2010년 Arturo Sandoval 정규앨범
"A Time for Love"는 쿠바의 가수 아르투로 산도발 의 스튜디오 앨범이다. 2010년 5월 11일 콩코드 레코드에 의해 발매 되었습니다. 이 앨범은 Jorge Calandrelli와 Gregg Field에 의해 제작되었고 Chris Botti , Kenny Barron , Monica Mancini의 협업 을 특징으로 한다.
구성. 이 앨범에는 가브리엘 포레 , 조니 만델 , 조니 머서 , 오그든 내쉬, 커트 바일, 브루노 브리게티, 브루노 마르티노 , 모리스 라벨 , 조지 거슈윈 , 아이 라 거슈윈, 듀보 아슈워드 , 마티 와 같은 몇몇 작가들이 쓴 고전곡, 표준곡, 발라드 컬렉션이 포함되어 있다. 입술 , 새미 칸 , 지미 반 호이젠 , 오토 하바흐 , 제롬 컨, 앨런 버그만 , 마릴린 버그만, 미셸 레그랑, 콜 포터 .[1] 원래 산도발은 피아니스트 쉘리 버그가 그래미상 수상자 호르헤 칼란드렐리를 데려온 콩코드 레코드의 그레그 필드로 데려오기 전까지 혼자서 앨범을 녹음하고 발매하기를 원했다. 그들은 칼란드렐리가 9개의 현악 차트 중 8개를 편곡하고, 버그는 산도발을 지원하기 위해 그의 3인조를 데려왔다. 샌도발은 이번 앨범에 대한 그의 두 가지 가장 큰 영감은 트럼펫 연주자 바비 해켓의 재키 글리슨 오케스트라 연주와 클리포드 브라운 의 스트링스 [2] 연주였다고 언급했다.
접수처 그 앨범에 대한 평단의 반응은 매우 긍정적이었다. 빌보드 잡지의 댄 울렛은 이 앨범을 "보석"이라고 명명했고 샌도발의 20년 이상의 음반 경력의 정점이라고 명명했다.그는 또한 모니카 맨치니의 협연으로 "Oblivion"과 크리스 [3] 보티와 함께 "Pavane Pour un Infante Défunte "를 선곡한 것에 대해 연주자의 레퍼토리를 확장했다고 칭찬했다. 앨범을 리뷰하는 동안 올뮤직 의 톰 주렉은 다음과 같이 말했다 : "A Time for Love Sandoval의 걸작이라고 부르는 것은 유혹적이지만, 그것은 그의 카탈로그에 있는 거의 모든 것들과 뚜렷한 대조를 기반으로 한다; 시간이 지나야만 그것이 드러날 것이다." 주렉은 또한 연주자의 감정적인 깊이를 지적했고 또한 "스타"로 명명되었다. 케니 배런, 쉘리 [2] 버그와 함께요 제11회 라틴 그래미 어워드에서 이 앨범은 최우수 인스트루멘탈 앨범상을 받았고 호르헤 칼란드렐리 와 그레그 필드 가 [4] [5] 올해의 프로듀서상을 수상 했다.타임 포 러브는 또한 그레그 필드와 돈 머레이(엔지니어), 마이클 비숍(마스터링 엔지니어)[5] 으로 최우수 엔지니어링 앨범 후보에 올랐다.
트랙 리스트 제목 라이터 1. '아프레 언 레브(Aprés un Réve (Aprés un Réve (After a Dream) 가브리엘 포레 5:09 2. "에밀리 " 조니 만델, 조니 머서4:25 3. "낮게 말하다" 오그든 내쉬, 커트 와일 4:37 4. "에스테이트 " 브루노 브리게티, 브루노 마르티노 4:00 5. '사랑의 시간' 만델 5:06 6. '파반 푸어 유니 인판테 데펀트'( Featuring for a Defunte) (Featuring Chris Botti) 모리스 라벨 5:14 7. "I Loves You Porgy 조지 거슈윈 , 아이라 거슈윈 , 듀보즈 헤이워드 5:15 8. Oblivion (안녕히 계세요) (모니카 맨치니 피처링 ) 그레그 필드 , 마티 판저, 아스토르 피아졸라5:26 9. '파반 ' 포레 4:52 10. "미소 " 찰리 채플린, 제프리 파슨스, 제임스 필립스4:02 11. '모든 길' 지미 반 호이젠 새미 칸4:05 12. '연기가 눈에 들어오다 ' 오토 하바흐, 제롬 컨4:24 13. "당신의 마음의 풍차 " (쉘리 버그 피처링) 앨런 버그만, 마릴린 버그만, 미셸 르그랑4:24 14. "Every Time We Say Goodbye" (케니 배런 피처링 ) 콜 포터 5:54
인사 케니 배런 – 피아노 Shelly Berg – 편곡, 피아노, 리듬 편곡 Chuck Berghofer – 베이스 찰리 비샤라트, 다리우스 캄포, 케빈 코놀리, 데이비드 유와트, 타마라 핫완, 티파니 이후, 라즈단 쿠미지안, 송가 리, 나탈리 레게트, 필립 레비, 리안 모트너, 로빈 올슨, 시어미 파크 – 바이올린 Michael Bishop – 마스터링, 믹싱 Chris Botti – 트럼펫 John Burk –이그제큐티브 프로듀서 Jorge Calandrelli – 편곡자, 지휘자, 프로듀서, 현악 편곡 Larissa Collins – 아트 디렉션 Waldy Dominguez, Gerrit Kinkel, Don Murray – 엔지니어 Bruce Dukov – 콘서트 마스터 Christine Ermacoff, Keith Greene, Darren McCann – 첼로 Alma Fernandez, Harry Shirinian – 비올라 Gregg 필드 – 드럼, 엔지니어, 믹싱, 타악기, 프로툴, 프로듀서 바네사 프리베언 스미스, 트레버 핸디, 데니스 카르마진 – 첼로 Steve Genewick – 믹싱 어시스턴트 엔지니어 Milton Gutierrez – 어시스턴트 엔지니어 Mary Hogan – A&R Manny Iriarte – Mark Joggerst – 정렬기 Ralf Kemper –프로듀서 모니카 맨치니– 보컬 Jorge Pinos – 관리 Seth Presant – 혼합 Phil Ramone –혼합 David Ritz – 라이너 노트 Albert J. Roman – 패키지 디자인 아르투로 산도발 – 편곡자, 플루겔호른, 트럼펫, 보컬
퍼포먼스 차트 레퍼런스
년수는 녹음에 대한 것이지 첫 번째 발매에 대한 것이 아닙니다. 특별한 언급이 없는 한
앨범 ~하듯이 지도자 또는 공동 리더 잘 들어 (Jimmy Owens, 1967년 ) 선셋 투 던 (1973년) 페루 블루(1974년) 인 탠덤(및 Ted Dunbar, 1975년 루시퍼 (1975) 이노센스 (1978년) Together (및 Tommy Flanagan , 1978년) 골든 로터스(1980년) 피아노의 케니 배런 (1981년) 임오라이브 (1982) 나선형 (1982) 녹색 굴뚝(1983년 ~ 1987년) 1+1+1 (표준) 뉴욕 의 가을 (1984년) 가로 (1984년) 스크래치 (1985년) 레드 바론 듀오(및 레드 미첼, 1986년) Two as One (및 Buster Williams, 1986년) 만약에? (1986) 풍요 로운 화요일을 살아라 (1988년) Rhythm-a-Ning (및 John Hicks , 1989년) 초대 (1990) 제10권 메이벡 리사이틀 홀 라이브 (1990년) 유일무이 한(1990년) 확인 (및 Barry Harris, 1991년) 레무리아 씨스케이프 (1991) 더 모먼트(1991) 퀵스텝 (1991) 삼바오 (1992) 기타 장소 (1993) Wanton Spirit (1994) 늪 샐리(및 미노 시넬루 , 1995) 보이지 않는 것(1995년) Bradley's (1996)에서 살다 Bradley's II(1996)에서 살다 나이트 앤 더 시티 (및 찰리 헤이든 , 1996년) Spirit Song (1999년) 칸타 브라질 (2000) 프리폴 (및 레지나 카터, 2000) 이미지 (2003) 슈퍼 스탠다드 (2004) 트래블러 (2007) 마이너 블루스 (2009) 케니 배런 & 브라질 기사단 (2012) The Art of Conversation (및 Dave Holland, 2014) 직관 의 서 (2015) 동심원 (2018) Without Defession (및 Dave Holland, 2020) 멤버 구 와 함께 청구서 바론 와 함께 론 카터 와 함께 스탠. 겟츠 와 함께 어지러운 길레스피 와 함께 프레디 허바드 와 함께 유세프 라테프 와 함께 제임스 마음이 답답해 와 함께 버디 부유한 와 함께 다른이들 Many a New Day : Karrin 앨리슨이 Rodgers & Hammerstein 을 부른다 (Karrin Alyson , 2015) 블루노트 라이브 (Franco Ambrosetti , 1992년) 머스탱 (커티스 에이미, 1967년) 오래된 병 - 새 와인 (Ray Anderson, 1985) 당신에게 가장 좋은 것 (Chet Baker, 1977년) You Can Go Home Again (쳇 베이커, 1977년) Studio Trieste (Chet Baker and Hubert Laws, 1982년) Bad Benson (조지 벤슨, 1974년) 코드 레드 (Cindy Blackman , 1990) 오라클 (Cindy Blackman, 1995) 샤이닝 아워(Larry Coryell , 1989년) 유사 (Ted Curson , 1974년) Continuum (레이 드럼몬드, 1994년) Booker 'n' Brass (Booker ervin , 1967년) Tex Book Tener (Booker ervin, 1968) All That Jazz (엘라 피츠제럴드, 1989년 어웨이크닝 (Sonny Fortune, 1975년) Two for the Blues (프랭크 포스터 와 프랭크 웨스 , 1983년) 솔직히 말하면 (Frank Foster와 Frank Wess, 1984년) 타이거 인 더 레인 (마이클 프랭크스, 1978년) 남자와 여자 ( 조지 프리먼, 1974년) 파노라마: Live at Village Vanguard (Jim Hall, 1996년) Light and Lively (루이 헤이즈 , 1989년) 우나 맥스 (루이 헤이스, 1989년) 갭 씰러 (Albert Heath, 1972년) 콴자 (The First) (지미 히스, 1973년) 당장! (Bobby Hutcherson , 1969년) 인 더 뱅가드 (Bobby Hutcherson, 1986년) 새로운 어젠다 (Elvin Jones, 1975년) 타임캡슐 (Elvin Jones, 1977년) 베이시스트! (샘 존스, 1979년) We're Going' Up (Eric Kloss , 1967년) 재즈 녹턴 (Lee Konitz, 1992년) 넘버 투 익스프레스 (Christian McBride , 1995) 브라우니: 클리포드 브라운에 대한 오마주 (Helen Merrill, 1995) Never Never Land (Jane Monheit , 2000) 평화와 리듬 (Idris Muhammad, 1971년) 사랑을 위한 시간 (Arturo Sandoval, 2010) 이 버드는 당신을 위해 ... (버드 생크, 1984년) 솔리드 (Woody Shaw, 1986년) Kamau (Charles Sullivan , 1995) 퓨어 다이너마이트 (Buddy Terry, 1972년) 블루쉬 백 (Stanley Turrentine , 1967년) 재즈 프렌치 호른 (Tom Barner, 1985년) Listen Here (Rosanna Vitro, 1982년) 내추럴 에센스(Tyrone Washington, 1967년) Two at the Top (Frank Wess and Johnny Coles New York, New Sound (Gerald Wilson , 2003)