그녀는 색상을 입고 온다.

She Comes in Colors
"그녀는 색상을 입고 온다"
She Comes in Colors Label.jpg
미국발행
싱글 바이 러브
다 카포 앨범에서.
B측"오렌지 스카이스"
방출된1966년 12월 (1966-12년)
녹음된1966
스튜디오RCA 스튜디오
장르.
길이2:43
라벨엘렉트라
작곡가리아더
프로듀서폴 A. 로스차일드
러브 싱글 연대기
"스테파니는 누구를 안다"
(1966)		 "그녀는 색상을 입고 온다"
(1966)		 "케 비다!"
(1967)

'She Comes in Colors'는 아서 리가 작사, 러브가 1966년 싱글로 발표한 곡으로 1966년 앨범 다 카포에 수록됐다.또한 Love Reburned와 Best of Love를 포함한 다수의 Love 컴파일 앨범과 멀티 아티스트 컴파일 앨범 Forever Changing: 엘렉트라 1963-1973년의 황금시대.

현대 비평가들은 이 곡이 "지속적인" 혹은 "시대가 없는 보석" 혹은 어쩌면 이씨가 작곡한 곡 중 최고의 곡이라고 칭찬했지만, 발매 당시 싱글로 빌보드 핫 100을 만드는 데는 실패했다.이씨와 일부 음악 평론가들은 'She Comes in Colors'가 롤링스톤스의 노래 'She's a Rainbow'의 출처라고 믿었고, 몇몇 음악 평론가들과 음반 회사 임원들 역시 마돈나가 이를 부인해왔지만 마돈나의 'Beautiful Tranger'에 영향을 미쳤다고 믿고 있다.이 곡은 후터스를 비롯한 여러 아티스트들이 커버하기도 했다.

작성 및 기록

'She Comes in Colors'의 영감은 아서 리의 친구이기도 했던 러브 팬 아네트 페렐이 입었던 옷에서 나왔다.[3]러브 기타리스트 조니 에콜스는 이 곡이 "이런 터무니없는 집시 옷을 입고 우리의 모든 쇼에 올 아네트라는 소녀에 관한 것이었다"[3]고 회상한다.가사에는 이씨가 이 곡을 작곡할 때 영국에 가본 적이 없지만 '잉글랜드 타운'에 있다는 대사가 들어 있다.[3]기타 리프는 포크록의 영향을 받았다.[1]사랑의 악보 녹음에는 알바니아 '스누피' 피스터러가 연주하는 하프시코드와 티제이 칸트렐리가 연주하는 플루트가 포함된다.[2]에콜스는 'She Comes in Colors'가 다카포에서 녹음하기 가장 어려운 곡으로 기억하는데, 이는 '이상한 화음'을 많이 포함하고 있었기 때문이다.[3]

리셉션

'She Comes in Colors'의 싱글 앨범은 로스앤젤레스 등 여러 지역에서 무거운 방송을 받았지만 빌보드 핫 100 차트에는 오르지 못했다.[3]

캐시 박스는 이 싱글이 "많은 플룻과 펑크 등을 갖춘, 디스코텍 같은 락 스탠드"[4]라고 말했다.올뮤직 평론가 리치 운터버거는 '그녀는 색으로 온다'를 '환상한다', '꿈과 같은 이미지를 가진 아름다운 바로크 팝'이라고 표현해 이씨가 작곡한 곡 중 최고의 곡일 수 있음을 시사했고, 이씨가 '가장 멜로디하고 우아한 노래'임을 시사했다.[2][5][6]롤링스톤의 개빈 에드워즈는 이 노래를 "슬픈 팝"[7]이라고 표현했다.작가 마틴 찰스 스트롱은 다 카포에 "시대 없는 보석" 중 하나라고 불렀다.[8]Paul Evans는 The New Rolling Stone 앨범 Guide에서 이 노래를 "이상하고 사랑스럽다"라고 불렀다.[9]바니 호스킨스 작가는 이 곡이 다 카포의 "싸이델리아와 펑크록과 라틴과 브로드웨이의 영향을 혼합한 6곡" 중 하나이며, "라틴 리듬과 시원한 재즈 셰이딩을 패션에 접목시킨 일종의 MOR"이라고 칭송했다.[10][11] 밥 시안시 작가는 마이클 스튜어트-웨어의 노래 북을 높이 평가했다.[12]

'She Comes in Colors'는 싱글과 다카포에서 발매된 이후 러브 재방문, 베스트 오브 Love 등 다수의 러브 컴파일 앨범과 멀티 아티스트 컴파일 앨범 Forever Changeing: 엘렉트라 1963-1973년의 황금시대.[13]

영향

많은 비평가들이 '그녀는 어디에서나 색으로 온다'는 대사를 통합한 롤링스톤즈 1967곡 '그녀는 무지개다'의 출처라고 제안했다.[3][5][14][15]이씨 자신은 '그녀는 레인보우다'가 '러브스위스 어 고'에서 '러브스'가 연주할 때 롤링스톤스가 이 노래를 들었다고 보고 '그녀는 무지개'에 영향을 미쳤다고 입을 모았다.[2][3]다 카포 엔지니어 브루스 보트닉에 따르면, 이청용은 롤링 스톤즈가 훔쳤다고 믿었던 선에 신경이 쓰였다고 한다.[3]

USA 투데이의 켄 반스 같은 다른 사람들은 오스틴 파워스의 사운드 트랙에서 마돈나의 노래 "Beautiful Tranger"의 후렴구, 리프, 악기 및 구조를 다음과 같이 제안했다. 나를 조각한 스파이 위는 "She Comes in Colors"[16][17][18][19]를 원작으로 했다.라이노 레코드의 게리 스튜어트는 "분명 아름다운 이방인의 리프와 악기들은 'She Comes in Colors'를 연상시킨다"면서 "Beautiful Tranger"의 "da da da" 합창은 "사랑" 레코드의 필수적인 부분인 기악적 번창에 기반을 둔 것 같다"고 말했다.의식적인 경의를 표하는 것일 수도 있고 무의식적인 경의를 표하는 것일 수도 있다."[16]그러나 마돈나는 러브에 대해 들어본 적이 없다고 주장하며 그런 영향력을 부인해 왔다.[16]그녀 자신도 모르는 사이에 윌리엄 오비트는 "She Comes in Colors"를 다시 작업한 후 "Beautiful Tranger"의 음악을 그녀에게 가져다 주었다.아서 리의 부동산은 지난 2017년 합의안에서 마침내 오르빗의 비율에 대한 출판 점유율을 얻었다.

후터스는 1985년 앨범 《Theystern Night》에서 "She Comes in Colors"를 다루었다.[20]에이지 비평가 폴 스펠만은 후터스의 노래 버전에서 연주되는 키보드가 "많은 청취자들을 문으로 데려갈 것"[21]이라고 언급했다.윈저스타의 테드 쇼는 "암흑마 때릴 수 있다"[22]고 주장했다.스테레오 리뷰는 이를 "오래된 아서 리/러브 넘버의 놀랍도록 효과적인 커버"[23]라고 평가했다.창백한 분수도 그 노래를 덮었다.[10]

자넷 잭슨은 자신의 앨범 "Unbreakable"에 수록된 곡 "Gon' Be OK"에서 "She Comes in Colors"를 샘플링했다.[24]

참조

  1. ^ a b Unterberger, R. (2003). Eight Miles High: Folk-Rock's Flight from Haight-Ashbury to Woodstock. Hal Leonard. p. 50. ISBN 9780879307431.
  2. ^ a b c d Unterberger, R. (1998). Unknown Legends of Rock 'n' Roll. Hal Leonard. p. 139. ISBN 9780879305345.
  3. ^ a b c d e f g h Einarson, J. (2010). Forever Changes: Arthur Lee and the Book of Love. Jawbone Press. pp. 142–147. ISBN 9781906002312.
  4. ^ "CashBox Record Reviews" (PDF). Cash Box. November 26, 1966. p. 26. Retrieved 2022-01-12.
  5. ^ a b Unterberger, R. "Da Capo". Allmusic. Retrieved 2012-07-06.
  6. ^ Unterberger, R. "Love". Allmusic. Retrieved 2012-07-06.
  7. ^ Edwards, G. (March 25, 2003). "Love: The Best of Love". Rolling Stone. Retrieved 2012-07-06.
  8. ^ Strong, C.M. (2003). The Great Indie Discography (2nd ed.). Caonongate. ISBN 9781841953359.
  9. ^ Evans, P. (2004). Brackett, N.; Hoard, C. (eds.). The New Rolling Stone Album Guide (4th ed.). Simon and Schuster. p. 496. ISBN 9780743201698.
  10. ^ a b Hoskyns, B. (2003). Arthur Lee: Alone Again Or. Canongate. pp. 52, 120. ISBN 9781841953151.
  11. ^ Hoskyns, B. (2009). Waiting for the Sun: A Rock 'n' Roll History of Los Angeles. Hal Leonard. p. 123. ISBN 9780879309435.
  12. ^ Cianci, B. (2006). Great Rock Drummers of the Sixies. Hal Leonard. p. 135. ISBN 9780634099250.
  13. ^ "She Comes in Colors". AllMusic. Retrieved 2012-07-06.
  14. ^ Pierce, T. (August 4, 2006). "R.I.P. Arthur Lee - thanks for all the Love". LAist. Archived from the original on October 7, 2008. Retrieved 2012-07-06.
  15. ^ Meltzer, R. (1970). The Aesthetics Of Rock. Da Capo Press. pp. 180–181. ISBN 9780306802874.
  16. ^ a b c Sinclair, T. (June 18, 1999). "Hear And Now: June 18, 1999". Entertainment Weekly. Retrieved 2012-07-06.
  17. ^ Barnes, K. (August 6, 2006). "Arthur Lee, the legend rock almost forgot". USA Today. Retrieved 2012-07-06.
  18. ^ Ulaby, N. "Madonna: Songs We Love". NPR. Retrieved 2012-07-06.
  19. ^ Miliari, P. (October 20, 2009). "Madonna: Celebration". Ondarock. Retrieved 2012-07-06.
  20. ^ Hopkin, K. "Nervous Night". Allmusic. Retrieved 2012-07-06.
  21. ^ Speelman, P. (August 15, 1985). "Grand Sounds in Hooters' Debut". The Age. p. 40. Retrieved 2012-07-06.
  22. ^ Shaw, T. (August 30, 1985). "Nervous Night: The Hooters". The Windsor Star. p. 60. Retrieved 2012-07-06.
  23. ^ Stereo Review, Volume 50. CBS Magazines. 1985.
  24. ^ "Janet Jackson: The stories behind the songs". BBC News. October 2015.