오거스타 리드 토마스

Augusta Read Thomas
오거스타 리드 토마스
2020년 토마스
태어난 (1964-04-24) 1964년 4월 24일 (59세)
글렌 코브, 뉴욕, 미국
직종.작곡가
배우자.
(m. 1994)
웹사이트augustareadthomas.com

오거스타 리드 토마스(Augusta Read Thomas, 1964년 4월 24일 ~ )는 미국의 작곡가이자 교수입니다.[1]

전기

토마스는 탱글우드 음악 센터에서 올리버 크누센, 예일 대학교에서 제이콥 드러크먼, 노스웨스턴 대학교에서 앨런 스타우트와 빌 칼린스, 그리고 런던 왕립 음악원에서 작곡을 공부했습니다. 그녀는 1990-91년 래드클리프 대학의 번팅 펠로우와 1991-1994년 하버드 대학 펠로우 협회의 주니어 펠로우였습니다. 토마스는 1997년부터 2006년까지 다니엘 바렌보임과 피에르 불레즈의 시카고 심포니 오케스트라에서 가장 오래 근무한 미드 작곡가였습니다. 이 레지던트는 2007년 퓰리처 음악상 최종 후보 2명 중 한 명인 솔로 플루트, 솔로 바이올린 및 오케스트라를 위한 아스트랄 캔티클 초연으로 정점을 찍었습니다. 그녀의 거주 기간 동안, 토마스는 9개의 의뢰된 관현악 작품을 초연했고 MusicNOW 시리즈를 설립하는 것을 도왔습니다.[2]

토마스는 다른 많은 상들 중에서 에른스트 폰 지멘스 작곡가상을 수상했습니다. 그녀는 미국 예술 과학 아카데미와 미국 예술 문학 아카데미의 회원입니다.

아메리칸 뮤직 센터의 전 회장이었던 그녀는 많은 이사회에 참여하고 있으며, 아메리칸 아카데미 오브 아트 앤 레터스에 따르면, "아메리칸 뮤직에서 가장 인정받고 널리 사랑 받는 인물 중 한 명이 되었습니다."[citation needed]

위원회에는 샌프란시스코 오페라와 다른 여러 오페라 회사들과 협력한 산타페 오페라, 몽클레어 주립 대학과 마사 그레이엄 무용단의 피크 공연,[3] 워싱턴 D.C.의 대성당 합창단,[4] 인디애나폴리스 심포니 오케스트라, 탱글우드 뮤직 페스티벌, BBC 프롬스, Diotima Quartet and The Philharmonie of Paris, Sejong Soloists, the Kaleidoscope Chamber Orchestra,[5] Des Moines Symphony, Boston Symphony, the Utah Symphony, Wigmore Hall in London, Indianapolis Symphonic Choir,[6] JACK quartet,[7] Third Coast Percussion,[8] Spektral Quartet,[9] Chicago Philharmonic,[10][failed verification] Eugene Symphony,[11][failed verification] the Danish Chamber Players,[12][failed verification] 노트르담 대학교, 자넷 성,[13] 프롬 재단.[14]

초창기 생활과 교육 (1964~1989)

토마스는 1964년 뉴욕 글렌 코브에서 태어났습니다.[15] 그녀는 James A.와 Susan N.의 10명의 자녀 중 한 명입니다. 토마스(성 노튼). 그녀의 어머니는 그린 베일 학교에서 30년 동안 유치원 교사였습니다.

토마스는 고등학교를 졸업한 후 1983년 노스웨스턴 대학교 음악과 학생(트럼펫 연주 전문)으로 입학했습니다. 노스웨스턴의 작곡 프로그램은 오늘날 유명하지만 토마스가 학부생이었을 때는 존재하지 않았습니다. 작곡을 추구하는 그녀에게 예외가 주어졌습니다.[citation needed] 토마스는 교직원들과 작곡가인 앨런 스타우트와 M과 함께 공부했습니다. 윌리엄 칼린스.

노스웨스턴에서 학사 학위를 받은 후, 토마스는 작곡 석사 학위를 따기 위해 예일 대학교에 다녔습니다. 그곳에서 그녀는 제이콥 드러크먼과 함께 공부했습니다. 토마스는 예일대에서 학위 과정을 마치지 못했고, 런던 왕립 음악원에서 석사 학위를 마쳤습니다. 그곳에서 그녀는 맨슨 작곡 교수회 의장인 폴 패터슨과 함께 공부했습니다. 런던 왕립 음악원을 졸업한 지 7년 만에 토마스는 협회(ARAM, 명예 학위) 중 한 명으로 선출되었고, 2004년에는 왕립 음악원 회원으로 선출되었습니다.[citation needed] 1998년, 그녀는 세인트 폴 학교로부터 저명한 동문회 상을 받았습니다. 1999년, 그녀는 노스웨스턴 대학교 총장으로부터 공로상을 받았고, 1년 후 노스웨스턴의 동문상을 받았습니다.

왕립 음악원에서[citation needed] 학위를 받은 직후, 토마스는 1989년에 구겐하임 펠로우십을 수상했습니다. 그녀는 23살로 당시 최연소 여성 수상자였습니다.[citation needed]

직업

1994년, 토마스는 영국 작곡가 버나드 랜즈와 결혼했습니다. 1997년, 러시아계 미국인 첼리스트 Mstislav Rostropovich와 보스턴 심포니 오케스트라는 보스턴 심포니 홀과 카네기 홀에서 토마스와 랜즈의 첼로 협주곡을 초연했습니다. 폴 그리피스(Paul Griffiths)는 토마스가 로스트로포비치(Rostropovich)씨에게 [Rands]를 소개하며 [공연을 위해] 앞장섰다고 썼습니다. 그러던 중 보스턴 심포니가 로스트로포비치 씨에게 70번째 생일에 무엇을 갖고 싶은지 물었을 때, 그는 새로운 협주곡을 원했고, 랜즈 씨에게 협주곡을 원한다고 말했습니다.

그녀의 구겐하임 펠로우십을 마친 직후, 토마스는 이스트만 음악 학교에서 가르치기 시작했습니다. 그녀는 33세에 그곳에서 종신 재직권을 받았습니다.[citation needed] 이스트먼에 있는 동안, 그녀는 지휘자 피에르 불레즈와 다니엘 바렌보임에 의해 시카고 심포니 오케스트라의 거주지 미드 작곡가로 임명되었습니다. 그녀는 1997년부터 2006년까지 레지던스에서 가장 오래 근무한 미드 작곡가입니다. 그녀의 레지던트 생활은 그녀의 작품인 아스트랄 캔티클의 2007년 프리미어에서 정점을 찍었습니다. 그녀는 퓰리처 음악상의 두 명의 최종 후보 중 한 명입니다.

이스트먼에서 종신 재직권을 받은 직후, 토마스는 2008년까지 노스웨스턴 음악 대학에서 가르치기 위해 시카고로 돌아갔습니다.

2010년, 시카고 대학은 토마스를 음악과와 대학의 작곡 교수로 임명할 것이라고 발표했습니다. 그녀는 대학에서 16번째로 임명된 지정 교수입니다. 2018년, 토마스는 시카고 대학에 시카고 현대 작곡[16] 센터(CCCCC)를 설립했다고 발표했습니다. CCCC에는 현대 챔버 플레이어의 유산을 확장하기 위해 고안된 샌포드 J. 그로스먼 자선 신탁이 인수한 그로스먼 앙상블이 포함됩니다. 토마스는 세 번째 시즌인 CCCCC와 함께 "현대 음악에서 대학의 길고 뛰어난 역사를 풍부하게 하고 싶다"고 말했습니다.

2016년 토마스는 350명 이상의 음악가, 88명의 작곡가, 54명의 월드 프리미어를 포함하는 이어 택시 페스티벌을 만들고 공동 큐레이션했습니다.[17] 이틀간의 축제는 시카고에서 열렸습니다. 이 축제의 성공으로 토마스는 시카고 잡지로부터 "올해의 시카고"라는 칭호를 얻었습니다.[citation needed]

2014-15학년도에 Thomas는 Phi Beta Kappa 학자였습니다. 그녀는 The League of American Orchestra와 Meet the Composer의 국민 거주 프로그램인 New Haven Symphony와 함께 MUSICALive Composer-in-Residence였습니다.

토마스의 가장 최근 작품은 2019년 산타페 오페라에서 초연된 오페라 '고구마는 태양을 찬다'를 포함합니다.[18][better source needed]

포의 동명 단편을 바탕으로 한 토마스의 실내 오페라 LIGEIA는 국제 오르페우스상을 받아 이탈리아 스폴레토에서 공연됐습니다. Mstislav Rostropovich와 Rencontres Musicales d'Evian이 의뢰한 LIGEIA는 1994년 Evian Festival에서 Rostropovich에 의해 초연되었습니다. 미국 초연은 1995년 7월 27일 아스펜 뮤직 페스티벌에서 열렸습니다.

토마스는 남편과 함께 시카고에 거주하며 시카고 대학에서 강의하고 현대 작곡 센터를 지휘하고 작곡합니다. 그녀의 추가 타이틀은 다음과 같습니다.

  • 시카고 현대작곡센터 설립자 겸 이사
  • 그녀는 다른 작곡가들의 작품을 의뢰하고 초연하는 그로스만 앙상블을 설립하고 운영합니다.
  • 미국예술문자학회 음악부총장
  • Koussevitzky Foundation 이사회 멤버
  • Aaron Copland Fund for Music의[19] 이사회 멤버
  • Alice M의 이사회 멤버. 컬럼비아 대학교 디슨 펀드
  • 콘세일 뮤지컬 드 라 재단의 회원 피에르 드 모나코[20] 왕자
  • 영국 왕립음악원 미국 음악학회 이사회 회원
  • 이스트먼 국민의회 의원
  • 제3연안타악 자문위원회 위원
  • Civitas Ensemble 자문위원회 위원
  • 피코사 앙상블 자문위원회 위원
  • 2007~2013 국제현대앙상블 이사회 위원
  • 2005-2008 아메리칸 뮤직 센터 이사회 의장
  • American Music Center, 2000-2011 이사
  • 2016년 10월 5일부터 10일까지 시카고에서 EAR TAXI FESTIVAL 설립
  • 2009년 미국 예술 문학 아카데미 회원으로 선출되었습니다.
  • 2011년 미국예술과학아카데미 회원으로 선출
  • 시카고 심포니 오케스트라, 1997-2006 미드 작곡가
  • 2009년 Tanglewood Music Center 현대음악 페스티벌 큐레이터 겸 디렉터

선정된 상과 영예

최근 및 향후 프로젝트 선택

  • 오케스트라, 바리톤 독주자, 첼로 독주자를 위한 랑베르 드 데스티네 (L'Envers des destinées) (2024)는 파리 관현악단의 의뢰를 받아 시몬 메네제스가 지휘하는 파리 관현악단이 초연하고 바리톤 독주자 로랑 나우리, 첼로 독주자 알베르트 쿠친스키, 티에리 티에리 û 니앙의 초레그라프, 그리고 2024년 1월 27일 프랑스 파리 시테 드 라 뮤지크 필하모니 드 파리에서 지미 부리의 조명.
  • 현악 4중주를 위한 아폴로의 수수께끼(2024)는 콰투르 디오티마와 필하모니 드 파리가 의뢰하여 2024년 1월 17일 초연되었습니다.
  • Terpsichore's Box of Dreams for 13 virtuosi(2023)는 2023년 5월 19일 Timothy Weiss가 지휘한 The Grossman Ensemble에서 초연되었습니다.
  • 시간을 바꾸는 숲 발레 (2022년) 트로이 슈마허 발레 집단 예술 감독이 안무하고 감독했으며 디트로이트에 기반을 둔 아크로폴리스 리드 퀸텟의 활기찬 32분간의 스코어를 설정한 발레는 예술가이자 디자이너인 더그 피치의 기발한 의상과 소품, 벤 로슨의 조명을 특징으로 합니다. 뉴욕시 발레단의 댄서들과 에일리 스쿨과 줄리아드 스쿨의 동문들을 포함하여, 다양한 방법론으로 훈련된 댄서들을 특별히 포함합니다: 그레이엄 피니, 제이다 저먼, 메간 르크론, 조 리볼드, 셸비 맨, 아바 소터, 맥스웰 시모즈, 헤일리 와인가든. 2022년 11월 2일과 3일 뉴욕 트리니티 플레이스 76 트리니티 커먼즈에서.
  • 첼로와 피아노를 위한 Bebop Riddle II (2022)는 Tanglewood Music Center와 Boston Symphony Orchestra에 의해 의뢰되었습니다.
  • 선버스트 유스 오케스트라를 위한 팡파르 (2022) 청소년, 지역 사회 및 대학 오케스트라에 이상적입니다 탬파 메트로폴리탄 유스 오케스트라, 음악 감독 및 지휘자 윌리엄 위드리치 박사가 의뢰했습니다.
  • 오케스트라를 위한 댄스 폴딩스(2021)는 2021년 8월 8일 BBC 프롬스 2021의 일환으로 로열 앨버트 홀에서 라이언 밴크로프트가 지휘하는 BBC 국립 웨일즈 오케스트라에 의해 라디오 3에 의해 의뢰되어 초연되었습니다. 2022년 1월 13일, 14일, 15일, 16일에 보스턴 심포니 홀에서 지휘하는 보스턴 심포니 오케스트라 Andris Nelsons에 의해 USA Premiere가 개최되었습니다.
  • 바람 앙상블을 위한 크래클(2021)은 바람 앙상블 컨소시엄에 의해 의뢰되었으며 2021년 10월 22일 미시간 대학교 바람 앙상블에서 마이클 헤이스콕이 지휘하는 초연되었습니다.
  • 2022년 3월 13일 워싱턴 국립대성당에서 스티븐 폭스가 지휘한 워싱턴 D.C. 대성당 합창단이 의뢰하고 초연한 대형 합창과 오케스트라를 위한 먼 과거 전쟁(2018). 윌리엄 렘센 스트릭랜드 기금에 의해 "제2차 세계 대전 동안 대성당 합창단의 콘서트를 기억할 수 있게 되었습니다."
  • 단어의 날개, 소프라노와 현악 4중주를 위한 에밀리 디킨슨 세팅(2021)은 크리스티나 바흐라크 소프라노 솔리스트와 함께하는 NEXUS 실내악인 라비니아 페스티벌에서 초연되었습니다.
  • 현악 콰르텟을 위한 필리그리(2018)는 2021년 8월 4일과 6일에 산타페 실내악 페스티벌에서 플럭스 콰르텟에 의해 초연되었습니다.
  • 메모리얼 올리버 크누센(2020)의 작은 챔버 오케스트라(또는 13명의 연주자를 위한 댄스 모바일)은 이스트먼 음악 학교 설립 100주년을 기념하여 하워드 핸슨 인스티튜트 포 아메리칸 뮤직(Howard Hanson Institute for American Music)에 의해 의뢰되었습니다.
  • 2019년 6월 28일, 보스턴 심포니 오케스트라(음악감독 Andris Nelsons)는 Tanglewood Center for Music and Learning의 개관을 축하하기 위해 Magic Box에 의뢰했습니다.
  • 콘 모토 포 퍼커션 4중주는 2020년 10월 16일에 Third Coast Percusion에 의해 초연되었으며, 당시 Thomas는 매년 열리는 볼링 그린 뉴 뮤직 페스티벌에서 뛰어난 객원 작곡가였습니다.
  • 2018년 작곡한 토마스의 트레블 코러스와 오케스트라를 위한 "Gwendolyn Brooks Settings" 그웬돌린 브룩스의 텍스트는 2023년 3월 11일, 코로나 팬데믹으로 3년 연기된 후 아니마 – 글렌 엘린 어린이 합창단과 일리노이 필하모닉 오케스트라, 스틸리안 키로프, 지휘, 찰스 선퀴스트, 합창단, 감독에 의해 세계 초연되었습니다.
  • 토마스의 오페라 '고구마가 태양을 찬다'(라이브리스트: Leslie Dunton-Downer)는 존 데 로스 산토스가 감독하고 청소년 합창 감독을 겸하고 있는 카르멘 플로레스 만시가 지휘하는 산타페 오페라에서 초연되었습니다.
  • 오케스트라를 위한 희망과 연대의 팡파르는 유타 심포니, 티에리 피셔가 지휘를 맡아 2020년 5월 22일 초연했습니다. 사회적 거리두기가 의무화된 기간 동안 각 음악가들이 각자의 집에서 공연을 했고 공연은 함께 편집되어 유튜브에서 초연되었습니다.
  • 인디애나폴리스 심포니는 코로나19 팬데믹으로 3년 연기된 후 2023년 올리버 크누센(2018)의 오케스트라를 위해 선댄스를 초연할 예정이며, 지휘는 우르바 ń스키의 크리슈토(Krzyszto)가 맡았습니다.
  • 2019년 피크 퍼포먼스(PEAK PERFORMANCE)와 마사 그레이엄 댄스 컴퍼니(Martha Graham Dance Company)가 트로이 슈마허(Troy Schumacher)의 안무로 의뢰 및 초연한 실내 오케스트라를 위한 발레 '오디션(The Auditions)'.
  • 디모인 심포니는 2018년 브리오를 오케스트라에 의뢰하고 초연했습니다.
  • 시카고 필하모닉 협회와 유진 심포니 협회는 2017년 초연된 소노러스 어스가 타악 4중주와 오케스트라를 위해 공동 의뢰했습니다. Sonorous Earth는 모든 문화에 걸쳐 상호 의존성과 공통성을 기념하는 문화적 진술로, 종소리 표현의 아름다움과 다양성을 기념하는 음악적 진술로 구상됩니다.
  • 잭 콰르텟과 제3해안 타악기는 2015년 3월 5일 컬럼비아 대학교 밀러 극장에서 열린 "초상 콘서트"의 일환으로 셀린, 문 전차 그리고 타악기 콰르텟과 현악 콰르텟을 위한 의식을 초연했습니다. 그것은 Tanglewood Music Center에 의해 그것의 75주년 시즌, Miller Theatre, 그리고 Third Coast Percusion을 기념하기 위해 공동으로 의뢰되었습니다.
  • 헬리오스 초로스 (태양신 댄서스), 오케스트라를 위한 트립티치 (2006-2007). 헬리오스 초로스 1세는 댈러스 심포니에서 의뢰를 받아 앤드류 데이비스 경, 빅터 마샬, 댈러스 심포니 오케스트라에 헌정되었으며 2007년 5월 3일 댈러스 심포니에서 데이비스가 지휘를 맡아 초연되었습니다. 헬리오스 초로스 2세는 런던 심포니 오케스트라와 보스턴 심포니 오케스트라에 의해 공동으로 의뢰되었으며 2008년 12월 14일 LSO에 의해 초연되었으며 다니엘 하딩이 지휘를 맡았습니다. 파리 오케스트라에 의해 의뢰된 헬리오스 초로스 3세는 크리스토프 에셴바흐에게 헌정되었으며, 2007년 12월 12일 파리에서 피에르 불레즈가 큐레이션한 축제에서 초연되었으며, 그곳에서 그의 음악과 그가 선택한 다른 작곡가들의 음악이 연주되었습니다.
  • 제니퍼 켈리의 곧 출간될 책 "그녀 자신의 말로: 미국 작곡가들과의 대화"([22]음악에서의 성별에 대한 새로운 관점)에는 토마스가 등장합니다.

선택한 작품

관현악

  • 첼로 협주곡 제1번 – 자경 (1990), 첼로 독주 및 실내악단을 위한
  • 명상 (1990), 트롬본 & 오케스트라를 위한 협주곡
  • 바다의 말 (1995), 오케스트라를 위한 – 드뷔시에게 경의를 표합니다.
  • 바이올린 협주곡 – Spirit Musings (1997), 바이올린 솔로와 15명의 연주자를 위한 (또는 여러 현이 사용되는 경우 실내악단)
  • 오케스트라를 위한 협주곡 – 오비탈 비콘 (1998)
  • 관현악을 위한 의식 (1999)
  • 첼로 협주곡 제2번 – 의식적 주문 (1999), 첼로 독주, 플루트 협주곡 그룹, 오보에 & 바이올린 솔리, 실내악단을 위한
  • Ring Out Wild Bells, to the Wild Sky (2000), 소프라노 솔로, S.A.T.B 합창단 & 오케스트라를 위해
  • Song in Sorrow (2000), 소프라노 솔로, 여성 목소리 6인조, S.A.T.B 합창단 & 오케스트라용
  • 데이라이트 디바인(2001), 소프라노 솔로, 어린이 합창단 & 오케스트라용
  • 마그네틱 파리 (2001), 콘서트 밴드용
  • 기도의 종 (2001), 오케스트라를 위한
  • 칸티클 위빙(2002), 트롬본과 오케스트라를 위한 협주곡
  • Chanting to Paradise (2002), 소프라노 솔로, S.A.T.B 합창단&오케스트라
  • S.A.T.B. 합창단 & 오케스트라를 위한 Sunlight Echoes (2002)
  • 오케스트라를 위한 Trainwork (2002)
  • Dancing Galaxy (2004), 콘서트 밴드용
  • Galaxy Dance (2004), 오케스트라를 위한 음색 시
  • Gathering Paradise (2004), 소프라노&오케스트라의 노래주기
  • 실버 찬트 더 리타니즈 (2004), 호른 & 18 연주자들을 위한 협주곡 (또는 여러 현이 사용되는 경우 실내악단) – 루치아노 베리오 (Memorial Luciano Berio)
  • Tangle (2004), 오케스트라용
  • Astral Canticle (2005), 이중 협주 바이올린, 플루트 솔리 & 오케스트라용
  • Credence of Summer (2005), 오케스트라를 위한
  • 바이올린 협주곡 2번 – Carillon Sky (2005), 바이올린 솔로 & 스몰 오케스트라 또는 알토 색소폰 솔로 & 스몰 오케스트라용
  • 기도와 축하 (2006), 실내악단을 위한
  • Helios Choros I (2007), 오케스트라용
  • 헬리오스 초로스 3세 (2007), 오케스트라용
  • 체임버 오케스트라를 위한 'Terpsichore's Dream (2007)' [이 작품과 'Terpsichore's Box of Dreams for 13 virtuosi (2023)]
  • Absolute Ocean (2008), 소프라노, 하프 솔리 & 챔버 오케스트라를 위한
  • 드림 스레드(2008), 실내악단용
  • 헬리오스 초로스 2세 (2008), 오케스트라용
  • 바이올린 협주곡 제3번 – 저글러 인 파라다이스(2008), 바이올린 솔로&오케스트라용
  • 주빌리 (2009), 오케스트라를 위해
  • Of Paradise and Light (2010), 현악 오케스트라용
  • Radiant Circle (2010), 오케스트라용 [브라스와 팀파니 등장; 타악기 설치는 매우 적은 수의 악기를 필요로 하는 매우 작습니다.]
  • 첼로 협주곡 3번 – 불사조의 전설 (2013)
  • 아우렐레 (2013)
  • 알토 색소폰과 오케스트라를 위한 헴케 협주곡 "빛의 프리즘" (2014)
  • EOS (여명의 여신) (2015), 오케스트라용
  • Please for Peace (2017), 소프라노와 현악 4중주 또는 현악 오케스트라를 위한 성악가
  • 소노러스 어스(2017), 세계 각국의 종을 연주하는 솔로 타악기 4중주(약 300개 금속)와 실내악단을 위한
  • 브리오(2018), 오케스트라용
  • 실내악단 오디션 (2019)
  • Clara's Ascent(2019), 솔로 첼로를 선보이는 현악 오케스트라 또는 현악 4중주용
  • 매직박스(2019), 타악기 4중주 및 현악 4중주 또는 현악 오케스트라용
  • Memory Palace (2019), 현악 오케스트라용 (베이스 없음)
  • 희망과 연대의 팡파르(2020), 오케스트라를 위한
  • Far Past War (2020), SATB 합창단과 오케스트라를 위한. 캐미 토마스의 글.
  • 선 댄스(2020), 올리버 크누센 기념 오케스트라용
  • 그웬돌린 브룩스 셋츠 (2019–2020), 트레블 코러스와 오케스트라를 위한. [트레블 코러스는 성인 소프라노, 메조소프라노, 알토스, 청소년 소녀와 소년 소프라노, 메조소프라노, 알토스를 혼합하여 구성할 수 있습니다.]
  • Crackle (2020), 윈드 앙상블용
  • Dance Mobile (2021), 소규모 실내 오케스트라 (또는 13명의 연주자를 위한) – Oliver Knussen 암기식
  • Dancing Stars (2021), 8명 이상의 연주자로 구성된 개방형 악기 오케스트라 또는 실내 앙상블을 위한 것입니다. 악기에는 열린 모음을 노래하는 목소리 그룹이 포함될 수 있습니다.
  • Radio 3에서 의뢰하여 BBC Proms 2021에서 초연한 오케스트라를 위한 Dance Foldings (2021)
  • 카니발 (바순 협주곡) (2022), 바순과 관악 합주곡을 위한 것; 그리고 바순과 오케스트라를 위한 것. [솔로 파트는 바순, 바리톤 색소폰, 유포늄 또는 트롬본으로 연주할 수 있습니다.]
  • 선버스트(2022), 오케스트라를 위한 팡파르(청소년, 지역사회, 대학 오케스트라를 위한 이상). 축하하고 낙관적입니다. 아주 작은 타악기만 설치하면 됩니다.)
  • FIESTA! (추격자 없음!) (2023), C 트럼펫과 관악 합주용, 트럼펫과 오케스트라용 버전으로 제공됩니다.
  • 비밀의 하늘을 향하여 (2021-2023), 루미의 텍스트에 코러스와 오케스트라를 위하여
  • L'envers des destinées (2023), 솔로 바리톤, 솔로 첼로, 작은 오케스트라 셋팅 텍스트를 위한 Maeterlink.
  • 해모수의 천상의 전차타기(2024), 솔로 색소폰용, 6, 7명의 연주자와 현악 오케스트라용. 6개의 한국 시조를 기반으로 합니다.

합창

  • Aleluia (한여름의 블레이즈) (1993), 아카펠라 S.A.T.B 합창단 설정 텍스트: "Alleluia"
  • The Rub of Love (1995), 익명의 그리스 시인의 텍스트에 아카펠라 S.A.T.B. 합창단을 위한
  • 시편 91편: 11절 (1996), 아카펠라 S.A.T.B 합창단을 위한 시편 91편: 11절
  • 사랑의 노래들 (1997), 아카펠라 S.A.T.B 합창단을 위한: 7명의 유명한 시인들의 글에 실린 7곡
  • Ring Out Wild Bells, to the Wild Sky (2000), 소프라노 솔로, S.A.T.B 합창단&오케스트라, Alfred Lord Tennyson 텍스트
  • 데이라이트 디바인(2001), 소프라노 솔로, 어린이 합창단 & 오케스트라를 위한 제라드 맨리 홉킨스의 텍스트
  • Chanting to Paradise (2002), 소프라노 솔로, S.A.T.B 합창단 & 오케스트라를 위한 에밀리 디킨슨의 텍스트
  • Song in Sorrow (2002), 소프라노 솔로, 여성 목소리 6중주, S.A.T.B 합창단&오케스트라, 40명의 시인이 텍스트에 담았습니다.
  • S.A.T.B. 합창단&오케스트라를 위한 에밀리 디킨슨의 텍스트에 대한 Sunlight Echoes (2002)
  • 바쇼의 텍스트 아카펠라 어린이 합창단을 위한 4가지 바쇼 설정(2002)
  • 나의 영혼의 열매(2004), 아카펠라 S.A.T.B 합창단을 위한 요한복음 15:5, 갈라티아스 5:22, 23(개역)
  • Emily Dickinson의 텍스트에 아카펠라 S.A.T.B 합창단을 위한 보라색 음절 (2004)
  • The Rewaking (2005), 아카펠라 T.T.B.B. 합창단을 위한 William Carlos Williams의 텍스트
  • 에밀리 디킨슨의 아카펠라 S.S.A. 합창단을 위한 오늘의 저글러(2007)
  • Roses (2008), SSA 합창단과 피아노를 위한 George Eliot의 텍스트
  • E. E. 커밍스의 텍스트에 대한 S.S.A. 합창단을 위한 두 곡 (2008)
  • 플래시(2011), S.A.T.B & 오케스트라를 위한 제라드 맨리 홉킨스의 텍스트
  • 스펠스(2013), S.A.T.B를 위한, 텍스트 제라드 맨리 홉킨스의 단편을 기반으로 한 메모리얼 엘리엇 카터
  • 제라드 맨리 홉킨스의 텍스트에 남성 또는 여성 코러스를 위한 Dappled Things (2015)
  • ! HOPE (2017), S.S.S.A.커밍스의 텍스트를 다룬 합창단
  • 먼 과거 전쟁(2020), S.A.T.카미 토마스의 텍스트에 대한 합창과 오케스트라
  • 그웬돌린 브룩스 설정(2020), 그웬돌린 브룩스 텍스트에 트레블 합창단과 오케스트라를 위한
  • 자유: 메모리암 로사 파크스(2022)에서 자유롭고 하늘을 향해(To Be Free and Sky Bound In Memoriam Rosa Parks), 또는 로사 파크스와 럼 ī의 텍스트에 있는 테너와 바리톤의 목소리를 위해.
  • 마음으로부터 빛(2022), S.A.T.B. 코러스 - 럼 ī의 텍스트에 윌리엄 버드 사망 400주년 기념
  • S.A.T.B. 코러스를 위해 Rumm ī의 텍스트로 하늘이 되다(2022).
  • 태양의 얼굴 (2022), 트레블 목소리 또는 테너 & 바리톤 목소리 (텍스트는 사랑을 기념합니다,) 럼 ī의 텍스트 설정
  • 비밀의 하늘을 향해(2021-2023), 럼 ī의 텍스트에 대한 합창과 오케스트라를 위해.

체임버

  • Chant (1991, rev. 2002), 알토 색소폰 & 피아노 (색소폰 부분은 다른 악기에서도 연주할 수 있습니다.)
  • 바이올린 협주곡 – Spirit Musings (1997), 바이올린 솔로와 15명의 연주자를 위한 (또는 여러 현이 사용되는 경우 실내악단)
  • 열정 기도(1999), 솔로 첼로, 플루트, 클라리넷, 바이올린, 피아노, 하프, 타악기 1개를 위한
  • 태양 주위를 도는... (2000), 피아노 트리오용: (violin, 첼로, 피아노)
  • 현악 4중주를 위한 도망자 별 (2000)
  • Invocations (2000), 현악 4중주용
  • 링 플러시 블레이즈(2000), 16브라스용
  • 현악 4중주를 위한 해돋이 독수리 (2001)
  • 기억의 안개 속의 머머스 (2001), 11개의 현을 위한 또는 현악 오케스트라를 위한
  • Rumi Settings (2001), 바이올린 & 첼로 또는 바이올린 & 비올라용
  • 황혼의 나의 하늘 (2002)에서 소프라노 & 18명의 연주자를 위한 노래-사이클 (또는 여러 현이 사용되는 경우 챔버 오케스트라)
  • Light the First Light of Evening (2002), 앙상블용
  • 현악 4중주를 위한 Rise Chanting (2002)
  • 실버 찬트 더 리타니즈 (2004), 호른 & 18 연주자들을 위한 협주곡 (또는 여러 현이 사용되는 경우 실내악단) – 루치아노 베리오 (Memorial Luciano Berio)
  • 메조소프라노, 테너 & 스몰 앙상블을 위한 인테리어 파라무르의 마지막 솔로키 (2004)
  • Memory: Swells (2005), 기타 2대용
  • 문지그(2005), 피아노 트리오용: (바이올린, 첼로, 피아노)
  • 천사의 눈물과 지구의 기도 (2006), 트럼펫과 오르간을 위한 (트럼펫 부분은 다른 악기들도 연주할 수 있습니다.)
  • 사일런트 문(2006), 바이올린과 비올라 또는 바이올린과 첼로를 위한
  • 토프트 세레나데 (2006), 바이올린 & 피아노용
  • 춤추는 헬릭스 의식 (2007), 클라리넷, 바이올린과 피아노를 위한
  • Slava를 위한 Cantos (2007), 첼로와 피아노를 위한 Cantos; 또는 Viola와 피아노를 위한 Cantos
  • 스캣(2007), 플루트, 클라리넷, 바이올린, 첼로와 피아노를 위한 대체 버전: 오보에, 하프시코드(또는 피아노), 바이올린, 첼로
  • Sherzi Musicali (2007), 호른, 두 트럼펫 & 트롬본용
  • Squeeze (2007), 색소폰 4중주용
  • 페테 (2010), 브라스 앙상블용
  • Pilgrim Soul (2011), cor Anglais & two violin용
  • Rounding Earth (2012), 전 세계의 종을 연주하는 타악기 4중주를 위한 (약 300개의 금속 조각에 대해)
  • Of Being is a Bird, Emily Dickinson Settings (2015), 소프라노와 9명의 연주자 (선택 사항은 플루트, 오보에, 잉글리시 호른, 클라리넷, 소프라노 색소폰, 알토 색소폰, 트럼펫 또는 비올라로 소프라노를 대체합니다)
  • Selene (2015), 타악기 4중주와 현악 4중주를 위한
  • Helix Spirals (2015), 현악 4중주용
  • Avian Capriccio (2016), C, 호른, 트롬본, 튜바 2 트럼펫용
  • 조류 탈출기 (2016), 플루트, 오보에, 클라리넷, 바순, 호른용
  • Klee Musings (2016), 피아노 트리오용: (바이올린, 첼로, 피아노)
  • q ì(2016), 타악 4중주를 위해 2개의 마림바에서만 연주: 2명의 플레이어가 각 마림바를 공유합니다.
  • 치(2017), 현악 4중주용
  • 소프라노와 현악 4중주 또는 현악 오케스트라를 위한 성악 (2017). 성악 솔로 라인은 소프라노 대신 플루트, 알토 플루트, 오보에, 클라리넷, 트럼펫, 소프라노 색소폰, 바이올린, 비올라, 첼로 또는 카운터테너로도 연주할 수 있습니다.) 현악 오케스트라(베이스 없음)와 함께 연주할 수도 있습니다.
  • 아크로바트(2018), 플루트, 베이스 클라리넷, 바이올린, 첼로, 피아노용 [베이스 클라리넷은 바리톤 색소폰이나 바순으로 대체 가능]
  • Con Moto (2018), 타악 4중주용
  • 파급효과(2018), 카리용: 3가지 버전이 제공됩니다: 4명의 플레이어(피스가 쌓이면서 많은 추가 플레이어가 참여) 72 벨, F-컴퍼스. 플레이어 2명, 벨 53개, 지 나침반. 두 명의 플레이어, 48(또는 47) 벨, C 나침반.
  • 말 없는 노래 (2018), 독주자와 피아노를 위한: (플루트, 알토 플루트, 오보에, 잉글리시 호른, 클라리넷, 베이스 클라리넷, 소프라노 색소폰, 알토 색소폰, 바순, 호른, 트럼펫, 트롬본, 베이스 트롬본, 튜바, 바이올린, 비올라, 첼로, 베이스를 위한 버전이 있음)
  • 14명의 연주자(또는 여러 현을 사용하는 경우 챔버 오케스트라)를 위한 오디션(2019)
  • Clara's Ascent (2019), 4중주의 솔로 첼리스트를 특징으로 하는 현악 4중주를 위한 것; 또는 현악 오케스트라의 첼로 섹션을 특징으로 하는 현악 오케스트라를 위한 것
  • 매직박스(2019), 타악기 4중주 및 현악 4중주용
  • Memory Palace (2019), 현악 오케스트라용 (베이스 없음)
  • 유어 키스(2019), 소프라노와 피아노를 위한, 또는 메조소프라노와 피아노를 위한, 또는 테너와 피아노를 위한. 문자(예: 커밍스)
  • 스타박스 (2019–2020), 타악 4중주용
  • 매직 가든스(2020), 현악 4중주용. 이사야 자가르의 마법 정원에서 영감을 받고 바탕을 둔 작품
  • Dancing Stars (2021), 8명 이상의 연주자로 구성된 개방형 악기 오케스트라 또는 실내 앙상블을 위한 것입니다. 악기에는 열린 모음을 노래하는 목소리 그룹이 포함될 수 있습니다.
  • 댄스 모바일(2021), 14명의 플레이어를 위한 – 메모리얼 올리버 크누센(또는 여러 현이 사용되는 경우 실내 오케스트라)
  • 단어의 날개, 소프라노와 현악 4중주를 위한 에밀리 디킨슨 설정(2021); 메조소프라노와 현악 4중주를 위한 낮은 "키" 버전으로 제공됩니다.
  • Stardust (2021), 솔리스트와 현악 4중주를 위한 5중주: (솔리스트는 잉글리시 호른, 오보에, 클라리넷, 소프라노 색소폰, 알토 색소폰, 플루트)
  • Crescat Scientia; Vita Excolatur (2021), Carillon의 경우 4명의 플레이어 (8손 2피트) (구성이 축적됨에 따라 많은 추가 플레이어가 참여함) 72 벨, F-compass.
  • Rings of Light (2021), 9개의 색소폰 (또는 색소폰 앙상블) (또는 9개의 클라리넷 또는 클라리넷 앙상블 – 베이스 클라리넷 3개, 클라리넷 6개)에 대한 팡파르
  • Bebop Riddle II (2022), 첼로와 피아노를 위한 (또는 현악기 베이스와 피아노를 위한 버전) - 전체 작품은 첼리스트나 베이스 연주자를 위한 피자카토 (또한 마림바와 피아노를 위한 버전)
  • Bebop Riddle IV (2022), 리드 5중주 (오보에, Bb의 클라리넷, Eb의 알토 색소폰, Bb의 베이스 클라리넷, 바순) – 이 작곡을 위해 여러 다른 목관 조합 버전이 존재합니다.
  • 조명: 팡파르 신포니아, 솔로 팀파니, 9브라스, 3퍼커션용(2023), [호른 2개, C형 트럼펫 4개, 트롬본 2개, 베이스 트롬본 1개, 팀파니, 3퍼커션용(아주 작은 타악기)]
  • Forest Of Shifting Time: 발레 (2022), 리드 5중주 (오보에, Bb의 클라리넷, Eb의 알토 색소폰, Bb의 베이스 클라리넷, 바순) – 이 작곡을 위해 여러 다른 목관 조합 버전이 존재합니다.
  • 13명의 virtuosi(또는 여러 현이 사용되는 경우 챔버 오케스트라)를 위한 Terpsichore의 Box of Dreams (2023)
  • 오 재클린, 존 피츠제럴드 케네디(2023년) 테너와 피아노를 위한 (소프라노와 메조소프라노를 위한 버전으로 사용 가능)
  • SATB 색소폰 4중주를 위한 셰익스피어의 제스터즈 (2023)
  • 현악 4중주를 위한 아폴로의 수수께끼 (2023)
  • Abracadabra (Suncatchers) (2024), 11 virtuosi (또는 여러 현이 사용되는 경우 챔버 오케스트라)용
  • 해모수의 천상의 전차타기(2024), 솔로 색소폰용, 6, 7명의 연주자와 현악 오케스트라용. 6개의 한국 시조를 기반으로 합니다.
  • Bebop Riddle II B (2024), 바순과 피아노를 위한
  • Bebop Riddle V (2024), 소프라노 색소폰과 알토 색소폰 듀오

솔로 인스트루멘탈

  • 인스트럭션(1995), 솔로 바이올린, 솔로 비올라 또는 솔로 첼로용
  • Spring Song (1995), 솔로 첼로용
  • Bells Ring Summer (2000), 솔로 첼로용
  • Pulsar (2002), 솔로 바이올린, 솔로 비올라 또는 솔로 첼로용
  • 러쉬(2004), 솔로 바이올린용
  • 카프리스 (2005), 솔로 바이올린용
  • D(i)agon(als) (2005), 솔로 클라리넷용 (그리고 색소폰 버전도 있습니다: 소프라노 색소폰, 알토 색소폰, 테너 색소폰 또는 바리톤 색소폰용)
  • 솔로 피아노를 위한 식스 에뛰드 (1996-2005) (그 중 어떤 부분에서도 연주할 수 있는 6개의 짧은 에뛰드)
  • Traces (2006), 솔로 피아노 (그 중 임의의 부분 집합에서 연주할 수 있는 5개의 간략한 악장)
  • Eurithmy Etude – "Still Life" (2007), 솔로 피아노용
  • 러브 트위터스(2007), 솔로 피아노용
  • 유테르페의 카프리스 (2008), 독주 플루트용
  • Dream Catcher (2009), 솔로 바이올린 또는 솔로 비올라 또는 솔로 첼로용
  • 별빛 리본 (2013), 솔로 피아노용
  • 변덕스러운 토카타(2016), 솔로 바이올린 또는 솔로 비올라용
  • Rainbow Bridge to Paradise (2016), 솔로 첼로 또는 솔로 바이올린 또는 솔로 비올라용
  • Rhea Enchanted (2016), 솔로 첼로 또는 솔로 바이올린 또는 솔로 비올라용
  • Venus Enchanted (2016), 솔로 첼로 또는 솔로 바이올린 또는 솔로 비올라용
  • 피아노에 대한 두 가지 생각 (2017), 솔로 피아노를 위한
  • 솔리스트와 피아노를 위한 말 없는 노래 (2018) 플루트, 알토 플루트, 오보에, 잉글리시 호른, 클라리넷, 베이스 클라리넷, 소프라노 색소폰, 알토 색소폰, 바순, 호른, 트럼펫, 트롬본, 베이스 트롬본, 튜바, 바이올린, 비올라, 첼로, 베이스가 있습니다.
  • Bell Illuminations (2020–2021), 솔로 피아노용
  • Bebop Riddle (2021), 솔로 5옥타브 마림바용
  • 비브라폰과 크로테일 5개만 연주하는 타악기 연주자 한 명을 위한 Enchanted Invocation (2021)
  • 아말감(2021), 솔로 피아노용
  • Riddle (2022), 솔로 첼로 – Oliver Knussen 암기식
  • 솔로 소프라노 색소폰을 위한 팡파르인 래티티아의 카프리스 (2023). (알토 색소폰, 테너 색소폰 및/또는 바리톤 색소폰을 위한 버전이 있습니다.)

참고문헌

  1. ^ 존 투수, "작곡가의 음악 의자 게임; 오거스타는 토마스를 오케스트라에 대해 다시 생각해 봅니다", 워싱턴 포스트, 2001년 3월 28일 하이빔 리서치를 통해.
  2. ^ "CSO MusicNOW Chicago Symphony Orchestra". Experience the Chicago Symphony Orchestra. Retrieved 9 December 2021.
  3. ^ Sherwood, M. "Martha Graham Dance Company". /marthagraham.org.
  4. ^ "Home Page". www.cathedralchoralsociety.org.
  5. ^ "Kaleidoscope Chamber Orchestra". www.kco.la.
  6. ^ "Indianapolis Symphonic Choir Giving Voice to Classical Music". indychoir.org.
  7. ^ "JACK Quartet". jackquartet.com.
  8. ^ "Home". thirdcoastpercussion.com.
  9. ^ "Spektral Quartet". spektralquartet.com.
  10. ^ "Chicago Philharmonic". chicagophilharmonic.org.
  11. ^ "Welcome to Eugene Symphony". eugenesymphony.org.
  12. ^ "Home The ensemble". www.ensemblet.dk. March 1, 2021.
  13. ^ "JANET SUNG". janetsungart.com.
  14. ^ "Fromm Music Foundation". frommfoundation.fas.harvard.edu.
  15. ^ "Augusta Read Thomas". music.uchicago.edu. Retrieved 1 October 2021.
  16. ^ "Chicago Center for Contemporary Composition UChicago Arts the University of Chicago".
  17. ^ "EAR TAXI FESTIVAL". www.eartaxifestival.com.
  18. ^ "Commissions Santa Fe Opera".
  19. ^ "About the Fund The Aaron Copland Fund for Music". coplandfund.org.
  20. ^ "Fondation Prince Pierre de Monaco".
  21. ^ "CMA United States". chicagomusicawards.
  22. ^ In Her Own Words: Conversations with Composers in the United States. University of Illinois Press. June 2013.

외부 링크