돈 엘리엇
Don Elliott돈 엘리엇 | |
|---|---|
| 출생명 | 돈 헬프먼[1] |
| 태어난 | 1926년 10월 21일 미국 뉴저지 주 서머빌 |
| 죽은 | 1984년 7월 5일 (57) 코네티컷 주 웨스턴 |
| 장르 | 재즈 |
| 직업 | 뮤지션 |
| 계기 | 트럼펫, 비브라폰, 멜로폰 |
돈 엘리엇 헬프먼(Don Eliott Helfman, 1926년 10월 21일 ~ 1984년 7월 5일)은 미국의 재즈 트럼펫 연주자, 비브라폰 연주자, 보컬리스트, 멜로폰 연주자였다.[2]엘리엇은 그의 경력 동안 60개가 넘는 앨범과 5,000개의 광고 징글을 기록했다.null
경력
엘리엇은 고등학교 밴드에서 멜로폰을 연주했고 군대 밴드에서 트럼펫을 연주했다.마이애미 대학에서 공부한 후에 그는 그의 악기에 비브라폰을 추가했다.그는 자신의 밴드를 결성하기 전에 테리 깁스, 버디 리치와 함께 녹음했다.1953년부터 1960년까지 그는 "기타 악기-멜로폰"으로 다운비트 리더스 폴에서 여러 번 우승했다.[3][4]
'휴먼악기'로 알려진 엘리엇은 보컬, 트롬본 연주자, 플루겔호른 연주자, 타악기 연주자로 재즈를 연주했다.그는 멀티트랙 레코딩의 기술을 개척하고, 입상하는 광고 징글을 작곡하고, 영화 점수를 준비하며, 번창하는 제작사를 세웠다.그는 프랭크 D뿐만 아니라 제임스 서버의 "The Beast in Me"와 "A Thurber Carnival"을 포함한 몇몇 브로드웨이 작품들을 득점했다. 길로이의 유일한 [5]게임이지그는 또한 참신한 재즈 듀오 뉴티 다람쥐를 위한 목소리 중 하나를 제공했다.null
엘리엇은 퀸시 존스의 오랜 동료로 영화 '더 폰브로커'(1962년), '워크', '돈트런'(1966년), '밤의 열기'(1967년), '더 핫록'(1972년), '겟어웨이'(1972)에서 존스의 점수에 보컬을 기여했다.[6]엘리엇은 린 레드그레이브 주연의 더 해피 후커에 이 악보를 작곡하기도 했다.null
엘리엇은 1984년 암으로 사망한 뉴욕시와 코네티컷주 웨스턴에 최초의 멀티트랙 녹음 스튜디오 중 하나를 소유하고 운영했다.null
음반 목록
리더 또는 공동 리더로서
- 진동(Savoy, 1956) – Cal Tjader 포함
- 브라스에서의 복식 (Vanguard, 1954년)
- 돈 엘리엇 퀸텟 (RCA 빅터, 1954년)
- 멜로폰 (Bethlehem, 1955)
- 돈 엘리엇 싱스 (Bethlehem, 1955)
- 6개 밸브에 대한 카운터포인트(리버사이드, 1955) – 러스티 디드릭(Double Twip Doings로도 출시)
- 마티 벨의 목소리 - 돈 엘리엇의 4중주곡 (리버사이드, 1956)
- 돈 엘리엇의 트럼펫을 연주하는 밥 코윈 4중주단 (리버사이드, 1956)
- A 뮤지컬 오퍼링(ABC, 1956)
- 모던 재즈 룸의 돈 엘리엇(ABC, 1956)
- 뉴포트의 에디 코스타, 매트 매튜스 & 돈 엘리엇 (Verve, 1957년)
- 돈 엘리엇의 목소리 (ABC, 1957)
- 선정적인 60년대를 위한 음악 (Design, 1957)
- 자메이카 재즈(ABC-Parument, 1958)
- 멜로 사운드 (Decca, 1958년)
- 알렉산더 "사샤" 벌랜드와 함께한 너티 다람쥐 (Hanover, 1959년)
- 다재다능한 아저씨
- 사랑은 필요악(Columbia, 1962)
- 회춘 ([콜럼비아, 1975년)
사이드맨으로
- 1954년 스킨 딥, 루이 벨슨
- 1954년 조 퓨마 5중주, 조 퓨마
- 1955년 Sylvia Syms의 노래
- 1956년 디나 워싱톤 스윙잉 미스 D
- 1956년 실비아 심스 노래, 실비아 심스
- 1956년 데스몬드: 여기, 폴 데스몬드
- 1956년 돈 엘리엇, 폴 데스몬드 피처링
- 1956년 특별 배달, 자넷 브레이스
- 1956년형 브라프!, 루비 브라프
- 1957년 테리 깁스 오케스트라 & 쿼터, 테리 깁스와 함께 스윙잉
- 재즈 빌리 테일러를 사랑하는 1957년 마이 페어 레이디
- 1957년 하이파이 스위트, 레너드 페더
- 1958 Sing Me a Swing Song, Bobby Short
- 1958년 르그랑 재즈, 미셸 르그랑
- 1959년 아모르! 루이스 본파의 환상적인 기타, 루이스 본파
- 1959년 포기 앤 베스, 먼델 로위
- 1959년 밥 브룩마이어/빌 에반스
- 1958년 코네 보스웰, 코네 보스웰 어빙 베를린 노래
- 1964년 예술농부, 예술농부의 많은 얼굴들
- 1963년 블루스의 보스 찰스 브라운
- 1961년 트윗처럼, 조 퓨마
- 1964년 골든 보이, 퀸시 존스
- 1967년 히트 오브 더 나이트 OST에서 퀸시 존스
- 1972년 핫록 OST 퀸시 존스
- 1973년 라이민 사이먼, 폴 사이먼
- 1976년 나는 그것을 들었다! Quincy Jones
- 1977년 데이브 그루신
- 1996년 버브 재즈 마스터스 57, 조지 셰어링
- 2001 Tendly: 비공식 세션인 Bill Evans[7] – 1956년과 1957년을 기록했다.
참조
- ^ Pirtle, Scooter (1994). "Don Elliott: He Was a Gentlemen, too". Middle Horn Leader. Retrieved 27 August 2017.
- ^ "Don Elliott, 57, Jazz Singer, Vibraphonist and Composer". The New York Times. 6 July 1984. Retrieved 27 August 2017.
- ^ Wynn, Ron. "Don Elliott". AllMusic. Retrieved 27 August 2017.
- ^ "Archived copy". Archived from the original on 2007-03-11. Retrieved 2007-02-12.
{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)2007년 3월 11일 웨이백 머신에서 보관된 Down Beat Readers 여론조사 - ^ "Don Elliott". IBDb. Retrieved 2008-05-10.
- ^ Leonard Feather; Ira Gitler (1 April 2007). The Biographical Encyclopedia of Jazz. Oxford University Press. p. 450. ISBN 978-0-19-988640-1.
- ^ "Don Elliott Credits AllMusic". AllMusic. Retrieved 27 August 2017.
