드라고(출판사)

Drago (publisher)
드래그
Drago logo.jpg
설립.2001
설립자파울로 폰 바카노
원산지이탈리아
본사 소재지로마
분배Messaggerie Italiane SPA(이탈리아)
Ingram 퍼블리셔 서비스(북미)
Versa 아트 북스 (독일)
인터아트(프랑스)
턴어라운드 퍼블리셔 서비스(영국)[1]
출판물의 종류책들
논픽션 토픽예체능
공식 웹사이트www.dragopublisher.com

Drago(DRAGO로 표기)[2][3][4]는 이탈리아 로마에 거점을 둔 독립 국제 현대 미술 출판사입니다.이 회사는 거리 미술과 도시[5] 미술을 전문으로 하며 세계 각국의 거리 사진가, 거리 예술가, 그래피티 작가들의 작품을 출판했다.현대미술 전시회에 자주 참여하며 다양한 갤러리, 박물관,[2] 기관의 공식 출판사 역할을 한다.

개요

Drago는 2001년 Paulo Lucas von Vacano에 의해 [3][4]출판사로 설립되었습니다.이탈리아계 독일인 저널리스트, Castelvechi 출판사 사장, Antonio Negri의 Pose 및 Aspen [6]Institute의 Aspenia Magazine에서 수년간 근무한 후입니다.전무이사로[5] 도미티야 사르토고, 아트 디렉터로 니콜라 베치아 스캐발리가 합류했습니다.

같은 해, 이 회사는 첫 번째 책인 Brice Marden의 Brice Marden을 출판했습니다. 오페라 수 카르타 1964-2001은[7][8] 2002년 에드 템플턴의 무시의 황금기를 출판한 후 이어졌다.이 타이틀은 빠르게 [9]매진되었을 뿐만 아니라 프로 스케이트보드 선수의 가장 잘 알려진 [10]책이 되었다.

2002년 드라고는 로마의 산타 마르타 알 콜레시오 로마노에서 마리아나 베셀리오와 안젤라 도라지오가 큐레이션한 전시회인 안드레스 세라노의 크루시스 비아를 조직했다.2003년 드라고는 세실리아 네스비트가 큐레이션한 국제 전시회 "Now Underground"에 참가했다.2005년 DRAGO는 아킬 보니토 올리바의 이탈리아 신표현주의에 관한 책인 La Transavangardia Italiana를 Mimmo Paladino, Francesco Clemente, Sandro Chia, Enzo Cucchi, Nicola De Maria와 함께 발매하고 전시를 지휘하고 있습니다. 로마의 하드리아누스 신전에 있는 가족, 가치관, 역사.2007년 드라고는 제레미 피쉬의 전시회 로마 앤틱 망상을 기획하고 있으며, 이 전시회를 위해 로마에서 특별히 예술가가 만든 예술작품을 전시하고 있다.그것의 동명 카탈로그는 곧 컬트 대상이 되었다.2007년 드라고는 마이크 자이언트에 관한 첫 번째 책인 Muerte를 출판했다.이 책은 여러 시즌 동안 아마존의 베스트셀러 중 하나였다.수년간 드라고는 테리 리처드슨, 클로이 세비니, 마크 곤잘레스, 카를로 맥코믹, 하모니 코린, 올리버 자함, 라이언 맥긴리, 아리 마르코풀로스, 애런 로즈의 베스트셀러로 여러 권을 출판했다.2007년 드라고는 로마의 갤러리아 스테파니아 미세티에서 열린 아드리안 트랑실리의 전시회 카탈로그인 히어로즈 by Adrian Tracilli도 출판했다.

보다 최근에 드라고의 책에는 미스 반의 와일드 앳 하트, 에스테반 오리올의 LA[11][12] 우먼, 부기의 아하 도 뎀이 포함되었는데, 이 책은 최근 스트리트 헌터 [13]리뷰에서 9.6/10의 점수를 받았다.CNN,[14] BBC 뉴스,[15] 월스트리트저널[16], 데일리 비스트 등에 소개된 레티지아 바타글리아의 앤솔로지, 로마 21세기 국립박물관 MAXXI의 동명전 2개 국어판으로 제작된 카탈로그 '퍼 푸라 패션' 등이 눈에 띈다.[17]

드라고는 많은 현대 미술 전시자들과 함께 일해왔다.로마에 있는 프랑스 아카데미 - 빌라 메디치의 출판사로서, 그것은 전시와 거주[2] 예술가들의 모든 출판을 담당해 왔고, 감독이자 미술사학자 에릭 드 샤시와 [18]함께 많은 책을 출판했습니다.'장 오귀스트 도미니크 잉그레스 / 엘워스 켈리'와 같은 이 전시회는 루브르 박물관과 엘스워스 켈리의 개인 소장품이다.

로마에 있는 프랑스 아카데미 출판물 중 빌라 메디치는 유명한 유럽 펑크, 1976-1980년 펑크의 시각적 문화, 펑크 하위 문화를 기록한 최초의 선집이다.2011년 Drago는 프랑스 큐레이터 Magda Danysz와 함께 스트리트 아트 앤솔로지인 From Style Writing to Art를 실현했습니다.2012년에 드라고는 예술가 JR이 쓴 The City Shanghai와 The City Los[20] Angeles의 주름들을 출판했습니다.2013년 드라고는 사진작가 에스테반 오리올과 함께 두 번째 프로젝트인 LA 초상화를 실현했습니다.

다른 곳에, 그 회사는 아웃도어 페스티벌과 로마에 있는 책들을 3부작이 전시회 3년 이상은 Lowbrow 예술 movement[22][23]과 안녕하세요 여기 내가, 일본 예술의 첫번째 작품집에 바쳐진 기록을 창조해 exhibitions[21]을 5년 카탈로그와 도로시 서커스 갤러리 로마에서 생산되는 공동 작업하다.카주키 T아카마츠

Nike, The L'Oréal Group, Danesi, The City of Roma, 55DSL, Alcatel 및 Vuli가 그 외의 고객이다.

드라고의 가장 최근 프로젝트는 로마 현대 미술관에서 열린 전시회였다.파울로 루카스 폰 바카노와 크리스찬 오모도가 큐레이터를 맡은 '크로스 더 스트리트'는 로마와 그 이후의 40년 동안의 거리 예술과 그래피티 글쓰기를 회고합니다.이곳에는 쉐퍼드 페어리에서 다임까지 다양한 작가들의 200여 점의 작품이 전시를 [24]위해 특별히 미술관을 찾은 작가들도 포함되어 있다.

드라고는 2018년 프랑스 갤러리스트 마그다 다니스의 동명 [26]전시회 카탈로그인 에스테반 오리올과[25] 아트 프롬 더 스트리트스의 디스 이즈 로스앤젤레스를 탄생시켰다.

제58회 아트 비엔날레– 2019 – 베니스에서 "재미있는 시대에 살기를"[27]이라는 제목으로 드라고는 "기다림: 바레인에서 온 현대 예술가들"[28]이라는 전시회로 바레인관에 활기를 불어넣는다.2019년 Drago가 힙합 레거시[29] 크래시 키드 출판

2020년 'Crossroads, The Life in the Life of Alice Pasquini'는 Rai Radio [30]Tre에 의해 올해의 아티스트로 선정된 세계적인 스트리트 아티스트 Alicé의 첫 번째 선집입니다.드라고씨는 또, 매년 개최되는 「코멘:치유를 위한 경주」에서, 앨리스 파스키니씨에게 [31]유방암의 치료와 예방을 테마로 한 벽화를 만들기 위해서, 「수잔 G. 코멘 이탈리아」와 협력하고 있습니다.

작가 드라고 에스테반 오리올은 지난 4월 미스터 카툰이 세계적인 예술현상이 된 것을 다룬 다큐멘터리 'LA Originals'[32]로 넷플릭스 미국 톱텐에 올랐다.

2021년 드라고는 B.A.를 출판한다.D.: 아름다움과 자기 수용의 개념에 초점을 맞춘 책 "Beautiful and Determinal".작가 에리카 자나타와 알레산드라 티사토의 수십 년간의 사진 연구 결과물인 이 책은 여성과 비이진자의 권한 부여에 관한 선언이다.같은 해, 레드 발렌티노·[33]봄·여름의 2021년 캠페인 개시시에, 드라고씨는, 피에르파로·피치올리·니콜로·베레타가 연출한 캠페인의 저자와 함께, 모노그래픽·볼록 「스타지온·테르미니·룩북 2009-2021」을 작성했습니다.Niccol has Berretta는 10년 이상 로마에서 가장 큰 기차역에서 사람들의 사진을 찍어왔다.Financial [34]Times 등 언론 보도에 이어 LMDS, 상하이의 Le Monde de SHC, 그리고 로마와 밀라노의 컨셉 스토어에서 열린 팝업 블랙 태그 이벤트에서 이 책이 발표되었습니다.

"Neapolis"는 드라고가 국제 사진작가 Boogie와 함께 출판한 최신 카탈로그로, 80개 이상의 흑백 이미지와 루셰의 소개와 함께 나폴리에 관한 수집가들의 사진 책이다."스트리트 라이프"는 독특하고 상징적인 관점에서 로스앤젤레스의 우주를 탐험한 감독이자 시나리오 작가인 브래드 미르만의 첫 번째 책이다.사진작가 브래드 미르만은 100장이 넘는 흑백사진을 통해 지금까지 볼 수 없었던 강력하고 진실된 서부해안을 감동적인 이미지로 보여줍니다.10월 8일부터 10일까지,[35] 드라고씨는 로마에서 개최되는 제21회 국제 타투 엑스포의 크리에이티브 디렉터 겸 커뮤니케이션 에이전시로 참가했습니다.

2021년 10월 드라고는 "리벨:펑크에서 디올로.이 책에는 Salt-N-Pepa, Run DMC, Grand Master Flash, Slick Rick e LL Cool J와 같은 힙합 운동의 선구자들의 사진이 포함되어 있다.12월에 반란군은 뉴욕 러프 트레이드 센터에 의해 2021년 올해의 책으로 선정되었습니다.Fotografiska Museum은 한정판 인쇄물을 만들어 뉴욕에 있는 Dior 매장뿐만 아니라 이 책을 전시했다.광고에 관여한 미디어로는 The Guardian, Forbes, Fox5, VMagazine 등이 있습니다.

2021학년도 2학기에는 출판사 겸 CEO인 파울로 폰 바카노가 로마 사피엔자 대학 패션학 학위 과정 중 파올로 첸시아렐리 교수와 함께 여러 차례 '명품과 하이패션 브랜드 커뮤니케이션' 수업을 진행하면서 출판의 다양한 프로젝트 경험을 사례 연구로 삼았다.하우스.

2021년 12월 8일, 드라고는 로마의 국립 고대 미술관에서 "Giuseppe Loy" 전시회를 열었다.어떤 이탈리아.사진 1959-1981",[36] 치아라 아그라디와 안젤로 로이가 큐레이션.카탈로그에는 작가 에도아르도 알비나티, 미술사학자 치아라 아그라디, 폰다지오네 조르지오 시니 예술사 연구소장 루카 마시모 바르베로, 폰다지오네 팔라조 알비지니 콜레지오네 부르리 회장 브루노 코라, 에밀리오 가르니오의 철학자가 적혀 있다.주세페 로이 사진 보관소 대표, 로제타 로이 작가, 앨리스 로와허 감독

2022년 4월 드라고는 로마 팔라조 보나파르트(Palazo Bonapart)에서 열린 동명 조각가의 첫 번째 앤솔로지 전시회를 위해 "자고" 카탈로그를 만들었다.Jacopo Cardillo의 필명이지만 일반적으로는 "The Social Artist"로 알려진 Jago는 재능, 전통, 비극적인 요소들을 혼합한 현대 예술가의 상징을 나타내며, 우리 시대 정신과 직감적으로 연결되고 그의 타고난 의사소통 능력에 감사할 수 있게 만들었다.소셜 미디어와 매스 미디어에서 성공을 거두었습니다.

드라고는 152개의 타이틀을 출판했고, 그 중 12개는 매진되었다.

파울로 폰 바카노

파울로 루카스 폰 바카노는 2002년 드라고를 설립한 로마에 본사를 둔 이탈리아계 독일 출판사이다.전직 기자였던 그는 여러 국제 잡지와 신문에 기고했다.그 후 카스텔베치 출판사 사장으로 재직하면서 500권의 책과 토니 네그리의 포세, 아스펜 [2][3]인스티튜트의 아스페니아 매거진을 포함한 여러 잡지를 제작했습니다.

드라고 출판사의 설립자로서, 그는 2017년 MACRO에서 "Cross The Streets"를 포함한 여러 전시회를 큐레이션했습니다. 이 전시회에서는 쉐퍼드 페어리 aka Revert the Giant, Estevan Oriol, Invader, Evol, Boogie, WK Interact, Lee Quinones, Fab [37]5 Freddy 등의 아티스트가 전시되었습니다.

그가 큐레이터로 나선 다른 전시회로는 에드 템플턴의 "붕괴의 천사", 안드레스 세라노의 "케네디: 가족, 가치관, 역사"가 있는데,[2][3] 이는 하드리아노 신전의 케네디 가에 관한 유럽 최대 전시회이다.

2014년부터 파울로 루카스 폰 바카노는 교육 [2]플랫폼을 제공하는 국제 비영리 단체인 Audaces Foundation의 주주입니다.

도미티야 사르고

도미티야 사르토고는 뉴욕 쿠퍼 유니온 예술학교에서 미술학 학사 학위를 취득하고 졸업했습니다.그녀는 2004년부터 드라고의 전무이사를 맡고 있다.이전에는 Richard Avedon Studio의 그래픽 디자이너, Fabrica의 탤런트 스카우트 및 사진 디렉터, Benetton Group Center of Communications, Parsons School of Design 편집 디자인 교수, 이탈리아 패션 브랜드 Borbonese의 커뮤니케이션 디렉터로 일했습니다.쇼에서요.그녀는 세계 각국의 세트,[38] 의상, 패션 디자이너들이 모인 영화와 패션의 관계에 초점을 맞춘 7개의 전시회에서 패션 비엔날레의 전무이사로 활동했습니다.

엄선된 책

북 시리즈

2007년: 36 챔버.영화 '소림사의 36번째 방'에서 영감을 얻은 이 시리즈는 닉 워커, 마이크 자이언트, 아이보리 [39][40]세라 등 다양한 현대 예술가들의 17권의 책을 다루고 있다.닉 워커를 포함한 많은 예술가들에게 시리즈에 대한 그들의 기여는 그들의 첫 번째 [41]책이었다.

전람

드라고 전시회

전시 카탈로그

레퍼런스

  1. ^ "Contacts DRAGO - International publishing house of contemporary art". 9 February 2017. Retrieved 2018-01-13.
  2. ^ a b c d e f g h i Linford, Sarah (2015). ""S.AGE" – Dionysiac Creativity in the Age of Decadence Paulo Lucas Von Vacano Drago". ABA International Lecture Series. Accademia di Belle Arti di Roma.
  3. ^ a b c d Hammond, Drew (2011). "The King of Kool: Why Paulo von Vacano, founder of the art publishing house, Drago, thinks that street art already is the next big thang". Vol. 1, no. 8. The Art Economist. pp. 46–50.
  4. ^ a b Salmeron, François (5 July 2016). "Paulo Lucas von Vacano, La Street Photography Ouvre Les Portes de la Perception". Fisheye Magazine.
  5. ^ a b "Notes" (PDF). atCooper. The Cooper Union for the Advancement of Science and Art. 2011. Domitilla Sartogo (A’90) is the Executive Director and Cofounder of Drago, an independent art publishing house based in Rome, Italy, that focuses on contemporary and urban art and produces exhibition catalogues and artist monographs
  6. ^ "Paulo von Vacano - Audaces Impact". Audaces Impact. Retrieved 2017-03-06.
  7. ^ Pratesi, Ludovico (December 14, 2001). "Brice Marden 40 anni d' arte Usa in settanta disegni". la Repubblica. (catalogo Drago)
  8. ^ "Brice Marden, a cura di Mario Codognato". Istituto Nazionale per la Grafica. 2001. Catalogo prodotto da Trolley e pubblicato in Italia da Drago
  9. ^ Craig, Jonnie. "Books You Should Own". HUH. Magazine. Archived from the original on 2017-03-25. If you want this book you should get yourself a copy on Amazon right now as it's becoming scarcer by the minute.
  10. ^ Fordham, Michael (April 10, 2016). "Long Read: Ed Templeton's Suburban Scenes". Huck Magazine. That book, Golden Age of Neglect, remains his best-known, besides the biographical Deformer of 2008.
  11. ^ Recinos, Erwin (November 18, 2013). "L.A. Taco Interview with Estevan Oriol". L.A. Taco. my publisher was blown away by the fan base buying up all the copies. We ended up selling out and tripped and said lets do the next book.
  12. ^ "BIO". Estevan Oriol. Retrieved 2017-02-22.
  13. ^ Sweigart, Andrew (2016-06-08). "Boogie's 'A Wah Do Dem'". Street Hunters. Retrieved 2017-01-25.
  14. ^ Barbie Latza Nadeau, for (6 May 2016). "Italy's bloody battle with the Mafia". CNN. Retrieved 2017-01-26.
  15. ^ "In pictures: Framing the Mafia". BBC News. 2016-10-26. Retrieved 2017-01-26.
  16. ^ Anthology, John Hooper Photos by Letizia Battaglia Captions from the Book (2016-11-18). "Mafia Mayhem at a Museum". Wall Street Journal. ISSN 0099-9660. Retrieved 2017-01-26.
  17. ^ Nadeau, Barbie Latza (2016-09-24). "One Woman Took on the Mafia with just a Camera". The Daily Beast. Retrieved 2017-01-26.
  18. ^ Hammond, Drew (2011). "The Art Economist Interview: Éric de Chassey". Vol. 1, no. 8. The Art Economist. p. 50. As the author of many other books and exhibition catalogues, and the curator of numerous exhibitions, he also frequently has published with Drago.
  19. ^ JR-Art https://www.jr-art.net/projects/shanghai-chine. Retrieved 2020-04-08. {{cite news}}:누락 또는 비어 있음 title=(도움말)
  20. ^ "JR street artist – "Wrinkles in the City" Los Angeles". de de ce Blog. 2012-04-07. Retrieved 2020-04-08.
  21. ^ ""Outdoor Urban Art Festival". Street artist internazionali e musica a Roma". La Gazzetta dello Sport - Tutto il rosa della vita (in Italian). Retrieved 2017-01-18.
  22. ^ "Events of Dorothy Circus Gallery during Rome Art Week". Rome Art Week. Dorothy Circus Gallery publishes many catalogues of its shows. Some of them edited by Drago Publishing and distributed all over the world.
  23. ^ "Gallery Spotlight: Interview with Alexandra Mazzanti of Dorothy Circus Gallery". Hi-Fructose Magazine. 2014-06-06. Retrieved 2017-01-18.
  24. ^ a b widewalls. "Cross the Streets - MACRO Museum Rome Salutes the Street Art Movement". WideWalls. Retrieved 2017-06-19.
  25. ^ "A Peek Inside This Is Los Angeles, Estevan's Oriol's Latest Photo Chronicle of L.A." Los Angeles Magazine. 2018-12-30. Retrieved 2020-04-08.
  26. ^ "Art From The Streets". Marina Bay Sands. Retrieved 2020-04-08.
  27. ^ "Venice Biennale Arte 2019: "May You Live in Interesting Times"". LaStampa. Retrieved 2020-04-08.
  28. ^ ""The Wait - Venice Biennale". The Wait- Exhibit at the Arsenale during the Venice Biennale". ARTBAB. Retrieved 2020-04-08.
  29. ^ "Crash Kid ci lascia in eredità la storia dell'Hip Hop italiano". La Casa Del Rap (in Italian). 2019-11-24. Retrieved 2020-04-08.
  30. ^ "La Street Art approda in radio: Alice Pasquini è l'artista del 2020 a Rai Radio3". ArtsLife. 2019-12-29. Retrieved 2020-04-08.
  31. ^ "Un murale di Alice Pasquini per la lotta del tumore al seno". 17 September 2019.
  32. ^ "Watch LA Originals Netflix Official Site". Netflix.
  33. ^ https://www.redvalentino.com/experience/it/red-life/studio-red/spring-summer-2021-collection/
  34. ^ Simons, Baya (19 March 2021). "Dress your shelf: The five best new books about fashion". Financial Times.
  35. ^ "International Tattoo Expo Roma".
  36. ^ "Giuseppe Loy, il fotografo del miracolo italiano Artribune". 3 April 2022.
  37. ^ "'Cross the Streets' al Macro di Roma, per storicizzare Writing e Street Art". Adnkronos. Retrieved 2019-03-18.
  38. ^ Biennale di Firenze 1998 Fashion/Cinema. Milan: Electa. 1998. ISBN 8843567640.
  39. ^ "Nick Walker "A Sequence of Events" at Black Rat (London) : Brooklyn Street Art". www.brooklynstreetart.com. Retrieved 2017-03-29.
  40. ^ "Sulla coda del drago di Francesca Bonazzoli su Urban". 1995-2015.undo.net (in Italian). Retrieved 2017-01-18.
  41. ^ "Nick Walker "A Sequence of Events"". Highsnobiety. 2017-03-29. Retrieved 2017-03-29.
  42. ^ "La foto 'sacre' di Andres Serrano il Caravaggio dei tempi moderni Milano fino al 19 novembre 2011". professione-fotografia.blogspot.it. Retrieved 2017-01-31.
  43. ^ "La mostra "Angel of decay"". www.architettiroma.it. Retrieved 2017-01-18.
  44. ^ "Paulo Lucas von Vacano – Drago RomaProvinciaCreativa". www.romaprovinciacreativa.it (in Italian). Retrieved 2017-01-18.[영구 데드링크]
  45. ^ "The Collection - Museum The Kennedys". www.thekennedys.de (in German). Retrieved 2017-01-18.
  46. ^ "ozmo - Ozmo web site". www.ozmo.it. Retrieved 2017-01-16.
  47. ^ "Roma: City Slang - The Street Comes To The Gallery". www.lasciailsegno.it. 2007-09-06. Retrieved 2017-01-19.
  48. ^ "Dalek + Mike Giant Galerie Magda Danysz Paris". 1995-2015.undo.net (in Italian). Retrieved 2017-01-31.
  49. ^ "fino al 6.VI.2010 - I Mutanti - Roma, Villa Medici". Exibart. Retrieved 2017-01-20. catalogo drago
  50. ^ "A Villa Medici Jean-Auguste-Dominique Ingres Ellsworth Kelly". Il Faro Online. 2010-06-30. Retrieved 2017-01-20.
  51. ^ Biasi, Vittoria. "Inside The Europunk Exhibition. The Punk Cultural Vision In Europe During The Year 1976-80 French Academy In Rome, Villa Medici". 1F Media Project. The exhibition EUROPUNK will be accompanied by a catalogue published in three languages (French, Italian and English) by Drago, with essays by Éric de Chassey, Jon Savage, and Jerry Goossens, complemented by facsimiles of fanzines and hundreds of images.
  52. ^ "Mostra del Cinema di Venezia, Lo sguardo non mente: "E tu, sei felice?"". www.vanityfair.it. Retrieved 2017-01-19.
  53. ^ "Vandalog – A Viral Art and Street Art Blog » "Wild At Heart" a Miss Van solo show". blog.vandalog.com. Retrieved 2017-01-31.
  54. ^ "Jean-Marc Bustamante a Villa Medici". Provincia di Roma. Sarà accompagnata da un catalogo edito dalla DRAGO con testi di Éric de Chassey e di Jean-Marc Bustamante.[영구 데드링크]
  55. ^ "Israel now [reinventing the future] ". www.glocalproject.com (in Italian). Retrieved 2017-01-19.[영구 데드링크]
  56. ^ Corp., absolutearts.com, World Wide Arts Resources. "June 22nd "Les Bains, artists residency" Exhibition + Book - absolutearts.com". www.absolutearts.com. Retrieved 2017-01-19.
  57. ^ "Magda Danysz : Les Bains – Résidence d'Artistes". Thomas Canto (in French). 2013-06-25. Retrieved 2017-01-19.
  58. ^ "Sean Scully: Change & Horizontals" (PDF). Embassy of the United States of America.
  59. ^ "Europunk alla Cité de la Musique". www.villamedici.it (in Italian). Retrieved 2017-01-19. La mostra è accompagnata da un catalogo edito dalla casa editrice Drago.
  60. ^ "Hantai Imprevisible". Air France Magazine. April 2014. p. 42.
  61. ^ Napoli, Comune di. "Comune di Napoli - Shepard Fairey. #OBEY". www.comune.napoli.it (in Italian). Retrieved 2017-01-18.
  62. ^ "Japanese tradition and digital art on show at the Dorothy Circus Gallery - Rome Central Magazine, city on the web". www.romecentral.com. 17 February 2015. Retrieved 2017-01-31.
  63. ^ Sweigart, Andrew (23 December 2016). "Press release: Letizia Battaglia's 'Just for passion'". Street Hunter. StreetHunter. Retrieved 16 January 2017.
  64. ^ "Letizia Battaglia. Just for passion". MAXXI. Fondazione MAXXI. Retrieved 16 January 2017.

외부 링크