엠마 알바니

Emma Albani

엠마 알바니

Emma Albani..jpg
태어난
마리루이제엠마세실레라주네세

(1847-11-01)1 1847년 11월
죽은1930년 4월 3일 (1930-04-03) (82)
영국 켄싱턴
직업오페라 소프라노
배우자
어니스트 계
(m.1878; 1925년 사망)
아이들.1

데임 엠마 알바니(Dame Emma Albani, DBE)는 19세기 및 20세기 초의 대표적인 오페라 소프라노로, 캐나다 가수로는 최초로 국제적인 스타가 되었다.[1]그녀의 레퍼토리는 모차르트, 로시니, 도니제티, 벨리니, 바그너의 오페라에 초점을 맞췄다.그녀는 유럽과 북아메리카를 가로질러 공연을 했다.

초년기

5세의 엠마 알바니

알바니는 퀘벡 챔블리에서 전문 음악가 조셉 라주네스와 그의 아내 멜리나 미뇰 사이에서 마리 루이제 에마 세실 라주네스로 태어났다.[2][3]그녀의 부모님은 프랑스계 캐나다인이었다.[4]그녀의 생년월일은 보통 1847년 11월 1일로 주어지지만, 다른 작가들은 1848년 또는 1850년에 그녀의 생년월일을 놓았고, 미국전기 사전은 1851년 9월 18일에 그녀의 생년월일을, 미국의 후는 1851년 11월 1일에,[5] 알바니의 회고록은 1852년에 나온다.[4][6]그녀는 어머니와 함께 음악 공부를 시작했고, 5살 때 그녀의 아버지가 그녀의 음악 수업을 이어받았다.[7]그녀의 아버지는 바이올린, 하프, 피아노, 오르간 등에 능숙한 음악가였다.그는 하프와 피아노 레슨을 하루에 4시간이나 하는 등 그녀를 강인한 연습 요법을 계속하게 했다.

이민과 등록금

그 가족은 1852년 뉴욕 플래츠버그로 이사했다.[8]1856년 어머니가 사망한 후, 그녀는 아버지가 음악 마스터라는 지위를 얻은 데메스새크라-코에르가 운영하는 몬트리올 수녀원에서 교육을 계속했다.이것은 그녀가 다른 방법으로 받을 수 있는 것보다 더 나은 교육을 제공했고 추가적인 음악적 가르침을 주었다.1860년 8월 24일, 그녀와 아델리나 패티는 찰스 우크 사바티에가 몬트리올에서 열린 세계 초연에서 솔리스트로 활동했는데, 이 공연은 프린스 오브 웨일즈의 방문을 기념하여 공연되었다.[9]그녀는 또한 그 수녀원으로부터 음악 작곡으로 금메달을 받았다.[4]그러나, 그녀는 궁극적으로 퀘벡에서 음악 교육을 재정적으로 할 수 없게 되었고, 그곳에서 노래와 연기는 한 여성에게는 불미스러운 직업으로 여겨졌고, 그녀의 가족은 1865년 뉴욕 알바니로 이주했다.그녀의 아버지는 그녀의 아주 고운 목소리가 받을 만한 훈련을 그녀에게 줄 수 없었지만, 그녀는 성당 합창단에서 그녀의 노래가 노래할 뿐만 아니라 피아노와 하프를 모두 연주하는 콘서트에서도 그랬듯이 많은 관심을 끌었던 장소를 얻었다.[4]그곳에서 그녀는 인기 가수, 오르간 연주자, 노래 선생님이 되었고 공부를 계속할 수 있을 만큼 돈을 모았다.[10]

1868년, 그녀는 파리로 여행을 갔고, 그곳에서 그녀는 길버트 뒤프레즈와 함께 파리 음악원에서 공부했다.[4]그녀는 뒤프레즈와 함께 파리에서 6개월을 훈련하며 보냈다.그 후 그녀는 이탈리아로 여행을 갔고, 그곳에서 프란체스코 람페르티와 함께 이탈리아 오페라를 공부했다.[11]그녀는 발성 강사인 시그너 델로렌지의 지도 아래 좀더 유럽적으로 들리는 단순한 엠마 알바니로 이름을 바꾸었다.그녀는 알바니라는 성을 사용하여 메시나에서 데뷔했다.[12]

오페라 커리어

아미나 데뷔 당시 엠마 알바니

이탈리아의 개발

그녀의 자금은 바닥나기 시작했고, 비록 그녀의 훈련은 아직 끝나지 않았지만, 그녀는 학교 교육을 지원하기 위해 일거리를 찾기 시작했다.그녀는 메시나에서 자리를 찾았고, 그녀의 오페라 데뷔는 1870년 3월 30일 메시나에서 라 손남불라에서 아미나 역을 맡았다.그녀의 데뷔 공연은 매우 좋은 평가를 받았다.그녀는 나중에 이렇게 회상했다.

나는 말 그대로 꽃과 선물, 시로 가득 차 있었는데, 그 분리된 시트가 방청객의 머리 위에 사방으로 흩날려져 있었고, 무수히 많은 모양들의 꽃다발 중에는 살아 있는 비둘기가 숨겨져 있는 바구니가 있었다.그들은 그것을 빨간색으로 칠했고, 그 귀여운 작은 새는 일어나서 극장 여기저기를 날아다녔다.

Emma Albani, on her debut performance.[7]

그녀는 램퍼티의 지시를 재개하기 위해 메시나에서의 계약이 만료된 후 밀라노로 돌아왔다.추가 작업 제안이 쏟아지기 시작했다.그녀는 곧 센토에서 공연하면서 리골레토에서 길다 역을 수락했다.[13]이후 플로렌스몰타에서는 라 손남불라, 루시아 램머무어, 로베르디아이블, 세비야이발사, 라프리카인 등의 역할을 맡았다.[7]1870–1871년 겨울을 몰타에서 공연하면서 보낸 후,[8] 그녀는 런던의 코벤트 가든의 매니저인 프레드릭 계를 위해 오디션을 보았다.[14]그는 그녀의 재능에 감명을 받아 그녀를 5년 계약에 서명했다.그녀는 1872년 봄에 런던에 데뷔할 예정이었다.전에 그녀의 런던 계약 시작했다, 그녀는 이탈리아로 Lamperti과 레이크 Como,[15]에서 공부한 후 떼아뜨로 델라 교목 플로렌스에서, 앙브루 아즈 토마의 미뇽, 그녀는 작곡가와 파리에서 전 그녀에게 역할에서 데뷔하기 공부한 부분의 타이틀 역할에 열흘 안에 9공연의 마지막을 하고 나타났다 돌아왔다.[16]

런던의 코벤트 가든으로 이동

엠마 알바니

알바니는 봄에 런던에 도착하였고, 1872년 4월 2일손남불라아미나로 프로 데뷔하였다.[17]비평가들과 관객들 모두 그녀의 강한 역할에 깊은 인상을 받았고, 그녀의 숭배자들은 그녀에게 꽃과 보석을 선물했다.코벤트 가든에서 그녀는 율리우스 베네딕트 경과 조시아 피트만으로부터 오라토리오에 대한 소개를 받은 후 오라토리오에 대한 관심을 갖게 되었고, 그는 오라토리오를 탐험하도록 그녀를 격려했다.[18]그녀가 처음으로 작품을 발표할 기회는 1872년 10월, 노리치 페스티벌에서 헨델테오도라의 "천사, 언제나 밝고 공정한" 공연을 했을 때 왔다.[19]

1872–1873년 겨울 시즌 동안 그녀는 파리의 살레 벤타두르에서 이탈리아 오페라와 함께 공연했고, 그곳에서 그녀는 빅터 카풀과 함께 엘비노로 아미나로 데뷔했다.[20]

런던에서 그녀의 두 번째 시즌에는 Ambroise Thomas's Hamlet에서의 오필리아 역과 Mozart's The Warning of Figaro에서 백작부인의 역할이 포함되었다.두 번째 시즌이 끝난 후 쉬는 시간 동안 그녀는 라 손남불라, 리골레토, 햄릿, 그리고 루시아람메르무어에서 공연하기 위해 모스크바로 갔다.그리고 나서 그녀는 세인트루이스로 갔다. 차르 알렉산더 2세가 그녀의 공연을 관람했던 페테르부르크.[21]

알바니는 탄호이저에서 엘리자베스 역을 맡았다.

런던에서의 세 번째 시즌에서, 그녀는 첫 두 시즌에서 그녀가 가졌던 것과 거의 같은 역할로 연기를 했다: La sonnambula, Lucia di Lammermoor, Linda di Chamunix 그리고 Martha.[8]런던의 오페라계에서의 경쟁은 매우 경직되어 있었고, 연주자들이 자신의 역할을 소유하는 것이 일반적이었다.[17]빅토리아 여왕은 세 번째 시즌을 마친 뒤 1874년 7월 윈저성으로 이동해 리골레토의 아리아'카로 노메(까로 nome)의,포크 발라드 '로빈 아데어(로빈 어데어)의,바흐/고우노드'아베 마리아(아베 마리아)의,인기곡 '홈! 스위트 홈!"여왕은 당연히 그녀의 연주에 감명을 받았고, 브람스, 그리그, 헨델, 멘델스존과 같은 작곡가들과 프랑스와 스코틀랜드 전통 가락에 의해 알바니에게 다시 전화를 걸어 다른 작품들을 연주했다.[22][23]

1874년 가을, 그녀는 뉴욕, 보스턴, 필라델피아, 볼티모어, 워싱턴, D.C, 시카고, 알바니를 방문하여 미국 투어를 시작했다.[24]그 투어는 모리스 스트라코쉬의 관리하에 있었다.그녀는 프레데릭 계의 아들 어니스트 계와 동행했는데, 그는 그의 아버지를 대신하여 행동하고 있었다.[25]그녀는 2주 만에 바그너의 로엔그린에서 엘사 역을 배우며 뉴욕의 음악 아카데미에서 공연을 했다.[26]이 오페라는 이탈리아어로 공연되었는데, 코벤트 가든에서도 관습이었다.[23]

그녀는 1875년 코벤트 가든에서 네 번째 시즌을 위해 런던으로 돌아왔다.시즌이 끝난 후, 그녀는 노리치 페스티벌에서 공연을 했는데, 그곳에서 멘델스존의 "찬양의 찬가" 교향곡-칸타타율리우스 베네딕트의 오라토리오 성당의 전설에서 노래를 불렀다. 세실리아.런던에서의 다섯 번째 시즌(1876년)에서 그녀는 바그너의 탄호이저의 런던 초연에서 엘리자베스 역을 연기했다.[8]

그 후 그녀는 파리로 가서 테레이탈리엔스에서 노래를 불렀는데, 그곳에서 그녀는 호평을 받았고, 마레찰 맥마흔을 위한 엘리제 궁전에서 특별 공연을 했다.[27]

1881년 9월 17일 펀치의 캐리커처: "알바니 부인. 아름다움은 영원히 계!"

알바니는 1878년 8월 6일에 어니스트 계와 결혼했다.그녀는 임신이 되었으나, 1879년 6월 4일 아들 프레데릭 어니스트 계가 태어나기 직전까지 순회공연과 공연을 계속했다.[28]그는 그 부부의 외동딸이었다.1879년 가을, 헤어포드와 브리스톨 페스티벌에서 노래를 부른 후, 그녀는 플로렌스로 돌아왔다.[29]1880년 1월, 그녀는 니스에서 노래를 불렀고, 거기서부터 브뤼셀에 있는 테트레 몬나이에 갔다.[30]1880년 6월 26일, 그녀는 Covent Garden에서 페르디난드 헤롤드Le preé aux clerces에서 이자벨라를 공연했다.[31]

1880년대 내내 알바니는 유럽과 북아메리카를 여행하며 어디를 여행하든 칭찬을 받았다.[32]1881년 그녀는 베를린 로열 오페라에서 공연되고 있던 로엔그린에서 공연하도록 초청되었다.그녀는 이전에 이탈리아어로 불렀던 엘사 역에 출연하기로 동의하고 그 부분을 독일어로 다시 배웠다.이날 공연에는 독일 황제 카이저 빌헬름 1세가 참석했다.리셉션은 매우 긍정적이어서 세 번의 커튼콜을 받았다.1882년 카이저는 그녀에게 호프카메르센게린이라는 칭호를 수여했다.[8]

1883년, 그녀는 몬트리올에서 세 개의 낭송곡을 연주했다.그녀가 도착하자 만 명 이상의 사람들이 그녀를 맞이하기 위해 나타났고, 환영회에서 시인 루이 호노레 프레셰트는 그가 그녀의 명예를 걸고 쓴 시를 읽었다.[8]캐나다에서 그녀의 첫 오페라 공연은 1883년 2월 13일 토론토에서 그녀가 Lucia di Lammermoor에서 공연한 그랜드 오페라 하우스에서 열렸다.[33]1884년 7월 15일 런던에서 그녀는 어니스트 레이어의 오페라 시구르드에서[34] 브루넬드 역을, 같은 시즌에 고노드의 로메오 줄리엣에서 줄리엣 역을 불렀다.[8]

뉴욕 메트로폴리탄 오페라 공연

라 트라비아타에서 바이올렛타 역을 맡은 엠마 알바니

알바니는 1891년 11월 20일 뉴욕 메트로폴리탄 오페라에서 마이어베어의 레스 위그노츠에서 발렌타인으로 데뷔했는데, 이 공연은 이 회사가 시카고에서 순회 공연을 하는 동안 열렸다.11월 23일 시카고에서 그녀의 두 번째 출연은 베르디의 오텔로라는 회사 최초의 공연에서 데스데모나 역으로, 12월 9일 4막 갈라 공연에서도 그곳에서 그 역할을 불렀다.시카고 메트와의 다른 출연으로는 발렌타인, 리골레토의 길다, 베르디의 라 트라비아타 1막의 바이올렛타(엠마 에임스의 산투자를 부른 마스카니 카발레리아 루벤그랴나와 더블 빌라), 바그너의 로엔그린의 엘사 등이 있었다.12월 23일 리골레토에 있는 길다 역으로 뉴욕에서의 그녀의 첫 등장은 있었다.[35][36]

Further performances in New York included four appearances as Valentine (a role she also performed on tour in Louisville, Albany, Brooklyn, Philadelphia, and Boston), three as Donna Elvira in Mozart's Don Giovanni, three as Eva in Wagner's Die Meistersinger von Nürnberg, one more as Gilda, one as Desdemona, one as Elsa, as well as a single appearan구노드의 파우스트에서 마거릿처럼.그녀는 또한 보스턴 투어에서 도나 엘비라와 에바를 불렀다.메트와의 마지막 출연은 1892년 3월 31일 뉴욕 플라잉 더치맨의 센타로 이루어졌다.그녀가 출연한 모든 오페라는 이탈리아어로 불려졌다.총 29번의 공연을 그녀는 그 회사와 함께 했다.시즌이 진행되면서 일부 비평가들은 그녀의 목소리에 뚜렷이 드러나고 있는 마모에 대해 언급했지만, 그녀의 예술성과 경험을 칭찬했다.Met The New York Times에서의 그녀의 마지막 연기는 다음과 같이 썼다: "The Senta of Mlle.알바니는 보컬이 완벽하지는 않았지만, 워낙 뛰어난 실력을 가지고 있어서 그녀의 청중은 그녀가 최근 노래하는 것과 뗄 수 없는 반주가 된 것 같은 피치로부터의 이탈을 용서하는 경향이 있었을 것이다.그녀는 자신의 작품의 지성과 그녀의 모든 노래에 물든 극적인 성실함으로 그들을 속죄하기 위해 많은 일을 했다.그녀는 그날 저녁의 영예를 꽤 많이 얻었다."[35][36][37]

데스데모나 역의 알바니.

코벤트 가든에서 마지막 시즌

1896년 코벤트 가든에서 열린 알바니의 마지막 시즌에서도 그녀는 계속해서 강한 호평을 받았다.The greatest triumph of her career came on 26 June 1896, when she sang Isolde in Wagner's Tristan und Isolde, with Jean de Reszke in his first London Tristan, Louise Meisslinger as Brangäne, David Bispham as Kurwenal, Édouard de Reszke as King Marke, and Luigi Mancinelli conducting.총 4회의 공연이 있었는데, 일반 티켓 가격보다 높은 가격과 독일어로 오페라를 부르는 괴상함에도 불구하고 모두 매진되었다.7월 24일 그녀는 레스 위그노츠에서 발렌타인을 불렀다.아무런 발표도 없었으며, 오페라로 그녀의 말을 듣는 것이 마지막이라는 것을 깨닫는 사람은 거의 없었을 것이다.코벤트 가든에서의 그녀의 경력은 24년 동안 지속되었다.[38][39]

포스트 코벤트 가든

1899년 엠마 알바니

1896년 코벤트 가든에서 은퇴한 알바니는 캐나다 투어를 위해 출국했으며, 캐나다 전역의 공연장에서 공연을 했다.1898년에 그녀는 호주를 여행했다.[32]그녀는 영국에서도 오라토리오에서 활동했다.[40]1901년 빅토리아 여왕이 사망하자 알바니는 런던으로 여행을 가서 마지막 예배에서 솔로로 노래를 불렀다.1908년 봄, 이 노련한 알바니는 두 가지 새로운 재능을 가진 회사의 일원으로 영국 지방을 순회했는데, 2년 후 테오도르 레셰츠키의 마지막 제자가 될 피아니스트 마리 노벨로와 불과 몇 달 전에 코벤트 가든데뷔한 존 매코맥이다.[41]알바니는 1911년 10월 14일에 그녀의 마지막 공연을 했다.[42]같은 해 그녀는 <40년>이라는 책을 냈다.[43]이 책은 그녀의 젊음과 여행과 경력에 대한 이야기, 그리고 동료 연주자들의 인상과 그녀가 평생 동안 만났던 왕족에 대한 인상, 그리고 노래에 대한 유용한 조언을 제공하는, 사실상 회고록이었다.[44]

그녀와 그녀의 남편은 켄싱턴으로 은퇴했다.투자 부진은 그들의 부의 상당 부분을 잃게 했고, 알바니는 수입을 얻기 위해 음악 수업을 할 수밖에 없었다.그녀의 남편은 1925년에 사망하여 상황을 악화시켰지만, 친구들이 마련한 자선 콘서트는 알바니에게 충분한 수입을 제공했다.그녀는 1930년 4월 3일 82세의 나이로 [8]켄싱턴[3] 트레건터 로드에 있는 그녀의 집에서 사망했고 남편과 함께 브롬턴 묘지에 묻혔다.

명예와 유산

알바니는 1897년 왕립 필하모닉 협회의 금메달을 받았으며, 흔히 "베토벤 메달"로 알려져 있다.[8]루시 모드 몽고메리그린게이블스 앤(1908)에서 공연하는 프리마돈나 셀리츠키는 알바니에게서 영감을 얻었다.몽고메리는 후에 논픽션 작품인 용기 있는 여성(1934년)을 위해 가수의 프로필을 썼다.1925년 알바니는 대영제국 훈장 데임 사령관이 되었다.[45]

캐나다 역사 유적 기념물 위원회는 1939년 그녀의 생가에 명판을 설치했다.1977년 비석으로 대체되었다.[8]

퀘벡에 있는 그녀의 이름을 따서 몇 개의 거리와 장소가 지어졌다.몬트리올의 두 거리는 그녀의 명예로 명명되었다. 번째 알바니는 1912년에 헌정되었다.도로공사가 다른 거리와 합병하면서 사라졌다.두 번째 거리인 알바니는 시의회에 의해 1969년 3월 19일에 명명되었다.[46]1980년 캐나다 포스트는 그녀의 사망 50주년을 기념하는 우표를 의뢰했다.이 우표는 예술가 훈틀리 브라운이 디자인한 것으로, 그녀를 오페라 라 트라비아타의 바이올렛타로 묘사하고 있다.[47]그것은 인접한 이미지의 컬러화된 버전이다.

1990년대 전 챔블리 시장인 로버트 레벨은 엠마 알바니 음악예술을 위한 기금을 마을에 기부했다.[48]

알바니는 몬트리올플레이스-데스-아츠 지하철역에서 프레데릭 백이 그린 스테인드글라스 벽화에 그려져 있다.[49][50]

참조

인용구

  1. ^ 가상 축음기, 전기.
  2. ^ 팟빈 & 2008년 1월 29일.
  3. ^ a b 바천 2005.
  4. ^ a b c d e 1906, 페이지 67 오류:(
  5. ^ 1901년부터 1902년까지 미국 후즈 후즈 인 에디션의 "ALBANI, 마담"; Archive.org을 통해
  6. ^ 엘리엇 & 스프링 2005.
  7. ^ a b c 가상 축음기, 유년기.
  8. ^ a b c d e f g h i j 팟빈 & 2007년 7월 29일.
  9. ^ 슬레몬, 피터 "몬트리올의 유니온 아래 음악적"1975년 맥마스터 대학교 도서관 및 기록 보관소를 통해
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  13. ^ 알바니 1911, 페이지 44.
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  16. ^ 알바니 1911, 페이지 61-62.
  17. ^ a b 가상 축음기, 얼리 커리어
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  19. ^ 알바니 1911, 페이지 72.
  20. ^ 알바니 1911, 74 페이지
  21. ^ 알바니 1911, 80-83쪽.
  22. ^ 알바니 1911쪽 89-94쪽
  23. ^ a b 로셀리 2004.
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  25. ^ 알바니 1911, 페이지 95.
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  29. ^ 알바니 1911, 페이지 150.
  30. ^ 알바니 1911, 페이지 152.
  31. ^ 로젠탈 1958, 페이지 200.
  32. ^ a b 가상 축음기, 후기 경력.
  33. ^ 팟빈 & 봄 1980.
  34. ^ 뉴욕 타임즈와 1884년 7월 16일.
  35. ^ a b MetOpera 데이터베이스.
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  37. ^ 메토페라 & 1892년 3월 31일.
  38. ^ 로젠탈 1958페이지 271-272.
  39. ^ 1992년 1권 49쪽
  40. ^ 허스트 & 1942년 6월, 페이지 12.
  41. ^ 맥코맥
  42. ^ 클라인, 1921년 5월
  43. ^ 1911년, 663페이지의 책을 받았다.
  44. ^ Reviewed Work 1911.
  45. ^ Chitty, Alexis; Potvin, Gilles (2001). "Albani [Lajeunesse], Dame Emma (opera) (Marie Louise Cécile)". Grove Music Online. Oxford University Press. doi:10.1093/gmo/9781561592630.article.00416.
  46. ^ 애비뉴 알바니
  47. ^ 유명한 캐나다 여성들.
  48. ^ Cloutier, Éric (28 September 1999). "Ex-maire de Chambly–Bassin et figure dominante du hockey amateur au pays". Le Journal de Chambly (in French). Chambly, Quebec. pp. 10–11.
  49. ^ 몬트리올 메트로.
  50. ^ 블라이더 & 2014년 8월 10일.

참고 문헌 목록

귀인

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추가 읽기

외부 링크