앤 킬리그루

Anne Killigrew
이 기사는 시인과 화가에 관한 것이다. 헨리에타 마리아 여왕을 기다리는 숙녀는 앤 킬리그루(숙녀)를 참조한다.
앤 킬리그루
Anne Killigrew, self portrait
앤 킬리그루, 자화상
태어난1660
영국 런던 세인트 마틴스 레인
죽은1685년 6월 16일 (1685-06-16) (24-25세)
영국 런던
직업시인
국적영국의

앤 킬리그루(1660~1685년)는 영국의 시인 겸 화가로서 동시대 사람들이 "아름다움을 위한 은혜, 기지를 위한 뮤즈"라고 묘사했다. 런던에서 태어난 그녀와 그녀의 가족은 문단과 궁정에서 활동했다. 킬리그루의 시는 원고에 회람되어 25세에 천연두로 죽은 후 1686년에 사후에 수집하여 간행되었다. 그것들은 현대 학자들에 의해 여러 번 다시 인쇄되었는데, 가장 최근에 그리고 철저하게 마가렛 J. M. 에젤에 의해 출판되었다.[1][2]

킬리그루는 그의 시 "성취를 이룬 젊은 부인의 경건한 기억에게"에서 존 드라이든에 의해 찬사를 받았다. 앤 킬리그루 (1686년). 드라이든은 포에시와 페인팅에서 모두 자신의 업적을 칭송하고, 그녀의 시적 능력을 고대 그리스의 유명한 여성 시인 삿포와 비교했다. 드라이든의 시는 광범위한 비판적 분석과 광범위한 해석을 받았다.

킬리그루의 작품 몇 점이 알려져 있다. 버클리 성의 자화상, 로열 컬렉션의 영국 제임스 2세 초상화(2019년 힐즈버러 성에 전시) 등이 그것이다. 이 두 가지 모두 실물 크기의 절반 정도지만 전신이다.[3]

앤 킬리그루, 버클리 성 자화상
앤 킬리그루의 제임스 2세(1685) 초상화
앤 킬리그루의 세 가지 그림으로 장식된 금성

어린 시절과 영감

앤 킬리그루는 1660년 초 런던 세인트 마틴스 레인에서 태어났다. 그녀의 어머니 주디스 킬리그루는 루트를 연주하고 셰익스피어를 읽은 재능 있는 음악가였다.[2]: 24–25 그녀의 아버지 Dr. 헨리 킬리그루는 <음모>라는 희곡뿐만 아니라 여러 설교와 시를 발표하였다. 그녀의 두 아버지 삼촌들도 또한 극작가로 출판되었다. 윌리엄 킬리그루 경(1606–1695)은 두 편의 희곡을 출판했다. 토마스 킬리그루(1612–1683)는 희곡을 썼을 뿐만 아니라 킹스 컴퍼니의 왕실 특허를 보유하고 있으며,[2] 현재 드루리 레인(Druri Lane)으로 알려진 극장을 지었다.[3]

그녀의 삼촌인 윌리엄과 토마스를 포함한 그녀의 가족은 찰스 1세와 찰스 2세, 그리고 그의 여왕인 브라간자의 캐서린을 섬기며 스튜어트 법원과 긴밀한 관계를 맺고 있었다.[2] [1][4] 그녀의 할아버지 로버트 킬리그루는 1603년 제임스 1세의 기사 작위를 받고, 1630년 헨리에타 마리아 왕후에게 부통령을 임명하였다.[5] 그녀의 아버지 헨리 킬리그루는 찰스 1세의 목사였고, 요크 공작 제임스(미래 제임스 2세)의 목사였다.[3][6] 복원에 이어 헨리 킬리그루는 사보이 사부가 되었다.[3][6]

앤 킬리그루(1607-1641)라고도 불리는 그녀의 숙모 중 한 명은 1631년부터 헨리에타 마리아 여왕, 1637년 4월부터 드레서 왕비로 임명되었다.[7][3][1] 또 다른 이모인 엘리자베스 보일은 헨리에타 마리아 여왕의 시녀 노릇을 했고, 샤를 1세에게 1651년 현재 사생아를 낳았으며, 샤를 1세는 아직 망명 중이다.[2] 앤 킬리그루의 어머니 주디스 킬리그루는 샤를 2세의 왕비 캐서린 브라간자의 시중을 드는 여인이었다. 어린 앤 킬리그루는 1683년 현재 요크 공작부인 모데나의 메리에게 경의를 표하는 6명의 여종업원 중 한 명으로 기록되어 있다.[2]

앤에게는 메리와 엘리자베스라는 두 명의 누나가 있었는데, 둘 다 법원 밖에서 결혼했다. 그들의 아버지 헨리 킬리그루는 1663년에 허트포드샤이어의 윌스탬프스테드에서 생계를 유지했다. 1665년 8월 14일, 메리는 휘스탬프스테드의 점원인 니콜라스 온리(Nicholas Only)와 결혼했다. 1673년 5월 8일 엘리자베스는 윌스탬프스테드의 교장으로 취임한 존 람베 목사와 결혼하여 헨리 킬리그루가 그 직위에서 물러났다. 앤에게도 두 형제가 있었다. 헨리 킬리그루(1652-1712)와 제임스 킬리그루(1664-1695). 두 사람 모두 영국 해군에 입대하여 책임 있는 직책을 맡고 있었다. 헨리는 제독의 반열에 올라 해군 위원회의 일원이 되었다.[2]: 30–31

앤의 교육에 대해서는 거의 기록되어 있지 않지만, 그녀는 시와 그림에서 모두 가르침을 받았고, 17세기 여성들에게는 흔치 않은 선택인 그녀의 창조적인 재능을 추구하도록 장려되었다.[8] 그녀의 시와 그림의 주제와 세부적인 내용은 그녀가 성경, 로마와 그리스 신화, 철학에 정통했음을 나타낸다.[9]

킬리그루의 시에 대한 영감은 복원기에 살았던 다른 여성 시인들에서도 마찬가지로 나왔다: 캐서린[10]: 164 필립스와 앤 핀치(Killigrew와 동시에 모데나의 메리에게 하녀이기도 하다.) 모데나의 메리는 프랑스 전통의 선비(애국적 여성 지식인)를 격려하고, 여성의 연극·문학·음악 참여를 지지했다. 법정에 거주하고 있는 킬리그루는 매일같이 시적 페미니스트 영감의 일부였다; 그녀는 자신의 작가 경력만큼이나 그녀의 작가 경력을 격려하는 강한 지성적인 여성들의 동반자였다.[11]

시인들, 특히 여성의 경우 생전에 자신의 작품이 출판되는 것을 보지 못하는 것이 예사롭지 않았다.[9] 그녀가 죽기 전에 앤 킬리그루의 시는 선택된 "사회저작권자"의 네트워크를 통해 원고에 회람되었는데, 이 네트워크는 참여자들이 종종 필명으로 확인되었다.[2]: 32 킬리그루의 시 가운데 '콜란 경에게'와 같은 몇몇은 '찬양과 궁중 교환의 개념'에 따라 쓰여진 찬송가였다.[9][12] 킬리그루가 25세의 젊은 나이에 세상을 떠난 이후, 그녀는 단지 작은 시집을 만들 수 있었다. 필립스, 핀치 등과 비교하면 킬리그루는 일찍이 발전한 작가였다. 그녀의 동시대인들은 목소리를 높이고 작품을 다듬고 다듬을 수 있는 시간이 훨씬 더 많았다.[2]: 38–39

킬리그루가 죽은 직후, 33편의 시를 담은 짧은 책이 그녀의 아버지에 의해 기념으로 출판되었다. 본문에서 마지막 세 편의 시는 그녀가 쓴 것이 아니라 단순히 그녀의 논문 중에서 발견되었을지도 모른다는 의견이 제시되었다. 다른 이들은 그들이 스타일리시하게 그녀의 작품과 일치한다고 주장해왔다.[11] 2009년 이전에는 그녀의 시들 중 원고 형태로 존재하는 것이 하나도 알려져 있지 않았다. 그리고 나서 영국 도서관에 있는 존 에블린 가족의 논문들 중에서 적은 수가 발견되었다.[2]: 31, 34 [13]

시인과 화가

앤 킬리그루는 동시대의 시인, 멘토, 가족 친구인 존 드라이든이 그녀에게 헌정하는 노래에서 주목한 복수의 매체에서 뛰어났다. 그는 그녀를 "퍼펙트 영 레이디 앤 킬리그루 부인, 푸에시 자매 예술 두 작품에서 뛰어난 작품"[12]이라고 부른다. 실제로 드라이든은 두 자매예술에서 킬리그루의 업적을 자신의 Ode의 주요 조직적 특징으로 삼고 있다.[1][2]

학자들은 킬리그루가 총 15점의 그림을 그렸다고 보고 있다. 그녀의 시와 그림은 모두 여성과 자연을 강조하고 있으며, 많은 작품들이 성서와 신화적 이미지를 보여준다. Several of her poems reference her own paintings, including "St. John Baptist Painted by her self in the Wilderness, with Angels appearing to him, and with a Lamb by him", "HERODIAS Daughter presenting to her Mother St. JOHN's Head in a Charger, also Painted by her self", and "On a Picture Painted by her self, representing two Nimphs of DIANA's한 명은 헌트에게 자세를 취하고 다른 한 명은 목욕하고 있어."[12] 1727년 킬리그루 제독의 판매를 위해 출판된 그림 목록에는 "베누스와 아도니스," "파이프를 연주하는 사티르," "주디스와 홀리퍼니스," "여성의 머리," 그리고 "그레이세스가 만든 비너스"[14]가 포함되어 있다.

킬리그루는 초상화에 능숙했다. 제임스 윈은 "그레이세스가 입은 비너스"에 나오는 그라세스의 얼굴들이 안네 핀치, 모데나의 메리, 앤 킬리그루의 초상화 속 얼굴들과 비슷하다고 제안했다.[2] 오늘날, 그녀의 그림들 중 네 점만이 존재하는 것으로 알려져 있다. 여기에는 자화상과 요크 공작 제임스의 초상화가 포함되어 있다.[3]

임계수신호

피터 렐리 경의 앤 킬리그루로 추정되는 초상화

동시대의 사람들

존 드라이든의 유명한 찬사는 킬리그루의 아름다움과 미덕, 그리고 문학과 예술적 재능에 대해 칭찬한다. 드라이든은 그녀가 죽은 후 킬리그루를 칭송하며 쓴 여러 동시대인 중 한 사람이었으며, 1686년에 출판된 그녀의 사후집에는 그녀의 문학적 유공과 반박할 수 없는 경건함, 개인적 매력을 칭송하는 시들이 추가로 수록되어 있었다. 킬리그루의 미덕과 시적 재능은 동시대의 존 챗윈과 에드먼드 워드하우스의 시에서도 강조된다.[2]: 36, 40–41 [15][10]: 180 [12]

새뮤얼 존슨은 드라이든의 노래를 "우리 언어가 만들어낸 것 중 가장 고귀한 것"[16]이라고 생각했다. 호레이스 월폴은 드라이든의 노래를 "화목한 과장"이라고 묘사하면서 덜 열정적이었다.[17] 앤서니 우드는 1721년 자신의 에세이에서 드라이든의 킬리그루에 대한 칭찬을 옹호하며 킬리그루가 자신에게 쏟아진 어떤 칭찬보다 "우월하지는 않지만" 동등하다는 것을 확인했다. 게다가, 우드는 킬리그루의 시가 그녀의 시대에 좋은 평가를 받았음에 틀림없다고 단언한다. 그렇지 않았다면 그녀의 아버지는 그녀가 죽은 후 "언론을 통과하기 위해 결코 고통을 겪지 않았을 것이다."[16]

드라이든의 오데에 대한 현대적 비판

킬리그루의 작품에 대한 가장 잘 알려진 평가인 드라이든의 곡은 킬리그루의 작품보다 훨씬 광범위한 문학 분석을 받았다.[18] 비평가들은 드라이든의 칭찬이 지나치다고 주장하는 경향이 있다. 그들은 드라이든의 오데를 오거스틴의 감성을 예증하는 형식적인 연습으로,[19] 아이러니로,[20] 사람보다는 시의 검증으로,[21] 또는 정치적 우화로 읽어야 한다고 다양하게 주장해 왔다.[22]

로버트 댈리는 드라이든의 오드는 도덕적인 힘으로서 시에 대한 드라이든의 신념의 맥락에서 읽혀져야 하며, 드라이든이 현대적인 시인 집단 내에서 관여하는 것을 의식해야 한다고 제안한다. 드라이든은 시인을 도덕적 진리의 스승으로 보고, 다른 작가들을 축하하고 격려하는 일을 반복했다. 킬리그루는 드라이든에게 시 작가로서뿐만 아니라 도덕적 모범으로서도 의미가 컸으며, 두 가지 이유로 모두 그에게 칭송을 받으며 다른 사람들의 모범으로 제시되고 있다. 드라이든에게 있어 이러한 것들은 별개의 문제가 아니라 깊이 연관되어 있다: 종교, 도덕, 시와 정치는 근본적으로 상호 연관되어 있다. 앤 킬리그루는 드라이든보다 기술이 덜 뛰어난 젊은 시인이지만 드라이든의 "운영 윤리"를 공유한다. 이러한 관점에서 보면, "이성을 중시하는 시인"으로서, 그는 "그가 봉사하고자 하는 목표를 가진 공동체의 일원이었고, 그는 그의 최선의 노력을 받았다"고 말했다. 킬리그루를 칭찬하고 다른 사람들에게 그녀의 작품을 읽으라고 권하는 데 있어서 드라이든은 "시의 오랜 원인을 규명한다"[21]고 말했다.

구조적으로 보면 드라이든의 송이는 송가일 뿐 아니라 엘레지의 형태를 따른다. 달리는 드라이든의 ode 또한 시성 재판과 유사성을 갖는 암묵적 대화로서 구조적으로 읽혀져야 한다고 주장한다. 그러한 구조에서 저자는 앤 킬리그루의 약물복용에 대한 가능한 이의제기를 한 다음 이에 대응할 수 있다. 이 독서 안에서 남들이 아이러니하다고 해석한 사상의 반대는 논쟁 내에서 이해할 수 있는 진보가 된다.[21] Ann Messenger는 Daly의 사건을 "잘 주장된" 것으로 간주한다.[18]

킬리그루의 시평

킬리그루의 작품에는 종교시, 목회시뿐만 아니라 가정과 궁중계 인사들에 대한 공경시, 강렬한 개인적 시 등이 수록되어 있다.[1][18][2] 누가 출판을 위해 이들을 조직했는지 알 수 없지만 순서는 다소 연대적일 수 있다. 이 시들은 또한 시적인 장르에 따라 분류되는데, 이것은 그들의 다양성과 시인으로서의 킬리그루의 다재다능함을 보여준다. 킬리그루의 시 중 첫 번째는 알렉산더가 아마존스의 도전을 받는 미완성의 서사시다! 경구들은 목사님들, 철학적 시들, 그녀 자신의 그림을 참조하는 시들, 그리고 다른 개인적인 시들과 마찬가지로 함께 묶인다. 때때로 시들이 여기저기서 나타난다. "그러자, 그녀의 시구 편곡은 그녀가 자신을 진지한 시인으로 간주했다는 인상을 강화시켜 그녀의 기교의 모든 면을 탐구하고 있다."[9]

킬리그루를 죽음, 사랑, 인간 조건 등 관습적인 주제에 집중한다고 비판하는 사람들은 그녀 시대의 사회적 관습을 무시한다. "여자들은 바드, 신학자, 학자, 궁중 애인의 목소리로 말할 수는 없었지만 대체로 '사생활의 이야기'에 국한되었다. Katherine Philips나 Anne Finch처럼 Kiligrew는 일반적으로 사적인 주제들에 사적인 청중들을 위한 것처럼 쓴다. 이 전략은 밑바탕에 깔린 주제가 대중과 정치에 함의가 있을 때에도 자주 채택되었다.[23]

여성들이 선택한 바로 그 시적 구조는 이를 반영하고 부적절한 자기 과시 혐의를 피할 수 있도록 도왔다.[23] 마가렛 앤 두디가 관찰한 바와 같이, 이암베르크 테트라미터는 아우구스투스 여성 시인들에 의해 자주 사용되었다. 그러한 계량기는 남성 고전 학습이나 지적 지배와는 관련이 없었다. 오히려 그것은 캐주얼함, 개성, 독창성을 지지했다. 존 드라이든이 자신의 "성공한 젊은 아가씨의 경건한 기억으로, 앤 킬리그류 부인"에서 "그녀는 아무것도 갖고 있지 않았지만, 아직 원하는 것은 없었다, / 자연이 공급을 원하는 것은 자연이 했다"고 한 말은 이러한 "인공적"과 "자연적" 시적 형태의 구분을 반영할 수 있을 것이다.[24][12] 그러한 자질들은 킬리그루와 그녀 시대의 다른 여성 시인들을 현대 독자들과 계속 연결시켜주고 있다.[25][23] 그녀의 많은 시에서 그녀는 시대를 초월한 자질을 얻는다.[1]

마찬가지로 목회 형태는 덜 지적이고 따라서 여성 시인의 사용에 "안전한" 것으로 여겨졌다. 그렇다면 킬리그루가 그녀의 목회 시에서 그 양식의 잘 확립된 규약을 여러 번 뒤엎는다는 것을 인식하는 것이 중요하다. 킬리그루는 남성 캐릭터의 목소리를 내는 경향이 있었던 남성 목회 시인과 달리 대화를 남성과 여성으로 나눠 여성들에게 담론을 시작하고 통제할 수 있는 기회를 준다. "그녀의 여성 목소리는 종종 수사학적으로 강력하며, 목회자 대화에서 지배적인 웅변가가 된다."[26] 화자의 성별과 권위는 둘 다 관습에 어긋난다. 전통적으로 순종적인 킬리그루의 목회자 중 여성 연사들은 전통적으로 지배적인 남성 연사들과 비교해서 권력과 자기 통제력의 위치를 달성한다.[26]

마지막으로 킬리그루는 목회 형식에 어두운 테마를 도입하여 여성에게 일시적인 사랑의 위험한 잠재력을 경고한다. 너무 자주 목회적인 사랑은 아름다움이나 가용성의 문제다. 연사는 그들의 마음을 내팽개친 고통받는 요정들을 나열한다. 킬리그루의 목회 전통에 대한 변화는 목회자의 도덕적 전통과 스튜어트 궁정의 모어 모두에 대한 해설을 시사하는데, 이는 쾌락주의적이면서도 "명백하게 해방된" 것으로 묘사되어 왔다.[26][2] 킬리그루는 목가적인 시에서 면허의 세계에서 덕을 쌓는 것이 그녀에게 어떤 의미였는지를 제시한다. 그녀는 정절, 정서적 자제, 항상성이 모두 가치 있는 시를 창작한다. "안네 킬리그루의 시는 그 가치를 궁중생활과 도덕에 대한 성찰과 탐구의 행위로 발견한다."[26]

드라이든은 면허와 죄악이 만연한 세상에서 덕과 질서의 목소리로 킬리그루의 중요성을 강조했다.[1] 벨레즈 누네즈는 킬리그루의 미덕을 자신이 살았던 궁정의 감정에 대한 반항으로 보고 있다.[27] '여왕에게'에서 킬리그루는 오프닝 시 '알렉산드리스'의 영웅적 모드를 머리 위에 돌려 스튜어트 궁정을 비평하는 데 사용한다. 알렉산더의 "미대한 힘"은 여왕의 "그레이스와 선함"과 대비된다. [9][12] 킬리그루는 시를 통해 여성들을 선경하고, 덕행은 물론 힘과 영웅적인 힘("알렉산드리스", "퀸에게", "히어로디아")을 칭찬한다.[2]: 34–36 [12] 그녀는 독자들이 계속되는 유혹과 영혼을 오도하는 "세속적인 기쁨과의 작별"의 경험을 인정하면서 덕망 있는 삶을 살도록 격려한다.[1][12] 미덕에 관해서 앤 킬리그루는 교훈적인 도덕가라기보다는 자기 비하적이고 재치 있는 관찰자로 더 정확하게 특징지어질 수 있다.[9]

'내 시구는 다른 사람이 만들었다는 말에 대해'[12]는 문집 재인쇄가 잦고 여성학에서도 논의돼 '여성문학사의 초석'으로 묘사돼 왔다.[1] 그 속에서 킬리그루는 여성과 작가로서의 자신의 경험을 묘사한다. 그녀의 어조는 "직설적이고 직접적인"이다.[1] 시인은 시인으로서의 개인사, 글쓰기에 대한 욕망, 인정받고자 하는 야망, 마지막으로 자신의 작품 저자를 믿지 않으려는 청중으로부터 부당한 대우를 받은 심정을 담는다.[28] 킬리그루는 연애를 연상시키는 일련의 변화무쌍한 은유들을 통해 시의 신과 청중과의 관계가 변화하고 있음을 묘사한다. 시의 뮤즈에 서약하기로 결심한 후, "즐거운 랩터들이 나의 라비슈트 감각을 채웠다"; 그러나 그녀가 자신을 드러냈을 때, "무엇이 나에게 명예를 가져다 주었어야 했는가, 나에게 수치심을 가져다 주었는가!" 이솝 그림 제이의 비틀림 속에서, 그녀의 독자들은 그녀의 깃털을 떼어내 다른 사람들에게 나누어 준다. 크리스티나 스트라우브는 시 안에 있는 위반, 지배, 복종이라는 은유들이 강간과 비슷하다고 주장한다. 그럼에도 킬리그루는 "피해자의 경험"을 분노의 에너지로 전환한다.[28] 그녀는 자신에게 불리한 말에 반항하고 이것이 수반되는 어려움에도 불구하고 글을 계속 쓸 수 있는 새로운 권력의 중심지를 선택한다.[11][28]

그 시기, 오직 나 혼자만
허락하지 않을거야, 내가 뭘 쓰는지, 나만의 것
하지만 분노하게 하고, 메이드 공모자를 잡게 하고,
그래서 내 곡조 있는 라이어의 죽음 없는 숫자
영원히 흐를 수 없다; 그래서 페뷔스 1세는 그대 곁에
신성한 영감과 주머니쥐가 될 수 있다.
난 기꺼이 카산드라스의 운명을 받아들이지만

비록 너무 늦었다고 믿었지만 진실을 말하는 것.[12]

저자질문

1686년판 《킬리그루의 시》에서 마지막 세 편의 시는 "킬리그류 부인 종이 중에서 ODES에 이은 이 세 편의 시는 비록 그녀의 시는 아니지만 인쇄할 용의가 있었다"라는 쪽지로 진행된다. 문제의 시는 다음과 같다.[12][10]: 153–156

  • EUDORA에 의해 용해된 Cloris Charmes.
  • 훌륭한 사람의 훈육을 받고 있는 작은 숙녀에게.
  • 에우도라의 부드럽고 부드러운 동작에 대하여.

몇몇 사람들은 이 세 편의 시가 스타일리시하게 킬리그루의 다른 작품들과 일치한다고 주장해왔다.[11] 그러나, 캐롤 바라쉬가 말한 것처럼, "누가 실제로 그것들을 썼는지 확인할 기록적인 증거는 없다."[10]: 153–156

이른 죽음

킬리그루는 1685년에 천연두로 죽었는데, 그때 그녀는 겨우 25살이었다. 그녀는 1685년 6월 15일 사보이 예배당의 챈들(침례자 성 요한에게 바쳐진 것)에 묻혔다.[2]: 11 그녀의 명예로[16][9] 기념비가 세워졌으나 나중에 화재로 소실되었다.[29] 그녀의 어머니 주디스 킬리그류도 1683년 2월 2일자로 그곳에 묻혔다.[2]: 11

글쓰기

앤 킬리그루의 메조틴트는 그녀가 그린 자기 초상화를 바탕으로 했다.
라이브러리 리소스 정보
앤 킬리그루
By Anne Killigrew

에디션

  • Killigrew, Anne (1686). Poems. London: Printed for Samuel Lowndes.
  • Killigrew, Anne (1967). Morton, Richard (ed.). Poems (1686). A facsimile reproduction with an introduction. Gainesville, Fla.: Scholars' Facsimiles & Reprints.
  • Killigrew, Anne (2003). Hoffmann, Patricia (ed.). Anne Killigrew / selected and introduced. Aldershot, England; Burlington, VT: Ashgate.
  • Killigrew, Anne (2013). Ezell, Margaret J.M. (ed.). "My rare wit killing sin": poems of a Restoration courtier (PDF). Toronto: Centre for Reformation and Renaissance Studies.

시

  1. 알렉상드리스
  2. 여왕께
  3. 목회자 대화
  4. 온 데스
  5. 작은 것에 만족하면
  6. 온 빌린다
  7. 무신론자에게
  8. 온 갈라
  9. 세속적인 기쁨과의 작별
  10. 연인의 불만
  11. 시의 영혼 사랑
  12. 버클리 부인께
  13. 성 요한 세례자
  14. 헤로디아스
  15. 다이애나의 님프
  16. 금에 대한 악감정
  17. 인간의 여운
  18. 시
  19. 캐서린 여왕
  20. 콜레인 경
  21. 불만족
  22. 목회자 대화
  23. 목회자 대화
  24. 우리 이모 A. K.에 대해서.
  25. On a Young Lady
  26. 그라프톤 공작부인에게
  27. 율리시스에게 페넬로페
  28. 그녀에 대한 비문
  29. 음극
  30. 영 갤런트
  31. 클로리스 차르메스
  32. 어폰 어 리틀 레이디
  33. 에우도라의 동작

참조

  1. ^ a b c d e f g h i j Kennedy, Deborah (2015). ""My Rare Wit Killing Sin": Poems of a Restoration Courtier by Killigrew (Review)". Renaissance Quarterly. 68 (1): 415–416.
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r Killigrew, Anne (2013). Ezell, Margaret J.M. (ed.). "My rare wit killing sin": poems of a Restoration courtier (PDF). Toronto: Centre for Reformation and Renaissance Studies.
  3. ^ a b c d e f Gaze, Delia; Mihajlovic, Maja; Shrimpton, Leanda, eds. (1997). "Court Artists". Dictionary of Women Artists: Introductory surveys; Artists, A-I. Taylor & Francis. pp. 37–39.
  4. ^ "Killigrew Family". Westminster Abbey. Retrieved 12 April 2021.
  5. ^ "KILLIGREW, Robert (c.1580-c.1633), of Kempton, Mdx. and Lothbury, London". History of Parliament Online. Retrieved 5 July 2021.
  6. ^ a b "KILLIGREW, Henry (c.1652-1712), of St. Julians, nr. St. Albans, Herts". History of Parliament Online. Retrieved 5 July 2021. His father [also Henry Killigrew], who had been chaplain to the King’s army during the Civil War, was for many years chaplain and almoner to James, Duke of York when in exile, and after the Restoration became master of the Savoy Hospital.
  7. ^ "Anne (Killigrew) Kirke - Biograpby". The Huntingdon. Retrieved 11 April 2021.
  8. ^ Gilbert, Sandra; Gubar, Susan (2007). Norton Anthology of Literature by Women: The Traditions in English. New York: Norton. p. 233.
  9. ^ a b c d e f g Hurley, Ann. "Killigrew, Anne (1660–1685)". Women in World History: A Biographical Encyclopedia. Encyclopedia.com. Retrieved 17 May 2021.
  10. ^ a b c d Barash, Carol (1996). English Women's Poetry, 1649-1714: Politics, Community, and Linguistic Authority. Clarendon Press. Retrieved 25 July 2021.
  11. ^ a b c d Shuttleton, David E. (9 September 2003). "Anne Killigrew (1660-85): '...let 'em Rage, and 'gainst a Maide Conspire'". In Prescott, Sarah; Shuttleton, David E. (eds.). Women and Poetry 1660-1750. New York: Palgrave Macmillan. pp. 29–39. Retrieved 7 July 2021.
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추가 읽기

  • 이젤, 마가렛 J.M. 총대주교의 부인. (채플 힐: 노스캐롤라이나 대학 출판부, 1987) 페이지 70, 124.
  • 헤스터, M. 토마스(에드), 헐리, 앤. 문학 전기 사전, 제131권: 17세기 영국 비드라마틱 시인들(노스캐롤라이나 주립 대학교) 게일 그룹, 1993) 페이지 112–119.