좌표: 36°07'30 ″N 115°10'19 ″W / 36.12500°N 115.17194°W / 36.12500; -115.17194

미셰르 (솔레일의 서커스)

Mystère (Cirque du Soleil)
미셰르
태양의 신비한 서커스 로고
회사태양의 서커스
장르.컨템포러리 서커스
유형 표시레지던트 쇼
초연일자1993년 12월 25일
위치보물섬, 라스베이거스 스트립, 파라다이스, 네바다
크리에이티브팀
감독.프랑코 드라고네
창작감독길레스 스테크룩스
작곡가르네 뒤페레
Benoît Jutras
의상디자이너도미니크 레미외
설계자 설정미셸 크레테
안무가데브라 브라운
조명디자이너루크 라포춘
음향디자이너조나단 딘스
메이크업디자이너Nathalie Gagné
수석예술감독제임스 해들리
예술감독1995-2001 Pavel Brun, 2001 그리고 - Sandi Croft
에어리얼 큐브 액트 크리에이터미하일 마토린
에어리얼 하이바락 크리에이터안드레이 레프, 파벨 브런
다른 정보
앞에솔트림방코 (1992)
성공자알레그리아 (1994)
공식 홈페이지

Mystère ( 프랑스어: [mis.t ɛʁ, mee-STAIR, "mystery")는 네바다주 라스베이거스에서 열리는 태양의 서커스 쇼 6개의 상주 프로그램 중 하나입니다. 트레저 아일랜드 호텔 카지노의 커스텀 극장에서 열린 이 쇼는 1993년 12월 25일에 처음으로 공연되어 회사에서 가장 긴 공연이 되었습니다. 많은 태양의 서커스 작품들과 마찬가지로, Mystère서커스 기술, , 정교한 세트, 오페라, 월드 비트 음악, 그리고 스트리트 극장 스타일의 코미디를 혼합한 것을 특징으로 합니다. 르네 뒤페레베노 î트 유트라스가 작곡한 악보가 특징인 이 쇼는 프랑코 드라고네의 지휘 아래 만들어졌습니다.

역사

Mystère의 아이디어는 1990년경에 시작되었습니다. 원래는 그리스 로마 신화를 바탕으로 한 테마로 시저스 팰리스를 위해 계획되었습니다. 그러나 이 계획은 카지노 경영진에 의해 폐기되었습니다. 그들은 이 프로젝트가 재정적으로 너무 위험할 것이라고 생각했습니다. Mystère는 라스베가스 쇼에서 익숙했던 일반적인 소재와는 매우 달랐습니다. 미셀 크레테(Michel Crete)에 따르면, "베가스... 여전히 Folies Bergère의 영향을 많이 받았으며 스카프, 깃털바지 등이 있습니다. 이미 유럽 문화가 있었습니다. 이상하게도 미국 문화가 아닙니다. 새로운 것을 위해 문을 연 사람들은 지그프리드와 로이였습니다. 그들은 처음으로 폴리 베르제르에서 멀어졌습니다."

트레저 아일랜드는 3년 후 쇼를 시작했습니다. Mystère는 서커스 텐트로 투어를 하는 것이 아니라, 그들만의 극장을 가질 그들의 첫 번째 쇼였습니다. Mystère는 라스베가스에 영구 기지를 갖게 될 것입니다. 그들은 쇼를 제작하기 위해 미라지 카지노 호텔과 함께 일했습니다.

Mystère가 최근에 달성한 업적은 다음과 같습니다.

  • Mystère는 2013년 12월 25일 20주년을 기념했습니다.
  • Mystère는 2014년 12월 27일 10,000번째 쇼를 축하했습니다.
  • Mystère는 2017년 5월 17일 11,111번째 쇼를 축하했습니다.[2]

설정 및 기술 정보

이 극장은 특별히 이 쇼를 위해 트레저 아일랜드 호텔 앤 카지노에 지어진 독특한 극장입니다. 극장의 디자인은 Michel Crete와 Monreal에 기반을 둔 Scéno Plus 팀이 만들었습니다. 이 극장은 1,541명의 관객을 수용합니다. 무대는 가로 120피트, 세로 70피트이며 약 10,032평방피트에 달합니다. 무대 바닥은 재활용된 낡은 타이어와 운동화로 만든 고무인 베이스 매트 층으로 만들어졌습니다. 이것은 무대에 텀블링을 위한 바운스를 제공하는 데 도움이 됩니다. 이것은 폴리우레탄 접착제로 고정되고 표면에서 건조되는 수천 갤런의 액체로 덮여 있습니다. 다운스테이지 D 리프트는 직경이 36피트이며 28피트 회전 스테이지가 포함되어 있습니다. 회전 스테이지는 분당 최대 10회전을 회전합니다. 소품, 장비, 연주자는 4개의 움직이는 리프트에 의해 지하나 트랩에서 무대 높이로 올라갑니다. 이 움직이는 리프트는 몬트리올에서 제작된 후 NV의 라스베가스에서 조립되었습니다.[3]

쇼 내내 더 크게 자라는 것을 본 달팽이는 앨리스라고 불립니다. 쇼가 끝날 무렵, 그녀는 내부에서 4명의 인형 제작자들에 의해 조종되는 거대한 팽창식 인형입니다. 꼭두각시들은 꼭두각시 밖을 볼 수 없기 때문에 바닥에 표시된 표시를 따라 그녀를 움직입니다. 그들은 또한 그녀의 눈, 몸통, 꼬리를 조절합니다.[4]

MystèreTaiko 드럼은 이시카와현 마토시에 위치한 일본 회사 Asano Taiko가 만들었습니다. Mystère에서 가장 큰 드럼은 직경이 6피트(1.8m), 길이가 15피트(4.6m)이고 무게가 절반톤인 odaiko입니다. 드럼의 크기가 크기 때문에 건설 중에 극장으로 가져와야 했습니다. 극장이 완공되었기 때문에 드럼을 제거할 수 없습니다. 드럼을 수용할 수 있을 만큼 큰 문이 없기 때문입니다.[5]

성격.

Mystère의 출연진은 환상적이고 신비로운 캐릭터들로 무수히 많이 구성되어 있습니다. 이 모든 정보는 1995년부터 2001년까지 Mystère의 예술 감독인 Pavel Brun에 의해 확인되었습니다.[6]

  • Inti X & Y (Spermatos/Spermatites): 인생의 씨앗을 상징하는 코믹 코러스.
  • 레드 버드: 날 수 있다고 확신했습니다. 파벨 브룬에 따르면, 그는 미제르 우주의 전체 이야기의 주인공입니다.
  • 레 라콰이: 다른 사람들을 섬기고 지원하는 미제르의 "숙녀"들. 그들은 한국 플랭크 액트에서 공연합니다.
  • 브라이언 쁘띠: 사람들의 팝콘을 훔치고 무대 밖에서 혼란을 일으키는 말썽꾸러기. (2000~현재)
  • 챈트는 깃털을 사용합니다. 모든 인간의 감성을 노래하는 뮤즈 2인조.
  • 파이어버드: 이중 얼굴과 함께, 그들은 중국 극 연기를 합니다.
  • Les Bébés : 영양을 추구하는 두 명의 거대한 아기들.베이비(Big Baby, 일명 베 프랑수아)와 베이비 걸(Baby Girl)이 있습니다. 프랑수아와 비슷한 짧은 기간 동안 셋째 아이가 있었는데, 그는 원래 1993년 캐스팅에 참여했으며, 결국 1994년 중반에 제거될 때까지 말입니다. 모든 아기들은 자신의 물건을 가지고 다녔습니다: 아기 프랑수아는 빨간 공을, 아기 소녀는 작은 앨리스를, 그리고 1993년부터 1994년까지 지속된 세 번째 아기는 토니 공연자로 살아난 토니의 인형을 가지고 있었습니다.
  • 에곤 에글리: 자전거를 타고 무대를 가로질러 가는 이상하고, 날씬하고, 안경을 쓴 젊은이. 더 이상 쇼에 출연하지 않습니다.
  • La Vache allait: 젊음의 수호자이자 풍요의 상징입니다. 그가 그의 뿔을 울리면, 그것은 새로운 시작을 알립니다.
  • 모하-사메디: 새천년 첫날의 이름을 딴 분홍색 옷을 입은 남자. 그는 아무도 듣지 않는 내레이터로, 원래는 캐나다 배우아흐마라니가 연기했고 나중에는 로렌조 피소니가 연기했습니다.
  • 라 벨: 추악함을 두려워하는 그녀는 어떤 대가를 치르더라도 고통을 피하려고 합니다.
  • 블랙 위도우: 라 벨의 반대말. 그녀는 희생자들의 환상과 꿈을 파괴하는 사마귀를 상징합니다. 원래 케이티 레너드가 연기했습니다.
  • 맹금류: 이 예측할 수 없는 새들은 미제르의 세계를 날아다니며 날아다닙니다. 그들은 우아하지만 배고플 때 공격적입니다. 원작은 레이드카 지베르와 마크 워드에 의해 그려졌습니다.
  • 개구리: 소름 끼치는 등장인물들은 출생과 시간의 힘을 목격합니다.
  • 녹색 도마뱀: 장난기 많고 장난기 많은 카멜레온. 남자 카멜레온여자 카멜레온이 있습니다(이들은 더 이상 쇼에 나오지 않습니다). 남자 카멜레온은 원래 칼 바우만에 의해 그려졌습니다.
  • 양면: 두 개의 얼굴을 가진 생명체들은 중국 극에서 공연을 합니다.
  • 레 팔미어스: 보라색-파란색 안개 속에서 이 열대 여성들이 떠다닙니다.
  • 데우스 엑사키나: 모든 것의 존재를 조절하는 기계.
  • 부족(Les Pagnes): 현대 인류의 원시적이고 비극적인 유령들. 그들은 우리의 여행의 지구적인 박자를 제공하기 위해 하늘에서 내려옵니다. 그들은 우리를 환영하고 작별을 고합니다. 그들은 타 ï코에서 공연합니다.
  • 모나크 버드: 2022년에 백댄싱 캐릭터로 소개된 수컷 새.
  • 어둠의 왕자: 미구엘 고드로가 공연한 미셰르의 어두운 면의 왕자; 그는 쇼에서 공연했지만 HIV 합병증 때문에 초연에 참여하지도 않았습니다.
  • 라 바나네: 1993년부터 1995년까지 몇몇 아티스트들과 함께 공연했던 크고 구근모양의 머리를 가진 노란색 생명체. 더 이상 이 쇼에 출연하지 않습니다. 원래는 Net-Up 세트에 등장했는데, Flying Trapeze 이전이었습니다.
  • 샤먼: 세상의 소리를 만들어내는 신비한 남자; 더 이상 쇼에 나오지 않습니다. 루이스 페레스가 연기한 원작
  • 번지 워리어: 공중을 날 수 있는 근육맨 2인조.
  • 저글러스: 1993년부터 1995년까지 조작법을 공연한 저글러스 3인조; 더 이상 쇼에 나오지 않습니다.
  • 큐브맨: 엄청난 힘과 용기를 보여주는 그는 경이로움을 찾아 젊은 영혼들의 관심을 사로잡습니다.; 더 이상 쇼에 나오지 않습니다. 원래는 미하일 "미샤" 마토린이 연기했고, 나중에는 폴 볼러가 연기했습니다.
  • 마운틴 맨: 모든 것을 희생할 준비가 된 대천사. 원래 가브리엘이 대천사상을 받은 것으로 알려져 있습니다.
  • 메피스토와 비너스: 자이언트 종족의 일부로, 그들은 좌절되고 뒤틀린 생명체입니다. 그들의 존재는 모든 영역에서 큰 피해를 입힙니다. 그들은 함께 혼돈을 만들고 미제르의 세계 안에 존재하는 균형을 파괴하기를 원합니다.
  • 거인들: 깃털과 긴 다리를 가진 부드러운 종족. 행복한 행운의 호박 거인, 투덜투덜한 파리 거인, 웅장한 기린 거인, 희귀한 자두 거인(더 이상 쇼에 나오지 않음), 그리고 보호 껍질 안의 섬세한 내부인 에그 거인이 있습니다.
  • 노란: 장난기 많은 난쟁이의 한 종류입니다. 1998년부터 핸드밸런싱을 수행합니다. 원래는 스타스 그레이너가 연주했습니다.
  • 메두사: 오래 전부터 존재했던 생명체입니다. 1993년에서 1995년 사이의 오리지널 캐스트; 더 이상 쇼에 출연하지 않음. 연기 사이에 나타났다가 그림자 사이로 사라졌고, 넷 셋업 중에 공연되었습니다.
  • 휠 라이더: 1995년부터 1997년까지 독일 휠 액트를 공연한 약간 너덜너덜한 남자. 더 이상 쇼에 출연하지 않습니다. 원래 볼프강 비엔츨이 연주했습니다.
  • 그린 맨: 1997년 짧은 기간 동안 출연한 사티르와 비슷한 곱슬곱슬한 뿔을 가진 생명체로, 더 이상 쇼에 나오지 않습니다. 원래 구에나디 치요프(Guennadi Tchijov)가 연기한 솔트림반코가 1997년 처음으로 문을 닫은 후 솔트림반코의 복귀 발표 후 세바스찬 코인(Sebastian Coin)이 그의 자리를 대신하여 핸드밸런싱에서 옐로우 버드(Yellow Bird)의 역할을 재현했으며, 오늘날에도 여전히 그가 이 행위를 위해 사용되고 있습니다.
  • 토니: 셋째 아기에서 태어나 마법처럼 토니 공연자로 살아난 살아있는 인형으로, 그는 1993년에서 1994년 사이에 원래 캐스팅된 중국 극영화의 원래 핸드발란스 연주자였습니다. 원래 토니 페레이라가 연기했지만, 더 이상 쇼에 출연하지 않았습니다.
  • 애호박 가족: 두 개의 팽창식 마리오네트는 원래의 사다리꼴 동작을 위한 Net Set-up에서만 사용되며, 더 이상 쇼에서는 사용되지 않습니다.
  • 에그: 서곡과 번지에서 1993년부터 1995년까지 가끔 등장했던 달걀 같은 생물체. 더 이상 쇼에 나오지 않습니다. 원래 장 프랑수아 루주몽에 의해 그려졌습니다.
  • 앨리스 더 에스카르고: 엄청 큰 달팽이. 봄비에서 태어나 조상들의 영혼을 운반하고 미래를 예고합니다.
  • 번지들: 비행하는 장엄한 새들처럼 번지들은 두려움 없이 공중으로 다이빙을 하며, 일사불란하고 분리된 이미지를 만듭니다.
  • 베니 그랑: 미제르 원래 광대, 더 어둡고 쓰라린 미친 교수 같은 캐릭터. 그는 종종 북채로 스페르마토들 중 한 명을 때리고, 붉은 새에게 빵 한 덩어리를 던지고, 사람들에게 생수를 먹이고, 즉흥적인 투어 가이드로서 쇼를 방해하고, 은 달러, 팝콘, 여자들의 지갑 주변을 던지고, 티켓 소지자들을 괴롭히고, 손님들이 쇼를 보지 못하게 하는 등의 장난을 치곤 했습니다. 또는 관객을 납치하여 골프 카트에 태워다 주기도 합니다. (1993년 - 1995년, 1996년 - 2000년)
  • 알렉스소브리노: 성격이 조금 더 세련된 베니 르 그랑의 스페인 조카. (1998 - 2000)
  • 알프레도아드레날린: 이전에 Le Cirque Reinventé 유럽 투어에 출연했던 희극적인 광대 2인조와 특별한 지르쿠스 크니 쇼. 그들은 관객들을 즐겁게 해주려 노력하는 알프레도부터 마임으로 공연하려고 노력하는 동안, 노래를 하려고 노력하는 동안 페인트를 서로에게 던지는 등 종종 티격태격했지만, 그들은 곧 문자 그대로 키스를 하고 화해를 했습니다. (1995-1996)
  • 행운: 알프레도 외 아드레날린을 잠시 대신한 폭약에 집착하는 광대. 그는 버스터 키튼이나 해롤드 로이드 같은 보드빌 출신의 연기자들을 모델로 한 다소 무신경한 인물로 종종 정말 코믹한 상황에 빠지기도 했습니다. 조잡하게 만든 포고봉을 이용해 먼저 천국의 문(하늘에 떠있는 문으로 상징)에 들어가려다 본의 아니게 지옥에 떨어지게 됩니다. 이후 방송에서 그는 이전의 익살스러움으로 인해 화염을 생성하는 도그 하우스로 상징되는 케르베루스와 함께 갇히게 되었습니다. 원래는 조나 로건이 연기했습니다. (1996)

연기한다

Mystère는 줄거리를 발전시키는 광대 연기와 과도기적인 장면으로 보충된 몇 가지 곡예 연기를 특징으로 합니다.[7][8]

  • 에어리얼 스트랩 듀오 (2017 ~ 현재): 한 쌍의 비행사가 무대 위를 날면서 우여곡절을 겪습니다.
  • 중국 극손의 균형 (2012–현재): 곡예사가 중국 극 위 플랫폼에 있는 두 개의 균형 잡힌 지팡이 위에서 자세를 취하며 이동하는 동안, 한 무리의 곡예사들이 네 개의 인접한 금속 극을 기어오르고, 뛰어오르고, 미끄러져 내려갑니다.
  • 핸드 투 핸드(1993–현재): 두 명의 예술가가 회전하는 돔에서 힘과 체력의 전시를 합니다.
  • 번지 (1993–현재): 한 무리의 예술가들이 천장에서 땅으로, 그리고 번지르르하게 튀어오릅니다.
  • 티터보드파워 트랙(2017-현재): 예술가들은 이 두 가지 기술의 조합을 수행합니다.
  • 타이코 (1993 ~ 현재): 한 그룹의 예술가들이 일본의 타이코 드럼 위에서 강력한 리듬을 연주합니다.
  • 플라잉 사다리꼴 (2012 - 현재): 두 개의 분리된 사다리꼴 탑이 한쪽은 플랫폼으로, 다른 한쪽은 공중 거치대로 둘러싸여 있던 원래 버전과 달리, 현재 버전은 양쪽에 플랫폼이 있습니다. 이제 각 사다리꼴 탑에는 두 개의 사다리꼴 막대가 나란히 흔들립니다. 그 공연과 음악은 원래 2011년에 폐막한 제드(도쿄 디즈니 리조트의 레지던트 쇼)에서 유래했습니다.

예비행위

에어리얼 스트랩 듀오를 위한 예비; 블랙 위도우 또는 라 벨과 함께 스트랩에 단 한 명의 아티스트가 무대에서 안무를 선보이는 것이 특징입니다.

퇴역행위

영화 태양의 서커스: 인간의 여행(2000)에 사용된 연기

  • 타이코
  • 에어리얼 큐브
  • 에어리얼 스트랩

영화 태양의 서커스에서 사용된 행위: 월드 어웨이 (2012)

  • 에어리얼 큐브

의상

도미니크 레미외는 자연으로부터 영감을 받아 미제르의 다채로운 의상을 만들었습니다. 그러한 의상 중 하나는 붉은 깃털과 억양을 가지고 있어 마치 하늘을 나는 듯한 느낌을 주는 불새입니다. 이상하게 생긴 정자와 정자는 중앙에 불룩하게 튀어나온 길쭉한 의상을 입고 있으며 머리에는 힘줄 같은 특징이 있습니다. 캐릭터에 유기적인 본성을 주기 위해 테두리 및 테두리와 함께 스판덱스/라이크라를 사용했습니다.[9]

음악

Mystère의 원래 악보는 누벨 익스피리언스솔트림방코를 포함한 솔레일의 초기 쇼들을 모두 작곡한 르네 뒤페레(René Dupéré)에 의해 작곡되었습니다. 1994년, 이 쇼의 음악은 캐나다 가수 엘리즈 고윈(현재는 엘리즈 벨레)과 나탈리 고빈의 보컬이 참여한 스튜디오 음반으로 발매되었습니다.

1995년, 이 쇼는 공연 라인업의 변화를 포함한 예술적 쇄신을 거쳤습니다. "조작" 행위는 "Aerial Cube"로 대체되었고, "비행하는 사다리꼴" 행위는 "Aerial High Bars" (비행하는 사다리꼴은 2012년에 반환)로 대체되었으며, "Acro Net" 셋업 댄스 행위는 쇼에서 제외되었습니다. 동시에 음악 악보는 오랜 음악 감독이자 서크의 편곡자인 베노 î트 유트라스의 도움으로 새롭게 단장되었으며, 그는 후에 퀴담과 다른 서크 쇼를 위해 작곡을 했습니다. Mystère: Live in Las Vegas 앨범에 수록된 결과는 두 작곡가의 다양한 작곡 스타일을 반영하는 악보였습니다.Mystère: Live in Las Vegas》는 나탈리 가빈과 웬디 탤리가 보컬로 참여한 새로운 음반의 라이브 사내 녹음으로, 1996년 11월 12일에 발매되었습니다. 라이브 앨범 발매 후, 음악은 다시 한번 재배열되고 변경되었습니다. 앨범은 현재 라이브 음악과 매우 유사하지만 동일하지는 않습니다. 2018년 쇼 25주년 기념으로 1994년 알레그리아, 1997년 솔트림반코 공연 때와 마찬가지로 직원 전용 비닐 앨범을 한정 수량으로 제작했습니다.

다음은 1994년, 1996년, 2018년에 발매된 Mystère의 음반 목록입니다. 공연에서 그들이 반주한 노래 옆에 연기가 나열되어 있습니다.

두 앨범에 수록되지 않은 곡:

  • 앨리스 (Ealice, 1993 - 1995). "Finale" 직후 업데이트된 버전의 노래, 1995 - 현재)
  • 베니 (광대법, 1996–현재)
  • 마임 (광대법, 1995-1996)
  • 볼레로 (광대법, 1995-1996)
  • 베니 르 그랑 (광대법, 1993 - 1995)
  • Cercles(독일 휠, 1995-1997)
  • 하이바 II (듀얼 하이바, 2010 - 2012)
  • Avos (번지, 2022 - 현재)
  • 헬/엔젤 (Deiex machina, 1993 - 현재)
  • 난립(중국탈출구)
  • 누벨 엔볼 (Aerial cube, 2015 - 2017) (Solo Aerial Straps, 2015 - 현재) (Duo Aerial Straps, 2017 - 2018)
  • Love Over (Duo Aerial Straps, 2018 - 현재)
보컬리스트

가수1

  • 나탈리 가빈: 1993년 12월 - 2005년 12월
  • 자넷 다망: 2000 (일시적으로 나탈리 가우빈을 대체함)
  • 미르자나 밀로바노비치: 2006년 1월 - 2007년 7월
  • 사라 바우처: 2007년 7월 - 2009년 9월
  • 실제 마리 노르더호: 2009년 9월 - 2013년 1월
  • 애나 빌: 2013년 1월 - 2014년 12월, 2017년 10월
  • Kailey Ann: 2014년 12월 - 2017년 8월
  • 매켄지 토마스: 2018년 4월 - 현재

가수2

  • 엘리스 "구인" 벨: 1993년 12월 - 1994년 9월
  • 웬디 탤리: 1994년 9월 - 1998년 12월 (임시로 샹탈 하멜을 대체)
  • 샹탈 하멜: 1997년 12월 - 1999년 7월
  • 스테이시 베스 샌포드: 1999년 7월 - 2000년 12월
  • Dina Emerson: 2001년 1월 - 2002년 1월, 2007년 4월 - 2017년 6월
  • 로셸 콜린스: 2002년 1월 - 2003년 7월, 2003년 10월 - 2007년 5월
  • 브리아나 로시: 2017년 6월 - 2021년 7월
  • Brittany Avey: 2021년 7월 - 현재

가수3

  • 루이스 페레스: 1993년 12월 - 1996년 7월

대중문화에서는

  • Mystère는 2010년 12월 20일 방송된 로페즈 투나잇의 게스트 공연에 출연했습니다. 특징적인 행동에는 과 손을 쓰는 행동과 공중 큐브 행동이 포함되었습니다.[10]
  • 영화 Knock Up에서 주인공들은 Mystère를 보았습니다.[11]
  • 웹 시리즈 Dormer Life에서, 태양의 서커스 팬인 Courtney Cloverlock이라는 캐릭터는 그녀의 침대 옆에 MystèreLove의 포스터를 가지고 있습니다.
  • 비디오 게임 Nights into Dreams의 제작자인 나카 유지Mystère를 게임의 영감으로 꼽았습니다.[12]
  • Mystère는 얼터너티브 록 밴드 Imagine Dragons for the Life is Beautiful Festival과 공연 콜라보를 했습니다.[13]

참고문헌

36°07'30 ″N 115°10'19 ″W / 36.12500°N 115.17194°W / 36.12500; -115.17194

  1. ^ "Mystere Celebrates 20th Anniversary". Cirque du Soleil. Retrieved 17 April 2014.
  2. ^ "Ross Gibson on Instagram: "Just performed the 11,111th show for #mystere tonight. See you all at the 22,222nd!"".
  3. ^ "Le Grand Chapiteau: Mystère: Performance Space". richasi.com. Retrieved 17 April 2014.
  4. ^ Reed, Cindi (2010). "Mystère explores the intricacies of the life cycle and all its components". Inside Cirque du Soleil. Fall 2010: 26–27.
  5. ^ Keene, Jarret (2011). "Drumline". Inside Cirque du Soleil. Fall 2011: 18–19.
  6. ^ "Mystère: Characters". Cirque du Soleil (Press Material). Archived from the original on 2010-07-13. Retrieved 2011-02-23.
  7. ^ "Mystère - Acts". Cirque du Soleil (Press Material). Archived from the original on 2010-07-13. Retrieved 2011-04-08.
  8. ^ "Mystère Acts". Cirque Tribune. Retrieved 2011-04-08.[영구적 데드링크]
  9. ^ Clément, Ronald (2009). Cirque du Soleil 25 Years of Costumes (in Chinese, English, French, and Japanese). Canada: Dépôt légal, Bibliothèque et Archives Canada. pp. 28–33. ISBN 978-2-9803493-4-8.
  10. ^ "12-20-10 Cirque Du Soleil Performs Live! on Lopez Tonight". YouTube. 2010-12-20. Archived from the original on 2014-06-28. Retrieved 2012-05-29.
  11. ^ "Knocked Up (2007)". IMDB. Retrieved 2012-06-10.
  12. ^ "EXCLUSiVE: A Yuji Naka Interview ~ For the fans".
  13. ^ "Imagine Dragons perform Radioactive with Mystere by Cirque du Soleil". Cirque du Soleil. Archived from the original on 2021-12-12. Retrieved 17 April 2014.
  • 태양의 서커스 - 태양 아래 20년, 토니 바빈스키 지음, 2004.
  • Mystère - 르네 뒤페레 & 베노 î트 유트라스 작곡, 장 프랑수아 브리셋의 피아노 및 목소리 필사, 이본 휴버트의 음악 판화 및 책 디자인, 1997. ISBN 2-921124-85-8

외부 링크