록폴리스
Rock Follies록폴리스 | |
---|---|
장르. | 뮤지컬 드라마 |
작성자 | 하워드 슈먼 |
연출자 | 브라이언 파넘 존 스코필드 |
주연 | 샬럿 콘웰 줄리 코빙턴 룰라 렌즈카 |
테마 음악 작곡가 | 앤디 매케이 |
원산지 | 영국 |
원어 | 영어 |
No. 일련의 | 1 |
No. 에피소드의 | 6 |
생산 | |
총괄 프로듀서 | 베리티 램버트 |
프로듀서 | 앤드루 브라운 |
카메라 설정 | 멀티 카메라 |
해제 | |
원본 네트워크 | ITV |
사진 형식 | PAL(576i) |
오디오 포맷 | 모노 |
오리지널 릴리즈 | 2월 24일 1976년 3월 30일 ( | ) –
연대기 | |
그 뒤를 이어 | 77년 (1977년)의 암석 어리석은 짓들 |
77년 락폴리스 | |
---|---|
장르. | 뮤지컬 드라마 |
작성자 | 하워드 슈먼 |
연출자 | 브라이언 파넘 빌 헤이스 |
주연 | 샬럿 콘웰 줄리 코빙턴 룰라 렌즈카 |
테마 음악 작곡가 | 앤디 매케이 |
원산지 | 영국 |
원어 | 영어 |
No. 일련의 | 1 |
No. 에피소드의 | 6 |
생산 | |
총괄 프로듀서 | 베리티 램버트 |
카메라 설정 | 멀티 카메라 |
해제 | |
원본 네트워크 | ITV |
사진 형식 | PAL(576i) |
오리지널 릴리즈 | 5월 4일 1977년 12월 6일 ) | ) –
록폴리스(Rock Follies of 77)는 1970년대 영국 TV에서 방영된 뮤지컬 드라마였다.이 줄거리는 리틀 레이디스라고 불리는 가상의 여성 록 밴드가 인정과 성공을 위해 고군분투하면서 흥망성쇠를 따라갔다.이 시리즈는 에밀린 프라이스, 베스 포터, 수 존스 데이비스, 밥 호스킨스, 스티븐 무어, 데릭 톰슨, 데니스 로슨, 리틀 넬의 지원으로 룰라 렌즈카, 샬롯 콘웰, 줄리 코빙턴이 리틀 레이디즈로 출연했다.이 시리즈는 테임즈 텔레비전을 위해 적은 예산으로 제작되었는데, 프린지 극장에서 영감을 받은 스타일로 만들어졌다.아나벨 레벤톤, 다이앤 랭턴, 게이 브라운의 독창적인 생각에 바탕을 두고 있었다.[1]이 시리즈는 성공적이었고 세 번의 BAFTA 어워드를 수상했으며, 이 사운드트랙 앨범은 영국 차트 1위에 올랐다.자체 사운드트랙 앨범이 수록된 두 번째 시리즈가 그 뒤를 이었다.
개요
이 가상의 밴드는 세션 음악가뿐만 아니라 그들이 노래할 수 있다는 것을 증명한 3명의 주연 여배우들(룰라 렌즈카, 샬롯 콘웰, 줄리 코빙턴)에 의해 그려졌다; 이 시리즈의 스핀오프 앨범은 영국 차트에서 1위를 차지했다(당시에는 예외적으로 드문 경우).[2]이 곡들은 록시 뮤직의 설립자인 앤디 맥케이가 작곡했다.가사와 각본은 하워드 슈만이 썼다.
77년의 두 번째 시리즈인 록폴리스는 첫 번째 시리즈의 연속이었다.그해 5월 방영된 상업채널 ITV에서의 산업행동은 마지막 몇 회가 11월로 연기되는 원인이 되었다.[3]두 번째 시리즈는 첫 번째 시리즈가 많은 대화와 "오프 스테이지" 장면이 있는 곳에서, 두 번째 시리즈는 음악과 판타지 시퀀스에 더 집중했고, 첫 번째 시리즈가 그랬던 것처럼 대화에 의존하기 보다는 줄거리를 진전시키기 위해 추가 노래와 음악적 방해물이 사용되었다.보다 정교한 비디오 효과 또한 사용되었다.
이 쇼는 연재 형식의 최초의 뮤지컬 드라마 중 하나이며, 모든 원곡과 음악이 등장했다는 점에서 선구자였다.[4]강한 여성 중심 인물들을 묘사하고 노골적인 페미니스트적 메시지를 담고 있는 것도 이례적이었다.일부 논평가들은 또한 그것의 형식이 뮤직비디오와 MTV의 시대를 매우 많이 예상한다고 지적했는데, 이는 뮤직비디오 자체가 초기 단계였던 시기에 만들어진 것이다.첫 번째 시리즈는 1977년 최우수 드라마 시리즈로 BAFTA 상을 받았고 줄리 코빙턴은 최우수 여배우 후보에 올랐고 로드 스트랫폴드와 알렉스 클라크는 최우수 디자인 후보에 올랐다.[5]두 번째 시리즈는 1978년 최고의 조명 효과와 최고의 카메라 작업으로 BAFTA 7개 부문 후보에 올랐다.[6]
이 시리즈는 1976년 말 미국에서 처음 등장했는데, 그 때 시리즈 1의 몇 에피소드가 "Thames on 9" 프로그래밍 주간의 일부로 뉴욕의 WOR-TV 채널 9에서 방영되었다.[7][8]곧이어 첫 번째 시리즈가 공중파 TV를 통해 미국에서 방영되었다; 그것은 빠르게 히트를 쳤다.[citation needed] 특히 뉴욕과 샌프란시스코와 같은 대도시 중심지에서는 더욱 그랬다.그러나, 특히 첫 번째 시리즈는 성, 마약, 락앤롤을 솔직하게 묘사했다는 이유로 대도시 이외의 지역에서 대중들로부터 많은 불평을 받았기 때문에, 두 번째 시리즈는 공중파 텔레비전 시청자의 감성에 너무 '조용하다'는 느낌이 들었다.그 결과, 두 번째 시리즈는 12년이 지나서야 미국 TV에서 방영되었다.
이 시리즈의 두 곡의 앨범이 발매되었다.시리즈(1976년)의 이름을 딴 첫 번째 곡은 1976년 영국의 아일랜드 레코드와 미국의 애틀랜틱 레코드에서 발매되었다.두 번째 시리즈는 두 번째 시리즈로, 양국의 Polydor Records에 발표되었다.두 앨범 모두 2000년 버진 레코드에서 다시 발매되었다.이 TV 시리즈는 또한 2디스크 DVD 세트로도 이용 가능하다.'글렌 밀러가 실종됐다' '슈가 마운틴'(1976년 아일랜드 레코드) 'O.K'(1977년 폴리도 레코드) 등의 싱글이 나왔다.이것들 중 마지막은 히트가 되었고 영국 차트에서 10위에 올랐다.[9]게다가, 2집 앨범은 13위에 올랐다.[10]
1991년에 이 세 스타는 이 시리즈를 작업하면서 힘든 일정에 대해 언급했다.그들은 매 회마다 최소 5곡의 노래를 배워야 했으며, 춤 연습을 하고 짧은 시간 안에 대본 자체를 배워야 한다고 말했다.이런 부담감 때문에 그들은 1편 이후 15년이 지난 시점에서 또 다른 시리즈를 하고 싶다고 말하긴 했지만 3편 연출을 꺼렸다.코빙턴은 그들이 회당 225파운드를 받았다고 말했다.[11]
줄거리
첫 번째 시리즈
1.*"쇼 비즈니스" 1976년 2월 24일
- 고군분투하는 세 여배우(코빙턴, 렌즈카, 콘웰)가 감독의 향수 어린 방종인 브로드웨이 애니라는 웨스트엔드 스타일의 연극 오디션을 하기로 결정한다.그 쇼는 그것을 업데이트하고 더 맛있게 만들려는 제작자의 마지막 노력에도 불구하고 실패한다.처음에는 사이가 좋지 않고 성격과 배경이 다른 이 세 소녀는 공유된 재난에 의해 함께 그려진다.이 쇼의 음악 감독인 Huggins(에믈린 프라이스)는 그들에게 그를 매니저 겸 작곡가로 데리고 록 밴드를 결성해야 한다고 말한다.어느 정도 설득한 후에, 그들은 가능성을 보고 동의한다.주요 곡: "Stairway", "Broadway Annie", "Blueberry Hill"이다.
2.*"작은 아가씨들" 1976년 3월 2일
- 밴드가 결성되어 리허설을 시작한다.Huggins는 그가 알고 있는 연락처로부터 약간의 재정적 지원을 받으려고 하지만, 거의 앞으로 다가올 것은 없다.이 에피소드는 세 명의 주인공들의 가정생활과 관계, 그리고 그들이 남자친구들로부터 직면하는 광범위한 거부감(그리고 디의 경우, 동료 코뮌 멤버들)을 탐구한다."The Little Ladies"라는 이름은 아이러니컬하게 의도된 것이다. 이 밴드가 투사하려고 하는 이미지는 멋지고 분별력이 없는 여성 록 공연이다.주요 곡: "Little Ladies" "Daddy"
3.*"길" 1976년 3월 9일
- 이 밴드는 영국 지방을 돌며 펍, 클럽, 다이빙 바 등을 연주하며 순회 공연을 한다.이 밴드는 여전히 생동감 있고 종종 무식한 록커라는 자신의 채택된 이미지에 부응하지 못하지만, 그럼에도 불구하고 소녀들은 청중 앞에서 연주하는 것이 그들에게 놀라운 흥분을 안겨준다는 것을 깨닫는다. 그것은 모든 여행과 돈의 부족을 가치 있게 만든다.어떤 장소에서 그들은 매우 적대적인 환영을 받는 것처럼, 모든 것이 쉬운 항해는 아니다.이 기간 동안 안나는 허긴스와 잠깐 정사를 하고, Q는 프리랜서 록 저널리스트 니겔(제임스 워윅)을 만나고, 디는 밴드를 따르기 시작하는 관객 데이브(크리스토퍼 닐)의 형태로 팬을 갖게 된다.주요 곡: "On the Road", "Good Activity", "Lamplight".
4.*"The Talking Pictures".
- 투어가 끝난 뒤로는 별다른 진척이 없다.소녀들의 여러 가지 일은 그들의 기성 파트너들과 상당한 결과를 초래하고, 그들의 파트너들의 부분에 상당한 양의 위선이 노출된다.재정이 거의 다 떨어졌으니 큐의 연락을 통해 소녀들은 결국 소프트코어 포르노 영화에서 연기를 하게 된다.그 동안 Q의 파트너 칼(마이클 제이 섀넌)은 게으름뱅이에서 절름발이의 사업가로 큰 변신을 겪었다. 이는 그가 서프보드 디자인을 제조하기로 결정한 그리스 기업가 스타브로스(마이클 앤젤리스)를 만난 덕분이다.칼은 그 소녀들을 설득하여 스타브로스에게 만나게 하는데, 그는 그 소녀들이 그들의 재정적인 문제에 대한 해답이 될 수 있다고 생각한다.안나의 남자친구 잭(스테픈 무어)이 디의 코뮌 소녀 중 한 명과 함께 침대에서 발견된다. 안나는 그를 쫓아내고, 그는 코뮌에 합류한다.주요 노래: "Talking Pictures," "Hot Neon," "Sugar Mountain".
5.*"더 파운드 스털링" 1976년 3월 23일
- Stavros는 그 소녀들을 맡기로 동의했고, 그들은 그와 계약을 맺었다.거의 즉시 그는 그들의 이미지를 이전의 록 이미지와는 거리가 먼 1920년대 스타일의 카바레 가수로 바꾼다.소녀들은 즉시 서명하기로 한 결정에 대해 후회하지만, 그들이 스스로를 망치지 않고서는 계약을 파기할 수 없다는 것을 알게 된다.Huggins가 그의 불평을 말할 때, 그는 소외되었다; 이미지 컨설턴트, 안무가, 그리고 새로운 작사가가 초대를 받는다.이 소녀들은 스타브로스 레스토랑/클럽인 아이돌에서 가벼운 카바레 연기로 등장한다.그러나 그곳은 가식만 넘쳐나고 대중들은 떼를 지어 멀리 떨어져 있는 채 아무런 인상도 받지 못하고 있다.주요 곡들: "비바 노바," "록 폴리스," "롤러 코스터".
6.*"The Blitz" 1976년 3월 30일
- Stavros는 또 다른 급진적인 이미지 변화가 요구된다고 결정한다: 이번에는 앤드루스 시스터즈의 파스티슈.1920년대는 끝났고 1940년대는 끝났어.그는 2차 세계대전 당시 런던 지하를 재현한 '더 블리츠'라는 새로운 클럽/레스토랑에서 분말 달걀과 뱅거, 매쉬 등 모든 음식을 배급 쿠폰으로 구입했다.그 소녀들은 무대에서 그들의 번호를 부르기 위해 WAAF 장교로 옷을 입는다.한편, 공산당은 잭과 원래 지도자의 권력 투쟁으로 무너지고 있다.열띤 논쟁에서, 그는 공산국가의 사회주의적 이상에도 불구하고, 그 재산을 소유하고 있고 또 다른 자본주의적 지주일 뿐이라는 것이 밝혀졌다.이 폭로는 모두 환멸을 느낀 공명의 운명을 봉인한다.더 블리츠의 개막식 밤, 폭탄 위협이 일어나 저녁은 망한다.얼마 지나지 않아 폭탄이 터지고 구내도 난파된다.Stavros는 그의 회계사가 그것을 조정했다고 비난한다, 보험 사기라고.스타브로스 제국은 폐허가 되었고, 밴드는 원점으로 되돌아왔다.주요 곡들: "글렌 밀러가 실종되었다", "워 브라이드", "스테어웨이".
제2계 전동차
이 절의 플롯 요약은 너무 길거나 지나치게 상세할 수 있다.(2021년 3월) (이 과 시기 |
1.*"죽지 않을 밴드" 1977년 5월 4일
- 그 밴드는 이번에는 매니저 없이 또 다른 펍 투어를 하고 있다.팬이자 작곡가인 해리 문(Derek Thompson)은 밴드의 새로운 음악적 원동력이 되고 있다. 하지만 지금은 소녀들도 그들만의 노래를 많이 쓰고 있다.생계를 유지하기 위해, 그들은 여성 해방의 브랜드 이미지인 "원더 우먼"이라고 불리는 다양한 냉동 식품에 대한 음악 광고를 한다. 하지만 이것은 전자레인지 준비식의 소비자주의적 형태에서 나온 것이다.문씨는 스티비 스트리트어(팀 커리)라고 불리는 기성 록스타를 알고 있으며, 그의 지지자가 되기 위해 밴드가 그를 만날 수 있도록 주선한다.스트리트너의 행동은 '서브 스프링스틴 콘셉트 록'으로 묘사되지만 현실은 훨씬 더 나쁘다.스트리트러는 리틀 레이디스가 사운드 체크나 리허설 시간을 받지 못하게 함으로써, 스트리트러와 함께 하는 투어 첫날밤의 최악의 상황을 초래한다.이는 지원 행위가 본연의 수준을 끌어올리는 것을 피하기 위한 표준 전술인 것으로 드러났다.그러나 결국 그들은 그럭저럭 그들의 소리를 얻고 그 다음 날 밤에 함께 행동하며 성공하기 시작한다.스트리트너는 그들이 "자신의 에너지를 빼앗고 있다"고 걱정하며, 편집증적인 술에 취해 그들을 투어에서 쫓아내려고 한다.그의 매니지먼트인 시끄러운 아메리칸 키티 슈라이버(베스 포터)와 데이비드 맥스웰(그레고리 플로이)은 다른 생각을 갖고 있으며, 리틀 레이디스가 살아 있는 것을 본 후, 그들 나름대로의 행동으로서 가입을 결심한다.슈라이버에 의해 "제스로 툴의 개념은 5년 전에 끝났다"는 무시무시한 말로 스트리트러는 그 후 해고된다.슈라이버는 후한 수준과는 거리가 먼 표준 신밴드 계약으로 SM 음반에 계약한다.주요 곡: "죽지 않을 밴드", "거리 간판" (거리꾼), "스트루틴 그라운드", "늑대 앳 더 도어"이다.
2.*"제국" 1977년 5월 11일
- 새로 계약한 밴드는 싱글 음반 녹음 계획이 논의되는 끔찍한 콘셉트 레스토랑 '양키 두들 클럽'에서 슈라이버와 만난다.안나와 디는 둘 다 곡을 쓰지만, 안나의 더 문학적인 노력보다는 디의 팝/락곡 'O.K'가 선택된다.그리하여 두 친구 사이에 점점 커져가는 라이벌 관계가 시작된다.한편 슈라이버는 SM 레코드에서 파트너에게 자신의 계획을 간략히 설명하며 그녀의 무한한 야망을 드러낸다.이 밴드는 캠든 타운에 있는 뚜렷하게 낮은 임대료인 갤럭시 스튜디오에 모여 이 싱글을 녹음했는데, 이 싱글은 녹음실에서 처음 녹음한 것이다.그들은 절차와 용어조차 생소하다 - 누군가 "칸"이 헤드폰을 의미한다고 설명해야 한다.Q도 앞날의 시련에 겁에 질려 있다.밴드가 모든 트랙을 내려놓고 나면, 소녀들이 보컬을 할 차례다."캔들"의 소리 수준을 맞추는 데 많은 문제가 있고, 이로 인해 화가 나는 일련의 오류와 오타가 발생한다.교묘한 순서로 소녀들이 마침내 호흡을 맞추면서, 그들의 사적인 생각이 그들이 녹음하고 있는 트랙의 대체 가사로 드러난다.하지만, 결국 그것은 합쳐지기 시작하고 그들은 그들 자신을 즐기기 시작한다.세션이 끝날 무렵 안나와 Q가 떠나고, 디는 일부러 지연된다.그녀는 안나의 하모니를 다시 녹음해달라는 요청을 받는다. 그들은 안나가 더 나은 가수라고 느끼기 때문이다.그녀는 친구를 배신하는 것을 좋아하지 않지만 결국 마지못해 동의한다.이것에 대해서는 나중에 안나에게 아무 말도 하지 않는다.안나는 거대한 'SM 레코드' 로고에 판타지 시퀀스로 연주하는 'B-side'라는 곡인 'B-side'를 쓰게 된다.SM이 하인/마스터, 사디즘/마조히즘을 나타내려고 함도 분명하다.마침내 싱글이 준비되었고, 그들은 그것을 미리 보기 시작했다; 안나는 그녀가 아니라 디가 하모니를 하고 있다는 것을 점차 알아차리기 시작했고, 점점 더 소외감과 배신감을 느끼기 시작했다.주요 곡: "O.K.", "B-Side", "In My Canns".
3.*"하이프" 1977년 5월 18일
- 새 싱글이 발매될 준비가 되어 있고, 슈라이버의 과대 광고 기계가 작동하기 시작한다.티셔츠, 배지, 모자, 심지어 리틀 레이디스 인형 세트도 있다.이 밴드는 음악 언론과 라디오 방송국의 다양한 프리랜서들과 함께 인터시티 열차를 타고 전국적인 프로모션 투어를 시작한다.일련의 인터뷰에서는 해방된 여성들과 뚜렷하게 해방되지 않은 주류 언론과의 거리가 부각되는데, 한 인터뷰 진행자는 디에게 '안정적인 남자 친구'가 있는지 반복해서 묻기를 고집하는 반면, 다른 인터뷰 진행자들은 실제로 어떤 것을 알아내는 것보다 음악 사업에 대한 자신의 이해력을 과시하는 데 더 신경을 쓴다.꼬마 숙녀분들께서 곧 오십니다이 밴드는 또한 프로모션 투어의 일환으로 새롭게 떠오르는 펑크 록 전용 공연장인 The Aggro Club을 포함한 몇몇 작은 공연장들을 연주한다.당연히 여기 여자애들은 잘 내려가지 않는다.일이 잘 풀리지는 않지만 결국 카디프 대학에서 긱을 치는데, 좋은 평가를 받고 있으며, 어떤 긱은 나머지 사업의 가치를 높이게 한다는 점을 상기시킨다.그곳에서 그들은 또 다른 펍 록 밴드인 록스와 롤스를 만나게 되고, 디는 록스(Sue Jones-Davies)와 즉흥적인 노래를 부르도록 초대되어 잘 된다.디는 록 음악이 무엇에 관한 것인지 본질로 돌아가면서 록스를 친절한 정신으로 본다.슈라이버와 맥스웰은 이 밴드가 계속 활동할 가치가 있는지에 대해 논의한다: 이것은 아슬아슬한 일이지만 슈라이버가 당분간 계속 활동하기로 결정한다.주요 곡: "The Hype", "Outrues", "Roll Your Own", "Round One"이다.
4.*"로니 튜닝". 1977년 11월 22일*
- 싱글벙글.안나는 이것을 그녀의 하모니가 디에 의해 재조명되었다는 사실, 즉 Q가 깨닫지 못한 것에 대해 비난하기로 결심한다.Anna는 "Loose Change"라는 신곡을 작곡하는데, 밴드가 "Ow"하기 때문에 그녀는 그것을 개발하고 리드(lead)를 부를 수 있는 더 많은 공간을 얻게 된다 - 그것은 말이 많고 형편없다.한편 키티는 밉살스러운 기업가 조니 브리튼(밥 호스킨스)과 계약을 맺고 이들이 브리튼의 왓포드 클럽인 일렉트릭 엠파이어에서 야간 하우스 밴드가 되도록 한다.'디'가 밴드 내 최고의 가수라는 사실은 안나의 노래를 위해 '큐 키티'와 함께 백킹보컬을 진행하면서 '디'가 메인보컬을 부르도록 라인업을 변경하고, 상황이 훨씬 좋아질 때 확연히 드러난다.하지만, 안나의 자아는 타격을 입게 되고 이것은 안나의 분노(그리고 편집증)의 시작을 초래하기 시작한다.안나는 자메이카인 더 엔젤(트레버 워드)과 교제하고 마약 담배를 피우기 시작한다.엠파이어의 하우스 밴드로서, 그들은 마침내 그들이 정말 부르고 싶은 음악인 록에 대해 감사하는 청중들을 얻기 시작한다.하지만 모든 소녀들은 키티에게 조종당하고 있다고 느끼기 시작하고 자제력을 잃고 있다.디는 키티와 맞서고 있는데, 키티는 야망을 가지고 있고, 야망을 충족시키기 위해 밴드는 그녀의 비전에 적응해야 하며, 아니면 영원히 펍과 클럽을 연주해야 한다.키티는 다른 생각을 가지고 있다.머지않아 키티는 밴드에 더 많은 힘이 필요하다고 제안했고, 결국 디는 마지못해 자신의 방식대로 그것을 보는 것에 동의한다.그들은 또 다른 메인 가수가 필요하다고 결정하고, 디는 카디프에서 만난 웨일스 펍 가수 록스를 추천한다.Rox는 그 아이디어를 토론하기 위해 내려왔고 Kitty는 감명을 받았다.록스에게는 스타덤에 오르는 기회인데, 그녀는 기꺼이 따라간다.록스는 서명했고, 그녀의 행운을 믿을 수 없다.Anna와 Q는 토론에 참여하지 않고, 밴드에서 탈퇴해야 한다고 확신하게 된다.록스의 추가는 완전히 놀라운 일이다.Q는 양면적이지만 Anna는 전혀 인상적이지 않다.주요 곡: "루니 튠즈", "루즈 체인지", "당신이 해야 할 일", "머니 온 더 월"이다.
5.*"이혼" 1977년 11월 29일
- Anna가 Angel에게 점점 더 끌리게 되면서, 그녀 또한 점점 더 마약에 끌리게 된다.시간이 지나면 특히 록스에 관한 어느 곳이나 완전한 편집증으로 이어진다.비록 키티가 록스를 보컬의 균형으로 넘기려 하지만, 안나는 그녀를 위협으로 본다.그녀는 이것을 디와 큐 모두에게 표현하려고 노력한다.디는 그것을 그렇게 보지 않고, Q는 결정적인 표가 되는 것을 두려워한다.그녀의 불안이 커지자 안나는 키티에게 이혼을 원한다고 말하여 원래의 리틀 레이디들을 끝낸다.주요 곡: "77년의 록폴리스", "테리어티", "여자는 미스터리".
6.*"진짜 삶" 1977년 12월 6일
- 안나가 탈퇴하면서 Q는 특히 디와 록스에 비해 보컬이 너무 약하다는 것을 깨닫는다.처음에는 그냥 뒷모습으로 사라지지만, 그 다음에는 그녀도 리틀 레이디스를 떠날 때가 되었다고 결정한다.처음에는 Q가 깊은 우울증에 빠지지만, 갑자기 결혼한 어머니의 등장은 그녀를 다시 정상 궤도에 올려놓는다.한편, 디는 에인젤과 함께 작은 R&B 클럽을 연 안나에게 방문한다.안나는 리틀 레이디스로 돌아가는 것을 거부하고 디는 이별에 대해 죄책감을 느끼게 된다.그녀는 그것이 그룹의 이익을 위한 것이라고 생각한다.스타덤에 오르지도 않고 미국 투어(그리고 매디슨 스퀘어 가든에서의 출연)도 그 감정을 멈추지도 않는다.록스와 함께 리틀 레이디스가 이륙해 센세이션을 일으킨다.더 이상 그룹과 함께하지 않는 Q조차도 그들을 위해 기뻐한다.하지만, 매디슨 스퀘어 가든에 출연하기 직전에, 디는 "웰컴 투 더 리얼 라이프"를 부르면서 비전을 가지고 있는데, 그 곳은 그녀, 애나와 Q, 즉 리틀 레이디스들이다.주요 곡: "Jubiley," "Waiting for Waves," "Little Ladies," "The Real Life".
* 참고 - 파업 이후 1977년 11월 21일에 2시간 동안 재점검 에피소드가 상영되었다.이것은 시리즈 2의 첫 3편을 편집한 것이었다.[3]
캐스트
- 루라 렌즈카...낸시 "Q" 쿠나드 드 롱샴스 (시리즈 1 & 2)
- 줄리 코빙턴...데보니아 "Dee" Roades (시리즈 1, 2)
- 샬롯 콘웰...안나 윈드 (시리즈 1 & 2)
- 수 존스 데이비스...록스(Pub band Rox and Rawls, 시리즈 2)
- 에밀린 프라이스...데릭 허긴스(매니저 겸 작곡가, 시리즈 1)
- 제임스 워릭...나이젤(롤링스톤의 프리랜스 리포터, 시리즈 1)
- 크리스토퍼 닐...데이브 (디와 나이젤의 친구, 시리즈 1)
- 마이클 앤젤리스...Stavros(기업가 및 클럽 소유자, 시리즈 1)
- 비비안 버지스...윈드 부인(안나의 어머니, 시리즈 1)
- 안젤라 브루스...글로리아 (디 코뮌의 멤버, 시리즈 1)
- 빌리 머레이...스파이크(Dee의 남자친구 겸 코뮌 멤버, 시리즈 1&2)
- 마이클 J. 섀넌...칼 (Q의 미국인 남자친구, 시리즈 1)
- 스티븐 무어...잭 (안나의 남자친구, 시리즈 1)
- 빌 스튜어트...밥(커뮤니티 멤버, 시리즈 1)
- 데이비드 딕슨...롭 퓨리(레코드 프로듀서, 시리즈 1)
- 사이먼 존스...후안(레스토랑/클럽, 시리즈 1)
- 베스 포터...키티 슈라이버(매니저 및 비즈니스우먼, 시리즈 2)
- 그레고리 플로이...데이비드 맥스웰(슈라이버와 SM 레코드 공동 소유주, 시리즈 2)
- 데릭 톰슨...해리 문(송라이터 겸 멘토, 시리즈 2)
- 데니스 로슨...켄 처치(해리의 파트너 & 활동가, 시리즈 2)
- "작은" 넬 캠벨...산드라 (슈라이버의 조수, 시리즈 2)
- 샘 데일...롤스(펍 밴드 Rox와 Rawls가 있는 가수, 시리즈 2)
- 밥 호스킨스...조니(키티의 친구, 시리즈 2)
- 트레버 워드...엔젤(2시리즈)
- 팀 커리...스티비 스트리트어(시리즈 2)
데이비드 딕슨도 음반사 A&R맨으로 첫 시리즈에 출연하지만 미수금 상태다.그러나, 이것은 그가 인정받은 DVD의 발매와 함께 수정되었을 수도 있다.딕슨, 사이먼 존스, 스티븐 무어, 그리고 베스 포터 모두 후에 "Hitchhiker's Guide to the Galaxy"의 TV 각색에서 역할을 했다.
사운드트랙 앨범
- 1976년 록폴리스 (영국 #1, AUS #9)
- 1977년 록 폴리스 오브 77 (영국 #13)
참조
- ^ https://www.thestage.co.uk/features/2017/real-rock-follies-came-back-hitting-rock-bottom/
- ^ "Official Albums Chart Top 60". Official Charts Company. Retrieved 9 November 2015.
- ^ a b "The Scrapbook". therockfollies.co.uk. Retrieved 9 November 2015.
- ^ 리비, 조나단 록시 뮤직: 양단 연소 [12장:The Talking Pictures] (Reynolds & Hearn, 2005; 개정판 2008) ISBN 1-903111-80-3
- ^ "BAFTA Awards". imdb.com. Retrieved 9 November 2015.
- ^ "BAFTA Awards". imdb.com. Retrieved 9 November 2015.
- ^ 1976년 9월 8일, 페이지 54에 "미국 TV 집행부, '9일의 게임' 주간 평가"
- ^ "THAMES On 9". exit109.com. Retrieved 9 November 2015.
- ^ "JULIE COVINGTON". officialcharts.com. Retrieved 9 November 2015.
- ^ 공식 차트 - 13번에서 77번 돌풍
- ^ 오늘 밤 조나단 로스와의 채널 4 TV 인터뷰, 1991년 2월 4일