미뇽

Mignon
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미뇽
토마스 암브로이즈의 오페라
Mignon (opera) 1866 poster NGO3p383.jpg
초연 포스터, 쥘 체레
리브레티스트
언어프랑스어
에 기반을 둔빌헬름 마이스터스 레르자르
괴테에 의해
시사회
1866년 11월 17일 (1866-11-17)
파리 오페라코미크

미뇽은 암브로이즈 토마스(Ambroise Thomas)의 3막으로 1866년 작 오페라 코미크(또는 제2판의 오페라)이다. 프랑스 리브레토의 원작자는 괴테의 1795-96년 소설 빌헬름 마이스터 르르자르를 원작으로 한 쥘 바비에르와 미셸 카레에의 작품이다. 이탈리아어판은 주세페 자피라가 번역했다. 이 오페라는 제임스 조이스의 "죽은 자들"과 윌라 캐더의 "교수님의 집"에 언급되어 있다.[1] 토마스의 대녀 미뇽 네바다의 이름은 주인공의 이름을 따서 지어졌다.[2]

실적이력

첫 공연은 1866년 11월 17일 파리의 오페라 코미크에서 열렸다. 그 작품은 인기를 끌었다: 다음 7월까지 100회 이상의 공연이 있었고, 1894년 5월 13일에 1,000회, 1919년 5월 25일에 1,500회 이상의 공연이 그곳에서 열렸다.[3]

이 오페라는 또한 독일어로 각색되어 번역되어 베를린에서 공연되었으며, 루카 마담은 미뇽으로 출연하였다.[4] 루카는 호평을 받았지만 독일 비평가들은 괴테 원작에 대한 오페라의 수정에 불만을 품고 있었기 때문에 토마스는 미뇽이 빌헬름의 품에 안겨 죽는 비극적인 결말로 짧은 피날레를 작곡했다. 이 결말은 오페라의 이야기를 괴테의 비극적인 결과와 다소 비슷한 톤으로 만들기 위한 시도였다.(오페라코미크의 미뇽 원판은 당시 프랑스어로 된 비극적인 오페라가 독점적으로 오페라만을 위한 것이었기 때문에 해피엔딩을 해야 했다.) 놀랄 것도 없이, 이 "버전 알레망데"는 여전히 독일 비평가들을 만족시키지 못했고 헛된 노력임이 증명되었다. 헨리 에드워드 크레비엘이 묘사한 대로 "카레와 바비에의 미뇽은 괴테의 미뇽과 외형적으로 거의 닮지 않았으며, 그녀를 죽이는 것은 무고한 잔인함"이라고 말했다.[5]

프랑스판으로 파리에서 성공했음에도 불구하고, 토마스는 1870년 7월 5일 런던의 드루리 레인 극장에서 열리는 첫 공연을 위해 작품을 수정하라는 요청을 받았다. 이 버전은 (구어 대화 대신) 재평가와 함께 이탈리아어로 주어졌다. 미뇽 역은 원래 메조소프라노를 위해, 소프라노(크리스티나 닐손)가 불렀고, 원래 테너였던 프레데릭 역은 콘트랄토(젤리아 트레벨리-베티니)가 불렀다. A second verse was added to Lothario's aria in the first act ("Fugitif et tremblant" in the French version), and in the second act, a rondo-gavotte for Frédéric ("Me voici dans son boudoir") was devised using the music of the entr'acte preceding that act, to satisfy Mme Trebelli-Bettini, who was discomfited by having to take on a role originally w버포 테너에 열광하다 Apparently, the coloratura soprano Elisa Volpini, who was to sing Philine, felt that her aria at the end of the second act ("Je suis Titania") was insufficient, and another florid aria ("Alerte, alerte, Philine!") was inserted after the second act entr'acte and before Laerte's 6/8 Allegretto ("Rien ne vaut"). 피날레도 많이 짧아졌다.[6] 필린의 여분의 아리아는 오케스트레이션된 적이 없거나 오케스트레이션이 손실되거나 파괴된 것으로 보인다.[7] (대부분의 소식통에 의하면 아리아를 공연한 것이지 드루리 레인 프로덕션에서 잘라낸 것이 아니라고 하는데, 이는 토마스가 그것을 조종한 것이 틀림없음을 암시한다.)[6] 이 아리아는 여러 개의 피아노 음반을 통해 알려져 있으며, 1978년 마릴린 혼이 미뇽으로 녹음한 녹음의 일부로 플루트와 하프시코드 반주로 루스 웰팅이 부른 부록으로 수록되어 있다. 이 녹음은 또한 피날레의 원판, 더 긴 버전의 두 번째 부록도 포함하고 있다.[7]

미국 초연은 1871년 5월 9일 뉴올리언스의 프랑스 오페라 하우스에서 열렸다.[8] 이것은 1871년 11월 22일 뉴욕 음악 아카데미에서 크리스틴 닐슨과 함께 Millle, Mimgane으로 이탈리아어로 된 Maurice Strakosch의 제작에 이은 것이다. 필린 역으로는 레옹 듀발, 빌헬름 역으로는 빅토르 카풀, 믈레. 프레데릭 역의 론코니. 런던과 뉴욕에서 오페라가 크게 성공한 것은 두 작품 모두 크리스틴 닐슨이 존재했기 때문으로 풀이된다.[9] 닐슨은 1883년 뉴욕의 메트로폴리탄 오페라에서도 이 역할을 맡았다.[10]

특히 프랑스 이외의 지역에서 공연되는 오페라의 버전은 이탈리아어(프랑스어로도 연주), 미뇽은 소프라노나 메조소프라노, 프레데릭은 메조소프라노나 콘트랄토로, 프리에데릭은 성악곡과 짧은 피날레로 연주되어 왔다. 더 최근에는 1986년 소프라노 신시아 클레리가 미뇽으로 출연한 오페라 코미크 원작 버전이 웩스포드 페스티벌 오페라에서 연출을 위해 부활되었다.[10]

미뇽의 저명한 소프라노 통역에는 엠마 알바니(1874년 코벤트 가든 최초의 미뇽), 루크레시아 보리, 제랄딘 파라르가 포함되었으며 메조 소프라노스는 마릴린 혼, 줄리에타 시미오나토, 프레데리카 폰 스타드, 리서 스티븐스, 에베 스티냐니 등이 포함되었다. 릴리 폰스는 필린을 부르는 것으로 유명했다.[10]

역할

역할 음성 유형 초연 출연진,
1866년 11월 17일
(전도체: 테오필 틸망트) 		두 번째 버전 캐스팅,
1870년 7월 5일
(전도체: 루이지 아르디티)[11]
미뇽 메조지붕(1866년)
소프라노(1870) 		세레스틴 갈리마리에
크리스티나 닐슨
여배우 필린 칼라투라 소프라노 마리 카벨 엘리사 볼피니[12]
빌헬름 마이스터, 학생 테너 레온 아차드 알레산드로 베티니[13]
필린의 숭배자 프레데릭 테너(1866년)
콘트랄토 (1870년) 		버나드 보이시
젤리아 트레벨리베티니[14]
배우 라에르테 테너 요제프 앙투안 샤를 쿠데르크 에두아르 가시에[15]
방황하는 음유시인 롯하리오 저음의 외젠 바타유 장바티스트 포레[16]
자르노, 집시 저음의 프랑수아 베르나르 시그너 라거[17]
성 하인 안토니오 저음의 다부스트 조반니 볼피니?[18]
합창: 마을 사람들, 농민들, 집시들, 손님들, 배우들

시놉시스

세레스틴 갈리-마리에가 미뇽의 역할을 프렘리에에서 창조했다.
시간: 18세기 말.
장소: 독일과 이탈리아.

1막

독일의 작은 마을의 여관 뜰에서는 떠돌이 민스트렐 롯타리오가 노래하고 집시들이 춤을 추며 마을 사람들이 구경하고 술을 마신다. 자르노는 춤을 거부하면 미뇽을 막대기로 위협하지만, 롯하리오와 빌헬름 마이스터가 그녀를 도우러 온다. 그녀는 그들에게 감사하고 야생화 꽃다발을 그들 사이에 나누어 놓는다. 빌헬름과 라에르테는 함께 술을 한 잔 한다. 필린과 라에르테는 미뇽의 꽃을 그녀에게 준 후에 떠난다. 미뇽은 빌헬름에게 어렸을 때 집시들에게 붙잡혔다고 말한다. 빌헬름은 미뇽의 자유를 사기로 결심한다. 로타리오가 미뇽에게 작별 인사를 하러 온다. 로타리오 씨는 미뇽이 그와 함께 여행하기를 원하지만 그녀는 빌헬름과 함께 머무른다. 프레데릭은 사랑스럽게 필린을 따라 들어오지만 빌헬름도 원한다. 연기단은 그곳에서 공연하라는 초청을 받고 남작의 성으로 출발하려고 한다. 미뇽은 빌헬름과 깊은 사랑에 빠졌지만 필린의 손에 들려준 꽃을 보고 화가 났다.

2장.

필린 역의 마리 카벨

남작의 성에 있는 필린의 방에서 필린은 의기양양하여 호화로운 생활을 하며 남작을 매혹시킨다. 라에르테는 밖에서 필린을 찬양하는 소리를 듣는다. 빌헬름과 미뇽이 입장한다. 그녀는 빌헬름과 필린이 노래하는 동안 자는 척한다. 부부가 떠나면 미뇽은 필린의 의상과 메이크업을 시도한다. 그녀는 질투하고 퇴장한다. 프레데릭이 들어간다. 빌헬름이 미뇽을 위해 돌아왔을 때 그는 프레데릭과 마주하게 된다. 미뇽은 임박한 싸움을 끝내기 위해 달려든다. 빌헬름은 미뇽과 함께 있을 수 없다고 판단하고 그녀에게 작별을 고한다. 그는 환희에 찬 필린과 팔짱을 끼고 떠난다. 나중에 성 안마당에서 미뇽은 질투심에 사로잡혀 있는데, 이때 로타리오가 하프를 연주하는 소리를 듣게 된다. 그는 소녀를 위로한다. 한여름 밤의 꿈 속의 타이타니아를 그린 필린의 연기는 음악원에서 박수갈채를 받고 있다. 미뇽은 질투심에 건물에서 불이 붙으면 좋겠다고 외치며 밖으로 뛰쳐나간다. 롯하리오가 그녀의 말을 듣고 음악원 쪽으로 걸음을 옮긴다. 미뇽이 돌아온 후, 빌헬름은 그녀를 너무나 따뜻하게 맞아주어서, 지금 질투하고 있는 필린이 그녀를 보내서 온실 안의 야생화들을 가져오게 한다. 빌헬름은 로타리오가 그녀의 마음에 들려고 세운 불에서 미뇽을 구하기 위해 달려들며, 그녀의 무의식적인 몸을 아직 손에 든 채 온실 밖으로 나른다.

3막

1836년 아리 셰퍼(Ari Scheffer)가 쓴 미뇽 베르랑겐데 나르 하르 바데르랜드(Dordrechts Museum)

빌헬름 전 대통령은 미뇽과 로타리오를 이탈리아의 한 성으로 데려와 구입을 고려했다. 그곳에서 한 노인이 미뇽을 지켜보며 그녀의 회복을 위해 기도한다. 안토니오는 그의 아내가 어린 딸을 잃은 슬픔으로 죽은 후 그 성의 이전 주인이 어떻게 미쳐 버렸는지를 이야기한다. 빌헬름은 미뇽을 위해 이 성을 사기로 결심한다. 미뇽이 너무 빨리 회복되었기 때문이다. 미뇽은 잠에서 깨어나 빌헬름에게 이 이상하게도 친숙한 곳에 대한 사랑을 고백한다. 그는 마침내 자신이 그녀를 깊이 사랑한다는 것을 깨닫고 그를 되찾으려는 필린의 시도에 저항한다. 로타리오가 재입장하여 부부에 자신이 성의 주인이며 이곳으로 돌아온 것은 제정신을 되찾았다고 알린다. 미뇽은 집 안의 책에서 발견한 기도문을 읽고 자신이 그의 딸 스페라타임을 깨닫는다. 세 사람은 행복하게 포옹한다.

저명한 아리아

  • "오이, je veux par le monde (그래, 나는 세상을 원한다)" (테너 윌헬름)
  • 「콘나이스투 르 페이(나라를 아십니까)」(미뇽, 메조소프라노 또는 소프라노)
  • "아듀, 미뇽! (페르웰, 미뇽!)"(윌헬름, 테너)
  • "제 수이스 타이타니아 (나는 타이타니아다)" (Coloratura 소프라노 Philine)
  • "엘 네 크로와이트 파스 (그녀는 믿지 않았다)" (윌헬름, 테너)
  • "Me voici dans son boudoir (여기에 나는 그녀의 boudoir에 있다)" (Fredéric, 테너 또는 콘트롤토)

녹음

  • 1945 - Risë Stevens (Mignon), Mimi Benzell (Philine), James Melton (Wilhelm Meister), Ezio Pinza (Lothario), Donald Dame (Laerte), Lucielle Browning (Frédéric) - Metropolitan Opera Chorus and Orchestra, Wilfred Pelletier - Broadcast January 27, 1945 - (Sony)
  • 1953 - Geneviève Moizan (Mignon), Janine Micheau (Philine), Libero de Luca (Wilhelm Meister), René Bianco (Lothario), Robert Destaing (Laerte), François Louis Deschamps (Frédéric), Noël Pierotte (Jarno) - Choeur et Orchestre du Théâtre National de Belgique, Georges Sébastian - (Preiser)
  • 1977 - Huguette Tourangeau (Mignon), Noelle Rogers (Philine), Henri Wilden (Wilhelm Meister), Pierre Charbonneau (Lothario), Antonio de Almeida Santos (Laerte), Michael Philip Davis (Frédéric), Edgar Hanson (Jarno) - Vancouver Opera Chorus and Orchestra, Richard Bonynge - CBC Broadcast January 29, 1977 - (BJR Enterprises Inc. - Bella Voce Records)
  • 1977 - Marilyn Horne (Mignon), Ruth Welting (Philine), Alain Vanzo (Wilhelm Meister), Nicola Zaccaria (Lothario), André Battedou (Laerte), Frederica von Stade (Frédéric), Claude Méloni (Jarno) - Ambrosian Opera Chorus, Philharmonia Orchestra, Antonio de Almeida - (CBS) For details, see here

참조

메모들

  1. ^ Cather, Willa (1925). The Professor's House. New York, A. A. Knopf. p. 92.
  2. ^ James, Edward T.; James, Janet Wilson; Boyer, Paul S. (1971). Notable American Women, 1607–1950: A Biographical Dictionary, Volume 2. Harvard University Press. p. 618. ISBN 0-674-62734-2. Mignon Nevada Ambroise Thomas.
  3. ^ 울프 S. 1900-1950년 도페라 코미크 운 데미시클 도페라 코미크. 1953년 안드레 본, 파리
  4. ^ 아테네움(1870년 7월 9일)
  5. ^ 토마스(1901), 페이지 VIII.
  6. ^ a b Scherer, 페이지 8; Thomas (1901), 페이지 IX, 340–354; Dwight's Journal of Music (1871년 12월 2일)
  7. ^ a b 블라이스, 742 페이지
  8. ^ 951페이지 크라이튼.
  9. ^ 토마스(1901), 페이지 8.
  10. ^ a b c 포브스, 엘리자베스 새디의 "미뇽" 3: 382–384.
  11. ^ 로젠탈은 루이지 아르디티를 지휘자로 맡기고 171, 808쪽; 뮤지컬 월드 (1870년 3월 19일)는 출연자를 다음과 같이 발표했다: 굴리엘모 역의 시그너 베티니, M. 로타리오 역의 파우어, 라에르테 역의 시그너 가시에, 지아르노 역의 시그너 라거, 프레데리코 역의 트레벨리 베티니 부인, 필리나 역의 볼피니 부인, 엠들레. 미뇽 역의 크리스틴 닐슨, 페이지 778은 닐슨, 볼피니, 베티니, 파우레, 드와이트 음악 저널 (1871년 12월 2일)은 닐슨, 파우레, 베티니, 트레벨리 베티니로 출연진을 나열한다.
  12. ^ The singer in the role of Philine is listed as: Elisa Volpini in Rosenthal, pp. 171, 847; Mme Volpini in Thomas (1901), pp. IX, 342; and Madame Volpini in Scherer, p. 8. One Madame Volpini was married to a tenor named Volpini (The Musical World, 2 April 1864, p. 213).
  13. ^ 빌헬름 역의 가수는 로젠탈의 시뇨르 베티니, 171쪽과 811쪽, 그리고 앞서 언급한 몇 가지 다른 출처에서는 베티니로 나열된다. The tenor Alessandro Bettini was a brother of the tenor Geremia Bettini, who was born in 1820 and died in 1865 (Weinstock gives Geremia's birth and death dates on p. 462; Dwight's Journal of Music, 18 April 1868, p. 13 reveals that Geremia and Alessandro were brothers and were both members of Mapleson's opera company at Her Majesty's Theatre in Lo1863년 엔돈; 뮤지컬 세계, 1864년 4월 2일 페이지 213은 게레미아 베티니와 "시그너 A"에 대해 언급한다. 베티니(남편인 트레벨리 부인에게)"는 둘 다 1864년 메이플슨의 회사에서 테너에 포함되었다. '1870년 7월 5일' 카사글리아 2005에는 게레미아[제메리] 베티니가 구글리엘모 마이스터 역에 출연하고 있지만, 게레미아 베티니는 드루리 레인 공연 날짜 이전에 사망했기 때문에 이것은 틀림없이 오류일 것이다.
  14. ^ 프레데릭 역의 가수는 토마스 역의 Me Trebelli-Bettini (1901년), 페이지 350, Scherer 역의 Madadam Trebelli (8페이지), 그리고 Casaglia 2005년 7월 5일 (1870년 7월 5일)로 나열되어 있다. 305페이지의 위인스토크는 그녀의 정식 이름을 젤리아 트레벨리 베티니라고 하며, 그녀와 알레산드로 베티니가 1863년 굿 프라이데이인 로시니의 스테바트 마테르에서 함께 노래했다고 언급하고 있다. 트레벨리-베티니 부인은 테너 알레산드로 베티니(The Music World, 1864년 4월 2일, 페이지 213)와 결혼했다.
  15. ^ 라에르테의 테너 역의 가수는 아테네움에서 시그너 가시에(1870년 7월 9일)로, 아테나움에서는 '시그너 가시에'로, 1874년 7월 27일 '시그너 가시에'로 이름을 올렸다. 에두아르 가시에(Edouard Gasier, 1820–1872)는 바리톤(Forbes, Elizabeth)이었다. 새디(1992년) 2시 358분)에 나오는 가시에, 에두아르(Gassier, Edouard)이지만, 드루리 레인 버전(The Athenaeum, 1870년 7월 9일)에서는 라에르테의 역할이 많이 축소되었고, 분명 바리톤으로도 부를 수 있었다. Casaglia 2005, "1870년 7월 5일"은 게레미아[제메리] 베티니를 라에르테[오류로 추정]로 나열한다.
  16. ^ 로타리오 역의 가수는 로젠탈의 장바티스트 파우레, 171페이지, 819페이지; M으로 나열된다. Faure in Thomas (1901) 페이지 340; Jean-Baptiste Fauré[sic] in Schererer, 페이지 8; 그리고 Casaglia 2005의 Giovanni Volpini 역으로 [1870년 7월 5일], [오류라고 가정함] 또 바리톤 찰스 산틀리는 회고록에서 로타리오를 연기하기를 바랐지만 그 배역은 파우레에게 주어졌다고 언급하고 있다.
  17. ^ 자르노(Giarno) 역의 가수는 이탈리아 오페라극장 로열(The Musical World, 1870년 3월 19일)의 출연진 발표에서 시그너 레이커로 이름을 올렸다. 카사글리아 2005년, 「1870년 7월 5일」은 장바티스트 파우레를 지아르노, 로젠탈, 171페이지, 토마스(1901년), 340페이지 등 이전에 열거한 출처들이 포레를 로타리오 역에 배정한다. [로타리오와 자르노라는 두 인물이 함께 무대에 등장하기 때문에 아마데우스 알마낙에서의 상장은 오류로 추정된다.]
  18. ^ 안토니오 역의 가수는 카사글리아 2005년 "1870년 7월 5일"에 베이스 조반니 볼피니로 이름을 올렸다. [이 출처는 엘리사 볼피니를 필린으로 식별하지 못하므로, 이 상장은 엘리사 볼피니가 아닌 지오반니 볼피니로 "볼피니"라는 이름을 식별했기 때문일 수 있다.]

원천

  • 카사글리아, 게라르도(2005) "1866년 11월 17일" 라마나코 디 게라르도 카사글리아(이탈리아어)는 2008년 8월 24일에 접속했다.
  • 카사글리아, 게라르도(2005) "1870년 7월 5일" 라마나코 디 게라르도 카사글리아(이탈리아어)는 2008년 11월 27일에 접속했다.
  • 아테네움(1870년 7월 9일) "미뇽" (1870년 드루리 레인 시사회) 페이지 57-58. Google 북스에서 확인하십시오.
  • 아테네음(1870년 8월 6일) "음악"(드루리 레인에서 시즌 리뷰), 185–186페이지. Google 북스에서 확인하십시오.
  • 아테네음(1874년 7월 27일) "로열 이탈리아 오페라"(시즌 리뷰), 869페이지. Google 북스에서 확인하십시오.
  • 블리스, 앨런(1978년) 1978년 Marilyn Horne과의 녹음 검토. 그라모폰, 1978년 10월 741-742페이지. 웨이백 머신에 보관된 2011-03-12
  • 크라이튼, 로널드(2001) 아만다 홀든의 "암브리즈 토마스" 편집장. 새 펭귄 오페라 가이드, 페이지 951–952. 런던: 펭귄 북스. ISBN 978-0-14-051475-9
  • 드와이트의 음악 저널 (1871년 12월 2일) 141쪽 "미뇽의 닐슨 [뉴욕 트리뷴으로부터]," Google 북스에서 확인하십시오.
  • 코베, 구스타프(1976년). 해루드 백작이 편집하고 수정한 <뉴 코베의 완벽한 오페라 북>. 뉴욕: 퍼트남. ISBN 978-0-399-11633-9
  • 뮤지컬 세계 (1870년 3월 19일) "이탈리아 오페라, 극장 로열, 드루리 레인" (미뇽을 위한 방송 발표), 206페이지. Google 북스에서 확인하십시오.
  • 오스본, 찰스(1969년). 베르디의 오페라 전집 뉴욕: 다 카포. ISBN 978-0-306-80072-6
  • 로젠탈, 해롤드(1958) 코벤트 가든의 2세기 오페라 런던: 퍼트남. OCLC 593682, 503687870.
  • 산틀리, 찰스(1892년). 학생 및 가수: 찰스 샌틀리의 회고록 310 페이지 런던: 맥밀런. OCLC 2531845. Reprint: Read Books, 2009. ISBN 978-1-4446-3951-3. Google 북스에서 미리 보기.
  • Scherer, Barrymore Laurence (1978년) "데 프로푼디스: Ambroise Thomas"는 컬럼비아 LP M4-34590 OCLC 318955076, 4688047에 수반되는 오리지널 라이너 노트다. 소니 CD SM3K 34590 OCLC 41486890에 동봉된 책자에 복사.
  • 토마스, 암브로이즈(1901) 미뇽, 피아노 성악 점수, 프랑스어와 영어로 된 리브레토, 테오도르 베이커의 영어 번역, H. E. 크레비엘의 사전 에세이. 뉴욕: 지. 쉬머. OCLC 219880631. 칼머스 재인쇄(K 06810): OCLC 4352630.
  • 위인스토크, 허버트(1968년) 로시니: 전기. 뉴욕: 노프. OCLC 192614, 250474431(Reprint: 뉴욕: 리마인팅라이트, 1987. ISBN 978-0-87910-071-1)