레퀴엠 (하비슨)

Requiem (Harbison)

레퀴엠은 미국 작곡가 존 하비슨의 소프라노, 메조소프라노, 테너, 바리톤, 합창, 오케스트라를 위한 작곡입니다. 17년에 걸쳐 작곡된 이 작품은 보스턴 심포니 오케스트라의 의뢰로 2002년에 완성되었습니다. 그것의 세계 초연은 2003년 3월 6일에 소프라노 크리스틴 브루어, 메조소프라노 마가렛 라티모어, 테너 폴 그로브스, 바리톤 조나단 르말루 탱글우드 페스티벌 코러스, 그리고 버나드 해팅크의 지휘 아래 보스턴 심포니 오케스트라에 의해 있었습니다.[1][2][3]

구성.

배경

하비슨은 1985년 초 그의 레퀴엠이 될 첫 번째 스케치를 작곡했습니다. 그 음악은 그의 1999년 오페라 위대한 개츠비의 첫 구절 또한 들어있는 페이지의 반대쪽에 쓰여졌습니다. 위대한 개츠비처럼, 레퀴엠은 10년이 넘도록 완성되지 않을 것입니다.

그는 1985년에 걸쳐 "Introit"의 많은 부분을 작곡했지만, 1991년에 리버스 스쿨 음악원의 의뢰로 "Sanctus"의 기초가 될 작품을 쓰기 전까지는 작품에 복귀하지 않았습니다. 그러나 하비슨은 점수를 잘못 받아 학교를 위해 다른 작품을 제시해야 했습니다. 그는 7년이 지나서야 <산투스>의 악보를 찾을 수 있었습니다.

그 후, 1995년, 하비슨은 국제적인 바하카데미 슈투트가르트에 의해 의뢰된 13명의 국제적인 작곡가들 중 한 명으로 2차 세계대전의 희생자들을 기념하기 위한 집단적인 화해의 요청을 위한 운동을 작곡했습니다. 하비슨은 "Recordare" 섹션(당시 제목은 "Juste judex")[4]을 배정받았는데, 이 섹션은 그가 이전에 "Introit"을 위해 개발한 음악적 아이디어를 기반으로 합니다.

그 후 1999년, 그는 "아주 즉흥적으로" "호스티아스" 섹션을 작곡했고 레퀴엠을 끝내도록 동기를 부여받았습니다. 마침내, 보스턴 심포니 오케스트라의 2001년 의뢰로 그는 이 작품을 완성할 수 있었습니다.

레퀴엠의 라틴어 텍스트는 레퀴엠 미사의 전통적인 부분, 경전, 중세 시 "모두 다른 시기에 추가되지만 사용과 나이를 통해 무게와 존엄성을 획득합니다"로 설정되어 있습니다. 그 작곡가는 "저는 죽음의 불가피성에 스며든 의식 – 서서히 위로와 수용으로 나아가는, 고대의 유산에 대한 감각이 제 환경에 살기를 원했습니다"라고 썼습니다.

하비슨은 9.11 테러의 초기 충격과 후유증을 겪으면서 작곡의 의미를 되새기게 했습니다. 그는 "작품의 탄생에 대한 제 설명은 그 출처가 15년 전으로 거슬러 올라간다는 것을 분명히 합니다. 하지만 그 가을의 사건들은 제 목적을 더 명확하게 했습니다. 저는 제 작품이 좋든 나쁘든 사랑과 상실의 공통성에 대한 시간의 흐름의 불가항력에 대한 감각을 가지기를 원했습니다. 이것을 인정받을 수 있는 청각 공간을 열고 싶었습니다." 그는 다음과 같이 말을 이어갔습니다.

이상적으로 이 작품은 강압적으로 기분을 내야 한다는 것이 아니라 자신의 생각에 충실할 수 있는 장소를 제안하는 것입니다. 저는 17년에 걸쳐 이 작품을 쓰면서 그 당시에 죽은 사랑하는 사람들의 이름을 새겼습니다. 제 반응을 듣는 사람에게 말하기 위해서가 아니라, 오직 우리 자신의 즉각적인 삶에서 경각심을 갖고 살아가는 것만이 우리에게 더 넓은 범위에서 전쟁, 재난, 파괴에 대한 어떤 이해를 제공한다는 것을 상기시키기 위해서였습니다. 저는 과거에서 현재로, 그들에서 우리로, I로 텍스트를 점프할 수 있는 방법을 원했습니다.[1]

구조.

레퀴엠은 약 58분간 지속되며 13개의 작은 악장으로 구성된 두 부분으로 구성되어 있습니다.[1]

파트 I

소개합니다
수열 I: 다이세이라에
수열 II: 투바미룸
수열 III: 리베르스크립투스
시퀀스 IV: 퀴드 수미제
시퀀스 V: 레코드 영역
수열 VI: Confutatis – Lacrymosa

제2부

오퍼토리움
산투스
아그누스 데이
Lux aeterna
리베라
낙원에서

하비슨은 두 부분을 "사율(1부)과 연속성(2부)에 관한 단어들의 의도적인 모음으로 형성되는 우연한 모음"이라고 설명했습니다.[1]

계측

이 작품은 솔로 소프라노, 메조소프라노, 테너, 바리톤, SATB 합창단과 플루트 2개(두 번째 더블링 피콜로), 오보에 2개, 클라리넷 2개, 바순 2개(두 번째 더블링 콘트라바순), 호른 2개, 트럼펫 2개, 트롬본 3개, 팀파니, 타악기 연주자 3개, 피아노(더블링 첼레스타), 하프, 현악으로 구성된 오케스트라를 위해 악보를 작성합니다.[1]

접수처

레퀴엠은 음악 비평가들로부터 찬사를 받았습니다. 피닉스의 로이드 슈워츠(Lloyd Schwartz)는 세계 초연을 검토하면서 "너무 많은 일이 일어나고 있고, 한 번의 청문회에서 한 사람이 받아들일 수 있는 것 이상입니다(다시 듣기 위해 돌아갔습니다). 개막식 날 밤, 관객들은 그 작품, 연주자들, 그리고 작곡가에게 긴 기립 박수를 보냈습니다." 그는 "이번 레퀴엠에서는 다양성이 관현악 색깔의 반짝이는 배열에 분명히 있습니다. 하지만 그 어조는 한결같습니다. 갈망하고, 힘들어하고, 비극적입니다. 가장 즐거운 음악에도 예감이 스며들고, 그것을 우리만의 시간과 연결시킵니다. 그리고 베르디, 베를리오즈, 포레의 위대한 레퀴엠에서 알 수 있듯이, 이것들은 바로 마지막까지 지속되는 작품들입니다."[3] 보스턴 글로브의 리차드 다이어도 이와 유사하게 "특히 빛나는 작품"이라고 묘사했습니다.[5] 이 음악은 또한 월스트리트 저널의[6] 엘렌 파이퍼와 뉴욕 타임즈의 버나드 홀랜드에 의해 찬사를 받았는데, 그는 "이 작품에는 단순히 중세주의가 수정된 것 이상의 것이 있지만, 사람들은 그 안에서 오래된 교회들의 한기를 느끼고, 이것은 압도적인 인상을 만듭니다. 하비슨 씨는 그의 작품을 '자신의 생각에 충실한 장소'라고 설명합니다. 좀 더 이기적인 사람이었으면 좋았을 텐데, 결국엔 그의 겸손한 단호함에 감탄했습니다."[7]

참고문헌

  1. ^ a b c d e Harbison, John (2002). "Requiem". G. Schirmer Inc. Retrieved July 20, 2016.
  2. ^ Weininger, David (February 27 – March 6, 2003). "John Harbison's Requiem: Plus BMOP, and Bird & the Avant-Garde at NEC". The Phoenix. Retrieved July 20, 2016.
  3. ^ a b Schwartz, Lloyd (March 13–20, 2003). "Grant us peace: The world premiere of John Harbison's Requiem at the BSO". The Phoenix. Retrieved July 20, 2016.
  4. ^ Greenfield, Edward (November 1995). "Requiem of Reconciliation". Gramophone. Retrieved July 20, 2016.
  5. ^ Dyer, Richard (December 28, 2003). "Firsts for Harbison, finale for Haitink lead a glorious year". The Boston Globe. Retrieved July 20, 2016.
  6. ^ Pfeifer, Ellen (March 11, 2003). "Green Light for a Modern Requiem". The Wall Street Journal. Retrieved July 20, 2016.
  7. ^ Holland, Bernard (March 11, 2003). "MUSIC REVIEW; A Requiem Conscious of Its Debt to the Past". The New York Times. Retrieved July 20, 2016.