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Move Back Home
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The Queers - Move Back Home cover.jpg
Molly Neuman이 찍은 밴드의 라이브 사진과 Chris Appelgren이 그린 낙담한 "Queers cat"의 일러스트를 결합한 오리지널 앨범 커버
스튜디오 앨범 기준
더 키어스
방출된1995년 5월 10일 (1995-05-10)
녹음된1995
스튜디오인디애나 라파예트 소닉 이구아나 스튜디오
장르.펑크 록
길이32:56
라벨망을 봐! (LK 114)
프로듀서래리 리버모어
키어스 연대기
Love Ain't Punk
(1995)		 집으로 이동
(1995)		 하루 늦게 1달러 쇼트
(1996)
대체 커버
Cover of the 2007 reissue
2007년 재발행 표지

Move Back Home은 1995년 5월 워치워치가 발매한 미국 펑크 록 밴드 더 퀘어의 다섯 번째 스튜디오 앨범이다. 기록.녹음 세션은 밴드 멤버들의 약물 문제로 얼룩졌고, 많은 곡들이 스튜디오에서 작곡되었다.프로듀서 앤 워치! 래리 리버모어 사장은 그 결과에 매우 불쾌해 앨범에서 이름을 뺐고, 가수 겸 기타리스트 조 퀴어 등 몇몇 관련 당사자들은 나중에 이를 하위 파로 여겼다.2006년 큐어들이 워치!에서 마스터 레코드를 삭제한 후, Move Back Home은 이듬해 아시아 맨 레코드에 의해 재발행되었는데, 퀴어 및 녹음 엔지니어인 Mass Giorgini에 의해 리믹스되고 리마스터되었으며 서프 여신 EP의 트랙이 추가되었다.

녹음

큐어 부부는 헤로인 문제를 포함해 폭음과 규칙적인 마약 투약으로 유명했다.[1][2]밴드 리더인 조 킹(일명 조 퀴어)은 알코올 소비를 줄이고 헤로인을 끊으려고 노력했으며, 오랜 드러머 휴 오닐에게도 탈퇴를 시키기 위해 개입을 가했다. 오닐은 밴드 휴직을 강요당했고, 라몬스 앨범 Rocket to Rush(프로젝트 투 러시아)의 커버 버전에는 불참했다.Ramones의 예술은 앨범 시리즈를 다루고 있다)와 1994년 앨범 Beat Off에서 나왔다.[2]그는 그 해 여름, 서프 여신 EP에서 연주하며 밴드에 다시 합류했다. 리버모어는 그 녹음을 제작했고, 나중에 그 세션이 매우 즐거웠다고 회상했다.[3]그는 케이어스, 음반 엔지니어 매스 조르지니와 함께 Move Back Home을 녹음하기 위해 인디애나주 라파예트의 소닉 이구아나 스튜디오로 돌아가 흥분했지만, 곧 킹과 오닐이 다시 마약을 복용하고 있다는 것과 밴드에 많은 자료가 없다는 것을 알게 되었다.[3]킹은 2007년 이 연주회를 되돌아보며 이 밴드가 음반을 낼 준비가 되어 있지 않다고 인정했다.

우리는 모두 엉망진창이어서 녹화할 준비가 되지 않았다.하지만 래리는 여드름투성이의 작은 얼굴들 각각 앞에 5천 달러를 매달고 있었고 그것은 우리가 뉴햄프셔에 있는 쥐구멍에서 기어나와 스튜디오로 가기에 충분했다.그 계획은 바로 스튜디오로 가서, 가능한 한 빨리 녹화하고, 앞서 말한 쥐구멍으로 가능한 한 빨리 가서, 우리 등을 두드려 일을 잘하도록 하는 것이었습니다. 솔직히 말해서, 그때의 유일한 천재적인 움직임은 우리들을 재활원에 내던지는 것이었을 겁니다.[4]

리버모어는 이전 여러 음반에 대해 큐어스와 함께 작업한 경험이 있는 이 밴드가 이미 작곡한 신곡과 세션이 신속하게 진행될 것으로 기대했으며, 이러한 상황이 아니라는 사실에 실망했다.

조와 나는 그가 쓰고 있는 놀라운 신곡에 대해 전화로 몇 시간 동안 이야기했지만, 우리가 녹음을 시작했을 때, 나는 그 노래들 중 몇 곡만이 실제로 존재한다는 것을 발견했다.나머지는 그저 멜로디나 캐치있는 갈고리였다.어떤 경우에는 제목보다 더 멀리 가지 못한 [...] 우리가 아이디어와 리프, 합창 등을 생각해내려고 애쓰는 동안 미사 조르지니가 그의 믹싱보드에서 끈기 있게 기다리는 가운데, 그는 근본적으로 스튜디오에서 새 레코드가 쓰여졌다.재미있는 일이 전개되었을 때도 조는 좀처럼 그것을 추구할 기분이 아니었다.내가 한 번 더 찍거나 하모니를 더 넣자고 제안했을 때 그는 "있는 그대로 괜찮아"라고 말했다.그의 주된 목적은 이 일을 가능한 한 빨리 끝내고 뉴햄프셔에 있는 마약상에게 다시 다가가기 위한 것 같았다.[3]

킹 목사는 녹음 도중 밴드 동료들이 오후까지 자면서 반복적인 성대모사를 하기 위해 일찍 일어나야 하는 것에 대해 짜증이 나서 티레이드에 돌입해 세션을 그만두겠다고 협박하는 등 "싸움이 몇 번 있었다"고 회상했다.[4]밴드가 앨범에 녹음한 곡 중에는 비치 보이즈의 1963년 싱글 "하와이"의 커버 버전과 1993년 앨범 위글의 "I Was a High School Cyocody II"의 후속곡인 "High School Cyocus II"도 있었다.앨범이 거의 끝나갈 무렵, 한 곡이 더 필요하다고 결정되어, 리버모어의 밴드 포토토멘의 "The Girl"을 커버하기 위해 선택된 밴드다.[4]리버모어는 나중에 밴드를 가르치기 위해 고군분투했던 것을 회상했다. "조, 그렇게 되진 않아." 그리고 그가 원래 녹음된 노래를 듣도록 하려고 노력했다."Whaddaya가 말하는 것은, 그것은 아주 좋은 것 같다." 그가 으르렁거리다가 다시 그의 방식으로 그것을 연주할 것이다."[4]그는 밴드가 일부 부분을 다시 녹음하고 믹싱 작업을 하기 위해 스튜디오에서 시간을 좀 더 보내도록 설득했을 때 비슷한 반응을 얻었다; 밴드는 앨범 소리가 괜찮다고 주장했고 뉴햄프셔로 돌아갔다.[4]킹에 따르면, 이 밴드는 넥스트 스톱 재활이라는 앨범의 타이틀을 갖고 싶었지만, "그들의 무한한 어리석음에 대한 경계는 우리가 그것을 바꾸게 만들었다.그들은 항상 파티의 똥꾸러기들이었어."[4]

결국 리버모어는 음반에 실망해 앨범 크레딧에서 이름을 빼기로 했다.[3]그는 2015년 회고록에서 "집으로 돌아가는 것은 끔찍한 기록이 아니었다"고 썼다."조와 휴가 있었던 상태를 생각하면 전혀 만들어지지 않은 것이 인상적이오.그러나 2007년 킹은 "래리는 결코 우리에게 돈을 약속하지 말았어야 했다"[3]고 썼다. "래리는 키어스의 이전 세 장의 앨범을 제작했던 위즐의 프런트맨 벤 위젤은 리버모어가 자신의 이름을 음반에서 빼도록 설득하는 데 도움을 주었다."벤과 다른 사람들은 래리에게 프로듀서로서 앨범에서 이름을 빼라고 설득했지만, 우리는 그가 그런 상황에서 누구라도 할 수 있는 만큼 잘했다고 생각했다.아마 더 나을 겁니다."[4]

아트워크

앨범 커버를 위해, Lookout's Chris Appelgren은 그가 오래된 고양이 펠릭스 이미지를 바탕으로 밴드를 위해 개발한 "Quers cat" 마스코트가 특징인 디자인을 사용하기를 원했고, Love Songs for the Reduced, Beat Off, 그리고 서프 여신(1995)의 작품에서 사용했었다.[5]하지만 이 밴드는 워커워치가 찍은 라이브 공연 사진에 찬성하지 않았다. 그는 또한 애펠그렌의 여자친구였던 직원 몰리 네우먼이었다.[5][6]아펠그렌은 2014년 "나는 [Lookout!] 패트릭 하인스의 로고 일러스트로 비트 오프 작품을 만들었는데 밴드가 내가 만들고 있는 케이어스 고양이를 좋아하는 것 같았다"면서 "나는 오래된 펠릭스 만화를 '지체인을 위한 사랑 노래' 예술로 빌려 테마를 이어가고 있다"고 말했다.그것은 그들이 요청한 것이 아니야. 내가 그들에게 강요한 것 같아.Move Back Home에 의해 그들은 그것에 상당히 싫증이 났던 것 같다. [...] 그 예술은 전혀 흥미가 없었다. 그들은 생생한 사진을 원했고, 낙담해 보이는 만화 현관 앞에 고개를 숙이고 서 있는 내 생각을 내던졌다."[5]아펠그렌은 자신의 '실망한 고양이' 일러스트들을 전면 커버의 한 구석과 앨범의 후면 커버에 통합했다.[6]

리셉션

리버모어는 Move Back Home과 관련된 유일한 앨범이 아니었다.Writing in 2007, King called both it and the Queer's previous studio album, 1994's Beat Off, "mediocre", saying they did not measure up to albums put out during the same period by the band's peers, specifically Screeching Weasel's My Brain Hurts (1991), Green Day's Dookie (1994), and the Mr. T Experience's Love Is Dead (1996).[7]2014년 이를 반성하며 아펠그렌은 "녹음이 그렇게 강하지 않았고, 좋은 곡들이 있지만, 약간의 약한 곡들이 있다"고 말했다.여전히 꽤 잘했지만, 이전 개봉작들이 모두 그랬듯이 한 발짝도 나아가는 것 같지가 않았다.예전부터 밴드가 있던 곳에서 진행되어 온 것 같은 레코드를 늘 고맙게 생각했고, Move Back Home은 측면 레코드처럼 느껴졌다.그것은 큐어족의 개념을 발전시킨 것이 아니었어."[5]작가 케빈 프레스테드는 그의 저서 펑크 USA: The Rise and Fall of Warch Records(2014년)에서 이 앨범을 "밴드의 필러 앨범"이라고 불렀다.펑크 바이 더 Number의 작곡으로, 케이어즈는 이전의 두 앨범의 일부를 잃었고, 서두르는 신곡의 느낌을 주었다.만약 서프 여신이 미봉책이었다면, 아마도 더 많은 시간이 있었더라면 그들은 좀 더 심사숙고된 방출을 만들 수 있었을 것이다.어떤 식으로든 나쁘지는 않았지만, 밴드는 환상적인 '지체와 박자를 위한 러브송'으로 다른 차원에 무언가를 쌓아왔기 때문에 아마도 Move Back Home이 실망감을 느꼈을 것이다."[5]비평가 로버트 크라이스토는 컨슈머 가이드에서 이 앨범을 "아무것도 아니다"라고 평했는데, 이 앨범은 "일관된 공예품이나 체포 트랙으로 한두 번 감동을 줄 수 있다"고 평가했다.그러면 안 되겠지."[8][9]

이 앨범을 긍정적으로 평가한 한 비평가는 켐브루 맥리어드였다. 올뮤직의 필링 포 올뮤직(Writing For AllMusic)은 5명 중 4명의 별을 평가하며 "Move Back Home은 큐어들이 펑크 선조인 라몬스의 검은 가죽 재킷 차림의 정신에 점점 더 능숙해지고 있다는 것을 보여준다"고 말했다.물론 그들은 아직 어른이 되지 않았다. 조는 여전히 여자친구가 없고 바보처럼 행동한다고 노래하지만, 아무도 더 잘할 수 없다. 미스터 T Experience의 프랭크 박사를 위해 저축한다.그들이 얼마나 훌륭한 팝송을 잘 만들었는지를 보여주는 가장 좋은 시연은 어떤 노래가 브라이언 윌슨 커버인지, 어떤 곡이 오리지널인지 구분하기 어렵다는 사실"[10]이라고 말했다.

재발행

2006년, 큐어 부부는 그들의 마스터 테이프와 라이선스 권리를 라벨로부터 다시 구속하면서, 그들의 계약에서 로열티 체납을 이유로 한 조항을 호출하는 몇몇 다른 전직 워커 예술가들을 따라갔다.[11]그들은 2007년에 밴드의 워치! 앨범을 모두 재발매한 아시아 맨 레코드와 계약했는데, 각각 소닉 이구아나에서 조르지니에 의해 리믹스되고 리마스터되었다.킹은 라이너 노트에 "매스와 내가 리믹스해서 더블보컬을 사용한 것은 원래 앨범이 아니다"라고 적으며 Move Back Home의 리믹스를 도왔다.우리는 기타 소리와 드럼을 강화했다.예전보다 훨씬 나아졌어.그렇게 빨리 도망가지 않았더라면 우리가 했을 일을 했을 뿐이야."[4]그와 리버모어는 녹음 시간에 반성하는 라이너 노트를 썼고, 라이브모어는 프로듀서로 활동하면서 앨범에 이름을 복원했다.[4]재발행에는 새로운 커버와 아트워크가 주어졌고, 서프 여신 EP의 트랙이 보너스 트랙으로 추가되었다.[4]

트랙리스트

앨범의 라이너 노트에서 각색한 작문 크레딧.[I]

No.제목작성자길이
1."그녀는 크레틴이야"조 퀴어, 크리스 "B-Face" Barnard, 휴 오닐2:10
2."넥스트 스톱 재활"퀴어, 비페이스, 오닐2:03
3."고등학교 사이코패스 II"퀴어, 비페이스, 오닐2:07
4."만약 당신에게 뇌가 있다면"퀴어, 비페이스, 오닐1:46
5."여자친구가 필요해"퀴어, 비페이스, 오닐2:53
6."하와이" (원래 비치 보이즈에서 공연)브라이언 윌슨, 마이크 러브2:00
7."From Your Boy"퀴어3:36
8."확실히"퀴어2:32
9."모든 게 내 뜻대로 돼"퀴어, 비페이스, 오닐2:16
10."컷 잇 딘"퀴어, 비페이스, 오닐2:00
11."나는 프롬에 초대받지 못했어"퀴어3:04
12."그 소녀"(원래 포토토멘이 공연)래리 리버모어1:40
13."페퍼민트 걸"퀴어4:49
총 길이:32:56
2007년 재발행 보너스 트랙, 서프 여신 EP(1995)
No.제목작성자길이
14."서프 여신"퀴어, 벤 위즐3:16
15."미라지"(원래 토미 제임스와 션델이 공연)리치 코델3:03
16."Get Over You"(원래 Undertones에서 공연)존 오닐2:33
17."Quit Talkin'"퀴어2:08
총 길이:43:56

인원

앨범의 라이너 노트에서 각색한 크레딧.[4][6]

더 키어스

추가수행자

생산

아트워크

  • Molly Neuman – 표지 사진
  • Chris Appelgren – 그림 및 레이아웃
  • 브라이언 메들리 – 인테리어 밴드 사진
  • Yosef Glushien – 2007년 재발행의 레이아웃 및 로고

메모들

^원래 망보다!Move Back Home의 음반 발매, Joe King (일명 조 퀴어)은 리버모어가 쓴 "The Girl," 브라이언 윌슨에게 쓴 "Hawaii," 그리고 킹, 바너드, 오닐, 댄 디비드에게 인정받은 "High School Cycodic II"를 제외한 모든 트랙의 작가로 인정받고 있다.[6]2007년 아시안 맨 레코드에 대한 재발행은 바르나드와 오닐이 7개의 총 트랙에서 공동 집필자로 인정되며, Vapid는 제외된다.[4]여기에 열거된 작문 크레딧은 '하와이'를 제외한 아시아 맨 발매곡에서 각색되었다. 이 곡은 발매된 두 곡 모두 브라이언 윌슨에게 인정되지만, 1994년 소송의 결과로 마이크 러브가 공동 작사 크레딧을 받은 35곡의 비치 보이즈 곡 중 하나이다.

참조

  1. ^ Prested, Kevin (2014). Punk USA: The Rise and Fall of Lookout! Records. Portland, Oregon: Microcosm Publishing. pp. 64–66. ISBN 978-1-62106-612-5.
  2. ^ a b Livermore, Larry (2015). How to Ru(i)n a Record Label: The Story of Lookout Records. New Brunswick, New Jersey: Don Giovanni Records. pp. 195–196. ISBN 978-0-9891963-4-5.
  3. ^ a b c d e 리버모어, 228–229페이지.
  4. ^ a b c d e f g h i j k l Queer, Joe; Livermore, Larry (2007). Move Back Home (CD liner notes). Monte Sereno, California: Asian Man Records. AM 143. {{cite AV media}}: format=필요로 하다 url=(도움말)
  5. ^ a b c d e 프리스트, 페이지 97.
  6. ^ a b c d Move Back Home (CD liner notes). Berkeley, California: Lookout! Records. 1995. LK 114CD. {{cite AV media}}: format=필요로 하다 url=(도움말)
  7. ^ Queer, Joe; Rassler, JJ (2007). Don't Back Down (CD liner notes). Dayton, Ohio: Rad Girlfriend Records. RGF 071. {{cite AV media}}: format=필요로 하다 url=(도움말)
  8. ^ Christgau, Robert. "The Queers". robertchristgau.com. Retrieved 2018-04-30.
  9. ^ Christgau, Robert. "Key to Icons". robertchristgau.com. Retrieved 2018-04-30.
  10. ^ McLeod, Kembrew. "Review: Move Back Home". allmusic.com. AllMusic. Retrieved 2018-04-30.
  11. ^ 191페이지의 Prested.