테두리 파이프

국경 파이프는 스코틀랜드 그레이트 하이랜드 백파이프와 관련된 백파이프의 일종이다. 그것은 꽤 다르고 훨씬 오래된 악기지만 아마도 스코틀랜드의 작은 파이프와 혼동될 것이다. 대부분의 현대적인 보더 파이프는 유사한 역사적 기구를 사용하여 면밀하게 모델링되지만, 현대의 스코틀랜드 작은 파이프는 역사적인 기구에 의해 영감을 받았으나 주로 그들의 건설에서 노섬브리아 작은 파이프를 기반으로 하는 현대적인 재창조다.

현대적인 이름인 이 명칭은 한때 악기가 흔했던 앵글로-스코티쉬 국경 지역을 가리키는 말로, 그곳의 많은 마을들이 파이퍼(piper)를 유지하곤 했다. 그러나 이 악기는 이것보다 훨씬 더 광범위하게 발견되었다; 이 악기는 노섬벌랜드의 국경 남쪽과 영국의 북쪽 다른 곳들에 있는 애버딘셔만큼 북쪽에서도 발견되었다. 실제로 17세기 후반의 일부 그림들, 예를 들어 영국 남동부에서 온 Egbert van Heemskerk의 선술집 장면 같은 그림들은 음악가들이 그러한 악기를 연주하는 것을 보여준다. 다른 이름들로는 스코틀랜드의 로우랜드 파이프와 릴 파이프, 그리고 노섬벌랜드와 더럼의 반 길이의 파이프가 사용되었다. 그러나 릴 파이프라는 용어는 역사적으로 하이랜드 파이프와 유사하지만 주로 실내용으로 사용되는 기구를 가리킨다.

이 악기는 18세기에 널리 보급되었지만, 19세기 후반에는 더 이상 연주되지 않았다. 에는 북동쪽 영국에서 1920년대에 미수에 그친 재생과 새로운 기구들 뉴 캐슬 왕립 문법 학교, 더럼 대학 1, 노섬벌랜드 보이 Scouts,[2]에 만들어졌어 반장음의 파이프 지금 특히 이 기간에서Northumbrian 예에서 살아남기 위해 참조하는 데 사용되는 용어이며,[3]이 지역에 18cen에 modelled다.tury Muckle Jock Milburn에 속해있었고 지금은 Morpeth Chantry Bagpipe 박물관에 있지만,^[4] 그들은 다른 드론 구성을 받았다.

설명

이 악기는 멜로디를 연주하는 챈터, 변함없는 조화를 연주하는 드론, 드론과 챈터를 불기 위해 공기를 고정하는 가방, 그리고 가방에 공기를 공급하는 벨로우즈 세트로 구성되어 있다. Northumberland의 초기 사진 c. 1859는 그 악기를 잘 보여준다.^[5]

찬터

이 악기는 원뿔형의 챈터를 가지고 있는데, 원통형의 스코틀랜드식 작은 파이프를 가지고 있다. 현대의 악기들은 그레이트 하이랜드 백파이프만큼 시끄럽지는 않지만 스코틀랜드의 작은 파이프보다 더 크다; 그것들은 현악기와 잘 어울린다.

그 챈터는 엄지손가락 구멍과 일곱 개의 손가락 구멍을 가지고 있다. Chanter의 나침반은 G에서 a까지 9개 음이지만, 몇 개의 높은 음은 일반적으로 b, c' 및 c#로 일부 Chanter에서 '핀칭'과 과대 블로우로 얻을 수 있다. 하이랜드 파이프와 마찬가지로 기본 스케일은 A의 혼합형 스케일로 되어 있다. 그러나 어떤 채너는 색조를 연주할 수 있고, 예를 들어 볼드 윌킨슨이나 와트예와 같은 오래된 곡조는 가끔 도리안 음계가 사용되어 혼합 음계의 주요 3분의 1이 아닌 작은 3분의 1이 필요할 수도 있다는 것을 암시한다. 이것은 크로스 핑거 또는 하프 홀링으로 달성할 수 있다. 피트 스튜어트는 G에서 a까지 9음 나침반을 가진 몇몇 주요 곡조의 존재는 보더 파이프가 이전에 c 샤프보다는 c 자연적으로 들렸음을 시사한다고 주장해왔다^[6]. 그러면 c 샤프 소리를 내기 위해 크로스핑이 필요했을 것이다.

일부 기구는 A가 아닌 B 플랫 또는 G와 같은 다른 투구로 만들어진다.

드론

이 계측기에는 보통 A, a, e' 또는 A, a, a, a, a, a로 튜닝된 세 개의 원통형 지루 드론이 파이프백에 삽입되어 있다. 대조적으로 그레이트 하이랜드 백파이프는 각각의 드론을 별도 재고로 보유하고 있다. 드론 튜닝 A, e, a는 20세기 초 반 길이의 파이프에 사용되었고, 여전히 드물지만, 이 드론 튜닝으로 세트가 다시 만들어지기 시작하고 있다.

백 앤 벨로우즈

그 가방은 선수의 입에서 나오는 숨으로 채워지지 않고, 선수의 오른팔 아래에 끈으로 묶인 벨로우즈 세트에서 마른 공기를 공급받는다. 이렇게 하면 갈대가 마르게 되는데, 갈대의 수명을 크게 연장시킬 뿐만 아니라 악기 조율에도 도움이 된다.

보더 파이프 레퍼토리

이 악기는 음악적 기질이 뚜렷하다 – 이 곡들 중 많은 곡들이 19세기 중반에 보더 파이프의 연주가 중단된 후 바이올린과 노섬브리아 소품파이프 레퍼토리에서 살아남았다. 다른 것들은 18세기에서 19세기까지 원고 출처에서 살아남는다.

원천

가장 주목할 만한 것은 노섬벌랜드의 스탬포드햄에서 1733년 날짜의 윌리엄 딕슨 원고가 1995년 매트 시애틀에 의해 보더 파이프 음악으로 확인되었고, 그에 의해 광범위한 음표로 출판되었다.^[7]

그 책에는 40곡의 곡조가 수록되어 있는데, 거의 모든 곡이 광범하게 변형되어 있다. 이들 중 일부는 하나의 옥타브에 한정되어 있고, 이 그룹의 대부분은 19세기 초부터 알려진 노섬브리아 소양귀비들의 곡에 근접하게 대응하고 있다 – "Aprentice Lads of Alnwick"은 이들 중 하나이며, 다른 것들은 9음 나침반과 G장 음소음화음을 사용하는 – 이 좋은 예. 그룹은 도링턴이다. 제한적이긴 하지만 또 다른 초기의 출처는 1715년 애버딘셔의 조지 스킨의 원고 피들레 책이다. 파이프의 일부 재생 가능한 바이올린 설정 외에도 백파이프 스타일로 명시되어 있는 4개의 피스, 로우랜드 곡의 모든 변형 세트를 포함하고 있다.

18세기 초의 또 다른 한정된 출처는 토마스 마스덴의 1705년작 랜캐셔 혼피페스 모음집이다.^[8] 여기서 파이프 곡조의 한 가지 분명한 예는 특징적인 9음 나침반을 가진 "Mr Preston's Hornpipe"이다. 특히 이 곡은 딕슨 가곡의 믹설리디안 가곡보다는 C가 전체적으로 자연스러워 A의 도리안 모드에 있다.

"The English Black and the Grey," "Bold Wilkinson" 그리고 "Galloping over the Cowhill"을 포함한 몇몇 보더 파이프 곡들은 1753년 Northumberland에서 온 18세기 중반의 John Smith MS에 의해 19세기에 베꼈다. 이 원고는 1881년부터 스토코에에게 보여 준 루이스 프라우드록의 재산이었으나, 이후 분실되었다. 18세기 중반의 제임스 오스왈드의 칼레도니아 포켓 컴패니언(Pocket Companion)의 일부 곡은 표면적으로는 플루트나 바이올린을 위한 것으로도 보더 파이프 곡으로 식별할 수 있다. 또 다른 중요한 출처는 노섬벌랜드에서 온 비커스 피들링 원고로, 이 곡의 많은 곡들은 파이프 곡조의 특징적인 9음 나침반을 가지고 있다.

19세기 초 스코틀랜드의 후기 소스는 로버트 리델의 스카치, 갈웨이지안, 보더 툰의 모음집이다. 바이올린과 작은 물고기들을 위한 몇몇 곡들 외에, "토피첸의 랑트"와 같은 다른 곡들은 보더 파이프 곡조의 범위와 관용어를 분명히 가지고 있다. 게이츠헤드의 로버트 허닉의 작은 파이프 원고는 많은 작은 파이프 악곡과 녹음된 바이올린 악곡 외에도 현재 보더 파이프 음악으로 확인되는 몇 개의 9음절의 곡조를 포함하고 있다. 19세기 초 피콕의 책에 수록된 작은 파이프 곡조들 중 일부는 리디아식 모드에 있고, 강장제는 c이지만, 핵심 서명은 한 예리하다; 이것들은 보비 샤포(Bobby Shafoe)가 하나인데, 보더 파이프의 원점에서 변형된 것으로 보이는 f로 주요 모드에서 음악적 의미를 더한다. 피콕, 존 스미스, 그리고 블닉의 몇몇 곡들은 FARNE 아카이브에 재현되어 있다.^[9]

양식적 특징

이 곡들은 바이올린, 노섬브리아 파이프, 하이랜드 파이프를 위한 음악과 구별되는 몇 가지 특징을 보여준다. 보통 혼합형인 9음계 모달음계에는 아음절에서 고강장까지 나침반이 달려있으며 대부분의 바이올린과 작은 파이프 곡조에서 명확하게 구분된다. 특히 이 곡에서는 바이올린에서 어려운 증강 4의 간격이 훨씬 일반적이다. 바이올린 협곡의 나침반은 일반적으로 넓지만, 오래된 작은 파이프의 협곡은 강장음에서 옥타브까지 8 음의 범위를 가진다. 한 가지 복잡한 것은 스코틀랜드의 오랜 전통으로 바이올린에 연주될 곡을 쓰는 것이지만, '인 백파이프 스타일'은, 종종 드론을 흉내내기 위해 줄을 다시 묶는 것으로, 이것들의 18세기의 예는 국경 파이프에 잘 맞을 수 있고, 이 악기의 모조품으로 의도되었을지도 모른다.

또한, 보더 파이프의 음악과 그레이트 하이랜드 백파이프의 중요한 차이점은 오래된 보더 파이프 음악에서 많은 멜로디 피규어가 넓은 간격보다는 단계적 또는 3분의 1 단위로 움직이며, 많은 하이랜드 파이프 음악에서 발견되는 반복된 음이 부족하다는 것이다. 이것은 하이랜드 파이프와는 대조적으로, 보더 파이프 음악은 하이랜드 파이프 음악의 특징인 복잡한 그라쉬를 필요로 하거나 크게 사용하지 않는다는 것을 암시한다. 스켄의 원고에서 특별히 명명된 네 개의 파이프 곡조는 복잡한 필적 그라쿠스를 포함하고 있으며 딕슨 곡보다 더 많은 반복 음을 포함하고 있으므로 18세기의 연주 스타일이 장소마다 다르다고 단정하는 것이 타당하다. 딕슨 선율과 같은 보더 음악을 위해 음악적으로 유효한 연주 스타일을 재구성하려는 현대적인 시도는 매우 성공적이었고, 몇몇 존경 받는 피퍼들은 그러한 스타일로 연주한다.^[10] 이것들은 주로 리듬에 중점을 두거나 반복된 음을 분리하기 위해 간결하게 사용되는 간단한 감사로 특징지어진다.

보더 음악 외부의 보더 파이프

보더 파이프는 그들의 음악을 연주할 적절한 악기를 찾고 있던 많은 피퍼들이 차지했다. 이것은 스코틀랜드 국경의 음악을 연주하는 음악가들에 의해서만 일어난 것이 아니다. 예를 들어 케이프 브레톤과 노바스코샤에서는 고지대 피퍼들이 이 악기를 사용하여 안절부절못과 다른 부드러운 악기와 함께 연주한다. 현대 악기가 여전히 상당히 새롭게 부활하고 있기 때문에, 연주 스타일에 대한 아이디어는 여전히 진화하고 있고 자연스럽게 연주되는 음악의 종류에 달려 있다.

음악회

로우랜드와 보더 피퍼스 협회는 1982년에 결성되어 악기와 악기의 부활에 큰 역할을 해 왔다. 북동부에서는 노섬브리아 피퍼스 협회가 보더 파이프와 노섬브리아 소형파이프 모두에게 비슷한 역할을 해왔다. 이 악기는 이제 다시 한번 널리 연주되고 있으며, 이 악기의 원래 보더 레퍼토리, 특히 딕슨 가락이 더 잘 알려지고 있다.

주목할 만한 선수들

• 길시언 샬머스
• 폴 던몰
• 해미시 무어
• 핀레이 맥도널드
• 프레드 모리슨
• 브레바흐의 제임스 던컨 맥켄지, 스카라 셀리드 밴드

참고 항목

• 백파이프스
• 파이프 제작자 목록
• 백파이프 목록
• 노섬브리아의 음악

참조

외부 링크

• 저지 및 경계 피퍼스 협회
• 노섬브리아 피퍼스 협회
• 스코틀랜드 국경의 백파이프 - 떠오르는 직소