카사크 라호스
Lajos Kassák
라조스 카사크(Lajos Kassak, 1887년 3월 21일 ~ 1967년 7월 22일)는 헝가리의 시인, 소설가, 화가, 수필가, 편집자, 아방가르드의 이론가, 그리고 때때로 번역가였다. 그는 헝가리 문학에서 최초의 진정한 노동자 계급 작가 중 한 명이었다.
독학으로 사회주의 운동 내 작가가 되어 1900년대 초 부다페스트의 급진적인 지적 문화에 중요한 학술지를 발간했다. 비록 그가 어떤 전위 운동으로도 완전히 동일시될 수는 없지만 표현주의, 미래주의, 다다이즘의 요소를 채택했다. 그는 강한 업적과 사회적으로 헌신적인 활동이 일관된 예술적 분위기와 어우러진 잘 알려진 예술적 거장으로 묘사되어 왔다. 그는 헝가리에서 아방가르드 예술단의 발전에 박차를 가했다. 카사크는 또한 헝가리 아방가르드와 모더니즘 예술계의 많은 새로운 발전의 선구자로 여겨진다.
카사크의 유산은 철의 장막 정부나 다른 사람들의 활동으로 인해 정치적 예술적 활동이 은폐되었기 때문에 한동안 기절하고 인정받지 못했다고 전해져 왔다. 그는 예술가가 아닌 자물쇠 수리공으로 시작했으며, 이후 정치 활동가, 작가, 편집자, 화가가 되었다. 카사크의 예술적, 정치적 개입은 1910년대에 자물쇠 수리공으로 일하기를 그만둔 후 활발하게 시작되었다. 1920년 헝가리 의회 공화국의 붕괴로 심화된 라조스 카사크 같은 지식인에 대한 헝가리 정부의 공격으로 그는 빈으로 망명했다. 역설적이게도, 카사크의 지적 활동주의에 대한 이러한 공격은 전시, 독서, 문화적으로 영감을 주는 행사들과 곧 사회 운동의 지하화 경향이 싹트고 있던 헝가리로 다시 옮겨갈 신문 편집 회사들을 포함하는 번창하는 문학 생활로 이어졌다. 6년간의 망명 생활 끝에 카사크는 헝가리로 돌아와 문카 서클과 저널의 창간 등 더 많은 문학 활동을 펼쳤는데, 이는 거의 10년 연속 지속되었으며 사회정치적 예술성 관행에 의해 결속된 집단화된 예술 아방가르드 운동의 부흥주의를 불러일으키기도 했다.
당시 정부는 카사크가 헝가리로 돌아오면서 세운 대부분의 운동과 출판물에 대해 강한 반감을 보였지만, 대부분은 이런 와중에도 불구하고 번창할 수 있었다. 우선 문카 집단은 금지되었지만 내분과 갈등으로 결국 해산할 뿐이었다. 카사크가 생전에 예술 평의회 의장을 맡아 알코타스와 같은 진보적인 잡지를 다수 편집하고, 그 후 사민당 의원이 되어 라떼를 편집한 것과 관련하여 카사크가 극단적으로 반정치적이라고 말하는 것은 완전히 옳지는 않을 것이다.래리 저널 이러한 정치권에 대한 그의 참여는 2차 세계대전 이후 공산정권이 설치된 후 저널이 중단되면서 작가로서의 그의 접대와 처우에 영향을 미쳤다. 두 번째로, 카사크는 그의 베카스메기어 집에 홀로 거주할 수 밖에 없었다. 1956년이 되어서야 카사크의 작가로서의 명성이 확립되었다고 말할 수 있지만, 당시에는 아직 그의 지적, 예술적 유산에 대한 총체적인 고려가 이루어지지 않았다.
Kassak은 그의 사회 지향적인 메시지를 표현하기 위해 텍스트, 청각, 언어, 공간, 시각적 자원 둘 다인 다른 미디어 형태를 사용하여 다기능성에 주로 종사했다. 그는 소설을 쓰고 광범위하게 그림을 그렸으며, 헝가리에서 생겨난 사회 사진적 형태의 예술성을 지지했으며, 그의 파트너인 졸란 시몬과 함께 문카 서클 모임에서 정기적으로 공연하는 말하기 합창단을 지휘하는 등 정의로운 방식으로 음악 작업을 했다. 더욱 카사크는 춤뿐만 아니라 영화 제작에도 심혈을 기울였다. 그는 러시아 예술성을 다소 배타적인 헝가리 예술 환경에 통합시킨 공로를 인정받고 있다. 카사크의 작품에 대한 리셉션은 현대에서 그의 책을 여러 번 재인쇄하고 그를 그의 생전에 예술가로 만드는 다른 면들에 대한 인정으로 바뀌었다. 카사크는 정치적 관심을 받고 예술적으로 의미 있는 노력을 다한 공로로 1967년 80번째 생일에 국가 훈장을 받았다. 같은 해 7월 22일 사망했으며 동료, 친구, 지지자들의 지류영예였다.
조기생활과 교육
카사크는 오스트리아-헝가리 주 에르세쿠지바르(현재의 슬로바키아 노베 자름키)에서 태어났다. 그의 아버지는 약제 조수였고 어머니는 세탁소였다. 비록 그의 부모님은 그가 고등교육에 참여하기를 원했지만, 카사크는 공부를 그만 두기로 결심하고, 견습생으로서 입학 허가서를 얻으면서 자물쇠 수리공으로 일하기 시작했다. 그의 여동생은 에르츠시 우즈바리였는데, 그는 계속해서 사도르 바르타와 결혼했다. 1900년 문법학교를 떠난 카사크는 4년 동안 견습에 참여했다가 부다페스트로 건너가 공장 노동자로 일했다. 그는 앵글팔벨트와 우지페스트에서 근무하면서 1904년부터 1908년까지 노동조합과 관련된 정치투쟁에 참여했다. 카사크는 파업, 집회, 시위, 심지어 헝가리 사회민주당에 입당한 후, 직장에서 해고되어 완전히 블랙리스트에 올랐다. 그 전에, 그의 시 중 하나는 Weekly Ujpest에 의해 이미 출판되었고 그는 나중에 그의 아내가 될 졸란 시몬을 만나게 되었다. 카사크는 당대의 만연한 사회정치적 변칙에 대한 자기교육을 통해 더욱 활기찬 적극성을 발휘하기로 결심했다. 카사크는 자신이 처한 적대적인 상황 때문에 걸어서 파리로 여행을 떠났고 벨기에와 독일에서 쫓겨난 후 불법으로 입국했다. 파리에서 카사크는 자신이 여유롭게 글을 쓰고 방랑자의 삶을 살아가며 여러 박물관을 방문하는 것을 발견했다. 1910년 부다페스트로 돌아온 카사크는 정치적 문학적 대의에 참여하기 시작했고 신문사, 모더니즘 문학 언론, 사회주의 출판물에 의해 출판된 그의 시와 단편 소설도 받기 시작했다. 1915년부터 카사크는 자신과 같은 마음을 가진 열정의 작가들과 예술가들을 모아 A Tett의 저널에 참여하기 시작했다. 이 지식인들은 전쟁에 대한 단순한 논평자에서 반전 관점을 가진 비평가로 옮겨갔다.
경력
1904년 카사크는 부다페스트로 이주하여 도시 외곽의 공장에서 일했다. 그는 노동 조합 운동에 참여했고 몇 번의 파업을 계획했다. 1905년 그는 파업을 조직했다는 이유로 여러 차례 해고당했다.
1907년에 그는 걸어서 그리고 돈도 없이 파리로 떠났다. 파리는 동유럽의 예술가들과 지식인들을 끌어들이고 있었다. 그는 1910년에 헝가리로 추방되었다. 이 여행의 경험은 훗날 에지 엠버 엘레트(A Man's Life)라는 자서전에서 다루어졌다.
정규 교육이 부족하고 글솜씨가 부족함에도 불구하고 카사크는 자신의 작품을 출판하기 위해 치열하게 싸웠다. 그의 첫 시는 1908년에 출판되었고, 그의 첫 단편 모음집은 1912년에 엘레티라타스라는 제목으로 출판되었다. 1915년에 그는 그의 첫 시집인 에포스 바그너 마스카반(와그너의 가면 속의 에픽)을 출판했다. 같은 해, 그는 "pacifist"라는 이유로 곧 검열되고 금지된 A Tett (The Action)라는 제목의 그의 첫 학술지를 발간했다. 그는 자신이 일기에 지지한 <The 8>로 알려진 화가 그룹을 포함한 지적 운동의 일부였다. 부다페스트에서 마(Today)를 시작했고, 이후 빈에서 출간했다.
1919년 헝가리 소비에트 공화국 시절, 그는 작가 특별 감독관의 일원이 되었다. 공화국의 지도자인 벨라 쿤과 격렬한 논쟁을 벌인 후, 그는 볼셰비즘으로부터 거리를 두면서도 항상 좌익으로 남아 있었다. 그는 사회적으로 책임감 있는 개인과 예술가를 구분하지 않았다. 그의 예술은 "사회주의자"로서의 자기 정의의 일부였다. 헝가리 소비에트 공화국이 멸망한 후, 그는 비엔나로 이민을 갔다. 그곳에서 그는 그의 두 번째 학술지 MA("Today")를 계속 발표했지만 "Magyar Aktivizmus"=Hergan Activism][1]도 계속 출간했다. 그는 또한 베를린에서 라슬로 모홀리-나기가 그를 위해 자료를 수집하여 그를 돕는 프로젝트인 부흐 노이어 쾰른슬러(Buch neuer Künstler)를 출간했다.
그러나 1922년 5월 벨라 위츠와 알라다르 콤자트는 카삭을 비판한 라이벌 저널인 에이지제그 제1호를 발표했다.[2]
1926년 카사크는 헝가리로 돌아왔다. 문카(Work)(1927~1938) 도큐멘텀(1927~1938) 등 독립 좌익 아방가르드 학술지 편집과 출판을 이어갔다.
그의 자서전 《Egy Ember elt》(A Man's Life)는 1923년부터 1937년 사이에 헝가리 문학지 《뉴가트》에 주기적으로 섹션으로 발표되었다. 그는 그것을 책으로 출판한 후 헝가리 소비에트 공화국에 관한 장 때문에 기소되었다.
그는 정기적으로 좌파 신문에 실렸다. 1945년부터 1947년까지 잡지 《코르타르스(Cortars, Contemporary)》를 편집했는데, 이 잡지가 금지되자 마감되었다. 1947년 그는 공산주의자들이 헝가리 정부를 장악했듯 정치적 임무로 복귀했다. 사민당 예술위원장에 임명되었다. 1948년 그는 하원의원이 되었다. 1년 후 그는 국회의원을 바꾸어야 했고, 후에 그는 사임해야 했고, 마침내 정치 풍토의 변화로 인해 은퇴해야 했다.
1953년 카사크는 당의 문화정치를 비판하여 제명되었다. 이 때문에 1956년 당대의 영향력 있는 단체인 문학인 협회의 회장으로 선출되기 전까지 수년간 출판이 허용되지 않았다. 1957년부터 그는 당의 문화적 검열에 의해 사실상 침묵하게 되었고, 여생 동안 여행, 전시, 출판이 허용되지 않았다. 그러나 침묵 속에서도 헝가리와 국제적으로 많은 예술가들에게 영향을 끼쳤다. 1967년 7월 22일 부다페스트에서 사망하였다.
일
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카사크는 헝가리 아방가르드 문학가의 주요 아버지 인물로, 노동자 출신 최초의 시인·작가·예술가로 꼽힌다.[citation needed] 역사적 전위적 운동에 대한 그의 견해는 그 지역의 인식과 예술적 생산에 영향을 미쳤다. 그의 저널 Ma("Today")와 테트("The Action")가 널리 팔렸다. 그는 국제적인 건설주의 운동의 영향을 많이 받았고 케파르치테크투라("이미지 건축", 1922), 비사 아파호스("Back to the Basics", 1923), 그리고 A constritivizmusrl("On Constructivism", 1922) 등의 선언문을 발표했다.
그가 한 가지 이상의 스타일이나 움직임과 연관되어 있기 때문에, 대부분의 미술사학자들은 그를 그의 예술 작품에서 사회적으로 관여된 스타일을 표현하기 위해 발행된 특별 레이블인 "액티비스트"라고 부른다. 기능성과 사회적 효과성은 현대인이 사회적 평등의 세계를 만들기 위해 구현해야 하는 그의 작품의 주요 특징이었다.
그의 작품으로는 구체적인 시, 광고판, 디자인, 소설, 그림 등이 있으며, 표현주의, 다다이즘, 퓨처리즘, 초현실주의, 구성주의 경향의 영향을 받았다.
A 테트
제1차 세계대전 당시인 1915~1916년 11월 카사크는 자신의 첫 학술지 'A Tet (The Action)'를 시작했는데, 이 학술지는 특히 중유럽과 동유럽에서 전쟁으로 번지는 정치적 거래에 대해 예술적으로 지향적인 반발을 일으켰다. 정기간행물인 A테트가 독일 반전 저널의 제목인 다이 악티온을 참고해 명명됐다는 것이다.[3] Kassak은 항상 신문에 발표된 그의 시를 통해 전쟁에 대한 반감을 표현했다; 다른 것들 중에서도 정기 간행물인 Uj Nemmedek.[4] 그래서 A 테트에게는 당시 헝가리와 프랑스, 독일, 유럽 전 지역에서 진행되고 있는 군국주의를 공격하는 것이 목적인 WWI의 열기에 각국의 예술 활동가들과 손을 잡았다. 흔히 말해왔듯이, 전쟁과 군인에 대한 그의 견해와 예상된 이데올로기는 반유대적이고 양면적인 것이었다; 사실 그는 '반전 지식인'이었고 전쟁에 대한 그의 적대적 관점은 A Tet의 지면에 가장 잘 표현되어 있었다.[5] 따라서, 이 저널은 정치적이고 예술적으로 '전쟁 문화'를 비판하고, 특히 적진영의 낙인을 동반하는 사명을 부여받은 것으로 간주되었다. 이 반전지는 국제 작가들의 정치적 풍성한 견해를 강력하게 수용하여 단순한 관찰자만이 아니라 적극적인 참여자로서 국내 비판자들의 실망과 분노를 신문문화에 접목시켰다. 주로 문예잡지에서 탐구한 주제로는 전쟁 찬성 이념가들의 비판과 전쟁 노력을 뒷받침하는 문화 행사, 전쟁 영웅의 비하, 가정한 적에 대한 표적 반목 비난 등이 있다. 테트는 또한 인체의 절단이나 살상, 특히 전쟁 중 남성들의 불구경, 그리고 이것이 심리적으로나 성적으로 여성에게 미치는 역효과에 대한 횃불을 가리켰다.[6] 비록 그 저널이 지식인들과 그 시대의 대중 언론들 사이에 만연된 전쟁에 대한 미학적인 발표와는 반대로 반유대주의에 참여하기 위한 것이었다. 이 신문은 거의 1년 동안 존속했지만, 1916년 10월 2일, 두 번째 이슈에서 신성모독과 반전 선전이라고 여겨졌던 특정 기사 때문에 정부에 의해 축소되었다. A 테트 2호에서는 러시아, 벨기에, 영국, 독일 등과 같은 '적군 진영'에서 여러 명의 기고자와 작품 복제품이 나왔다는 사실이 이 나라의 전쟁 노력에 위험 요소로 여겨졌다. 그럼에도 불구하고, 그것이 존재했던 시간 동안, 그것의 국내외 운영을 통한 A Tet는 어떤 종류의 개입도 진정으로 필요한 시기에 세계에 대한 신호를 구성했다는 주장이 제기되어 왔다.[7]
부다페스트의 MA
이것은 카사크와 그의 동료 예술 활동가들이 시작한 두 번째 저널이다. 카사크에 따르면 이 학술지는 문학만이 아닌 미술, 음악, 기타 형태의 예술성에 초점을 맞추면서 정부의 억압적인 통제를 피하기 위해 특별히 설립되었다고 한다.[8] '투데이'를 의미하는 이 논문은 예술적, 시각적 논평을 중심으로 만들어진 강력한 활동주의를 지향했고 1910년대 정치지향적 변칙, 특히 국가에 의한 예술적 자유 침해를 비판하는 쪽으로 방향을 틀었다. 이 목적을 구현하기 위해, 이 저널은 1916년 11월부터 1919년 7월까지 끊임없이 많은 변화를 겪었고, 그 기간 동안 당국에 의해 금지되기 전까지 35개의 이슈들이 출판되었다; 한 가지는, 다양한 수의 자막을 가지고 있었다. 문학 예술 정기 간행물이 되면서 활동가 정기 간행물이 되었고, 그 후 활동가 예술과 사회의 정기 간행물로 분류되었다. 이 잡지는 심지어 극장가, 인기 있는 출판사와도 연관되어 있어서 그 영역을 넓히고 그토록 원하던 예술적 관점을 갖게 되었다.
실제로 MA는 네메스-람페르트 조제프, 라조스 티아니, 카사크의 친형제 벨라 위츠와 같은 헝가리 주요 예술가들의 복제품을 구성하는 중요한 책과 엽서 시리즈를 출판하는 데 촉수를 폈다. 또한, MA 관련 활동에 적극적이었던 인사들을 통해, 동유럽의 여러 지역에서 고도로 분산된 전위적 인구를 고려하여 문화적으로 유화적인 목적으로 문학 및 전시 프로그램을 조직하게 되었다. 어떤 의미에서 MA 서클은 그 자체로 여러 예술가들이 발돋움한 플랫폼 위에서 운동이 되었으며, 그 중 하나는 2020년 초부터 카사크 박물관에 전시되어 온 야노스 매티스-테우츠다. MA에 쏟아진 모든 노력은 카사크를 유럽의 전위주의자의 주목할 만한 모범으로 인정하게 되었다.
이 저널이 예술적 지향적인 것으로 제시되었음에도 불구하고, MA는 역사적 화폐의 특정한 정치적 사건을 다루는 시금석으로 사용되었다. 학술지 내에는 예술적 독립과 자치를 위한 공개 청원이 있었다. 1918년의 부르주아-민주주의 혁명과 그에 따른 1919년 헝가리 소비에트 공화국의 분화를 성찰하기 위해 4개의 특별호가 발간되었다.
또한, 카사크는 금지되기 직전, 헝가리 코뮌의 위원인 벨라 쿤과 공개적인 대립을 했다. 당시 카사크는 작가등록부 소속이었으나 베라 쿤과의 충돌로 곧 탈퇴했다. 그가 이 첫 공개 토론에서 발표한 장구들은 "미술의 이름으로, 벨라 쿤에게 보내는 편지"[9]라는 제목으로 MA판 중 하나로 출판되었다. 의회 공화국이 붕괴된 후, 반혁명적 반발을 피하기 위해, 그리고 그에 대해 발부된 체포영장을 피하기 위해, 카사크는 1920년에 비엔나로 이민을 갔다.
비엔나의 MA
비엔나에 있는 동안, Kassak은 MA의 진화적인 전환에 착수했고, 디자인, 내용, 인적 자원 면에서 저널을 다시 활성화시켰고, 시대를 지배하고 있는 국제주의적인 충만한 아우라를 수용하는 새롭고 혁신적인 오리엔테이션으로 그것을 주입했다. 카사크가 이 잡지를 국제적으로 기울어진 것으로 의식적으로 꾸민 것은 그가 다른 유럽 국가의 상당한 수의 예술가들을 특집할 수 있게 해주었고 또한 지적 교환, 유통, 시장화 측면에서 다른 국제 출판물들과도 협력할 수 있게 해주었다.[10]
이러한 점에 비추어 볼 때, 현대 예술적 전망으로서의 구성주의는 새로운 MA 모델의 발표 안에서 힘을 얻었고, 카사크와 지속적인 관계를 맺었던 트리스탄 츠라, 커트 슈위터스, 엘 리시츠키, 한스 장 아르프와 같은 많은 현대 예술가들 사이에서 힘을 얻었다. MA가 구현한 새로운 틀은 헝가리에 있는 그것의 국내 주둔 기간보다 그것을 더 오래 지속하게 했다. 학술지 MA는 20세기 헝가리의 혁명적 활동주의를 문자 그대로 옮긴 획기적 헝가리 전위적 출판물이었다. 이 잡지의 활동은 앞서 나온 헝가리 잡지 뉴가트와 MA와 유사한 창작 포부를 공유한 제니트와 같은 다른 전위적인 잡지들에 의해서만 동일하지만 크로아티아와 세르비아와 같은 다른 동유럽 국가들에서 출판되었다. 몇 년 동안 큰 인기를 끌었던 MA의 출판은 카사크가 헝가리로 돌아오면서 시들해졌다.
부다페스트의 도큐멘텀
카사크가 창간한 또 다른 학술지는 1926년 가을 카사크가 헝가리로 돌아오자 발족한 도큐멘텀이다. 이 잡지의 단명함에도 불구하고, 이 잡지는 정말 돋보였고 국제적인 인기를 얻었다. 이 저널을 정말 돋보이게 만든 것은 다국어적 성격이었다. 헝가리, 프랑스, 독일어로 된 기사들로 세계적인 이목을 사로잡겠다는 야망을 품었다. 그러나 도큐멘텀에서 사용하는 전위적 접근법의 참신함으로 인해 많은 사람들 사이에서 인기가 없어져 반년이라는 기간에 걸쳐 퇴색하게 되었다.
문카
카사크가 창간한 이 저널은 그가 세운 이전의 저널과는 다른 형태를 취했다. 그것은 보다 사회적 전망을 가지고 있었고 카사크가 자신의 정치 미래에 대한 변혁적 비전을 있는 그대로 공유하기 위해 만든 당대의 노동자들을 위한 교육적 플랫폼으로 해석되었다. Munka 저널은 그 자체로 Work를 의미한다. 문카는 사회적 의식과 프롤레타리아 지향적인 저널의 이름에서 서로 다른 노동자와 학생들을 끌어들이는 운동으로 변모하여 회원들 간의 유대감을 키워주는 서클로 발전했다. 쿨투슈투디오(문화스튜디오)는 여러 가지 조직적인 행사들이 동시에 예능의 기능, 실험예술 작품의 투영, 그리고 수행원과 구성원의 정치적 태도에 대한 의식적인 재도입으로 활동성과 예술성의 공간공간이 되었다. 문카의 개방된 집단으로서의 지위 바로 이 포용적인 원 안에는 카사크의 파트너 사이먼 졸란이 이끄는 스피킹 합창단, 현대음악 실내 합창단, 민요 합창단 등 여러 종류의 합창단이 있었다. 미술원 학생들로 구성된 회화단도 있었다. 게다가, 보통은 해변에서 열리는 여름 목욕, 스젠텐드레에 가까운 호라니와 같은 장소에 대한 모험적인 캠핑뿐만 아니라 횡설수설 프로그램도 마련되어 있었다; 대부분의 참가자들은 공무원, 회사원, 장인, 개인 소유주 등 모든 종류의 노동자들이었다.[11] 그 당시 헝가리에 영향을 미치는 문화 사회 관련 이슈를 중심으로 저널(운동의 파생어)이 어떻게 구성되었고, 의도적으로 저렴하게 제작되었는지를 볼 때, 엄청난 인기를 얻었고, 1928년에서 1939년 사이에 지속되어 반대파에 직면하고 대상이 되었다. 정부로부터의 검열 그것은 결국 적대적인 내무부령과 그룹 내에서 표면화된 피할 수 없는 긴장에 따라 해체되었다. 카사크는 자신의 번창하는 프로젝트에 관여하는 것 외에도, 네프자바나 스스사이티즈무스와 같은 다른 논문과 저널의 매체를 사용하는 데 투자되었다.
작가로서
카사크는 수십 년간의 생산적인 글쓰기와 출판, 문학적인 찬사를 받으며 작가로서 성공적이었다. 그의 가장 결정적인 문학적 결과물 중 하나는 그가 36살 때 쓰기 시작한 인간의 삶이라는 자전적 작품이다. 카사크는 전위적인 질감과 소설의 여러 편의 시를 썼다. 그의 사회 의식 소설이 그 운동의 취지를 알리는 데 도움이 되었다.
유배와 고립의 시기 초창기에 카사크는 자유자재로 조예가 깊고 주제의 다원성을 반영하는 시를 쓰면서 그의 시풍으로 실험을 했다. 말년에 카사크는 자신의 개인적인 투쟁을 시적으로 묘사하고, 그의 당면한 환경과 전생, 그리고 심리적인 자기성찰에 대해 성찰하는 화려한 시들을 쓰고 출판했다. 카사크는 허구적인 작품 외에도 여러 편의 정치적으로 관여된 기사를 썼는데, 2차 세계대전 당시 만들어진 '제3차 반유대주의 법의 질서'에 반하여 발표한 글과 같은 어떤 정치적 혹은 인종적 부정의 행위도 비난하였다.[12] 그의 문학적 업적으로 볼 때, 카사크는 몇몇 문학 지향적인 출판물에서 중요한 위치를 차지하였다. 제2차 세계 대전 이후, 그는 종교 교육부의 산하에 운영된 예술 위원회 부의장인 우지 이데크(뉴 타임스)의 편집장을 역임했다. 이 시기에는 정기간행 알코타스를 편집했으며 헝가리 사회민주당 소속으로 활동하던 시절에는 코르타르스라는 정기간행물의 편집장을 맡기도 했다. 더욱 그는 기자협회, 헝가리 작가 협회의 핵심 리더였으며 PEN 클럽의 공동 회장이었다. 1948년 알코타스와 코르타르스는 증가하는 정치적 탄압으로 인해 중단되었고 카사크는 헝가리 민주당의 문화 정책을 둘러싸고 소속 의원들과 충돌한 후 1953년 헝가리 작가협회 내에서 소외되었다.[13]
이로 인해 그는 출판사를 찾기가 어려워졌고 그의 창작품들은 오랫동안 숨막히게 되었다. 그러나 그는 그의 후기 시와 그림을 스위스 로카르노와 취리히 박물관뿐만 아니라 파리, 빈, 이스라엘의 미술관과 같은 국제 플랫폼에서 계속 출판하고 거래할 수 있었다. 카사크는 국가 주도의 작품 금지에도 불구하고 헝가리에서 작가 겸 시인으로 더 인정받았고, 1965년에는 그의 시를 인정받아 코슈트상을 받기도 했다.[14]
비주얼 아티스트로서
젊은 시절 카사크는 작가로서 좋은 평가를 받고 명예를 얻었음에도 불구하고 아방가르드 화가로 인정받는 경우는 거의 없었다. 동유럽 아방가르드 미술의 장점을 국제적으로 인정받은 그의 말년이 되어서야 카사크의 예술 작품들이 서유럽 공간에서 전시되기 시작했고 그의 작품들 중 일부는 심지어 그 지역의 예술 관객들 사이에서 주목을 받았다. 비록 대부분의 사람들이 Kassak을 사회적, 비판적으로 많이 사용되는 여러 저널을 창간하는 데 관여하는 것이 대중의 관심을 얻은 문단의 거장으로 알고 있지만, 그는 또한 그의 신용/이름에 흥미로운 예술작품을 가진 화가이기도 하다. Kassak의 시각적 탐험은 이용 가능한 의사소통 수단을 통해 자신의 메시지를 전달할 필요성에서 비롯되었다; 시각 언어가 사회적으로 의식적인 주제를 널리 알릴 수 있는 그 자체로 유리하다는 것을 알고, 그는 모든 결과에서 시각적 예술에 대해 탐구적으로 탐구했다. 그는 기하학을 의미 있게 그리고 색깔로 만들어진 선과 모양으로 선언문을 조각하는 구성주의 미학을 받아들였다. 그가 알려지게 된 작품들 중 하나는 1922년에서 1924년 사이에 만들어진 동적 건축이라는 제목이다. 건축주의 그림과는 별도로, 카사크는 사진 작품, 특히 사회적으로 의식적인 사진 브랜드에 매우 몰입했고, 이 도움으로 기념비적인 사회 사진 전시회가 열렸고, 이어서 '우리의 삶에서'라는 제목의 출판된 책이 이어졌다. 사진에 대한 그의 관심은 그가 한 주제에서 그린 여러 장의 그림을 모아 문카 서클의 노동자들이 가장 많이 지지하는 사회문화적 원인을 시각적으로 미화시키는 사진들을 만드는 것을 시작하게 했다.
카사크는 자연에서 트랜스미디어인 예술적 연출의 뚜렷한 트렌드를 개척했다. 우선, 그는 1920-1929년 사이에 쓴 이미지 시로 잘 알려져 있다.[15] 카사크는 자신의 수많은 책의 표지를 디자인했을 뿐만 아니라, 다른 기고자들과 손을 잡고 그의 편집된 저널의 표지에 있는 작품들을 디자인하고 제작하는 작업을 했는데, 이 작품들 대부분은 이슈의 분위기를 반영하여 세심하게 만들어졌다. 그와 다른 기고자들은 이슈나 볼륨의 주제를 투영하는 방식으로 이 표지를 열심히 설계했으며 이는 상호의존적인 방식으로 복잡하게 정렬된 단어와 이미지의 특유한 품질을 발현하는 주목할 만한 작업이다.
그는 그림에 적극적으로 관여하는 것 외에도 현대 미술과 구성주의에 대한 이론적 개념을 형성하기도 했다. 구성주의가 구축된 중심은 모양과 색채의 그림이 '구축된 공간'을 만들어야 한다는 것이었다. 이를 달성하기 위해 예술을 창조하는 과정에서 역동성(행동과 운동의 힘)과 중력에 대한 당김이 고려된다. 카사크는 그 시대의 구성주의 이론에 대한 이러한 공헌 때문에 국제 및 국내 현대 미술에 대한 담론에 참여하면서 스스로를 이론가로 선언했다. 그는 유리 같은 물질적 물체에서 이미지로 구성주의적인 패턴과 청사진을 이전하고 리노쿠츠로 직접 삽화를 그린 프린트를 개발하는 이론적이고 실제적인 실험을 하면서 이 제목에 꽤 부응한다(이미지 아키텍처에 관한 그의 저서에 수록된 개념도 Laszlo Moholy-Nagy가 실행한 개념이다. 카사크는 자신의 건설주의적 비전을 공개적으로 알리기 위해 1922년 MA 저널 제1권에 '빌드아키텍터'라는 제목으로 더 긴 선언문의 짧은 독일판을 발표했다. 그가 현대 미술 운동에 참여함으로써 그는 심지어 그의 시대에도 무시할 수 없는 인물이 되었다.
다다이즘 참여
카사크는 문학 활동에서도 다다이즘 전통의 영향을 많이 받았다. Kassak가 창간한 잡지 MA는 "다다이스트의 특징을 잘 보여주고 있다"는 평을 들었다. [그리고] 새로운 분위기 구축에 도움을 주었다." 1920년과 1929년 사이에 카사크는 100개의 숫자로 된 시집을 썼는데, 시 8과 시 32와 마찬가지로 대부분 '말이 있는 자유극'과 부조리주의적인 자질뿐만 아니라 '글자와 행의 그래픽 표시'가 스며들어 있는 것으로 여겨졌다.[16] 심지어 후세에 카사크의 전위적 행동주의가 독특한 종류의 다다이즘으로 변모하기 시작했다고도 했다.[17]
케파르치테크투라
Képarchitektura, 또는 이미지 아키텍처는 1921년 말에 Kassak에 의해 팜플렛에 처음으로 정의되었다. 선언문은 MA 7, 4번(1922년 3월), 52-54페이지에 다시 인쇄되었다.[18]
카사크와 헝가리 아방가르드주의
민족 문화의 집단적 개념에 통합되었지만, 전위주의는 20세기 모더니즘의 급증으로 힘을 얻은 국제주의의 열기에 정치적으로 이용된 예술적 표현의 독립된 주장으로 발전했다. 매우 의미심장하고 국제주의적인 예술적 배경의 영역 안에서, 카사크는 아방가르드 연습에 활기찬 참여가 최근 상당한 관심을 불러일으킨 꽤 기억할 만한 인물임을 증명한다. 사실 헝가리 아방가르드 장면은 대부분 그를 중심으로 전개되었다. 그는 작가 보스코 토킨에게 "그의 시가 인류에 있어서 혁명적 경험과 희망의 도장을 인류 공동체의 이상에 담고 있었기 때문에 그 운동의 가장 강력한 표현"[19]으로 간주되었다. 그의 시와는 별개로, 카사크의 전위적 참여는 "수년에 걸쳐 매우 생산적이었던 헝가리 주요 활동가 잡지 마[]를 창간함으로써 예견되었다.[20] 본질적으로 헝가리 아방가르드의 역사적 궤적과 그 시각적 예술적 발전이 '1915~1927년 카사크가 편집한 4개의 아방가르드 저널-A 테트(액션), 마(오늘), 2×2, 도쿠멘텀(문서)'[21]과 결부되어 있는 것은 사실의 문제로 여겨진다. 헝가리 아방가르드주의를 형성하는 데 있어서 이들 저널의 의의는 연구논술, 비주얼, 편집에 대한 뚜렷한 접근법인 Periodical Studies라는 발표의 이론적 모델을 통해 어떻게 당시의 이슈에 대한 연구, 발표, 해석, 토론의 매개체 역할을 했는지에 의해 구체화된다.[22] 헝가리 아방가르드 운동의 '심장과 영혼'으로서의 카사크의 역할에 대한 평가에서, 카사크가 이렇게 자격을 얻은 활동은 제시되었다. 그는 "시인, 소설가, 화가, 특이한 강렬함과 결단력을 지닌 이미지 시인의 작가"로 여겨졌다. 그의 사상은 항상 현대적이다. 그의 정신, 사상, 충동, 스타일은 유별나게 대담한 '투어'(경연)를 지니고 있다.[23]
게다가 카사크는 유럽의 다른 작가들과 예술가들과 협력하여 시, 문학 비평, 회화, 음악 등 여러 예술 면들을 중심으로 한 전위적 참여의 시너지를 창출했다. 옛 유고슬라비아와 다른 전 사회주의 국가들의 나라들과 마찬가지로 아방가르드주의는 민족주의적 경향보다는 개인의 문화적 노력에 묶여 있었다. 개인화된 예술적 연출이 넘쳐나는 가운데 카사크 등이 실천한 전위주의는 '내면의 세계를 표현하는 적절한 수단인 [인본주의]를 찾고자 하는 강한 충동에 의해 명확하게 정의되었다.[24]
사생활
사이먼 졸란
카삭의 첫 번째 아내는 거의 그녀 자신의 권리에 대해 이야기되거나 관심을 받는 일이 없지만 그녀는 예술가로서나 정치 활동가로서 그의 성공에 크게 공헌한 만큼 카삭만큼 중요하다. 17세에 목수의 조수 야노스 팔 나기와 결혼하여 세 아이를 낳은 졸란은 우제스트 노동자 집에서 주관하는 행사 도중 이 결혼을 떠난 후 카삭을 만났다. 당시 그녀는 오스트리아-헝가리 전기 회사인 유나이티드 벌브에서 노동자로 일하고 있었다. 그녀는 나중에 연기 학교에 다니고 직업인으로서 연기를 시작했다. 시몬 졸란은 카삭이 작가와 예술가로서 여전히 인정을 받지 못하던 시기에 카삭을 지지하는 든든한 기둥이었다. 그녀는 여배우로 일하면서도 카삭의 글과 출판물을 지지했다. 그녀는 1920년 그와 함께 비엔나로 이민을 가서 A 테트와 MA를 출판하는 것을 행정적으로 도왔다. 카삭과 함께 빈에서 부다페스트로 돌아오자, 문카(Work Cycle) 운동의 회원들의 모임에서 자주 공연하는 말하기 합창단을 이끌었다. 아방가르드 예술가, 사회정치 운동가, 여러 저널의 편집자로서 그의 성공에 기여한 다른 밀접하게 연관된 사람들로는 그의 여동생과 형부가 있다. 그녀는 1938년 9월 24일 자살했으며, 카삭은 자신이 죽은 지 25년 만에 시 레퀴엠을 '여인에게'로 썼다. 1940년, 카삭은 나중에 결혼한 클라라 카프타티와 만나 관계를 맺었다.
레거시
인용구
- "모든 좋은 일의 아버지는 불만이고, 어머니는 근면하다."
참조
- ^ "MA - Monoskop". monoskop.org. Monoskop. Retrieved 27 June 2018.
- ^ Botar, Oliver A. I. (1997). "From Avant-Garde to "Proletkult" in Hungarian Emigre Politico-Cultural Journals, 1922-1924". Art and journals on the political front, 1910-1940: 100–141.
- ^ 도보, 가보르, 메르세 팔 스제레디, 에드. "Signal to the World: Avant-Garde; Kassak"와 그 저널 1, 페이지 43, (2016)
- ^ 그가 먼저 화성의 양, 종소리 같은 시를 통해 혼란스러운 전쟁 상태에 대한 혐오감을 말로 표현했다고 한다. 전자는 제1차 세계대전이 발발한 1914년 10월 우지 넴제크에서 출판되었다.
- ^ 도보, 가보르, 메르세 팔 스제레디, 에드. "세상에 사인하라.
- ^ 카사크는 남녀 기고자 모두 상당한 숫자와 함께 일했는데, 그 중 하나는 그의 막내 여동생 에르츠시 우즈바리였고, 따라서 처리된 문제들에 대한 성별에 따른 불일치는 거의 없었다.
- ^ 따라서 카사크는 1차 세계대전 당시 유럽의 정세에 불쾌감을 토로했을 뿐만 아니라 일부 c군과는 달리 군인으로 징집되는 것을 거부하는 등 말과 시민 불복종 행위를 통해 전쟁노력을 격렬하게 공격한 몇 안 되는 유럽 지식인의 한 사람으로 중추적인 역할을 한 것으로 평가받고 있다.임시직으로
- ^ 도보, 가보르, 메르세 팔 스제레디, 에드. "세상에 사인하라.
- ^ 비도사바, 골루보비치. "제니트와 헝가리 아방가르드," 간섭의 서클(2012): 36-72.
- ^ 헝가리에서 출판되는 동안, 그 저널은 덜 국제적인 성격을 묘사했고 더 많은 국내 예절을 보여주었다.
- ^ 산행은 자연환경에서 다른 사람들과 하이킹이나 걷기와 관련이 있다. 그것은 19세기와 20세기 동안 정치적으로 상징적이고 건강과 관련된 의미를 꽤 많이 가지고 있었다. 주디스칼로스, 안나 마리아 후하스, 바바라 모스, 바바라 에스터 제스, 에드스. 다뉴브 강둑의 노동자 문화: 스틸. 부다페스트: 페타피 문학관: 카사크 박물관, 2016. 전시 카탈로그.
- ^ 비도사바, 골루보비치. "제니트와 헝가리 아방가르드," 간섭의 원 (2012년) 정보는 카삭 박물관의 출판물 시리즈에서 현대적인 관점에서 카삭의 작품을 연구하기 위한 것으로 파생된다.
- ^ 도보, 가보르. 세계로 신호를 보내라.
- ^ 비도사바, 골루보비치. "제니트와 헝가리 아방가르드," 간섭의 원 (2012년)
- ^ 비도사바, 골루보비치. "제니트와 헝가리 아방가르드," 간섭의 원 (2012), 페이지 39.
- ^ 비도사바, 골루보비치. "제니트와 헝가리 아방가르드," 간섭의 원 (2012), 페이지 38.
- ^ 아이비드.
- ^ Tóth, Edit. "From Activism to Kinetism: Modernist Spaces in Hungarian Art, 1918-1930. Budapest – Vienna – Berlin". psu.edu. The Pennsylvania State University. Retrieved 29 November 2018.
- ^ 비도사바, 골루보비치. "제니트와 헝가리 아방가르드," 간섭의 원 (2012), 페이지 37.
- ^ 비도사바, 골루보비치. "제니트와 헝가리 아방가르드," 간섭의 원 (2012), 페이지 36. 카사크가 자신의 저널 마(Ma)로 헝가리에서 아방가르드주의를 개척하고 있었던 것처럼 제니트(Jenit)라는 이름의 류보미르 미치(Ljubomir Micchich)가 편집한 국제 학술지는 자그레브와 베오그라드에서 아방가르드 예술의 등불로 브랜딩되었다. 저널 제니트(제니스)는 1920년부터 1926년까지 이 지역에서 널리 출판되었다. 카사크, 미치치, 그리고 그들의 동료들 사이에 급진적인 예술적 교류의 상호 유익하고 협력적인 교류가 있었다.
- ^ 도보, 가보르, 메르세 팔 스제레디, 에드. "세상에 사인하라" 1:7
- ^ 아이비드.
- ^ 비도사바, 골루보비치. "제니트와 헝가리 아방가르드," 간섭의 원 (2012), 페이지 39.
- ^ 도보, 가보르, 스제레디, 메르세 팔, 에드. "Signal to the World: Avant-Garde; Kassakk," Avant-Garde와 그 저널 1 (2016년) 현대 아방가르드 화가로서의 카사크의 유산의 대부분은 카사크의 활기차고 급진적인 아방가르드 관행에 대해 미술 애호가들을 감식시키기 위해 2010년에 다시 개조한 기관인 카사크 박물관의 내장에 보존되어 있다.
추가 읽기
- 페터 코녹: 라조스 카사크와 헝가리 좌익 급진적 밀리우(1926–1934). In: Governments and Transformations. 20세기의 헝가리 이시반 페이틀과 발라즈 시포스가 편집했다. 2005년 부다페스트 냅빌라그 177-194 페이지
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