누추한 거리, 빈민가

Mean Streets는 마틴 스콜세지가 감독하고 스콜세지와 마르딕 마틴이 공동 집필한 1973년 미국 범죄 영화다. 이 영화에는 하비 케이텔과 로버트 드 니로가 출연한다. 워너 브라더스에 의해 발매되었다. 1973년 10월 2일에 드 니로는 '조니 보이' 시벨로 역으로 남우조연상을 수상했다.

1997년, Mean Streets는 미국 국립 영화 등록부에서 "문화적으로, 역사적으로 또는 미적으로 중요하다"로 선정되었다.

플롯

뉴욕의 리틀 이탈리아에 사는 이탈리아계 미국인 청년인 찰리는 일을 거부하고 많은 고리대금업자들에게 빚을 지고 있는 작은 도박꾼이자 네어도 웰인 그의 무모한 어린 친구 조니 보이에 대한 책임감에 차질을 빚고 있다. 찰리는 또한 간질을 앓고 있는 조니의 사촌 테레사와 은밀한 관계를 맺고 있는데, 그녀는 특히 찰리의 삼촌인 조반니, 강력한 마피오와의 사이에서 따돌림을 당한다. 지오반니는 찰리가 "명예로운 사람은 명예로운 사람과 함께 간다"고 말하면서 조니와 거리를 두기를 원한다.

찰리는 독실한 가톨릭 신자와 조반니를 위해 불법 마피아 일을 하는 사이에 골머리를 앓고 있다. 조니는 점점 더 자기 파괴적이고 마피아와 연결된 채권자들을 무시하게 된다. 교회에서 구원을 받지 못한 찰리는 조니를 대신해 자신을 희생함으로써 구원을 찾는다. 술집에서, 마이클이라는 이름의 고리대금업자가 돈을 갚을 조니를 찾아온다. 놀랍게도 조니는 그를 모욕했다. 마이클은 총을 잡아당기는 조니를 향해 허둥댄다. 팽팽한 대치 끝에 마이클은 걸어가고 찰리는 조니를 설득하여 짧은 기간 동안 마을을 떠나야 한다고 한다. 테레사는 그들과 함께 가기를 고집한다. 찰리가 차를 빌리자 그들은 아무 사고 없이 동네를 떠나면서 차를 몰고 가버린다.

그들을 따라오던 차가 갑자기 차를 세우고, 마이클은 핸들을 잡고, 그의 심복인 지미 반바지는 뒷좌석에 앉는다. 지미는 찰리의 차를 향해 여러 발의 총을 발사해 조니의 목과 찰리의 손을 맞부딪쳐 찰리가 차를 소화전에 충돌시켰다. 쟈니는 골목길에서 경찰차로 드러난 하얀 불빛을 향해 비틀거리는 모습이 보인다. 찰리는 충돌한 차량에서 내려 소화전에서 뿜어져 나오는 물 속에 무릎을 꿇고 멍한 채 피를 흘리고 있다. 구급대원들이 테레사와 찰리를 데려간다. 조니의 운명은 아직 알려지지 않았다.

캐스트

• 찰리 캅파 역의 하비 케이텔
• 존 "조니 보이" 시벨로 역의 로버트 드 니로
• 토니 데비나조 역의 데이비드 프로발
• 테레사 론첼리 역의 에이미 로빈슨
• 마이클 롱고 역의 리차드 로마누스
• 조반니 카파 역의 체사레 다노바
• 조이 역의 조지 메몰리
• 군인으로서의 해리 노스업
• 지미 반바지 역의 마틴 스콜세지
• David Carradine as Drunked.

생산

그의 첫 번째 실제 영화인 Who's That's Tocking at My Door와 초기 독립 영화 제작자인 로저 코먼이 그에게 준 감독 프로젝트와는 별도로, 이 영화는 스콜세지가 직접 디자인한 첫 장편 영화였다. 존 카사베테스 감독은 박스카 베르타를 완성한 뒤 그에게 "너는 일 년 동안 똥을 만들며 보냈을 뿐"이라고 말했다. 이것은 스콜세지가 자신의 경험에 대한 영화를 만들도록 영감을 주었다.^[3] 카사베테스는 스콜세지에게 카사베테스가 좋아했던 '누가 내 문을 두드리는가' 같은 것을 해야 한다고 말했다. Mean Streets는 스콜세지가 뉴욕시의 리틀 이탈리아에서 자라면서 거의 정기적으로 보았던 사건들을 바탕으로 했다.

그 각본은 Who's That Knocking의 등장인물들의 연속극으로 시작되었다. 스콜세지는 레이먼드 챈들러의 에세이 '살인의 소박한 기술'을 인용한 '마녀의 계절'에서 '평균의 거리'로 제목을 바꾸었다. 챈들러는 "그러나 이 비열한 거리 아래에서는 자신이 비열하지 않은, 변색하지도 않고 두렵지도 않은 사람이 가야 한다"고 썼다. 스콜세지는 이 대본을 코먼에게 보냈는데, 코먼은 모든 등장인물들이 흑인이면 이 영화를 지원하기로 동의했다. 스콜세지는 이 영화를 만들고 싶어 이 옵션을 고려했지만, 여배우 버나 블룸이 잠재적인 재정 지원자인 조나단 태플린 더 밴드의 로드 매니저와 만남을 주선했다. 태플린은 대본을 좋아했고 코먼이 서면으로 이 영화를 배급하겠다고 약속한다면 기꺼이 30만 달러의 스콜세지가 원하는 돈을 모금할 용의가 있었다. 워너 브라더스로부터 자금을 지원받아 이탈리아계 미국인 캐릭터로 영화를 제작할 수 있게 되자 이 같은 암울한 제안은 수포로 돌아갔다.^[4]

리셉션

이 영화는 대부분의 비평가들로부터 호평을 받았다; Pauline Kael은 이 영화를 "진정한 독창적이고 개인 영화 제작의 승리" 그리고 "지글지글하게 관능적"이라고 부르며 열광적인 비평가들 중 한 명이었다.^[5] 뉴욕 타임즈의 빈센트 캔비는 "아무리 황량한 분위기일지라도, 아무리 가슴 아픈 이야기일지라도, 어떤 영화들은 너무 철저하고 아름답게 그들이 주제와 아무런 관련이 없는 일종의 강장 효과를 가지고 있다는 것을 깨달았다"^[6]고 반영했다. 타임 아웃 잡지는 이 영화를 "10년 중 가장 훌륭한 미국 영화 중 하나"라고 불렀다.^[7] 시력과 사운드를 위해 집필한 데이비드 덴비는 스콜세지가 "지금까지 미국 영화에서 그 누구보다도 잘했다"고 즉흥연기를 사용했다고 말하면서 이 영화의 연기를 칭찬했다. 그는 "스콜세지는 매 장면마다 삶에 대해 느끼는 모든 감정을 표현하고자 하는 충동(식인적이고 신중한 감독이라면 그 위대한 드니로 독백으로 영화를 시작하지는 않았을 것)으로 인해 관객들을 새로운 의식 상태로 비틀어 올려놓으려는 충동으로, 한 번의 장기적이고 파괴적인 몸짓으로 무한히 상처를 주고 무한히 상처받으며 끝맺었다.부드럽다 비열한 거리는 우리의 사랑과 많은 존경을 보증할 만큼 이 열열한 이상에 가까이 온다."^[8]

돌이켜보면, 시카고 선타임즈의 로저 에버트는 그의 위대한 영화 목록에 "수많은 면에서, 현대 TV 범죄 쇼의 세부적인 부분까지, "평균 거리"는 현대 영화의 근원지 중 하나이다"^[9]라고 썼다. 2013년, 엔터테인먼트 위클리 제작진은 이 영화를 역대 7번째로 위대하게 뽑았다.^[10] 2015년에는 BBC가 선정한 미국 100대 영화 순위에서 93위에 올랐다.^[11] 제임스 간돌피니는 '내부 배우 스튜디오'(시즌 11, 에피소드 2)에서 자신에게 가장 큰 영향을 준 영화를 묻는 질문에 "열 번 연속으로 봤다"^[12]고 '비열한 거리'를 꼽았다. 마찬가지로, 캐서린 비글로우 감독은 "Mean Streets"가 그녀가 가장 좋아하는 다섯 편의 영화 중 하나라고 말했다.^[13] 스파이크 리는 GQ 매거진과의 인터뷰에서 On The Waterface와 함께 Mean Streets를 그의 영향 중 하나로 꼽았다.

로튼 토마토에서 이 영화는 65편의 리뷰를 바탕으로 95%의 지지율을 기록하고 있으며, 평균 8.9/10의 시청률을 기록하고 있다. 이 웹사이트의 비평가들은 "Mean Streets는 스콜세지의 등장을 중요한 영화적 목소리로 표시하는 강력한 도시 죄악과 죄의 이야기이며 Harvey Keitel과 Robert De Niro의 감동적인 공연을 특징으로 한다."^[14]라고 말한다. 11명의 평론가들을 기준으로 100점 만점에 96점의 가중평균을 할당한 메타크리틱스에 따르면 이 영화는 '범용적인 찬사'를 받았다.^[15]

홈 미디어

Mean Streets는 VHS와 Betamax로 1985년에 발매되었다. 이 영화는 1991년 10월 7일 미국에서 LaserDisc라는 레터박스로 데뷔했다.^[16] 2011년 4월 6일 프랑스에서는 블루레이로, 2012년 7월 17일에는 미국에서도 발매되었다.^[17][18] 홈미디어 릴리즈는 모노오디오를 원래 가지고 있던 영화에서도 흔히 볼 수 있는 모던한 서라운드 사운드 믹스가 아닌 오리지널 모노오디오 트랙을 사용한다.

참고 항목

• 1973년 미국 영화 목록

참조

외부 링크

• IMDb에서의 평균 거리
• 올무비에서의 평균 거리
• TCM 동영상 데이터베이스의 평균 거리
• 썩은 토마토의 비열한 거리