데이비드 핀스키

David Pinski
데이비드 핀스키
David Pinsky.jpg
태어난(1872-04-05) 1872년 4월 5일
모길레프, 러시아 제국
죽은1959년 8월 11일 (1959-08-11) (87세)
이스라엘

데이비드 핀스키(이디시어: דודדנ;;;ס; 1872년 4월 5일 ~ 1959년 8월 11일)는 이디시어 언어 작가로서 아마도 극작가로 가장 잘 알려져 있을 것이다.동유럽이 산업혁명을 경험하기 시작했을 때, 핀스키는 도시 유대인 노동자에 관한 드라마, 즉 사상의 극작가, 이디시어 문학에서 이전에 알 수 없었던 솔직함으로 인간의 성에 관한 글을 쓴 것으로도 유명하다.그는 또한 초기 이디시어 극작가들 사이에서 러시아어보다 독일어 문학 전통에 더 강한 연관을 가지고 있다는 점에서 주목을 받았다.

초년기

그는 러시아 제국(현재의 벨라루스)의 모길레프에서 태어났으며, 인근 비테브스크에서 자랐다.처음에는 랍비로서의 직업으로 운명지어졌던 그는 10살 무렵 탈무드학에서 진보된 수준을 달성했다.[1]19살에 그는 집을 떠났고, 원래 오스트리아 에서 의학을 공부할 작정이었지만, 바르샤바I.L. 페레츠 방문(당시 러시아의 통제하에, 현재 폴란드의 수도)은 그를 대신 문학적 경력을 추구하도록 설득했다.그는 비엔나에서 잠시 연구를 시작했다. 그는 또한 그의 첫 번째 중요한 단편 소설인 "Der Groisser Mensenfreint"를 썼다.'위대한 자선가') 그러나 곧 바르샤바로 돌아와 작가로서 그리고 노동 시오니즘의 옹호자로서 강한 명성을 확립한 뒤 1896년 독일 베를린과 1899년 뉴욕시로 이주했다.

그는 컬럼비아 대학에서 박사학위를 따냈지만 1904년 박사학위 시험 당일 연극 '츠비'를 막 마친 뒤 시험 출제에 실패해 학위를 마치지 못했다.[1]

작동하다

포스터: 연방 극장은 핀스키의 "재봉사가 가게 주인이 되다"를 선보인다. (시카고, 1930년대)

그의 자연주의적인 비극 아이작 셰펠(1899)은 기술적으로 창의적인 위버에 대해 이야기하는데, 그의 고용주는 그를 경멸하지만 그의 발명품을 착취한다.그는 마침내 자신이 만든 기계를 후려치고, 술에 취한 자기 파괴에 빠진다.핀스키의 많은 중심 인물들처럼, 그는 전통적인 영웅이나 심지어 전통적인 비극적인 영웅이 아닌 어떤 것이다.

1902-1906년에 이디시어로 쓰여졌지만 1910년에 베를린에서 막스 라인하르트독일어로 처음 무대에 올린 그의 다크 코미디 '더 오이츠어'(The Treasure)는 어느 마을 사람들이 그 안에 보물이 묻혀 있다고 믿게 되었기 때문에 자신의 묘지를 파헤쳐 더럽히는 일련의 사건들을 이야기한다.부유하고 가난하며 세속적이고 종교적인 사람들은 모두 광란에 참여한다; 초자연적인 클라이맥스는 그 혼란에 짜증이 난 죽은 사람들의 영혼을 포함한다.

키시네프 포그롬을 계기로 쓰여진 '츠비'(1904)는 유대인들이 자신들에 대한 폭력을 소극적으로 받아들이지 말라는 요구다.이 비극에서, 종교적 광신자, 번트 출신의 사회주의자, 시온주의자, 환멸을 느낀 동화주의자 등 다양한 유대인들이 맹공을 서로 다른 방식으로, 그리고 다른 이념을 위해 저항하지만, 그들은 모두 저항한다.이 연극은 제국 러시아에서 공개적으로 공연되는 것을 공식적으로 출판할 수 없었으나 은밀하게 그곳에서 회자되었고, 심지어 은밀한 아마추어 작품까지 제공되었다.

옌켈 데르 슈미드(Yankel the Smith, 1906년)는 성욕을 다루는 이디시어어 극장에서 솔직함의 새로운 수준을 설정했다.이디시어 극장은 같은 시대의 영어극장보다 그런 테마에 더 개방적이었지만, 대부분 잡다한 유럽 언어를 번역한 작품을 통해 진출해 있었다.연극의 중심부 커플은 서로에 대한 열정과 타인과의 결혼의 균형을 맞춰야 한다.결국, 솔 렙진은 "육체의 기쁨을 부정하지도 않고 도덕적 책임도 회피하지도 않는 가족생활의 수용"이라고 묘사하고 있다.[리프틴, 1972년, 86년] 연극을 바탕으로 한 영화가 1938년에 제작되어 뉴저지의 가톨릭 수도원에서 촬영되었다. 모이스하 오이셔와 플로렌스 와이스스가 주연을 맡았으며, 허셜 베르나르디의 영화 수상이었으며(Yankel as a boy), 노래 대장장이로도 알려져 있다.그것은 또한 Caraid O'Brien에 의해 영어 연극인 Jake the Mechanical로 각색되었다.

그는 가브리언 프로옌(가브리 앤 더 우먼, 1908년), 막달라 마리아(1910년), 브레너 교수(1911년) 등 일련의 연극에서 비슷한 주제를 계속 탐구해 왔으며, 젊은 여성을 사랑하는 연상의 남자를 다루는 마지막 작품인 브레너 교수(1911년)는 그러한 관계는 항상 주선적으로 받아들여지는 것으로 여겨져 왔기 때문에 다시 한번 유대인 연극의 전통을 깨뜨렸다.경제적인 이유나 비슷한 이유로 결혼했지만, 감정적인 매력의 문제로서 사회적으로 금기시된다.'브레너 교수'는 엘렌 페레크먼이 영어로 번역했으며 2015년 11월 뉴월드 극장 프로젝트에서 데이비드 그린스펀이 주연을 맡은 가운데 WEARE 아트센터에서 폴 타카스가 연출한 작품으로 선보인다.영어 대본은 2015년 12월에 www.newworldsproject.org에서 볼 수 있을 것이다.[2]

같은 기간 제2신전 파괴 당시 단막의 메시아적 비극인 데르 에비커 이드(The Evenant Guiter, 1906년)가 설정된다.메시아는 성전의 파괴와 같은 날에 태어나지만 폭풍우 속에서 살아난다. 예언자는 그를 찾아 지구를 헤매야 한다.1918년 모스크바에서 이 연극은 현재 이스라엘의 국립극장인 하비마 극장에 의해 공연된 최초의 연극이었다.그는 1919년 더 슈투머 메시에크(The Mute Messiekh)에서 비슷한 주제를 다시 찾았다. 그는 시몬 바르코크바, 슐로모 몰초, 삽바타이 제비에 관한 더 많은 연극에서 메시안적 주제를 다시 다루곤 했다.

그의 작품은 매우 우화적인 디 버그슈타이거(The Mountain Rakers, 1912년)로 새로운 국면을 맞이했다. 문제의 "산"은 삶 그 자체다.

세계 대전 사이의 기간 동안, 그는 수많은 희곡을 썼는데, 주로 성서의 주제를 다루었지만, 그의 초기 주제들 중 많은 것들을 계속해서 다루고 있다.예를 들어 다윗왕과 그의 아내들(1923?)은 그의 생애의 여러 지점에서 성서 다윗을 바라본다: 자랑스럽고 순진하고 경건한 청년, 자신만만한 전사, 다소 지친 군주, 그리고 마지막으로 아름다운 아비샤그에 비친 그의 젊은 영광을 보고 결혼하지 않기로 선택한 노인, 그래서 그는 계속해서 이상화를 볼 수 있다.d 반사이 기간 동안 핀스키는 또한 크고 공상적인 소설 프로젝트를 수행했다: 솔로몬 왕의 수천 명의 부인들 각각에 대한 가상의 초상화를 쓰기 위해서; 1921년에서 1936년 사이에, 그는 이 이야기들 중 105개를 완성했다.

이 기간 동안 그는 또한 주요 소설 아놀드 레벤베르크도 맡았다. 데르 테리세너 멘츠(아놀드 레벤베르크: 1919년 시작된 분열된 성격)과 1929년 영어 번역으로 출판된 노아 에돈의 집; 이디시어 원작은 1938년 바르샤바 주 와이다닉트보("출판사") 조 브르조(Ch. Brzo)에 의해 출판되었다.[3]전자는 업타운을 중심으로 귀족적인 독일계 유대인으로 묘사되는데, 그는 그의 시대의 중요한 사건들과 조류에 완전히 참여하지는 않았지만, 지나치고 퇴폐적인 것으로 묘사된다.후자는 리투아니아 유대인 이민자 가족의 다세대 이야기인데, 페레츠의 4대 세대를 모델로 한 동화[citation needed] 해석이다.4개의 시험관.

이민

1949년 그는 새로운 이스라엘 주로 이주하여 삼손에 대한 희곡과 사울왕에 대한 희곡을 썼다.그러나 이디시어 극장은 어디에도 (오늘보다는 더더욱) 거의 존재하지 않는 시기였고, 이런 것들은 무대에 오르지 못했다.

참조

  1. ^ a b 골드버그, 이삭(1918)."뉴욕의 이디시어 작가"북맨.표 46. 페이지 684-689; 핀스키에 대한 페이지 684-686.의회 도서관을 통한 전자 버전.2017-07-03을 회수했다.
  2. ^ 엘런
  3. ^ 편집자가 소유하고 있는 제목 및 게시 페이지의 복사하여 빠른 시일 내에 스캔 및 업로드

원천

  • 1972년 뉴욕 미들 빌리지 조나단 데이비드 출판사 Liptzin, Sol, 이디시어 문학사 ISBN0-8246-0124-6, 84, 136 등.

외부 링크