Page semi-protected

댄 포벤미르

Dan Povenmire
"포벤마이어"는 여기로 방향을 바꿉니다. 소행성의 경우 소행성 목록: 12001–13000 § 753을 참조하십시오.
댄 포벤미르
2009년 샌디에이고 코믹콘 포벤미어
태어난
다니엘 킹슬리 포벤미르

(1963-09-18) 1963년 9월 18일 (60세)
샌디에이고, 캘리포니아, 미국.
모교
직업
활동년수1987~현재
로 유명함
배우자.
클라리사 맥펙 린콘
(m. 2000; sep. 2022)
[1][2][3]
아이들.2
유튜브 정보
채널.
활동년수2007~현재
장르.
구독자150만[4]
총 조회 수6억 190만[4]
마지막 업데이트: 2024년2월19일

대니얼 킹슬리 포벤미어(Daniel Kingsley Povenmire, 1963년 9월 18일 ~ )는 미국의 애니메이터,[5] 성우,[6] 작가, 감독, 프로듀서이다. 제프 "스윔피" 마쉬와 함께, 포벤미어는 디즈니 채널의 애니메이션 시리즈인 "파인어스"와 "퍼브" 그리고 마일로 머피의 법칙을 공동으로 만들었고, 둘 다 그가 주인공 닥터의 목소리를 맡았습니다. Heinz Doofenshmirtz. 2020년 10월, 포벤미어는 2022년에 초연된 Hamster & Gretel이라는 제목의 디즈니 채널의 새로운 시리즈를 발표했습니다.

포벤미어는 앨라배마주 모빌에서 자랐고, 그곳에서 미술 학생이었고, 여름을 야외에서 보내고 영화를 만들었습니다. 포벤미르는 영화 경력을 쌓기로 결정하고 서던캘리포니아 대학교로 편입하기 전에 사우스 앨라배마 대학교를 다녔습니다.

포벤미르는 헤이 아놀드(Hey Arnold!)와 같은 여러 다양한 TV 애니메이션 시리즈를 작업하며 애니메이션 사업에 오랫동안 기여했습니다. 심슨 가족, 로코의 모던 라이프, 스폰지밥 네모바지. 그는 2005년 애니상 후보에 올랐던 애니메이션 시트콤 '패밀리 가이'의 오랜 감독이었습니다. 그는 제프 "스윔피" 마쉬와 함께 피니어스와 퍼브를 만들기 위해 시리즈를 떠났습니다. 포벤미르는 BAFTA, 애니, 에미상 두 개를 포함한 프로그램에 대한 그의 연구로 여러 상 후보에 올랐습니다. 피니어스(Phineas)와 퍼브(Ferb)의 성공에 이어 마쉬(Marsh)와 함께 2016년 초연된 마일로 머피의 법칙(Milo Murphy's Law)이라는 제목의 디즈니(Disney)의 두 번째 쇼를 만들고 제작했습니다. 2020년, 이 듀오는 두 번째 Phineas and Ferb 영화인 Candace Against the Universe를 만들었고, 현재 시즌 5와 6을 작업하고 있습니다.

요절기

A large city seen from the water on a clear day. The shoreline is fringed with docks above which rise city buildings including several skyscrapers.
포벤미르는 앨라배마주 모빌에서 자랐습니다.

Daniel Kingsley Povenmire는 1963년 9월 18일 캘리포니아 샌디에고에서 태어났고,[6][7] Alabama, Mobile이라는 도시에서 자랐습니다.[8] 신동이었던 그는 두 살 때 그림을 그리기 시작했습니다. 열 살이 되었을 때, 그의 작품은 지역 예술 쇼에 전시되었습니다.[9] 그의 애니메이션에 대한 첫 번째 노력은 그가 학교 교과서에서 제작한 일련의 플립북을 포함했습니다.[10] 어린 시절, 포벤미어는 만화가 척 존스를 자신의 영웅으로 여겼고,[11] 2009년 인터뷰에서 그는 "그가 그린 모든 그림은 보기에 아름다웠고 그 안에 많은 생명이 있었습니다"라고 말했습니다.[12] 일본 애니메이터 미야자키 하야오의 작품도 포벤미레의 스타일에 초기 영향을 미쳤습니다.[13]

교육

A building in a 19th-century style, with a four-story entrance in red brick and pale stone, framed with trees.
포벤미르는 서던캘리포니아 대학교를 다녔습니다.

포벤미르는 모빌에 있는 쇼 고등학교에서 중등 교육을 받았습니다.[14] 처음에, 그는 사우스 앨라배마 대학에 다녔는데, 그곳에서 그는 그의 첫 번째 인기 만화인 금붕어 허먼과 그가 함께 살고 있는 대학생들의 삶에 바쳐진 "Life is a Fish"를 만들었습니다. 포벤미르는 또한 저녁 극장에서 웨이터와 공연자로서 자신을 지원했습니다.[9] 1985년, 그는 서던캘리포니아 대학교(USC)로 옮겨 영화계에서 경력을 쌓기로 계획했습니다.[9][14][15]

USC에 도착한 직후, 그는 대학교 신문인 데일리 트로이의 편집장 마크 오르데스키에게 "Life is a Fish"를 던졌습니다. 오르데스키는 처음에 "기본적으로 그를 무시"했지만, 포벤미르의 포트폴리오를 본 후 스트립을 받아들였습니다. 물고기는 매일 신문에 실렸습니다. 포벤미르는 빠른 속도로 인해 "아이디어가 부족하다"는 두려움을 느꼈지만, 마감 시간을 놓치지 않고 캠퍼스 공예 박람회에서 판매되는 티셔츠, 책, 달력 등이 포함된 피쉬 머천다이징을 통해 연간 14,000달러를 벌었습니다.[9] 정규 제작의 규율은 또한 포벤미르에게 "가장 적은 양의 대사로 무엇인가를 나타내도록" 가르치는 데 도움이 되었습니다.[10]

직업

초기작

A well-tanned man with white hair and a white beard holds a microphone in front of his face. On his left wrist, he wears a heavy silver-colored watch; with his right hand, he is gesturing. On the wall behind him are two signs: one bears the name "Tommy Chong".
토미 총은 포벤미어에게 애니메이션 사업에 일자리를 준 최초의 사람들 중 한 명으로, 영화 파 아웃 맨(1990)을 위해 2분짜리 애니메이션을 하도록 고용했습니다.

포벤미르는 학위 요건을 마치지 못한 채 USC를[9] 떠났고,[14] 피쉬 머천다이징에서 나온 돈을 거리 예술가로서의 단명한 경력을 위한 자금으로 사용했습니다. 그의 첫 번째 전문 애니메이션 커미션은 Tommy Chong 프로젝트 Far Out Man에서 이루어졌는데, Povenmire는 이 프로젝트를 위해 2분 분량의 애니메이션을 제작했습니다. 24살 때, 포벤미어는 틴에이저 뮤턴트 닌자거북이를 포함한 여러 TV 애니메이션 시리즈에서 프리랜싱을 했습니다.[9] 1989년, 그는 아담 샌들러의 첫 번째 영화인 "Going Overday"에서 밴드 멤버로서 작은 역할로 출연했습니다.[9]

심슨 가족

1990년대에, 포벤미어는 인기 애니메이션 시리즈 심슨 가족에서 캐릭터 레이아웃 애니메이터로[16] 일했습니다.[9][17] 그의 책상은 그를 또 다른 떠오르는 애니메이터인 제프리 마쉬(Jeffrey Marsh)의 맞은편에 놓았습니다. 그들은 유머와 음악에서 비슷한 취향을 가졌고, 나중에 다른 프로젝트의 동료가 되었습니다.[17]

이전 업계 작업과 자체 프로젝트에서 얻은 포벤미르의 경험은 심슨 가족에서 존경을 받았습니다.[10] 그는 나중에 직원들에게 제작 노트 한 페이지를 건네주고 "[크리에이티브 컨설턴트] 브래드 버드 노트와 다른 말이 되는 모든 것을 하라"고 지시했던 것을 회상하며 레이아웃 애니메이션 작업과 스토리보드 제작에 협력했습니다.[12] 그는 영화에 대한 부업을 유지했고, 대본을[14] 썼고, 저예산 공포 영화인 Psycho Cop 2의 각본을 맡았습니다.[11][14] 이 영화의 제작자들은 포벤미어에게 이 영화를 감독할 수 있는 기회를 제공했지만, 그 조건은 그가 심슨 가족을 그만 둘 것을 요구했습니다. 포벤미르는 심슨 가족에 남기로 결정했는데, 심슨 가족은 그가 즐기고 미래의 야망과 더 잘 어울린다고 생각했습니다.[14] 리프 쿠건이 대신 그 그림을 감독하게 되었습니다.[18]

로코의 모던 라이프

"심슨 가족에 무한히 머물 수도 있었습니다. 제가 있을 때 거기에 있었던 친구들이 있고 지금도 그 쇼를 하고 있습니다. 하지만 애니메이션은 제작이 끝나면 모든 예술가를 해고하고 제작이 끝나면 모든 예술가를 다시 데려옵니다. 2~3개월 정도의 다운타임을 고려하고 있었습니다."

—Povenmire, on leaving The Simpsons for Rocko's Modern Life[14]

심슨 가족에 대한 작업은 불규칙한 일정을 포함했습니다. 제작진은 애니메이션 스태프를 2~3개월간 해고하고, 제작 주기 후반에 스태프를 다시 고용했습니다. 정리해고 중 하나인 포벤미레는 니켈로디언의 첫 사내 만화 작품인 [14]로코의 모던 라이프 시리즈에서 임시직을 구했습니다.[19][20] 쇼의 제작자인 텔레비전 신예 조 머레이(Joe Murray)는 포벤미어(Povenmire)를 오직 'Life is a Fish' 만화의 힘으로 고용했는데,[9] 이는 그가 글을 쓰고 그림을 그릴 수 있다는 것을 증명했습니다.[14]

Povenmire는 단순히 The Simpsons에서 다운타임을 차지하기 위해 Rocko에서 시작했지만, 그는 임시 직업에서 그가 누리는 더 큰 창조적 자유가 매력적이라는 것을 발견하고 The Simpsons를 그만두고 Rocko에서 풀타임으로 일했습니다. 그곳에서 그는 제프 마쉬와 이번에는 글을 쓰는 파트너로 재회했습니다.[17] 마쉬는 승무원들이 포벤미어의 깔끔함이 그의 엉성한 스토리보드를 상쇄하기를 바란다고 말했습니다.[11] 두 사람은 특징적인 뮤지컬 넘버와 추격 장면이 특징인 독특한 스타일을 개발했습니다.[21] 포벤미르와 마쉬는 1996년 로코 에피소드로 환경 공로상을 수상했습니다.[7]

패밀리 가이와 스폰지밥 네모바지

포벤미르는 나중에 시즌 2 에피소드 "로드 투 로드 아일랜드"를 시작으로 패밀리 가이의 감독이 되었습니다.[22][23] 크리에이터 세스 맥팔레인은 포벤미르에게 상당한 창작의 자유를 허락했습니다. 포벤미르는 맥팔레인이 자신에게 "우리는 채워야 할 시간이 2분 남았다. 비주얼 개그 좀 주세요. 당신 마음대로 하세요. 당신을 믿습니다." 포벤미레는 맥팔레인의 경영 스타일을 칭찬하며 그가 "즐겁게" 지낼 수 있도록 해주었습니다.[12]

포벤미르는 자신의 경험에서 사실성과 소재를 패밀리 가이의 시각적 방향으로 가져왔습니다.[24][25] "One If by Clam, Two If by Sea"(2001년 8월 1일)[26]에서 여러 인물들이 감옥에서 포시와 같은 움직임을 보여줍니다. 움직임을 정확하게 묘사하기 위해, 포벤미르는 전문 댄서였던 컬러 아티스트 신시아 매킨토시에게 순서를 적절하게 설명할 수 있도록 포즈를 취하도록 요청했습니다.[25] 2001년 11월 15일에 방영된 《딕시에서 사랑과 죽음을 위하여》에서 [27]포벤미레는 딥 사우스에서의 어린 시절을 배경으로 붉은 목 캐릭터가 태연하게 시체를 인근 강으로 걷어차는 장면을 연출하고 순서를 정했습니다.[24]

2002년 1월 17일,[28] 포벤미어가 감독한 패밀리 가이(Family Guy) 에피소드인 "브라이언 월로우즈와 피터스 스왈로우즈"(2002년 1월 17일)는 에미상 최우수 노래상을 수상했습니다. 상을 받은 크리에이터 맥팔레인(MacFarlane)은 포벤미르가 에피소드 우승에 비주얼이 기여한 공로로 상을 받을 자격이 있다고 언급했습니다. 포벤미르는 농담으로 대답했습니다. "그것은 좋은 감정이고 모든 것입니다만, 그가 나에게 그의 것을 주겠다고 했습니까? 아니요! 그리고 자기 집에 자기 집 두 개가 아직 앉아 있지 않은 것도 아닙니다!"[29] 2005년 11월 6일,[30] 포벤미어는 《PTV》 에피소드로 애니상 애니메이션 제작 부문 감독상 후보에 올랐으나, 《노스 바이 노스 쿼호》 에피소드를 연출한 동료 패밀리 가이 감독 피터 신에게 밀렸습니다.[31] 포벤미르와 다른 몇몇 사람들은 또한 프라임타임 에미상에서 뛰어난 애니메이션 프로그램(1시간 미만 프로그래밍) 부문에서 "PTV"에 대한 작업으로 후보에 올랐습니다.[32] 포벤미르는 또한 "로드 아일랜드로 가는 길"로 같은 지명을 받았습니다.[33]

패밀리 가이가 잠시 취소되는 동안, 포벤미어는 스폰지밥 네모바지 시리즈의 스토리보드 감독직을 제안받았습니다.[12][34] 그는 또한 2001년부터 2002년까지 니켈로디언에서 초연된 시즌 2 에피소드 "Graveyard Shift", "The Fry Cook Games", "Sandy, SpongeBob and the Worm"을 집필하며 이 프로그램의 작가가 되었습니다. 그는 또한 시즌 3 에피소드 "캠핑 에피소드"의 "캠프파이어 송"을 작곡했으며, 제이 렌더(2004년 4월 3일)와 함께 스토리보드 디렉터를 맡기도 했습니다.[35][36]

피녜스와 페르브

"우리가 모든 네트워크에 한 번 이상 그것을 던진 것은 아니었습니다. 저희는 4개의 다른 장소에 그것을 던졌습니다. 우리는 정말 가까이 갈 것이고, 그들은 아니라고 대답할 것이고, 그래서 우리는 그것을 몇 년 동안 선반에 다시 올려놓을 것입니다.'카툰 네트워크에서 투구를 하고 있습니다.내가 먼지를 털어서 그들에게 던지겠습니다. 만약 그들이 싫다고 하면, 먼지를 털어서 니켈로디언에게 던지겠습니다.'

—Povenmire, on pitching Phineas and Ferb[17]

1993년, 포벤미레와 마쉬는 야외에서 보낸 어린 시절의 여름에 대한 비슷한 경험을 바탕으로 [9]피녜스와 페르브 시리즈를 구상했습니다.[17] 포벤미레는 14-16년 동안 피녜스와 페르브를 여러 네트워크에 투수로 맡겼습니다.[12][17] 대부분의 사람들은 그것을 그것의 줄거리가 복잡하기 때문에 실현 가능하지 않다고 거절했지만,[22][37] 포벤미르는 인내했고, 나중에 "이것이 방송에 나온다면, 저는 그것을 볼 것이고, 저는 항상 제가 작업하는 모든 쇼에 대해 그렇게 느끼지 않습니다"라고 관찰했습니다.[17] 심지어 월트 디즈니 컴퍼니(Walt Disney Company)도 처음에 포벤미르의 투구를 거절했습니다, 그러나 프로포즈 패킷을 보관해 달라고 부탁했습니다. "보통 그것은 그들이 나중에 쓰레기통에 버린다는 것을 의미합니다."라고 포벤미어는 회상했습니다.[9] 결국 디즈니는 포벤미어가 11분간의 조종사를 배출하는 조건으로 수락과 함께 다시 전화를 걸었습니다.[21] 그는 영국에 살고 있던 마쉬에게 전화를 걸어 조종사 일을 하고 싶은지 물었습니다. 마쉬는 즉시 수락하고 미국으로 돌아갔습니다.[22]

일반적인 대본 대신, 두 사람은 스토리보드의 릴을 녹음함으로써 파일럿을 투구했고, 포벤미레는 이를 믹싱하고 더빙하여 액션과 보컬을 제작했습니다. 이 방송국은 26부작 시즌을 승인했습니다.[8][21] 그 결과, 포벤미르는 패밀리 가이를 떠나 시리즈를 만들었습니다.[38]

포벤미르와 마쉬는 로코의 모던 라이프에 대한 작업에서 개발한 유머와 같은 종류의 피네아스와 페르브에 통합하기를 원했습니다. 그들은 액션 시퀀스를 포함했고 디즈니의 격려로 《플롭 스타즈》 이후의 모든 에피소드에서 뮤지컬 넘버를 선보였습니다.[21] 포벤미르는 이 노래들을 자신과 마쉬의 "불멸의 잽"이라고 묘사했지만,[9] 두 사람은 현재까지 피녜스와 페르브의 노래로 두 번의 에미상 후보 지명을 받았습니다.[11] 2008년 《더 몬스터 오브 피니어스-엔-퍼벤스타인》[39]의 세 번째 에미상 후보 지명은 스폰지밥 스퀘어팬츠와 대결했지만,[40] 두 후보 모두 기술적인 문제로 상을 받지 못했습니다.[41] 2010년, 포벤미레는 《애니메이션에서의 뛰어난 글쓰기》와 《어린이와 애니메이션》으로 데이타임 에미상 후보에 올랐으며,[42] 《애니메이션에서의 뛰어난 글쓰기》로 수상했습니다.[43] 2021년, 포벤미어는 다른 작가들 중에서도 그들의 영화 우주를 배경으로 한 캔디스로 "낮의 애니메이션 프로그램을 위한 뛰어난 글쓰기 팀"으로 에미상을 수상했습니다.[44]

애니메이션의 전설 텍스 에이버리의 독특한 스타일은 쇼의 예술적인 모습에 영향을 미쳤습니다. Avery와 마찬가지로 Povenmire는 캐릭터와 배경을 모두 만들기 위해 기하학적인 모양을 사용했습니다. 이 스타일은 포벤미어의 첫 번째 타이틀 캐릭터 피나스 플린의 스케치와 함께 거의 우연히 개발되었으며, 그는 캘리포니아 사우스 패서디나(South Pasadena)의 한 식당에서 가족과 함께 저녁을 먹으면서 제작했습니다. 그는 식탁을 덮고 있는 정육점 종이에 삼각형 모양의 아이를 낙서했습니다. 그는 스케치에 너무 매료되어 그것을 찢어서 보관하고 피녜스의 프로토타입과 전체 쇼의 스타일 청사진으로 사용했습니다.[22]

음악적 노력

대학 시절, 포벤미어는 캘리포니아 로스앤젤레스 전역의 클럽과 바에서 연주하는 밴드와 함께 공연했습니다.[9] 그의 현재 밴드인 Keep Left는 Arizona University Recordings를 통해 앨범을 발매합니다. 그들의 두 번째 CD인 Letters from Fielding은 2004년에 aurec.com 에서 다운로드할 수 있게 되었습니다. 그들은 예술가 래리 스톤에 의해 유지되고 업데이트된 공식 웹사이트를 가지고 있습니다.[45] 2004년 스톤과 포벤미르 사이의 웹사이트에 대한 이메일 교환으로 인해 두 사람이 그린 "지각하고 뒤틀린" 만화 시리즈가 만들어졌고, 결국 배드머스 웹사이트로 옮겨졌습니다.[45]

사생활

포벤미레는 2000년부터 클라리사 맥펙 린콘과 결혼했습니다.[1][3] 2023년, 그는 그들이 헤어지고 이혼하는 과정에 있다고 발표했습니다. 그의 딸 멜리(Meli)는 햄스터 & 그레텔(Hamster & Gretel)에서 제목 캐릭터 그레텔(Gretel)의 목소리를 맡았습니다.[46]

필모그래피

영화들

연도 영화 역할. 메모들
1988 화요일은 절대 안 됩니다. 스토리보드 아티스트
1989 오버아웃 옐로우 티스
1990 야, 멀리. 애니메이터
1991 다크 백워드 스토리보드 아티스트
1993 사이코 캅 2 작가.
2003 뮤지엄 스크림 작가 겸 감독
2011 피니어스와 퍼브 더 무비: 2차원 횡단 하인츠 두펜쉬미르츠 박사 (1차원, 2차원) 작가.
감독.
프로듀서
2020 스쿱! 총괄 프로듀서
피니어스와 퍼브 더 무비: 우주를 배경으로 한 캔디스 하인츠 두펜쉬미르츠 박사, 그 자신 주임이사
총괄 프로듀서
작가.

애니매이션

연도 시리즈 역할. 메모들
1991 제임스 본드 주니어 스토리보드 적합
스토리보드 아티스트
1991 10대 돌연변이 닌자 거북이 스토리보드 적합
1992–96; 2002 심슨 가족 스토리보드 아티스트
캐릭터 레이아웃 아티스트
1993–96 로코의 모던 라이프 작가.
감독.
스토리보드 아티스트
작곡가
1994 비평가 캐릭터 레이아웃 아티스트
1995 지렁이 짐 스토리보드 아티스트
1996–99 야 아놀드! 스토리보드 아티스트
감독.
1998–99; 2001 캣독 스토리보드 이사
작가.
2000–07 패밀리 가이 스토리보드 아티스트
감독.
2001–04 스폰지밥 사각팬츠 작가.
스토리보드 아티스트
스토리보드 디렉터
어시스턴트 스토리보드 아티스트
2007~2015년, 2024~현재 (부흥) 피녜스와 페르브 Dr. Heinz Doofenshmirtz
각양각색의 인물 		공동창립자
총괄 프로듀서
보이스 아티스트
스토리
작가.
감독.
작곡가
스토리보드 아티스트(Roller Coaster and Doof 101)
2010–2011 피네아스와 페르브와 함께 둘을 가져가세요. Dr. Heinz Doofenshmirtz 공동창립자
총괄 프로듀서
보이스 아티스트
스토리보드 아티스트
2013 샤크 탱크 Dr. Heinz Doofenshmirtz 게스트; 에피소드: 426
2016–2019 마일로 머피의 법칙[47] 비니 다코타[48]
Dr. Heinz Doofenshmirtz
각양각색의 인물 		공동창립자
총괄 프로듀서
보이스 아티스트
작성자: 스토리 & 텔레플레이
스토리보드 아티스트
감독.
작곡가
2022~현재 치비버스 Dr. Heinz Doofenshmirtz
햄스터 & 그레텔[49] Dr. Heinz Doofenshmirtz
각양각색의 인물 		크리에이터
총괄 프로듀서
감독.

웹 시리즈

연도 시리즈 역할. 메모들
2013–2014 두펜쉬미르츠의 일상의 때 Dr. Heinz Doofenshmirtz
2019 Phineas & Ferb – Bursted (Shot-For-Shot Remake) Ft. 댄 포벤미르 실사
깨진노래방 Doof's Christmas Song FAIL![50][51] & Deck The Halls 성우 제공
2020 랜덤 링 음성 연기를 제공합니다.
2022 그림을 그리지 않는 방법 "그리지 않는 방법: Dr Heinz Doofensmirtz"의 성우 제공.[52]

메모들

  1. ^ a b My Divorce: Nova Scotia Today gets nearly every single fact hilariously wrong, retrieved 2024-01-29
  2. ^ Life is Messy Sometimes, retrieved 2023-11-25
  3. ^ a b Graterol, Pedro (August 12, 2022). "The First Animated Venezuelan-American Family on American TV". Caracas Chronicles. Retrieved February 19, 2024.
  4. ^ a b "About Dantible". YouTube.
  5. ^ MacFarlane, Seth (2006). DVD commentary for "PTV" in "Family Guy: Volume 4" (DVD). 20th Century Fox.
  6. ^ a b "California births". Family Tree Legends. Retrieved December 10, 2009.
  7. ^ a b [Yoo, Jean]. "Producer bios". Disney Channel Medianet. Archived from the original on 2010-02-06. Retrieved 2009-04-08.
  8. ^ a b Povenmire, Dan (2008). Original Pitch By Dan Povenmire (DVD). Buena Vista Home Entertainment.
  9. ^ a b c d e f g h i j k l m Perez, Lauren (2008-05-12). "USC dropout makes it big in animation". Daily Trojan. Archived from the original on May 4, 2008. Retrieved 2009-08-26.
  10. ^ a b c 그린스폰(2003), 페이지 90
  11. ^ a b c d Galas, Majorie. "Phineas and Ferb: Music, Mischief, And The Endless Summer Vacation; An Interview with Dan Povenmire and Jeff "Swampy" Marsh". 411 Update. No. 70. 411 News. Archived from the original on June 7, 2009. Retrieved 2009-08-05.
  12. ^ a b c d e Bond, Paul. (2009-06-07). "Q&A: Dan Povenmire". The Hollywood Reporter. Archived from the original on 2016-05-21.
  13. ^ "'Phineas and Ferb' creators talk inspiration and jet-setting in the show". msn.com. Archived from the original on 2012-04-23. Retrieved 2011-11-19.
  14. ^ a b c d e f g h i Brantley, Mike (2008-05-13). "Disney animator sees summers in Mobile as inspiration". The Mobile Press-Register. Al.com. Retrieved 2009-07-29.
  15. ^ a b "Daily Trojan Alumni Link Where Are They Now? P List". Hop Studios. 2003-09-27. Archived from the original on 2009-05-01. Retrieved 2009-08-04.
  16. ^ 그린스폰(2003), 89페이지
  17. ^ a b c d e f g Strike, Joe (February 1, 2008). "From Swampy & Dan Emerges Phineas and Ferb". Animation World Magazine: 1. Archived from the original on 2009-08-21.
  18. ^ Armstrong, Kent (2003). Slasher Films: An International Filmography, 1960 through 2001. McFarland & Company. p. 240. ISBN 0-7864-1462-6.
  19. ^ 뉴버스(2003), 252화
  20. ^ 뉴버스(2003), 페이지 253
  21. ^ a b c d Strike, Joe. (2008-02-01). "From Swampy & Dan Emerges Phineas and Ferb". Animation World Magazine: 2. Archived from the original on 2009-08-21.
  22. ^ a b c d Strike, Joe. (2008-02-01). "From Swampy & Dan Emerges Phineas and Ferb". Animation World Magazine: 3. Archived from the original on 2009-08-21.
  23. ^ 칼라한(2005), p. 90
  24. ^ a b Callaghan (2005), 페이지 174
  25. ^ a b 칼라한(2005), 페이지 142
  26. ^ 칼라한(2005), 페이지 140
  27. ^ Callaghan (2005), p. 171
  28. ^ 칼라한(2005), p. 192
  29. ^ 칼라한(2005), 페이지 194
  30. ^ "Annie Awards: 'Wallace & Gromit' Leads list of Animation Nominees". Pittsburgh Post-Gazette. 2005-12-06. p. C4.
  31. ^ "Legacy: 33rd Annual Annie Award Nominees and Winners (2005)". Annie Awards. Archived from the original on April 17, 2009. Retrieved 2009-04-28.
  32. ^ "58th Primetime Emmy Awards". Academy of Television Arts & Sciences. Archived from the original on November 3, 2006. Retrieved 2006-11-04.
  33. ^ Staff (2000-07-21). "Nominees in Major Categories The 52nd Prime-Time Emmy Awards". The Atlanta Journal-Constitution. p. E6.
  34. ^ Flectcher, Alex (2008-01-28). "Phineas and Ferb". Digital Spy. Retrieved 2021-12-26.
  35. ^ MacFarlane, Seth (2007). Family Guy season 5 DVD commentary for the episode "Road to Rupert" (DVD). 20th Century Fox.
  36. ^ Povenmire, Dan (2007). Family Guy season 5 DVD commentary for the episode "Road to Rupert" (DVD). 20th Century Fox.
  37. ^ How Phineas And Ferb Did The "Impossible", archived from the original on 2021-12-19, retrieved 2021-09-15
  38. ^ Martinez, Kevin (2009-07-13). ""Family Guy Volume Seven": Who Says Seven is a Lucky Number?". Toon Zone. Archived from the original on 2009-08-18. Retrieved 2009-08-06.
  39. ^ "Phineas and Ferb". Variety profiles. Archived from the original on 2008-12-07. Retrieved 2009-08-06.
  40. ^ Zahed, Ramin (2009-07-16). "Phineas and Ferb Creators Talk About Emmy Nom!". Animation Magazine. Retrieved 2009-08-06.
  41. ^ Fujimori, Sachi (September 20, 2009). "For Montvale Boy, It Was All Worth the Tux". California Chronicle. reprint from The Record (Bergen County, N.J.) via ProQuest. Archived from the original on October 29, 2009. Retrieved 2010-05-17.
  42. ^ "Full list of 2010 Daytime Emmy Award nominations" (PDF). National Academy of Television Arts and Sciences. Archived from the original (PDF) on 2010-06-18. Retrieved 2010-05-16.
  43. ^ "2010 Creative Arts Daytime Emmy Award Winners" (PDF). National Academy of Television Arts and Sciences. Archived from the original (PDF) on 2013-10-21. Retrieved 2010-06-25.
  44. ^ "Lupita Nyong'o, Mark Hamill Among Winners In Daytime Emmys' Children's & Animation Categories – Complete Winners List". Deadline. 18 July 2021. Retrieved 18 July 2021.
  45. ^ a b Marcotte, John (2004-01-22). "Comic Strip War". Badmouth. Retrieved 2009-06-08.
  46. ^ Zahed, Ramin (9 August 2022). "Dan Povenmire Brings a Personal Touch to 'Hamster & Gretel'". Animation Magazine. Retrieved 28 November 2023.
  47. ^ Wagmeister, Elizabeth (2015-05-07). "'Phineas & Ferb' Creators Land New Animated Comedy on Disney XD". Variety. Retrieved 2015-08-01.
  48. ^ Milligan, Mercedes (August 23, 2016). "'Milo Murphy's Law' Starring Weird Al Debuts Oct. 3".
  49. ^ Deitchman, Beth (October 12, 2020). "Hamster & Gretel—a New Animated Series from Dan Povenmire—Coming to Disney Channel". D23. Retrieved October 13, 2020.
  50. ^ The Greens, Doof, Baymax, and more sing Deck the Halls! Broken Karaoke Disney Channel Animation, retrieved 2023-04-10
  51. ^ Doof's Christmas Song FAIL! Emoji Lyric Video Broken Karaoke Disney Channel Animation, retrieved 2023-04-10
  52. ^ Dr. Doofenshmirtz Cartoon Comes to Life! 🖌 How NOT To Draw Phineas and Ferb @disneychannel, retrieved 2023-04-10

참고문헌

외부 링크

위키 인용문에는 댄 포벤미르와 관련된 인용문이 있습니다.
Wikimedia Commons에는 Dan Povenmire와 관련된 미디어가 있습니다.