브루노 토우

브루노 토우
브루노 토우(1910)
태어난	(1880-05-04)4 1880년 5월 쾨니히스베르크, 프로이센
죽은	1938년 12월 24일 (1938-12-24) (58세) 이스탄불
국적	독일어
직업	건축가
배우자	클라라 히들레부르크 m.(1917년 - 1919년)
아이들.	구스타프 폰 히들레부르크 b.(1918년)
친척들.	막스 토트(오빠) 레오폴드 아커만 (마테날 할아버지) 에드먼드 애커만(삼촌)

브루노 율리우스 플로리안 토트(Bruno Julius Florian Taut, 1880년 5월 4일 ~ 1938년 12월 24일)는 독일의 저명한 건축가, 도시계획가, 프러시아 리투아니아 문화유산("taut"은 리투아니아어로 "국가"를 의미한다.^[1] 그는 바이마르 시대에 활동했으며 건축 설계뿐만 아니라 이론적인 작품으로도 유명하다.^[2]

어린 시절과 경력

토트는 1880년 쾨니히스베르크에서 태어났다. 중등학교를 졸업한 후, 그는 바우게베르크슐레에서 공부했다. 그 다음 해에, 토트는 함부르크와 비즈바덴의 다양한 건축가들의 사무실에서 일했다. 1903년 베를린에서 브루노 뫼링에 고용되어 주겐스틸과 강철과 석조물을 결합한 새로운 건축방식에 대해 알게 되었다. 1904년부터 1908년까지 토트는 테오도르 피셔의 슈투트가르트에서 일했고 도시계획을 공부했다. 그는 1906년 피셔를 통해 첫 커미션을 받았고, 운터리엔에 있는 마을 교회를 개보수하는 일을 수반했다.

1908년 베를린으로 돌아와 현재 베를린 공과대학인 샬롯텐부르크 왕립공과대학(Königlich Technical Houchschule Charlottenburg)에서 미술사와 건축을 공부했다. 1년 후, 그는 프란츠 호프만과 함께 건축 회사인 Taut & Hoffmann을 설립했다.

Taut의 첫 번째 대규모 프로젝트는 1913년에 이루어졌다. 그는 그의 팔켄베르그 부동산 설계로 증명된 가든 시티 운동의 헌신적인 추종자가 되었다.^[3][4]

토우는 1914년 쾰른에서 열린 워르쿤드 전시회를 위해 독일 유리 산업 협회를 위해 지은 유리관의 프리즘 돔에서 보듯이 아방가르드의 미래적 이상과 기법을 채택했다. 단순히 유리를 표면이나 장식 재료로 사용하는 것이 아니라 유리로 건물을 통째로 만드는 것이 그의 목표였다.^{[citation needed]} 그는 유리 테두리로 된 금속 계단, 저조명이 있는 폭포, 모자이크 유리의 색벽 등을 만들었다. 그가 출판한 <알파인 건축>(1917년)의 스케치는 무표정한 유토피아적 공상가의 작품으로, 모더니스트, 특히 표현주의자로 분류된다. 타우트의 독일어 문학 작품들 중 많은 부분이 영어로 번역되지 않은 채로 남아 있다.^[3][4]

독일.

1910년 베를린에서 훈련을 받고, 테오도르 피셔의 슈투트가르트 회사에서 일하고, 베를린에 자신의 회사를 설립한 후, 경험이 풍부한 건축가 헤르만 무테시우스는 토트가 정원 도시 철학을 배우기 위해 영국을 방문할 것을 제안했다. 무테시오스는 또한 그를 월터 그로피우스를 포함한 일부 건축가들의 데우트셔 베르쿤드 그룹에게 소개했다. Taut은 사회주의적 동정을 가지고 있었고, 제1차 세계 대전 전에 이것은 그의 출세를 방해했다.^{[citation needed]}

제1차 세계 대전과 함께 토우의 실제 활동은 변화되었다. 그는 평화주의자가 되었고 그래서 군 복무를 회피했다. 그는 전쟁의 잔혹함에서 벗어나기 위해서가 아니라 이 현실에 반대하여 긍정적인 유토피아를 제시하기 위해서 글을 쓰고 스케치를 하기 시작했다. 토우는 300만 명의 주민들을 위해 반경 약 7km(4.3mi)의 거대한 원형 정원 도시를 설계했다. "시티 크라운"은 바로 그 중심에 있을 예정이었다. '유능하고 접근하기 어렵다'는 것은 초고층 빌딩 같은, 목적 없는 '결정 건물'인 커뮤니티와 문화센터의 정점이었을 것이다. "이 건물에는 극장과 작은 주민 회관의 오른쪽과 왼쪽에 있는 두 계단 중 어느 한쪽이 닿을 수 있는 아름다운 방이 하나밖에 없다. 어떻게 내가 오직 건설만이 가능한 것을 묘사하기 시작할 수 있을까!"라고 시티 크라운의 토트가 말했다.^[3]

토트는 1912년부터 1915년까지 마그데부르크에서 두 개의 주택 프로젝트를 완료했는데, 이는 정원 도시 철학의 인간적인 기능주의와 도시 디자인 해결책의 직접적인 영향을 받았다. 주택 신탁을 위해 만들어진 개혁 부동산은 마그데부르크 남서부에 1912-15년에 건설되었다. 이 토지는 1층 테라스 주택으로 구성됐으며, 토트가 색상을 디자인 원리로 사용한 첫 프로젝트였다. 그 토지의 건설은 칼 크레이엘에 의해 계속되었다. 토트는 1921년부터 1923년까지 마그데부르크에서 도시 건축가로 일했다. 그의 시대 동안 몇 가지 주택 개발이 이루어졌는데, 그 중 하나가 2,100채의 아파트를 가진 헤르만 빔즈(1925–28) 부동산이었다. 토트는 1921년 전시장을 콘크리트 트러스들과 중앙의 하늘빛으로 디자인했다.

평생 화가였던 토트는 색채에 대한 헌신으로 유럽 근대주의 동시대인들과 구별되었다. 그는 마그데부르크에서와 마찬가지로 '페인트 박스 에스테이트'로 알려지게 된 베를린의 1912년 가텐슈타트 팔켄베르그 주택 소유지에 생동감 있고 서로 충돌하는 색깔을 적용했다. 유리의 새로운 가능성을 보여주는 삽화인 1914년 유리관도 밝게 채색되어 있었다. 토트와 모더니스트 동시대 사람들의 차이는 1927년 슈투트가르트에서 열린 와이센호프시에들룽 주택 전시회에서보다 더 분명했다. 루드비히 미스 반 데르 로헤와 월터 그로피우스의 순백의 출품작과는 대조적으로, 토트의 집(19번)은 원색으로 칠해져 있었다. 르 꼬르뷔지에가 "맙소사, 토트는 색맹이야!"^[5]라고 외쳤다고 한다.

In 1924 Taut was made chief architect of GEHAG, a Berlin public housing cooperative, and was the main designer of several successful large residential developments ("Gross-Siedlungen") in Berlin, notably the 1925 Hufeisensiedlung ("Horseshoe Estate"), named for its configuration around a pond, and the 1926 Onkel-Toms-Hütte development ("Uncle Tom's Cabin") Zehlendorf의 ("Cabin") 이 지역 레스토랑의 이름을 따서 이름이 지어졌으며 나무가 우거진 숲에 세워져 있다. 이 두 건축물은 모두 건축에 다채로운 디테일을 사용한 두드러진 예가 되었다.

토트는 베를린의 도시 건축가 마틴 와그너에서 현재 유네스코 세계문화유산으로 인정받고 있는 베를린의 모더니스트 주택단지 일부를 위해 일했다. 그 디자인은 논란이 많은 현대식 평평한 지붕, 햇빛, 공기, 정원에 대한 접근, 그리고 가스, 전등, 욕실과 같은 넉넉한 편의시설을 특징으로 했다. 정치 보수주의자들은 이러한 발전이 '단순한 사람들'에게 너무 사치스럽다고 불평했다. 진보적인 베를린 시장인 구스타프 뵈스는 "우리는 사회의 하위 수준을 더 높이기를 원한다"^{[citation needed]}고 그들을 옹호했다.

1924년과 1931년 사이에, Taut의 팀은 12,000개 이상의 주거지를 완성했다. Taut에 대한 경의를 표하기 위해 GEHAG는 그것의 로고에 Horshoe Estate의 추상화된 그래픽을 포함시켰다. 이 주 주택조합은 1998년 베를린 상원에 의해 매각되었다. 그것의 법적 후계자는 도이체 보넨이다.^{[citation needed]}

일본.

유대인 유산과 자유주의적인 정치적 동조자였던 토트는 나치가 권력을 잡자 독일을 탈출했다.^[6] 그는 1932년과 1933년에 소련에서 일하기로 약속받았으나 1933년 2월에 적대적인 정치 환경으로 독일로 돌아가야 했다.

같은 해 말, Taut은 스위스로 도망쳤다. 이후 일본 건축가 우에노 이사부로의 초청으로 프랑스, 그리스, 터키, 블라디보스토크를 거쳐 일본으로 건너가 1933년 5월 3일 일본 쓰루가(四川)^[7]에 도착했다. 토우는 군마 다카사키에 집을 마련하여 일본 건축의 역사적 소박함을 모더니즘적 규율과 비교하면서 세 가지 영향력 있는 일본 문화와 건축의 서적 감상을 연출했다. 한동안 토트는 산업 디자인 교사로 일했고, 그의 램프와 가구 모델들은 도쿄의 미라티스 가게에서 팔렸다.^[8]

토우는 교토에 있는 이세신궁과 가쓰라 제국 별장에서 발견된 일본 건축의 삭막하고 미니멀한 정맥을 감상한 것으로 유명하다. 그는 가쓰라 제국 별장의 건축적 특징에 대해 모더니즘적 관점에서 폭넓게 쓴 최초의 사람이었다. 토치기 닛코에 있는 쇼군 도쿠가와 이에야스의 정교하게 장식된 사당과 대조적으로, 그는 "일본의 건축 예술은 가쓰라보다 높이 올라갈 수도, 닛코보다 낮게 가라앉을 수도 없다"^[9]고 유명한 말을 했다. 일본의 미니멀리즘 미학에 대한 토우의 글은 일본에서 감상적인 청중을 발견했고, 이후 르 꼬르뷔지에와 월터 그로피우스의 작품에 영향을 미쳤다.^[10]

일본에서 현존하는 토트가 설계한 유일한 건축 작품은 시즈오카시 아타미의 효가 빌라 확장이다. 1936년 사업가인 류헤이 유가가 소유한 원래의 별장 아래 부지에 지어졌으며, 부분적으로 현대적이고 부분적으로 전통 일본인들의 스타일로 지어진 이 세 개의 방은 인근 사가미 만 상공에서 사교 행사와 경치를 위한 추가적인 공간을 제공했다.^[11]

터키

토트는 이스탄불에 있는 주립미술학교(현 미마르 시난 미술대학)에서 건축학 교수직을 제의받아 1936년 터키로 이직했다. 앙카라에서 그는 마틴 바그너와 1938년에 도착한 타우트의 동료 프란츠 힐링거를 포함한 다른 독일 전시 망명자들과 합류했다. 그러나, 토트의 작품 중 일부는 좋지 않은 평가를 받았고, "쿠빅"이라는 딱지가 붙었다. 그는 일본인 친구에게 보낸 편지에서 "공예에 대한 자유를 줬다는 점에서 좋은 기회를 준 것"고 썼다. 나는 '쿠빅'이 아닌 건물을 만들 것이다; 그들은 모든 모더니즘을 큐빅이라고 부른다. 이 건물을 위해 터키 모티브를 좀 사용할 생각이라고 말했다.^{[citation needed]} 그는 망명생활의 건축적 전통을 이어나가면서 이스트스탄불의 오르타코예 근교에 있는 자신의 집을 설계하기 시작했다. 그의 작업실은 포츠담에 있는 아인슈타인 타워와 닮았고 정면은 일본 탑을 연상시켰다.

타우트는 독일을 떠난 후 점차 모더니즘에서 멀어졌다. 한 동료는^[who?] "토우트는 늙어가는 모든 사람들처럼 르네상스 원리에 사로잡혀 새로운 것을 향한 길을 찾지 못하고 있다. 나는 매우 실망했다... 그런 전위주의자로서는 수치스러운 일이라고 말했다.^[12]

토트는 1938년 사망하기 전에 터키 교육부로부터 의뢰를 받아 앙카라와 트라브존에 적어도 한 권의 책을 더 썼고 다수의 교육용 건물을 설계했다. 이 건물들 중 가장 의미 있는 것은 앙카라 대학 언어, 역사, 지리학부, 앙카라 아타튀르크 고등학교, 트라브존 고등학교였다. 그의 마지막 건축 프로젝트인 세베시 학교는 미완성 상태로 남겨졌다. 타우트의 마지막 작품은 죽기 한 달 전인 1938년 11월 21일 앙카라에서 열린 무스타파 케말 아타튀르크의 공식 국장에 사용된 카타팔케였다. 큰 나무 기둥과 관을 덮은 깃발로 구성된 심플한 디자인이었다.^[12][13]

토트는 1938년 12월 24일 사망했으며 이스탄불에 있는 에디르네카프 순교자 묘지에 안치되었다.^[14][13]

참고 문헌 목록

• Bletter, Rosemarie Haag (1983). "Expressionism and the New Objectivity". Art Journal. 43 (2): 108–120. doi:10.1080/00043249.1983.10792213. JSTOR 776647.
• Bletter, Rosemarie Haag (1981). "The Interpretation of the Glass Dream—Expressionist Architecture and the History of the Crystal Metaphor". Journal of the Society of Architectural Historians. 40 (1): 20–43. doi:10.2307/989612. JSTOR 989612.
• 호세-마누엘 가르시아 로이그, 트레스 아르퀴토스 알레마네스: 브루노 토우. 휴고 헤링. 마르틴 바그너 우니베르시다드 데 발라돌리드: 2004. ISBN 978-84-8448-288-8
• 마티아스 쉬렌(2004): Bruno Taut: 알파인 아키텍처: A Utopia, Prestel Publishing(이중언어판) ISBN 978-3-7913-3156-0
• Iain Boyd Whyte(2010): Bruno Taut and the Architectivism (Cambridge Urban and Architecture Studies), Cambridge University Press, ISBN 978-0-521-13183-4
• Deutscher Werkbund, Winfried Brenne(2008): Bruno Taut: 베를린의 화려한 건축의 대가, Verlagshaus Braun, ISBN 978-3-935455-82-4
• 마르쿠스 브라이츠흐미드(2012년) : "일반 대중의 감성의 몰더로서의 건축가": 브루노 토트와 그의 아치텍투르프로그램, 다음 내용: 사회비평의 예술. 사회생활의 그림미러, 숀 챈들러 빙함 (ed.) 랜햄: 렉싱턴 북스 오브 Rowman & Littlefield, 페이지 155–179, ISBN 978-0-7391-4923-2
• 마르쿠스 브라이츠흐미드(2017): "쾰른의 유리집" in: 해리 프랜시스 몰그레이브, 데이비드 가죽바로우, 알렉산더 아이젠슈미트(eds) The Parties to the History to the History of Architecture, Volume IV, 20세기 건축, John Wiley & Sons, Inc., 2017, ISBN 978-1-444-434-33851-5, 페이지 61–72.
• Markus Breitschmid (2017): "Alpine Architecture - Bruno Taut", in: Didgno - Quarterly Journal for Design, 14번, London, 페이지 62–70.
• 1927-1950년 독일의 본국과 터키의 해외주재 건축가들의 작품 비교 연구
• 건축 이론 / 해리 프란시스 말그레이브와 크리스티나 콘탄드리오풀로스 편집
• 르네상스 시대의 건축이론
• 모던 베 쉬르귄 – 알만카 코누안 뮐켈레린 미마르라르 드 / 위크셀 잔델 ö델 öü

갤러리

• 

  1925년에 베를린 브릿츠에 건설된 말발굽 부동산(Hufeisensedlung, Huhfeisensedlung)

• 

  1926년에 지어진 우프스웨더 케스글로크

• 

  Bruno Taut, "붉은 전선" 건물, Horsho Estate, Britz, Berlin.

• 

  베를린-젤렌도르프, 톰 삼촌의 오두막 사유지 토우 기념비

• 

  터키 앙카라 앙카라 대학교 언어, 역사 및 지리학부

• 

  베를린-영국 후페이센시들룽에 위치한 민박시설 '타이트 하임'의 실내디자인

• 

  헤르만 기젤러 체육관, 인테리어, 마그데부르크, 투트, 존 괴데리츠

참조

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 브루노 토트와 관련된 미디어가 있다.

• Bruno Taut at ArchINFORM
• 브루노 타우트 & 마틴 바그너(그림과 사진 포함)의 베를린 브릿츠/후페이센시들룽(Britz/Hufeisensedlung)
• 토우 건축박물관 전기