트윈햄 세션 중 한 세션에서 레논이 해리슨의 작사에 대해 비판한 것이 해리슨의 탈퇴 결정에 기여했다는 이유를 밝혔다.[27]더 데일리 텔레그래프의 닐 맥코믹은 레논이 렛 잇 비에 나오는 전반적으로 자극적이지 않은 노래들에 대해 "가장 죄책감 있는 파티"라고 말하며 "조랑말을 디그 어 포니"를 "망신스러운" 것으로 보고 있다.[28]
비틀즈 전기 작가들 사이에서는 이안 맥도널드가 이 곡에 대해 "1967년에도 그러한 변덕스러운 행동은 1969년까지 뚜렷이 드러나 보였지만, 앞으로 20년 동안 진보 교육주의자들의 마음속에서 살아남기 위해 충분히 많은 사람들이 이 곡이 진실되기를 원했다"고 역문화에 기인한 가사에 대해 "비후속적인 재미"라고 묘사했다.그의 견해로는, 대중 앞에서 공연해야만 하는 비틀즈에게 부과된 규율에서 트랙은 이익을 얻으며, 결과적으로 "진짜 앙상블 공연 ... 그리고 심지어 스윙의 힌트"가 된다.[29]마크 허츠고르는 "합리적으로 요코에 대한 혼란스러운 러브콜"이며 멜로디가 부족하다고 생각하지만, 매카트니의 높은 하모니 가창력과 해리슨의 리드 기타 파트의 창의성이 결합되어 "실제보다 더 흥미롭게 보였다"[5]고 말했다.피터 도겟은 가사를 인용하며 레논이 이 노래를 당연히 무시했다고 말했고 크리스 인함은 이를 스펙터의 편집이 슬기롭게 뒷걸음질친 '러기 있는 색채 접근법'으로 '조용히 난해한 곡식'이라고 표현했다.[30][31]
인원
비틀즈
추가 음악가
참조
- ^ Unterberger, Richie. "The Beatles Let It Be". AllMusic. Retrieved 11 December 2021.
- ^ 맥도날드 1998, 페이지 289, 449.
- ^ 마일스 2001, 페이지 331.
- ^ 셰프 2000, 페이지 205.
- ^ a b 헤르츠가어드 1996, 페이지 271.
- ^ 맥도날드 1998, 페이지 290.
- ^ 에버렛 1999, 페이지 216, 218.
- ^ Sulpy & Schweighardt 1999, 페이지 5-7.
- ^ Hertsgaard 1996, 페이지 263, 269.
- ^ 에버렛 1999 페이지 219.
- ^ Sulpy & Schweighardt 1999, 페이지 303.
- ^ "92 – 'Dig a Pony'". 100 Greatest Beatles Songs. Rolling Stone.
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- ^ 1992년 312페이지.
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- ^ 인함 2006, 페이지 53.
- ^ 헤르츠가어드 1996, 페이지 268–69.
- ^ 스피저 2003, 페이지 198-99.
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- ^ 맥도날드 1998 페이지 289–90.
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원천
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