뿌멜 (앨범)
Pummel (album)| 퓌멜 | ||||
|---|---|---|---|---|
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| 스튜디오 앨범 기준 | ||||
| 방출된 | 1995년 4월 11일 ( | |||
| 녹음된 | 1994년 10월-11월 | |||
| 스튜디오 | ||||
| 장르. | 팝펑크[1] | |||
| 길이 | 34:39 | |||
| 라벨 | 인터스코프(INTD-92528) | |||
| 프로듀서 | 빌 스티븐슨, 스티븐 에거튼 | |||
| 모든 연대기 | ||||
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쿰멜은 미국 펑크 록 밴드 올의 여섯 번째 스튜디오 앨범으로 1995년 4월 4일 인터스코프 레코드를 통해 발매되었다.이 앨범은 주요 음반사를 통해 발매된 밴드의 유일한 앨범이며, 첫 앨범은 밴드 멤버들이 직접 지었고 인터스코프와의 음반 계약으로 얻은 돈으로 자금을 조달한 콜로라도주 포트 콜린스의 녹음 스튜디오인 The Blasting Room에서 녹음한 것이다.
배경
이전의 모든 앨범은 SST 레코드의 각인된 독립 음반사인 Cruz Records를 통해 발매되었다.1990년대 초 펑크와 얼터너티브 록 밴드의 상업적 성공과 함께 올은 주요 레이블의 제안을 고려하기 시작했다."1993년 또는 94년경에 주요 레이블 토크가 시작되었을 것이다"라고 기타리스트 스티븐 에거튼은 회상했다."우리는 어쩌면 그냥 다음 장소로 가려는 걸지도 몰라.그래서 우리는 만약지만 우리가 함께 더 많은 사람들이 기록들을 얻을 수 있는지 확인해 보고 싶었습니다 우리는 이 느린 건물이 결코 어디로 가라 많게는 천 사람들이 우리에게 큰 거래 일부 장소에 우리를 만나러 올 수 있는 수술을 받았다지난 1년여 동안"[2]"In 우리가 Green날과 시즌 같은 밴드들은 월마트에 브룩 필드, 아가씨에 나타나리스크에 본 적이 있어"우리"라고 베이시스트 칼 알바레즈는 말했다."우리는 전통적으로 무소속들을 업고 다니는 엄마, 팝 음반 가게에 잘 어울리지 않는 사람들이 가는 곳에서 우리의 레코드를 얻는 것을 정말 좋아한다.사람들은 펑크 록이 이기와 라모네스 같은 밴드들과 함께 일찍부터 메이저에 올랐다는 것을 잊어버린다.주요 레이블들이 80년대의 진짜 획기적인 록을 무시했다는 사실은 모든 사람들에게 전공에 대해 정말 나쁜 느낌을 주었지만, 현재 상태로는 조금씩 더 좋아지기 시작하고 있다고 말했다.[3]
밴드는 인터스코프 레코드에 계약했고, 1994년 6월 그들의 녹음 계약으로 취득한 돈을 브룩필드에서 알바레즈가 어렸을 때 살고 드러머 빌 스티븐슨의 여자친구가 살고 있던 콜로라도주 포트 콜린스로 이전하는 데 사용했다.[4]알바레즈는 이후 "그 많은 세월이 흐른 뒤 마침내 평범한 사람들처럼 살 수 있는 충분한 돈이 생겼기 때문에 메이저 레이블의 등장으로 포트 콜린스로 옮겼다"고 말했다."우리가 별거 생활을 한 것은 그때가 처음이었소.당시 내가 실제로 결혼했을 때는 밴드가 다룰 새내기였고, 모두가 서로 다른 동그라미 속에서 움직이고 있지만, 우리는 계속 순회하며 레코드를 만들었다."[2]로스엔젤레스가 너무 컸다.브룩필드는 너무 작았다.그는 1995년 "이것이 옳다"고 말했다."브룩필드에 살면서 지역 공연을 하고 싶었을 때, 우리는 콜럼비아까지 2시간, 세인트까지 6시간을 운전해야 했을 겁니다. 루이, 여긴 훨씬 편하고 애들도 정말 멋져그러니 남아 있을 것 같소."[4]
이 밴드 멤버들은 인터스코프 계약을 통해 얻은 돈을 사용하여 에저튼의 아버지 댄 오레일리(Dan O'Reilly)의 도움으로 자신들의 녹음실인 블라스팅룸을 설계하고 지었다.[5]에저튼은 "우리가 한 일 중 가장 똑똑한 일은 바로 그것이었다"고 말했다."빌과 나는 스튜디오를 영원히 가져야 한다는 생각을 팽개쳤는데, 그때쯤이면 집에 있을 때쯤이면 빅 드릴 카나 케미컬 피플을 녹음하고 있었기 때문이다.우리는 항상 누군가를 녹화하고 있었기 때문에, 우리는 정말로 그런 식으로 우리의 기술을 다듬을 수 있는 장소를 원했다.우리는 책을 몇 권 읽고, 그 장소를 어떻게 배치해야 할지 알아내려고 노력했고, 실제로 그 장소를 직접 지었다고 말했다.[2]
글쓰기
푸멜 레코드는 어떤 가치가 있든 정말 멋진 레코드라고 생각한다. 왜냐하면 나는 그것이 매우 어둡고 화가 난 올 또는 디센츠 카탈로그에 있는 몇 안 되는 레코드 중 하나라고 생각하기 때문이다.이상 현상인 것 같고, 그게 다 어디서 나오는지는 잘 모르겠지만, 얘야.우리는 우리가 하고 있는 일을 아주 잘 통제하고 있었다.우리는 사실상 중요한 모든 측면을 통제했다.
그들의 이전 음반과 마찬가지로, 4명의 밴드 멤버 모두가 쿰멜의 작사에 기여했다.[6]그 앨범은 그 밴드의 대부분의 이전 작품들보다 더 어둡고 더 화가 난 가장자리를 보여주었다.스티븐슨은 "양귀비 소리가 최소한으로 들릴 수도 있다"고 말했다."것은 어려워."[2]"If 지난 모든 앨범 듣고 있어, anyhow,"알바레즈 씨는 말했다,"and 이 record—songs에 `Uncle 비평가'와 `Hetero'와 같은은cutesy-pie-punk 규칙적인 생활에서 라디오를 그렇게 권리에 완전히 매료된 것에 맞지 않는 믿기 어려울 정도로un-commercial 노래 있다고 생각하게 우리가 이 방향을 향하고 것을 알 수 있었다.지금은. 하지만 우리는 항상 팝 건설이나 하모니 같은 것에 대해 어느 정도 배려를 하고 있기 때문에 많은 동료들이 했던 것보다 더 상업적이라고 여겨질 만한 것들을 해 왔다."[4]
녹음
쿰멜은 1994년 10월과 11월에 녹음되었으며 《블라스팅 룸》에서 녹음된 첫 앨범이다.[5][6]스티븐슨과 에저튼은 이 앨범을 제작했고, 존 햄튼과 브렌트 드로처와의 녹음 세션을 설계했다.[6]에릭 플레트리히, 제이슨 리버모어, 제프리 리드는 보조 엔지니어로 일했다.[6]이 음반들은 테네시주 멤피스의 서프라이트 스튜디오에서 마이클 바비에로가 섞였고, A&M 마스터링에서 데이브 콜린스가 마스터했다.[6]에저튼은 바비에로가 이 앨범을 믹스한 것에 흥분했다."[그는] 파멸을 위한 식욕을 맛보았다.그는 이 모든 엄청난 기록을 세웠다.그래서 잘 됐다"[2]고 말했다.1967년 발매된 곡 "Ruby, Don't Take Your Love to Town"의 커버 버전은 세션 중에 녹음되었지만 앨범에서 종료되었다; 이 곡은 1997년에 Thick Records에서 발행한 밴드 Juditor Noth와 분할 음반으로 발매되었다.[7]
출시 및 프로모션
[인터스코프] 프로모션 면에서는 그들이 우리 청중을 전혀 잘 이해하지 못한 것 같다.하지만 90년대였죠. 그들은 그저 기타를 잡을 수 있는 누구에게나 돈을 던지고 있었을 뿐이었죠.갑자기 이 모든 문이 열려서 우리에겐 이상했다.그때가 주요 레이블들이 볼 마지막 호황기였기 때문에, 우리는 많은 다른 사람들보다 훨씬 가볍게 그 호황에서 빠져나온 것 같다.
쿰멜은 인터스코프 레코드를 통해 1995년 4월 11일에 발매되었다.Million Bucks의 뮤직비디오가 공개되었고, 밴드는 1995년 5월 22일 코난 오브라이언과 함께 Late Night의 에피소드에서 이 곡을 공연했다.[9]이들은 1995년 6월 18일 120분 분량으로 '장거리'를 공연하기도 했다.하지만 이 앨범은 빌보드 차트에 오를 만큼 충분한 음반을 팔지 못했다.이 밴드는 나중에 인터스코프가 음반 홍보에 서투른 역할을 했다고 생각한다고 말했다.[10]스티븐슨은 "폭발실의 장비를 인터스코프가 샀다"고 말했다."그렇지만 그것 말고는 우리는 사실 그들과 별로 관련이 없었다.우리가 그들의 레이더 아래 있었는지도 모르겠고, 그들은 그렇게 신경도 안 썼어.우리가 소령이라도 된 기분은 아니었어."[2]그 결과 올은 인터스코프를 탈퇴하고 독립 레이블 에피타프 레코드에 사인해 뿌멜이 유일한 메이저 레이블 앨범으로 만들었다.[11]스티븐슨은 1996년에 이렇게 말했다.
인터스코프는 작년에 100만 달러를 줬고, 녹음실을 만들었는데, 쿰멜과 잘 지내지 못했어. 그래서 우린 보석금을 내고 녹음실을 가져갔지.나는 그들이 깨닫지 못했던 것이, 그리고 우리가 깨달은 것은, 몇몇 쇼핑몰 펑크 밴드들을 마케팅하는 것이 더 쉬웠다는 것이다. 왜냐하면 당신은 거기에 유행하는 멋진 헤어스타일과 가짜 영국 억양을 가지고 있기 때문이다.하지만 All or Downens, 기본적으로 이 못생긴 얼간이들이 음악을 연주하는 겁니다.그들은 그것이 올바른 음악이기 때문에 마케팅을 할 수 있다고 생각했지만, 사실 음악은 사실 아무와도 관계가 없다.우리는 그것을 알고 있었다.[11]
퓨멜 이후, 밴드는 그들의 선구자 그룹인 Downents의 가수 Milo Aukerman과 재회했다. (Deavenents는 1987년 그들의 이름을 All on Aukerman이 밴드에서 탈퇴한 것으로 바꾸었다.)[11]그들은 두 개의 밴드로 운영하기로 결정했는데, 오커먼은 디센츠로, 채드 프라이스는 올로 공연한다.[11]그들의 다음 앨범은 Downenents의 Everything Puck (1996년)이었고, All's Mass Nerder (1998년)가 그 뒤를 이었다.[11]
리셉션
웨스트워드의 마이클 로버츠는 "폼멜이 음악가들에게 이탈은 없었지만, 시대의 변화된 테너로 볼 때, 새롭게 접근 가능한 것처럼 들리는데, 이는 아마도 가장 즉각적으로 매력적인 올 앨범일 것이다"[4]라고 말했다.올뮤직의 스테판 토마스 얼루인은 "큰 진전이 없다"면서 "이것은 그들의 컬트들이 10년 동안 이 밴드의 존재에서 사랑하게 된 펑크팝의 그랜드를 특징으로 한다"고 말했다.어찌됐든, 퓌멜은 그룹의 음악을 발전시키지 못할 뿐만 아니라, 독자적인 레코드의 원기를 포착할 능력이 없기 때문에 타성의 기미를 보이고 있다고 말했다.[1]
스티븐슨이 작사한 '헤테로'라는 곡은 일부 부정적인 발언을 이끌어냈다.Reviewing the band's May 25, 1995 performance at Irving Plaza, Jon Pareles of The New York Times called it "openly homophobic, and it goes on to describe the narrator as a 'cigarette smokin', seal killin' redneck.'"[12] Jon Ginoli, openly gay frontman of the queercore band Pansy Division, called it "an obviously anti-gay backlash song.그 속에서 [스테벤슨]은 자신을 정상적인 이성애자로 선언하고, 자기 자신을 게이 남자 탓으로 돌리고 있다.What? In his words, 'the only way you're cool is if you're gay or dead'. Huh? 'Maybe I should pierce my butt or get a few tattoos / Maybe I should wear a dress and be a homo like you / Normal, hetero, straight guy / Yeah that's right, I'm a straight, normal, girl fuckin', coffee drinkin', titty suckin', cigarette smokin', seal killin', redneck-ass지옥에서 온 개자식흠, 그 [...] 그 노래를 들으면서 개인적으로 받아들이지 않는 것이 힘들었던 것 같아 [...] 동시에 더 많은 가시성과 수용력을 가진 게이들에게 그렇게도 분명히 위협적으로 나타난 그 남자에게는 서운한 마음이 들었다."[13]
트랙리스트
| No. | 제목 | 작성자 | 길이 |
|---|---|---|---|
| 1. | "독선" | 카를 알바레스 | 1:38 |
| 2. | "밀리언 벅스" | 빌 스티븐슨(음악과 가사), 알바레스(음악) | 2:07 |
| 3. | "비평가 아저씨" | 스티븐슨(라이시스), 스티븐 에저튼(음악) | 0:54 |
| 4. | "미란다" | 채드 프라이스 | 2:33 |
| 5. | "쉽지 않다" | 가격 | 2:55 |
| 6. | "긴 거리" | 스티븐슨 | 3:05 |
| 7. | "스토커" | 가격 | 3:47 |
| 8. | "버튼 잇" | 가격 | 0:50 |
| 9. | "디스 월드" | 알바레즈 | 2:17 |
| 10. | "Gettin' There" | 알바레즈 | 1:17 |
| 11. | "Breakin' Up" | 스티븐슨 | 2:45 |
| 12. | "온풋" | 에저턴 | 2:23 |
| 13. | "깨진" | 알바레즈 | 3:12 |
| 14. | "헤테로" | 스티븐슨(라이시스), 에거튼(음악) | 1:32 |
| 15. | "검은 하늘" | 스티븐슨 | 3:24 |
| 16. | "Away She Goed"(보너스 트랙; 일본 개봉) | 스티븐슨 | 2:05 |
인원
- 밴드[6]
- 카를 알바레스 – 베이스 기타
- Stephen Egerton – 기타, 프로듀서, 녹음 엔지니어
- Chad Price – 보컬
- Bill Stevenson – 드럼, 프로듀서, 녹음 엔지니어
- 생산[6]
- Michael Barbiero – 혼합 엔지니어
- Dave Collins – 마스터링
- Brent DeRocher – 녹음 엔지니어
- Eric Fletrich – 보조 엔지니어
- John Hampton – 녹음 엔지니어
- Jason Livermore – 보조 엔지니어
- Jeffrey Reed – 보조 엔지니어
참조
- ^ a b Erlewine, Stephen Thomas. "Review: Pummel". Allmusic. Retrieved 2015-03-19.
- ^ a b c d e f g h LaCour, Deedle (Director); Riggle, Matt (Director) (2013). "Bonus Cut". Filmage: The Story of Descendents/All (DVD). Manchester: Rogue Elephant Pictures. Event occurs at 26:42.
- ^ Jenison, David (1994-12-01). "All Go for the Green (Day)". Alternative Press. Cleveland: Alternative Press Magazine, Inc. (77). Archived from the original on 2001-07-17. Retrieved 2015-03-18.
- ^ a b c d Roberts, Michael (1995-04-26). "The Gang's All Here". Westword. Retrieved 2015-03-18.
- ^ a b Brennan, Abe (2000). The Blasting Room (CD liner). Various Artists. Fort Collins, Colorado: Owned & Operated Recordings. O&O 008-2.
- ^ a b c d e f g Pummel (CD booklet). All. Santa Monica, California: Interscope Records. 1995. INTD-92528.
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 인용 AV 매체 (노트) (링크) - ^ "Discography". Thick Records. Retrieved 2009-11-29.
- ^ 필름지: The Story of Downents/All.사건은 53:35에 일어난다.
- ^ "Million Bucks". MTV. Retrieved 2009-11-29.
- ^ "F.A.Q." allcentral.com. 1996. Retrieved 2015-03-19.
- ^ a b c d e Crain, Zac (1996-10-31). "Don't Call It a Comeback". Dallas Observer. Retrieved 2015-03-14.
- ^ Pareles, Jon (1995-05-27). "Pop Review: Never Far from Punk, and 31 Songs to a Set". The New York Times. Retrieved 2015-03-19.
- ^ Ginoli, Jon (2009). Deflowered: My Life in Pansy Division (1st ed.). San Francisco: Cleis Press. pp. 184–185. ISBN 978-1-57344-343-2. Retrieved 2015-03-19.
