까
Kà까 | |
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![]() 태양의 서커스 카(Cirque du Soleil's Kà) 로고 | |
회사 | 태양의 서커스 |
장르. | 컨템포러리 서커스 |
유형 표시 | 레지던트 쇼 |
초연일자 | 2004년11월12일 |
위치 | MGM 그랜드, 라스베이거스 |
크리에이티브팀 | |
창작자 및 연출자 | 로버트 르페이지 |
창작감독 | 가이 카론 |
극장 및 세트 디자이너 | 마크 피셔 |
의상디자이너 | 마리샹탈레발랑쿠르 |
작곡가 | 르네 뒤페레 |
안무가 | 자크 하임 |
조명디자이너 | 루크 라포춘 |
음향디자이너 | 조나단 딘스 |
대화형 사영 | 홀거 푀르테러 |
꼭두각시 디자이너 | 마이클 커리 |
소품 디자이너 | 패트리샤 루엘 |
아크로바틱 장비 및 리깅 디자이너 | 자크 파킨 |
공중 곡예 디자이너 및 수석 코치, 창작품 | 앙드레 시마르 |
메이크업디자이너 | Nathalie Gagné |
회사 설립자 겸 CEO | 가이 랄리베르테 |
다른 정보 | |
앞에 | Zumanity (2003) |
성공자 | 코르테오(2005) |
공식 홈페이지 |
카(Kà)는 미국 네바다주 라스베가스의 MGM 그랜드에서 태양의 서커스 쇼입니다. 카는 "젊은 남녀가 사랑, 갈등, 카의 이중성과의 만남을 통해 연대하거나 분리하거나 파괴하거나 조명할 수 있는 불"이라고 이야기를 묘사합니다.
로스앤젤레스 타임스는 리뷰에서 "서양 연극 역사상 가장 화려한 작품이 될 수도 있다"고 밝혔습니다. 확실히 기술적으로 가장 진보된 제품입니다."[1] 뉴욕 타임즈는 모든 기술적인 측면과 의상을 높이 평가했지만, 그것은 특별히 흥미로운 이야기에서 성공하지는 못했고, 오히려 "모든 서커스 쇼가 보여주는 일종의 거친 신체적 위업에 관한 것, 그들의 놀라운 효과와 극장 공간의 거대한 차원에 대한 것"이라고 느꼈습니다.[2] 이 쇼는 2005년 2월에 시작된 이래로 백만 명 이상의 관객들이 관람했습니다.[3]
역사
2004년 11월 26일, 로버트 르파지가 제작하고 감독한 카는 쇼 시사회를 시작했고, 2005년 2월 3일에 첫 방송을 했습니다. 카(Kà)는 응집력 있는 스토리라인을 아우르는 최초의 태양의 서커스 쇼였습니다. 이 쇼의 제목인 카(Kà)는 전 생애와 다음 생애에 걸쳐 모든 인간과 동행하는 보이지 않는 육체의 영적 복제물인 "카(Kà)"에 대한 고대 이집트의 믿음에서 영감을 받았습니다.
카(Kà)는 회사의 일반적인 형식에서 벗어난 첫 번째 태양의 서커스 작품입니다. 이 작품은 다른 태양의 서커스 작품이 보여주는 추상적인 시각과는 달리 더 간단한 이야기를 보여줍니다. 그 쇼와 극장은 개발하는데 1억 6천 5백만 달러가 들었습니다.[4]
설정 및 기술 정보
카는 영구적인 바닥이 있는 전통적인 무대가 없습니다. 대신 두 개의 거대한 이동 플랫폼과 다섯 개의 더 작은 리프트 및 플랫폼이 바닥이 없는 공간을 떠다니는 것처럼 보입니다. 좁은 보드워크는 관객과 무대 바닥이 보통이었을 깊은 심연을 구분합니다. 보드워크의 단계부터 높은 그리드까지 높이는 98피트(30m)이고, 피트는 51피트(16m) 아래로 떨어지며, 가장 높은 천장 그리드부터 가장 낮은 층까지 총 15층에 달합니다. 공연 구역의 개구 폭과 깊이는 각각 120피트(37m)입니다.[5] 이 거대한 공연 공간은 쇼의 리프트와 플랫폼의 복잡한 움직임에 의해 장면이 바뀔 때마다 재구성됩니다.
전시회에 사용된 가장 큰 이동식 플랫폼인 Sand Cliff Deck의 크기는 25×50×6피트(7.6×15.2×1.8m)이며 무게는 50톤입니다.[6] 수직의 갠트리 크레인이 모래 절벽 데크를 지지하고 제어하여 플랫폼을 위 아래로 72피트(22m) 올리고 360도 회전하여 평평한 곳에서 100도로 기울입니다. 이것은 두 개의 지지 기둥을 따라 이어지는 길이 75피트(23m)의 유압 실린더 4개에 부착되어 있습니다. 모래 절벽 데크에는 쇼와 작업등, 연주자들을 드나들 수 있는 원형 엘리베이터, 바닥면에서 싹이 트는 '로드 액츄에이터' 80대, 컴퓨터가 생성한 영상이 데크 바닥에 나타나도록 하는 비디오 프로젝션 타일 등이 설치돼 있습니다. 한 장면에서 갑판 전체가 포르투갈에서 들여온 350입방피트(9.9m3)의 알갱이 모양의 코르크로 덮여 있어 해변의 실제와 같은 모습을 연출합니다.[5][7]
두 번째로 큰 플랫폼인 타타미 데크는 모래 절벽 데크의 상류에 위치한 가로 세로 30피트(9.1m×9.1m) 크기의 플랫폼입니다. 무게는 75,000파운드(34,000kg)이며, 서랍처럼 미끄러지듯 드나들며 수평적인 무대를 제공하고 죽음의 바퀴와 같은 거대한 세트 조각을 운반합니다.[5]
이 두 데크는 단독으로 또는 함께 나타나거나 단순히 시야에서 사라질 수 있습니다; 그것들은 서로 앞, 뒤, 위 또는 아래로 움직일 수 있습니다.
극장과 무대는 영국 건축가 마크 피셔에 의해 설계되었고, 무대 플랫폼의 구조적 디자인과 엔지니어링은 뉴욕시 엔지니어링 회사인 맥라렌 엔지니어링 그룹에 의해 설계되었습니다.[8] 모래 절벽 갑판을 위한 토션 튜브, 손목, 그리고 팔 조립체는 보통 채굴 장비를 만드는 회사인 팀버랜드 장비에 의해 만들어졌습니다.
2008년, 독특한 플로팅 스테이지로 카는 테마 엔터테인먼트 협회로부터 권위 있는 Thea Award 우수 기술 공로상을 수상했습니다.[5]
영향들
카는 복잡한 자동화, 불꽃 기술, 인형극 및 멀티미디어 프로젝션을 결합하여 청중이 이야기에 몰입하는 데 도움이 됩니다.
사운드 및 비디오
1950명을 수용할 수 있는 카씨어터에는 2139개의 캐비닛에 총 4774개의 라우드스피커 드라이버가 설치되어 있습니다. 모든 좌석에 귀 높이의 스피커 한 쌍이 있고 수백 개가 더 전략적으로 객석 주위에 배치되어 있습니다.[9] 디지털 혼합 오디오 시스템은 음향 효과와 음악의 복잡한 혼합을 이 스피커로 라우팅하여 매우 역동적인 서라운드 사운드 오디오 경험을 만듭니다.[10] 음향 효과는 16개 좌석 구역 중 어느 곳이든 목표로 하고, 조작하고, 사용자 지정할 수 있습니다.[9]
이 쇼의 멀티미디어 프로젝션은 적외선 비디오 모션 감지와 메인 'Sand Cliff' 데크의 표면 아래에 있는 터치 감지 패널 시스템을 모두 활용합니다. 이를 통해 시스템은 개별 연주자의 위치를 추적하고 그에 따라 비디오 콘텐츠를 변경할 수 있습니다. 이 기술의 적외선 부분에 대한 유사한 예는 사람들이 비디오에 투사된 거품을 밟고 터뜨릴 수 있는 일부 영화관 로비에서 볼 수 있습니다.[7][11]
안전.
카는 교육뿐만 아니라 기술 구현의 형태로 안전을 매우 심각하게 생각합니다. 이러한 영역에는 전원, 화재 예방, 추락, 하니스 장비 및 기타 항목이 포함됩니다. 예를 들어, 많은 공연자들은 공연 중에 다양한 묘기를 안전하게 수행할 수 있을 때 신호를 듣기 위해 귀걸이를 착용합니다.[12]
예술가들이 갑판에서 떨어지는 속도 때문에 전통적인 그물망 대신 에어백 배열을 사용해야 했습니다. 이 에어백은 두 개의 그물 맨 위에 있으며, 때때로 예술가가 추락을 시작하는 지점보다 70피트(21m) 아래에 있습니다. 에어백에는 개별 셀이 포함되어 있어 독립적으로 팽창 및 팽창할 수 있습니다. 정전이 발생할 경우 각 에어백에는 최대 30분 동안 지속될 수 있는 자체 무정전 전원 공급 장치가 있습니다.[12]
모래 절벽 데크에는 등반 장면에서 사용되는 말뚝이 내장되어 있습니다. 각 페그에는 무언가가 길을 막고 있을 때 갑판에서 튀어나오지 못하게 하는 센서가 있습니다. 이 알갱이들은 초속 19피트(5.8m/s)의 속도로 쏘아져 표면에 부딪히는 화살을 시뮬레이션합니다.[13] 마찬가지로, 각 페그는 20파운드(9.1kg) 미만의 압력에서만 수축할 수 있습니다. 따라서 누군가 그것에 매달려 있으면 페그는 제자리에 있을 것입니다. 갑판에 문제가 생기면 공연자들이 안전하게 갑판을 빠져 나갈 수 있도록 안전 사다리로 활용할 수 있는 백업용 말뚝 세트가 있습니다.[12]
공연자들이 착용한 상태에서 공중에서 묘기를 수행할 수 있는 공중 고정 시스템의 경우 안전 기능도 갖추고 있습니다. 하니스 또는 와이어가 고장날 경우 안전하게 케이블 시스템에서 분리할 수 있도록 공연자를 무대 또는 통로로 내려주는 안전 장치가 설치되어 있습니다.[12]
카 극장은 MGM 내부에 있기 때문에 건물의 화재 진압 시스템에도 통합되어 있습니다. 공연이 진행되는 동안 무대 관리자들은 호텔 경비원에게 연락하여 폭약과 화재 묘기가 발생하는 동안 소방관이 극장의 화재 감지 장비를 무시하도록 요청해야 합니다.[12]
사고와 사건
2013년 6월 29일, 프랑스 파리 출신의 곡예사 사라 "사순" 가이아드 기요는 MGM Grand에서 쇼 무대에서 약 94피트 떨어진 후 사망했습니다. 그녀는 서던 네바다 대학 의료 센터로 이송되어 그곳에서 사망했습니다. 태양의 서커스 30년 역사상 처음으로 무대 위에서 사고로 사망했다는 보고가 있었습니다.[14] 한 아티스트가 연루된 사고로 인해 스트립 위의 서커스 쇼가 중단된 것은 일주일도 안 되어 두 번째였습니다. 만달레이 만에서 열린 마이클 잭슨 원의 마지막 프리뷰 공연 중 하나에서 한 출연자는 쇼의 "Stranger in Moscow" 장면에서 느슨한 밧줄을 통해 미끄러져 가벼운 뇌진탕을 입었습니다. 무대 아래 보호대를 놓쳐 무대 위로 세게 내려앉습니다. 그 연주자는 쇼에 돌아올 것으로 예상되었습니다. 2007년 11월 뉴욕의 주마니티에서 두 명의 예술가가 무대 위에서 넘어져 중상을 입었습니다.
출연자들
기술자부터 지원 직원까지 300명 이상의 팀이 카의 제작진을 구성합니다.[15] 이 팀의 80명은 무대 위의 아티스트와 공연자로 구성되어 있습니다.[16][17]
- 궁수와 창병: 전쟁과 폭력에 의한 지배 위에 세워진 악의적인 지하 사회. 그들은 무기를 위한 강력한 폭발물로 가공될 수 있는 희귀한 원소를 채굴합니다.
- 궁수장: 궁수들의 위풍당당한 장군. 그들의 전략적 공격 동안 궁수들과 창병들을 지휘합니다.
- 궁수장의 딸. 이 팜므파탈은 아처 부족의 모든 사람들이 원하지만 그들의 애정을 불러일으킵니다. 그녀는 쌍둥이 형제와 사랑에 빠지면서, 그녀의 충성심이 분열된 것을 발견합니다.
- 사악한 상담가: 아처 부족의 지도자이자 전략가입니다.
- 상담자의 아들: 무기와 전쟁 기계의 뛰어난 설계자; 악의적이고 질투심이 많고 자질구레한 사람.
- 법원 제스터: 코트의 바보는 쌍둥이와 특별한 유대감을 공유합니다. 그는 쌍둥이 형제를 보호하는 것을 돕습니다.
- 반딧불이 소년: 숲 부족의 잘생긴 지도자는 타잔처럼 나무에서 흔들립니다. 그는 쌍둥이 자매를 죽음으로 내몰지 않도록 구합니다.
- 숲 부족: 그들은 숲에서 자연과 조화롭게 살고 있으며 쌍둥이 자매에게 보호를 제공합니다.
- 산악 부족: 그들은 산꼭대기에서 제국과 격리되어 살고 있습니다. 그들은 쌍둥이 자매를 구하는데 도움을 줍니다.
- 쌍둥이: 그들은 남매이며 왕위 계승자입니다. 황실의 자녀로서 교육을 받고 고귀하며 전투 훈련을 받습니다.
- 간호사 하녀: 그녀는 어린 나이에 쌍둥이를 돌보는 일을 맡고 있습니다.
- 발레: 끊임없이 말썽을 피우는 황실의 하인들. 그들은 쌍둥이를 보호하는 데 도움이 됩니다.
- 제국: KAA 세계 문명의 정점을 대표하는 고귀하고 평화로운 사회.
- 황제: 제국의 군주; 쌍둥이의 아버지.
- 황후: 황제와 공동 통치자; 쌍둥이의 어머니. 그녀의 정교한 드레스는 베이징 오페라의 전통 의상을 언급합니다.
- 황실 근위병: 무예가들과 황제의 궁정의 수호자들; 그들은 아시아에서 영감을 받은 옷을 입습니다.
- 동물들: 살아있는 것보다 더 큰 인형들에 의해 살아난 까의 동물들은 게 한 쌍, 불가사리, 거북이, 거대한 메뚜기, 뱀, 그리고 애벌레를 포함합니다.
안무
안무에는 우슈풍의 무술을 사용한 싸움 장면, 중국 오페라, 오선보와 지휘봉을 조작하는 포이, 브라질 카포에이라 춤, 번지, 공중 끈, 그네 기둥, 죽음의 수레바퀴 등 여러 종류의 곡예와 무술이 포함되어 있습니다.
연기한다
카(Kà)는 "황혼기에 헤어져 자기 발견의 통과의례를 겪어야 하는 제국의 쌍둥이"들의 "갈등과 사랑"에 관한 이야기입니다. 파괴하거나 조명하는 이중의 힘을 가진 불 카와의 만남에 관한 것입니다."[18]
다른 태양의 서커스 공연과 달리 카는 4개의 사전 공연을 제공합니다. 집이 열리면 카("문지기"로 더 잘 알려진) 마을 사람들이 손님을 맞이합니다. 막이 오르기 20분 전, 두 명의 음악가가 로비로 들어가 카를 위해 특별히 고안되어 건축물에 통합된 두 개의 현악기에 올라갑니다. 공연 10분 전, 배우들이 무대 좌우의 금속 틀에 등장해 밧줄로 보조된 뒤집기와 도약을 선보이며 관객을 향해 뛰어들어 공포에 떨게 하려고 시도합니다. 쇼 시간 5분 전에 무대에서 공연하는 행위는 플래시 사진이나 휴대폰 사용이 허용되지 않음을 청중에게 알립니다.
이야기는 총 14개의 장면으로 구성되어 있으며, 각각의 장면은 하나 이상의 거대한 무대 요소의 이동에 앞서 있습니다.
- 미인대회: 카는 무대를 배로 설정한 것으로 시작합니다. 쌍둥이들은 집으로 돌아오고 있고, 그들의 도착을 위한 준비가 한창입니다. 보트 부두와 왕실 전체가 하나가 되어 있습니다. 궁정은 미인대회에서 환상적인 위업을 보여줌으로써 쌍둥이의 귀환을 축하하는 반면, 쌍둥이는 각자 플루트로 함께 공연을 합니다. 상담사와 그의 아들은 동맹의 제안으로 축하 행사를 방해합니다. 왕은 화가 나서 거절하고, 두 명의 침입자는 물러납니다. 축제가 끝나갈 무렵, 궁정이 한 무리의 궁수들의 공격을 받을 때 팬더몬이 분출됩니다. 쌍둥이들은 부모인 황제와 황후가 눈앞에서 암살당하는 것을 공포에 떨며 지켜봅니다.[19]
- 폭풍: 궁전이 불에 타면서 살아남은 구성원들은 목숨을 걸고 도망칩니다. 그들의 하녀인 쌍둥이 자매와 쌍둥이 형제는 그들을 안전한 곳으로 데려다 줄 보트로 탈출을 시도합니다. 그러나 쌍둥이 형제는 화살에 맞아 쓰러지고 말았습니다. 코트 제스터는 쌍둥이 형제를 임박한 운명에서 구하기 위해 보트에서 뛰어내립니다. 배는 탈출하지만, 끔찍한 폭풍에 가라앉습니다.[20]
- 깊은 곳: 부드러운 피아노와 첼로가 듀엣으로 연주할 때 간호사 하녀는 거의 물에 빠져 익사합니다. 쌍둥이 자매는 그녀를 구하기 위해 깊은 곳으로 뛰어들고 간호사를 견인한 채 빠르게 수면으로 헤엄칩니다.[21]
- 궁수의 소굴: 빛이 돌아오면서 무대는 이제 궁수의 소굴입니다. 궁수장, 악담사, 그리고 그들의 부하들은 황궁의 파괴를 축하합니다. 카운슬러의 아들은 "불의 파괴력을 발산하기 위해 마법의 광석으로 뼈를 갈아서" 제국을 정복하기 위해 궁수들의 길에 서 있는 모든 것을 죽이고 파괴하는 데 사용하기 위해 고안한 데스 머신의 모델을 공개합니다.[22]
- 해안에서 씻음: 쌍둥이 자매, 그녀의 간호사, 그리고 두 발레단은 황금빛 모래사장에서 재회합니다. 그들이 탐험할 때, 그들은 게, 거북, 지네, 불가사리를 포함한 거대한 바다 생물들을 만납니다. 그리고 나서 그 무리는 다른 생존자들을 찾기 위해 떠납니다.[23]
- 랜턴(그림자): 그동안 법원 제스터와 쌍둥이 형제는 동굴로 피신했습니다. 제스터는 쌍둥이 형제의 상처를 부드럽게 간호하려고 합니다. 그의 고통과 두려움으로부터 그의 주의를 딴 데로 돌리기 위해, 제스터는 쌍둥이 형제에게 그림자 인형의 기술을 가르칩니다. 이 아름다운 순간은 궁수들에 의해 망가졌습니다. 궁수들은 멀리서 두 사람을 잡으려고 계획을 세웁니다. 제스터는 쌍둥이 형제를 내버려둔 채 소리를 듣고 조사합니다. 쌍둥이 형제가 몸을 돌려 궁수장 딸의 얼굴을 봅니다. 그들의 눈은 마주치지만 궁수들이 뛰어나와 그를 사로잡을 때 방해를 받습니다. 궁수장의 딸은 쌍둥이 형제가 끌려가는 것을 속수무책으로 지켜봅니다.[24]
- 등반: 한편, 쌍둥이 자매와 수행원들은 궁수들에게 공격을 받았을 때 산을 오르고 있습니다. 궁수들은 그들을 포획하지 않지만, 그룹은 분리됩니다.[25]
- 블리자드: 쌍둥이 자매와 간호사는 우호적인 산 부족의 도움으로 재회하지만 궁수들도 가족을 찾을 수 있습니다.[26]
- 궁수 공격: 궁수들에게 잡힐 것이라는 위협 아래, 산악 부족은 기적적인 인간 동력 비행기로 변신하는 단순한 텐트 주거지인 그들의 탈출 장치를 공개함으로써 쌍둥이 자매를 구합니다. 일행은 탈출하지만 쌍둥이 자매는 기계에서 떨어져 깊고 무성한 숲으로 떨어집니다.[27]
- 플루트(용량): 무대는 궁수의 소굴로 돌아가는데, 쌍둥이 형제가 작은 우리에 갇혀 있습니다. 궁수 족장의 딸은 쌍둥이가 평생 변하기 전에 했던 피리를 들고 멀리서 지켜봅니다. 쌍둥이 형제는 마음씨 좋은 아처 추장의 딸에게서 친구를 찾을 때까지 모든 것을 잃어버린 것 같습니다. 그녀는 쌍둥이 형제에게 플루트를 건네주고, 그는 놀기 시작했고, 그녀가 그를 더 자세히 보기 위해 우리 쪽으로 몸을 기울였을 때, 그는 짧은 키스를 훔치기 위해 앞으로 몸을 기울였습니다. 궁수장의 딸이 당황하긴 하지만, 쌍둥이 형제를 외면하면서 그녀 역시 그에게 홀린 것은 분명합니다. 그들의 부드러운 순간과 엄청난 망설임 끝에 궁수장의 딸은 쌍둥이 형제를 우리에서 풀어주고 도망쳐달라고 애원합니다. 그에 앞서 쌍둥이 형제는 결정을 내립니다. 그는 왕국이 소중히 여겼던 귀중한 의례적인 선물인 피리를 그녀에게 돌려줍니다. 쌍둥이 형제는 궁수장의 딸이 다시 만날 수 있기를 바라며 도망칩니다. 그녀는 기쁨을 감추지 못합니다 – 그녀는 쌍둥이의 플루트를 이용한 감동적인 춤 공연을 통해 사랑을 표현합니다. 이 모든 것을 수년 전부터 궁수장의 딸을 원했던 상담사의 아들이 몰래 목격합니다. 짝사랑에 대한 분노와 질투에 휩싸인 그는 전쟁을 준비합니다.[28]
- 숲: 쌍둥이 자매가 빠져든 울창한 숲을 드러낸 무대가 다시 불을 밝힙니다. 이 마법의 숲은 거대한 곤충과 80피트(24미터) 길이의 뱀을 포함한 많은 생물들의 서식지입니다. 쌍둥이 자매가 쓰러지자 늠름한 생명체가 그녀를 구하러 옵니다. 숲 속에 사는 반딧불이 소년입니다. 그는 그녀를 나무에서 춤을 추도록 초대하기 전에 그녀를 덮쳐 구조합니다. 넝쿨 높은 곳에 자리 잡은 가수 중 한 명은 곡예 춤을 위해 감미롭고 이국적인 멜로디를 노래합니다. 쌍둥이 자매는 그녀가 오빠를 계속 찾아야 한다는 것을 알고 마지못해 떠납니다.[29]
- 노예 우리: 궁수들의 소굴로 돌아가면, 죽음의 기계가 완성되었고, 노예가 된 제국의 옛 시민들(포획된 간호사와 발레츠 포함)은 광산에서 고생하고 있습니다. 악사와 그의 아들은 이제 궁수들 사이에서 충분한 지지와 감탄을 받고 있음을 감지하여 궁수장을 찬탈하고 궁수들의 군대를 지휘하도록 강요합니다. 악마의 죽음의 기계(Wheel of Death Machine)는 길고 회전하는 진자 팔의 양 끝에 달린 햄스터 바퀴 우리에서 달리는 노예들에 의해 작동됩니다. 우리는 죽음의 수레바퀴에 탄 두 노비를 황실의 옛 일원으로 인정합니다. 기계를 작동시키는 동안, 노예들은 우리 밖으로 탈출하여 움직이는 데스 머신에서 정교하고 위험한 묘기를 수행함으로써 뻔뻔하게 포획자들을 조롱합니다. 노예가 된 제국은 두 노예의 용기에 영감을 받고 궁수들이 사건에 정신이 팔려 있는 동안 제국은 일어나 포로들에게 반란을 일으킵니다. 죽음의 수레바퀴를 탄 두 노비의 용맹함이 전쟁의 전세를 뒤집기 시작합니다. 결론적으로, 궁수장의 딸은 감금된 아버지를 구출할 수 있었고 쌍둥이는 마침내 재회했습니다.[30]
- 파이널 배틀: 악담사와 그의 아들이 이끄는 군대가 제국의 유적을 영원히 분쇄할 준비를 하고 있습니다. 반딧불이 소년과 숲의 사람들의 도움으로 쌍둥이는 반격을 이끌고 승리합니다. '사후'에서는 상담원으로부터 슬픔의 외침을 듣습니다. 전장 중앙에 쓰러져 있는 것으로 보이는 아들의 곁으로 달려갑니다. 무대는 서서히 어둠 속으로 사라집니다.[31]
- 여파: 무대가 마지막으로 불을 밝히며 쌍둥이가 육지로 돌아오던 배와 같은 모습을 드러냅니다. 전투 후 승리한 평화와 화합은 모든 제국에 회복되었습니다. 쌍둥이는 이제 제국을 통치하고 각자 여행 중에 만난 사랑하는 사람과 결혼했습니다. 궁수장은 평화를 맹세했고 무릎 위에서 활을 부러뜨려 이를 상징합니다. 상담원과 그의 아들도 돌아옵니다. 비록 죽지는 않았지만, 상담자의 아들은 그 전투로 인해 눈이 멀었습니다. 그들이 그들의 방식의 오류를 깨달았다는 것을 보여주기 위해, 그들은 불꽃놀이를 통해 멋진 전시를 합니다. Kà는 시작된 방식을 끝냅니다. 축하합니다.[32]
Act changes
- 기둥: 연기자들은 그들의 무술과 곡예 기술을 보여주면서 기둥 위를 뛰어 넘습니다. 기둥의 지름은 약 22인치, 높이는 약 15피트였습니다. 그러나 로버트 르파지 감독이 그것이 쇼에 잘 맞지 않는다는 것을 느끼고 그 행동이 매우 위험하고 예술가들에게 많은 상처를 입혔기 때문에 결국 쇼에서 제외되었습니다.[33]
- 해안으로 씻겨지는 순서는 한 마리가 아니라 두 마리의 게가 있는 것에서, 그리고 캐릭터들과 함께 있는 대신 원래의 세 마리의 발레가 해안으로 씻겨지는 것에서 몇 년 동안 자주 바뀌었습니다.
- 발레는 원래 3개가 있었는데 2개로 줄었습니다.
- 아크로바틱 연주자 사라 기요트 구야드가 무대에서 사망하고 카가 공연을 재개한 후, 카는 "배틀 장면" 행위 없이 공연을 선보였습니다. 그리고 이 공연은 2004년에 처음 선보인 회전 공연이었던 전환 예술 장면인 "The Dressing-Ritual"으로 대체되었으며, 또한 90분간의 상영 시간과 제작의 줄거리를 모두 유지했습니다.[34] 2014년 11월, 배틀 씬은 카의 특정 공연 중에 선보이기 시작했고, 이후 2014년 12월 12일에 복귀했습니다.[35][36]
의상
아시아의 시각적 도상은 카에 있는 많은 의상에 영감을 주었습니다: 이것은 황실과 무술가들의 옷장에서 볼 수 있습니다. 예를 들어, 쌍둥이 형제는 일본, 한국 그리고 인도의 동양 화가들로부터 영감을 받는 매우 호화로운 실크 의상을 가지고 있습니다.[37]
태양의 서커스는 새로운 유형의 디지털 스크린 인쇄를 사용하여 카(Kà)를 위한 많은 의상을 디자인했습니다. 그 예들은 숲의 사람들, 궁수들, 그리고 상담가의 아들에서 볼 수 있습니다. 포레스트 피플의 의상은 실제로 그들의 피부를 파란색과 초록색으로 보이게 하는 외관을 향상시키기 위해 실제 직물에 연기자들의 신체 정의를 인쇄하는 것에 의존합니다. 아프리카 마사이족 전사들의 의식적인 흉터 자국에서 영감을 얻었습니다. 궁수들은 피부톤의 택텔을 선택하고 그 위에 문신 디자인을 인쇄하여 궁수들의 문신을 진정으로 사실적으로 보이게 만들었습니다. 또한 신발에 몰딩 고무 발가락이 부착되어 맨발인 것처럼 보입니다. 궁수들에게 사용된 문신 기술은 상담자의 아들에게도 적용되었습니다. 게다가, 찢어진 킬트 조각이 그의 의상에 겹쳐져 있는데, 이것은 "시보리" (일본의 염색 기술)를 사용하여 만들어졌습니다.[37]
해변 장면에서 볼 수 있는 게 인형들은 각각 약 1,300시간이 걸렸습니다.[7]
음악
카는 무대 위에서 일어나는 연기, 곡예, 노래에 수반되는 무대 밖 밴드를 특징으로 합니다. 쇼의 다양한 부분에서 다양한 음악가들이 쇼에 출연하여 무대에서 직접 의상을 입고 공연합니다. 카(Kà)의 보컬은 메조소프라노(로셸 콜린스 분)와 알토(리지 먼슨 분)가 제공합니다.
원래 카의 악보는 브누아 주트라스가 작곡하기로 되어 있었습니다. 그러나, 그는 창조적인 차이 때문에 쇼를 떠났고, 카의 음악은 보물섬의 Mystère와 Cirque의 Alegía 투어 제작을 포함한 여러 다른 서커스 작품의 음악을 작곡한 René Dupéré에 의해 작곡되었습니다.
카의 사운드트랙은 2005년 10월 18일에 공개되었습니다. 사운드 트랙은 오리지널 스코어 외에도 여러 '감동적인' 트랙이 특징입니다. 음반이 다소 리믹스되었지만, 대부분의 콘텐츠는 쇼에 충실합니다.

마틴 로드 페르구손(Martin Lord-Ferguson)이 공동 제작, 편곡 및 엔지니어링한 카 사운드트랙은 할리우드 베테랑 사이먼 르클레르(Simon Lecler)가 지휘하는 57명의 음악가로 구성된 교향악단과 장 세바스티앙 알레르(Jean-Sebastien Allaire)가 지휘하는 50명 이상의 가수로 구성된 합창단을 특징으로 하며, 카 서크 뒤 솔레이(Kà Cirque du Soleil)의 가장 "현재까지 야심찬 녹음"이 되었습니다.[38] 이 음반에는 엘리제 벨(르네 뒤페레의 아내), 엘라 루이즈 알레르(보컬, 편곡자, 보컬 코치), 필리프 라판반달이라는 젊은 소프라노 소년의 목소리가 담겨 있습니다. 또한 'If I Like Your Heart'(엘리즈 벨이 연주)를 제외한 'Inspired by' 트랙에는 캐나다의 세계적인 아티스트 니차 멜라스의 목소리가 담겨 있습니다.
René Dupéré는 Kà의 음악을 통해 드라마, 비상, 평온, 열정, 심지어 "사랑의 탄생"과 같은 다양한 감정과 분위기를 유발하려고 시도합니다. Dupéré는 "아프리카의 맛"으로 음악을 묘사하고 관객들이 쇼가 "에너지로 가득 차 있다"고 느끼기를 원한다고 말합니다. 그는 음악이 특정 시간대에 속하는 것처럼 소리를 내기 위한 것이 아니라고 말합니다. "그것은 중세 시대에서 온 것일 수도 있고 심지어 200년 후의 것일 수도 있습니다.음악 자체가 시대를 초월합니다."[38]
카사운드트랙에 수록된 곡들과 함께 노래를 따라가는 장면들은 아래와 같습니다.[39]
- 오 마쿤데 (전언/여과)
- 미인대회(The Beautiful / Finale)
- 코다마레 (전어)
- 스톰 (더 스톰)
- 딥(더 딥)
- 그림자 놀이(등불(그림자)
- 추격(등반)
- 숲 (The Forest (2부 장면) / 장대높이뛰기 (2부, 2004~2007)
- 비행(비행)
- 위협 (Pillars (2004-2007) / 쌍둥이 납치 (2007-현재)
- 러브 댄스 (역량)
- 전장 (2004년 ~ 2013년, 2014년 ~ 현재)
- 후유증(후유증)
- 만약 내가 당신의 마음에 닿을 수 있다면 ("O Makundé"에서 각색)
- 너무 오래 기다렸습니다 ('섀도우플레이'에서 각색)
- Reach For Me Now("Deep"에서 각색)
사운드트랙 앨범에 수록되지 않은 곡들:
- 뮤직박스 (오프닝)
- 아처스 덴
- 해안가의 워시업
- 반딧불이 소년 (항공 끈 (2007~현재)
- 숲 (장면의 첫 부분) / 장대높이뛰기 (장면의 첫 부분, 2004-2007)
- 슬레이브 케이지
- 옷 입는 의식 (2004–현재)
만화책 각색
태양의 서커스와 마블 엔터테인먼트는 4부작으로 구성된 수집 가능한 만화책 시리즈를 통해 카를 각색하기 위해 협력했습니다. 만화책 작가 브라이언 J.L. 글래스, 예술가 웰튼 앨브스, 채색가 장 프랑수아 be리외가 만든 이 만화들은 전쟁으로 분리된 제국의 쌍둥이 형제의 영웅적인 여정을 따라가며, 그들은 왕국을 재결합하려는 그들의 모험과 위험에 직면합니다. 7월 12일부터 15일까지 2012 샌디에이고 코믹콘에서 마블 부스에서 첫 선을 보인 후, 만화 상점과 디지털 다운로드 버전으로 광범위하게 출시되었습니다.[40][41][42]
대중문화에서는
- 카의 영상은 CSI의 일곱 번째 시즌인 "Built To Kill, Part 1"의 시사회에 등장했습니다. 그 에피소드의 사건 중 하나는 무단 침입 중에 움직이는 단계 중 하나에 의해 압사한 여성의 죽음을 포함했습니다.
- 카는 2007년 NBA 올스타전 하프타임 쇼에 참가했습니다.
- 카는 디스커버리 채널의 Really Big Things 에피소드에도 등장했습니다.
- 카(Kà)에서 모래 절벽 데크를 수리하는 작업은 내셔널 지오그래픽 채널의 세계에서 가장 힘든 수정(World's Tough Fix) 에피소드에 기록되어 있습니다.
- 카 극장은 MTV의 Road Rules 시리즈의 2007년 시즌 14화의 세트장으로 사용되었습니다.
- 카(Kà) 출신의 연주자들은 브라보(Bravo)에서 탑 셰프(Top Chef)의 첫 시즌 피날레 1부에 참여했습니다.[43]
- 카-백스테이지는 프랑스어 TV 채널인 아르테와 독일어 TV 방송국인 ZDF만을 위해 만들어진 90분짜리 다큐멘터리였습니다. 2007년 12월 28일 ZDF에서 방영.[44]
- 독일 국영 TV 채널 ZDF는 나중에 Kà라는 이름의 백스테이지 다큐멘터리를 Kà 쇼와 병행하여 방영하여 시청자들이 동일한 타임라인을 가진 채널 간에 전환할 수 있도록 했습니다. 이 다큐멘터리에는 쇼가 진행되는 동안 다음 세트를 준비하는 승무원들의 비하인드 나이트 비전 촬영이 포함되어 있습니다.[45][46][47]
- "배틀필드"는 팬텀 연대의 2008년 DCI 월드 챔피언 필드 쇼 "스파르타쿠스"에서 타악기 브레이크로 등장했습니다.[48]
- 2010년 7월 21일, 카는 America's Got Talent (시즌 5, 16화)에 출연했습니다.[49]
- 2011년 6월 27일 샌디에이고 파드리스 경기에서 카의 10명의 멤버가 7회 연장에서 시구, 애국가, 워밍업을 포함한 경기 요소에 참가했습니다. 그들은 또한 경기 전 공연에서 중국과 브라질 전통 무술을 선보였습니다.[50]
- 2011년 7월 21일, 카(Kà) 소속 아티스트들이 샌디에고 코믹콘 인터내셔널(San Diego Comic-Con International)을 위해 공연했습니다. 공연은 펫코 파크의 외부 정면을 사용하여 만들어진 수직 무대에서 이루어졌습니다.[51][52]
- 2016년 10월 3일, Marilu Henner와 Derek Hough는 "Battlefield"라는 노래에 맞춰 Cirque Du Soleil Night on Dancing With the Stars.
참고문헌
36°06'08 ″N 115°10'10 ″W / 36.102220°N 115.169516°W
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외부 링크

- 태양의 서커스 웹사이트 카온
- Kà on Mark Fisher 웹사이트[영구적 데드링크] (Fisher는 Kà의 극장 및 세트 디자이너)
- 마블 코믹스 카 만화책 각색 웹페이지 (초회시사회 한정)