호빗에 대해서

"호빗에 대하여"는 반지의 제왕을 위한 작곡가 하워드 쇼어의 곡이다. Fellowship of the Ring 사운드트랙.영화 속 초기 샤이어 장면의 음악에서 편곡된 호빗족의 음악 모음으로 샤이어족과 호빗족을 위해 작곡된 다양한 주제와 레이트모티프가 특징이며,^{[1][better source needed]} 평온함을 불러일으키기 위한 것이다.그것은 또한 J. R. R. 톨킨의 반지의 제왕 서문의 제목이기도 하다.이 작품의 발췌는 2012년 영화 호빗의 연장 장면에서 들을 수 있다. 뜻밖의 여정, 의도적으로 추적된 곳이죠.이 작품은 샤이어와 호비톤의 주제와 동의어가 되었다.

오케스트레이션

이 작품은 다양한 켈트 악기로 구성된 무대 위의 밴드, 즉 휘파람을 포함한 대형 교향악단(원래 런던 필하모닉 오케스트라)을 사용한다.

주석 휘파람과 바이올린 모두 독주곡과 곡 전반에 걸쳐 주요 멜로디를 가지고 있지만, 그것은 또한 쇼어가 심장 박동 같은 ^[1]소리를 만들기 위해 보드란을 독특하게 사용한 것으로도 유명하다.다른 반주 악기로는 켈트 하프, 망치 달린 덜시머, 뮤제트형 아코디언, 드론, 클래식 기타, 만돌린, 로우 호루라기, ^{[2][better source needed]}레코더가 있다.라이브 공연에는 아코디언 및/또는 협주곡이 포함될 수 있습니다.

테마

전체 3부작의 주요 트랙 중 하나인 이 곡은 또한 가장 행복한 트랙 중 하나이며, 다른 곡들은 영웅적인 감정이나 예감을 불러일으킨다.그것은 샤이어 주제 또는 호빗의 주제를 주로 "수려한" 오케스트라 설정으로 보여준다.현악기,^[1] 독주 또는 D장조의 주석 휘파람에 의해 연주되는 단계적인 멜로디.이 테마의 B섹션은 종종 현악기 투티에 의해 매우 광범위한 효과로 연주되며,^[3] 거의 틀림없이 모두 별개의 테마를 형성한다.

또한 음악학자 더그 애덤스가 호비톤을 위한 별도의 테마로 라벨링한 "농촌" 또는 "포크" 설정 또는 변주곡도 포함되어 있으며, 솔로 바이올린과 다양한 켈트 악기가 반주에 맞춰 연주합니다.세 번째 메인 샤이어 주제인 "Hymn" 변주곡의 코드 또한 ^[1][3]멜로디 아래에서 짧게 연주된다.

멜로디에는 다음과 같은 ^[1]모티브가 수반됩니다.

• Hobbit 개요 그림:이 단순한 형상은 종종 첼로나 더블베이스에서 들리며 앞으로 일어날 일들을 예상하는 데 사용된다.초기 샤이어 장면에서 호빗들의 장난기 많은 면을 묘사하며 꽤 많이 들린다.
• Hobbit 2단계 그림:이 짧은 수치는 샤이어 도입 시 자주 나타나며 엔드 캡 수치로 끝나는 경우가 많습니다.
• Hobbit 건너뛰기 비트:이 오스티나토 형상은 샤이어의 소재 전체에 걸쳐서 보통 반주로 들립니다만, 때로는 더 두드러지게 들립니다.
• 호빗 엔드 캡: 호빗 라이프 스타일에 어울리는 우아한 림샷.
• The Heartbeat of the Shire: 보드란에서 연주되었습니다.

또한 이 작품에는 (트랙에서 약 1분 정도) 호비톤 테마에 대한 설명을 닫는 코다가 있는데, 이는 빌보의 "생일 축하" 간판이 ^[1]세워지는 것과 일치한다.이 모티브는 The Hobbit의 "Old Friends"에도 사용되었습니다. '뜻밖의 여행'^{[citation needed]}을 빌보의 생일 파티 준비 테마로 삼았습니다.

음악

곡은 현악기 속의 호빗 아웃라인 피규어를 모티브로 하고 나서, 아웃라인 피규어가 반주에 맞추어 계속 연주되고 있는 가운데, 샤이어 주제의 가벼운 스테이트먼트에 들어가기 전에, 아웃라인은 2개의 스텝에 걸쳐서 울립니다.피지카토 현악기, 덜시머, 기타의 피규어(스킵 비트 반주 및 백으로 반복)바이올린이 멈추면서, 뮤제트는 "짧은 지속 코드 드론"^[4]을 추가하고, 그 구절을 둥글게 만들면서 바이올린 아래에서 계속된다.스트링 투티는 스킵 비트 반주 위에 메인 샤이어 테마의 B-프레이즈를 풍부하게 변형하여 연주합니다.그 후 바이올린은 2단계 반주 위에 호비톤 테마로 돌아와 "Happy Birthday" 사인을 ^[1]동반한 "fiddle fanfare"^[4]로 마무리합니다.

스킵 비트의 느린 변주곡은 느린 화음을 통해 현악기를 연주하고 오케스트라는 진정된다.기타는 건너뛰는 비트와 함께 돌아오고, 첼레스타가 기타에 합류하기 전에 현은 기타보다 2단계 피규어와 함께 들어가며, 여기에서 전체 시퀀스를 밑줄 친 보드란 하트비트 패턴이 매우 눈에 띈다.이제 낮은 휘파람 소리가 호비톤 테마의 B-프레이즈를 연주한 후 현악기 투티가 샤이어 테마의 풍성한 B-프레이즈를 다시 연주하고 끝부분의 수치로 끝난다.바이올린은 (기타의 2단계 모티브를 넘어) 시골 호빗 테마로 돌아와 엔드캡의 리트모티프로 끝납니다.호빗의 2단계는 현악기를 계속 연주하며, 오케스트라가 진정되고 주석 휘파람이 돌아오기 전에 건너뛰기 비트로 넘어가며 샤이어 ^[1]테마로 스위트룸을 마무리합니다.

대체 버전

이 곡은 Complete Recording 트랙 "The Shire"와 "Bag End" (확장판 녹음), 반지의 펠로우쉽의 Fan-Credits (피들러가 호비톤 테마에 따라 즉흥적으로 연주할 수 있도록 허용됨)와 반지의 제왕에 번갈아 수록되어 있으며, 반지의 전체 세트가 특징입니다.

나머지 점수에 사용

샤이어 장면과 콘서트 프레젠테이션 외에도 작품의 요소들, 즉 수심에 잠긴 주제들이 Middle Earth Scores에 스며든다.쇼어는 프로도 배긴스를 위한 테마로 기능하는 "Hymn" 화음을 통해 연주되는 느린 변주곡, Merry와 Pippin을 위한 장난스러운 변주곡, 그리고 결국 샘을 위한 영웅적인 변주곡 등 이 테마의 새로운 변주곡들을 구성합니다."In Dreams"라는 곡은 음악을 중심으로 한 곡이다.

반지의 제왕 3부작

프로도가 백엔드를 떠날 준비를 마친 후, 간달프의 호빗에 대한 감사를 암시하며, 주요, 수심에 잠긴 변종은 다시 연주된다.그것은 이미 길을 떠난 프로도와 샘이 하룻밤의 휴식을 취했을 때 자장가를 배경으로 연주된다.이 곡은 프로도가 리벤델에서 깨어났을 때, 이곳에서는 클라리넷이 특히 프로도가 재결합한 빌보를 나타내기 위해 연주한다.샘이 퀘스트에 합류하자고 하면 플루트로 돌아오고, 앤두인호의 크루즈 도중 프로도에 대한 우려를 보이면 클라리넷에서 다시 플루트로 돌아온다.그것은 계속해서 깡통 호루라기에 대한 진술로 영화를 마감한다.두 개의 타워에서, 이 주제는 샘과 메리의 첫 번째 스크린 출연에 사용되었고, 샘이 그들의 이야기가 전해지는 것을 생각할 때 영화의 마지막에 다시 사용되었습니다.'왕의 귀환'에서, 클라리넷은 샘이 프로도에게 빌보가 "거기서 다시 돌아오다"고 말하는 것을 상기시킬 때 사용된다.더 웅장한 B-섹션은 샘이 로지와 결혼했을 때만 돌아온다.호빗 가족이 호비튼으로 돌아올 때까지 시골의 변주곡은 반복되지 않습니다. 호비튼은 샘이 로지로 올라갈 때 연주합니다.

반주 인물들은 종종 서로 또는 샤이어의 주요 주제에서 격리된 이야기 속에 더 많이 등장합니다.예를 들어 아웃라인은 죽은 토끼를 프로도에게 가져다줌으로써 프로도를 기쁘게 하려는 스미골의 시도에 수반되는 "뒤틀린" 변형으로 나타난다.2단계 피규어는 간달프의 불꽃놀이 모티브의 기초가 되고, 호빗 스킵 비트는 보로미르와 함께 메리와 피핀의 장난스러운 순간을 채점하고, 보로미르가 프로도로부터 반지를 빼앗으려 할 때 다시 뒤틀린 변형으로 채점한다.End-Cap은 Merry와 Pippin도 동반하며, 그들이 Pangorn에 머무를 무렵에는 호빗 Antics 모티브가 되는 오스티나토에 루프되어 있다.

인 호빗 3부작

호빗에서는 클라리넷에 관한 고뇌의 주제(빌보 대표)가 사용되며, 처음 두 영화의 제목을 따라 연주되지만, 세 번째 영화는 Dragon Sickes 테마로 자리를 양보하여 관객들에게 멍한 느낌을 준다.Fellowship of the Ring의 The Shire 장면의 일부분은 Bywater Market의 Extended 장면으로 추적됩니다.Pessional 테마는 빌보의 보다 구체적인 주제 소재 대신 장면과 액션의 많은 부분을 채점합니다.예를 들어 간달프가 갈라드리엘 앞에서 빌보를 지칭할 때 사용됐지만 완성된 영화에서는 찬송가 변종으로 대체됐다.샤이어 테마의 확장적인 B-프레이즈는 호비튼의 패닝샷에 사용된다.샤이어 소재의 장난스러운 변형으로 점수를 받은 빌보의 문밖으로 뛰쳐나오는 모습은 샤이어의 주요 주제를 간단히 인용하는 것으로 끝난다.심지어 빌보의 헌신적인 콘서트 스위트 중 하나인 A Very Respectable Hobbit도 이 주제를 인용한다.

민속 변주곡은 빌보의 생일 준비를 위한 "fiddle fanfare" 모티브를 포함한 호비톤의 사진에 사용되며, 파티 초대에 대한 응답을 강조하기 위해 여기에 사용됩니다.여기에 있는 악기는 Concertina와 Recorders로 더욱 강화되고, 솔로 기타와 만돌린의 역할이 더욱 두드러집니다.

Hobbit Skip Beat와 Two-Step은 샤이어의 초기 음악, 그리고 End-Cap과 Antics 모티브의 두드러진 등장과 함께 샤이어 소재의 장난스러운 변주곡과 함께 그의 집에 도착한 드워프들의 당혹감을 강조합니다.여기서, 음악은 클래식 시대를 더 연상시키는 스타일로 연주되는데, 이것은 음악을 악보의 로맨틱한 문법의 바깥에 두고 난쟁이들 사이에서 빌보의 감정을 알려준다.

스마우그의 사막에서는 스킵 비트의 변형이 Bree의 반복적인 모티브로 등장하며, 여기서 스토리가 시작된다(플래시백).발린이 "호빗의 용기"에 놀라면서 샤이어 테마는 플룻으로 돌아온다.5군단 전투에서 빌보가 토린에게 도토리를 공개하고 나중에 빌보가 샤이어로 돌아오면 휘파람이 돌아온다.후자는 심지어 빌보의 노래에 대한 짧은 언급을 포함하고 있는데, 빌보의 노래는 시리즈를 마무리하고 샤이어 재료의 최종 개발을 제공하는 레이트모티프이다.

접수처

클래식 FM에서 이 작품을 리뷰한 로지 펜트레어는 "통기적이고 싱크로페이트한 곡들은 호빗 구멍 앞에서 바위 계단으로 뛰어오르고, 빌보 배긴스의 111번째 생일 ^[5]파티에서 즐겁게 춤을 추는 호빗들을 떠올리게 한다"고 썼다.

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