블라인드 남편

블라인드 남편
필름 포스터
연출자	에리히 폰 스트로하임
작성자	에리히 폰 스트로하임
생산자	에리히 폰 스트로하임
주연	삼 드 그라세 프랑스 빌링턴 에리히 폰 스트로하임 깁슨 고울랜드
시네마토그래피	벤 레이놀즈
편집자	엘리너 프라이드 프랭크 로런스 비올라 말로리 에리히 폰 스트로하임 그랜트 왜톡
배포자	유니버설 필름 제조 회사
출시일자	1919년 12월 7일 (1919-12-07)
러닝타임	91분
나라	미국
언어	자동(영어 중간 제목)
예산	$42,000[citation needed]

'블라인드 남편들'은 에리히 폰 스트로하임 감독이 연출한 1919년 미국 드라마 영화다.^[1] 그 영화는 스트로하임의 이야기 피너클을 각색한 것이다.^[2]

플롯

한 무리의 휴가객들이 돌로미테스의 알프스 마을인 코르티나 다메조에 도착한다. 그 중에는 아내에게는 별로 관심을 두지 않는 아메리칸 닥터와 그녀를 유혹하기로 결심하는 오스트리아 중위가 있다. 그는 그 부부와 친구가 되어, 닥터가 지역 내과의사를 돕기 위해 떠나야 할 때, 그는 중위에게 그의 아내를 돌봐달라고 부탁한다. 중위가 너무 다급해지면 그녀는 그와 함께 떠나겠다고 약속하면서도 시간을 더 달라고 한다. 밤중에 그녀는 그의 침실 문 밑에 편지를 넣는다.

닥터는 등반가로서의 위업을 자랑하던 중위와 함께 등반 원정에 나선다. 사실, 그는 몸이 별로 좋지 않고, 닥터는 그가 정상에 오르도록 도와야 한다. 그 과정에서 닥터는 중위의 재킷 주머니에서 아내의 편지를 찾지만, 그것을 읽기 전에 중위는 그것을 버린다. 그는 아내가 자신과 함께 떠나기로 약속했는지 중위에게 묻고 중위는 긍정적인 대답을 한다. 닥터가 진실을 믿지 않을 거라고 생각했기 때문에 거짓말을 하고 있다고 중위가 말함에도 불구하고 닥터는 그를 정상으로 떠나기로 결심하고 그의 하강을 시작한다. 돌아오는 길에 닥터는 아내의 편지를 발견하는데, 그 편지에는 그녀가 남편만을 사랑한다고 썼고, 그의 관심으로 더 이상 그녀를 귀찮게 하지 말아달라고 중위에게 부탁했다. 중위를 구하러 돌아가야 할지 곰곰이 생각하다가 중심을 잃고 쓰러진다. 마침내 닥터가 병사들에게 구원을 받을 때, 그는 그들에게 가서 중위를 도와달라고 부탁한다. 그들이 그에게 닿기도 전에 독수리의 공격을 받은 중위는 벼랑에서 떨어져 죽는다.^[3]

캐스트

배경

폰 스트로하임은 1914년 이 시대의 가장 위대한 영화적 광경인 D. W. 그리피스의 <민족의 탄생>(1915년)에서 엑스트라 겸 말 핸들러로 할리우드 영화계에 진출했다.^[4] 폰 스트로하임은 촬영이 끝난 후 그리피스 제작진과 함께 작품을 찾기 위해 집요하지만 부질없는 노력을 기울였다. 우연히 그는 브로드웨이 감독 존 에머슨과 만남을 가졌고, 정식 군복에 대한 그의 오래된 지식으로 그를 감동시켰다. 이로 인해 입센의 '유령과 뮤추얼 필름' 제작물을 각색한 영화에서는 작은 역할을 맡았고, 그 해 말 영화 '헤이 투 테'(1915년)에서 그의 첫 스크린 커밋 장편도 그 뒤를 이었다. 에머슨은 곧 폰 스트로하임에게 1915년 올드 하이델베르크(1915년) 제작에 "배우, 조수, 기술고문으로" 봉사하도록 하여 2년간의 전문적 관계를 시작했으며 "본 스트로하임의 초기 경력에 가장 중요한 단 하나의 영향"을 주었다. 프로듀서가 더글러스 페어뱅크스가 출연하는 다수의 피처링을 연출하는 계약을 따냈을 때 폰 스트로하임의 운명은 에머슨의 운명과 함께 상승했다.^[5][6]

세익스피어의 '맥베스'를 '트라이앵글 파인 아트' 스튜디오에 각색하기 위해 제작 매니저로 일하던 중, 폰 스트로하임은 그리피스의 대작 '비관용'(1916년)에서 여러 조감독 중 한 명으로 활동하게 되었다. 폰 스트로하임은 서사시 제작의 이 소위 '현대' 에피소드에서 여러 가지 샷을 세웠을지도 모른다.^[7][8]

그리피스의 내부는 아니지만, 폰 스트로하임의 견습생 시절은 그에게 감독이라는 감독의 강박관념을 심어주었다. 폰 스트로하임이 자신의 영화에서 보여준 '공황스러운 완벽주의'와 디테일에 대한 관심은 그리피스의 깊은 영향력의 유산이다.^[9][10]

1917년 미국이 독일을 상대로 제1차 세계대전에 돌입하면서 할리우드 스튜디오와 배급사들은 관객들에게 '테우토닉' 인물들을 선물하는 데 골머리를 앓았다. 본 스트로하임의 이름은 캐스팅 빌링에서 삭제되었고, 이후 더글라스 페어뱅크의 제작사에서 완전히 제대되었다. 스튜디오가 친미, 친전, 반독재 선전 영화로 눈을 돌리자 프러시아 군악당을 설득력 있게 그려낼 수 있는 배우들에게 기회가 생겼다. 폰 스트로하임은 "그의 외모, 이름, 명성을 이용했고 프로 훈으로서의 새로운 경력을 개척했다"^[11]고 말했다.

독일 군복과 부갑상선 전문가로서 본 스트로히엠은 파라마운트 픽처스로 돌아와 D의 고문을 맡았다. W.^[12] 그리피스 온 하츠 온 더 하츠 온 더 하츠 인 더 헌 인의 라스키

폰 스트로하임이 유니버설 스튜디오에 고용되어 도로시 필립스 맞은편 <인간의 심장>(1918년)에 주연을 맡기자, 그는 제작의 모든 면에 자신의 '약하고 능숙함'을 기여할 준비를 하게 되었다. 그리피스의 영향력 아래 획득한 감독적 전문지식을 가진 본 스트로하임은 "그리스의 진정한 후계자임을 진심으로 느꼈다"고 말했다. 프러시아 중위 에릭 폰 에버하르트 폰 스트로하임의 선동적인 묘사는 미국 대중들에게 악명 높은 스크린 이미지를 만들었고, 특히 요람에서 갓난아이를 낚아채 2층 창문에서 캐스팅하는 장면이었다.^[13][14]

사전 프로덕션

1918년 말 스페인 독감이 최고조에 달했을 때, 폰 스트로하임은 진행중인 영화 스튜디오인 피너클에 관심을 두려고 시도했는데, 미국 커플과 오스트리아 중위 한 명과 관련된 것이었다.

그는 그의 가장 좋은 자금 지원 전망은 폰 스트로하임이 최근에 수익성 있는 <The Heart of Humanity>를 완성한 유니버설 스튜디오의 칼 렘멜이 될 것이라고 결정했다. 독일 태생과 민족성의 렘멜레는 독일어를 사용하는 동포들을 고용하는 것으로 알려져 있는데, 이는 전후 미국에서 "반독 히스테리"가 잠시 지속되었을 때 폰 스트로하임에 대한 중요한 고려사항이다.^[15] 파라마운트나 퍼스트 내셔널 픽처스 같은 기성 스튜디오가 톱스타들과 함께 정교하고 값비싼 기능들을 자주 제작했던 것과 달리, 렘멜의 방대한 유니버설 운영은 상대적으로 저예산 영화를 제작하고 배우들과 기술자들을 위해 시시한 계약을 맺어 높은 이직률을 보장했다.^[16]

유니버설의 경험 많은 스태프들의 빈번한 필요를 고려해 본 스트로하임은 두 가지 유혹을 해서 제작자를 프로젝트에 참여시킬 수 있다고 자신 있게 렘멜레에게 다가갔다: 폰 스트로하임은 이야기와 대본을 넘겨주고, 공짜로, 그리고 그림 연출에 대한 모든 임금을 포기한다. 그 영화에서 주연을 맡을 수 있는 유일한 주의 사항은 일주일에 200달러였다. 짧고 강렬한 인터뷰 끝에 폰 스트로하임은 영화 거물의 지지를 얻었다. 이 영화의 예산은 처음에 2만 5천 달러로 추산되었고, 폰 스트로하임은 즉시 The Pinnacle의 제작을 시작하였습니다 191919년 4월 3일.^[17]

생산

그리피스와 마찬가지로 폰 스트로히엠은 연극 훈련을 받은 배우를 고용하고 스크린 스타를 설립하는 것을 싫어했으며, 자신의 영화적 목표를 달성하기 위해 멘토링할 "무인재"로부터 주식 회사를 모으는 것을 선호했다.^[18] 배우 프랑스 빌링턴과 샘 드 그라스는 둘 다 뮤추얼 플레이어였던 돌로마이트 알프스에서 휴가를 보내는 미국 커플을 연기할 것이다. 영국 배우 깁슨 고울랜드가 산악 가이드인 사일런트 셉 이너코플러 역을 맡았으며 이후 폰 스트로하임의 탐욕(1924년)에서 맥테이그 역을 맡았다. 폰 스트로하임은 간섭하는 연인 에릭 본 슈테우벤 중위 역을 맡았다.^[19]

상업적으로 인상적인 작품성을 보장하겠다는 라멜의 결의를 보여주는 것으로, 그는 폰 스트로하임에게 그들의 최고 영화 제작자 벤 레이놀즈, 그리고 1924년 메트로-골드윈-메이어로 이사할 때까지 감독님과 함께 일할 조수 윌리엄 대니얼스를 제공했다.

1919년 6월 12일 시각장애인 남편들의 촬영이 완료될 무렵에는 비용이 당초 예산 추정치를 훨씬 웃돌았다. 영화 주식과 광고비를 합치면 25만 달러가 넘었다. 이처럼 '블라인드 남편들'은 비판적으로 중요한 프로젝트로 떠올랐다. 유니버설의 대응은 제작 성공에 대한 약속을 심화시키는 것이었다.^[20]

남아 있는 반독일의 편견에 맞서기 위해 조심하는 영화 잡지에 홍보 기사가 실렸다. 폰 스트로하임의 개인적인 성격은 찬사를 받았고 독자들은 거의 7년 동안 그가 소유하지 않을 시민권인 그의 미국 시민권을 상기시켰다. 보도자료들은 그가 백작이라는 왕실의 직함을 포기하고 담도 입자 "본"을 떨어뜨렸다고 영화팬들에게 확신시켰다.^[21]

폰 스트로하임이 배우들로부터 인상적인 연기를 추출하기 위해 사용한 방법은 효과적이었지만 엄청난 양의 원시 영상이 필요했다. 종종 출연진과 제작진을 좌절시키는 댓가로 "이상적"이 도발될 때까지 주요 장면들이 공연되었다가 다시 공연되었다. 그 후 폰 스트로하임은 자신이 촬영장에서 끌어낸 보석을 발견하기 위해 이 쓰레기 같은 영상을 뒤져야 하는 과제에 직면하게 되었다.^[22]

한여름 스튜디오 임원들이 신속한 개봉을 기원하며 일부 편집된 영상을 배급용 최종 컷을 준비한 그랜트 와우톡에게 제출했다. 유니버셜은 상업적이고 비판적으로 성공한 영화의 전망에 대해 낙관적이었다. 한 언론사 심사는 블라인드 남편들과 폰 스트로하임 감독에 대한 극찬을 이끌어 냈으며, 그 중에는 그에게 "D의 직계 후손"이라는 칭송도 있었다.W] 그리피스."^[23]

1919년 8월 완성된 영화가 유니버셜의 뉴욕시 판매부에 전달되어 배급을 주선하자 유니버설의 부사장인 R. H. 코크란은 영화 <피너클>의 제목을 강력히 거부했다. (n.b) 그 영화의 절정과 종말은 고산 봉우리 꼭대기에서 일어난다. 엄밀히 말하면 판매 및 전시 인력의 영역 내에 있는 영화 제목들은 새로운 타이틀을 찾기 시작했다. 화가 난 폰 스트로하임은 아무런 효과도 없이 영화 뉴스에 전면적인 항의를 했다. 시각장애인 남편들이 1919년 10월 19일 워싱턴 리알토 극장에서 개봉했다.^[24]

임계반응

유니버셜은 블라인드 남편들의 기대 수익을 극대화하기 위해 대대적인 홍보 캠페인을 벌였다. 전국적으로, 이 영화는 전형적인 5편 장편 영화가 평균 5만 5천 달러였던 첫 해 동안 32만 5천 달러 이상의 수입을 올렸다.^[26]

보통 덜 호화로운 장소에서 전시되는 유니버설의 작품들은 블라인드 남편들이 뉴욕의 "개인적인" 캐피톨 극장에서 상영하는 것을 주선했지만, 이것은 수개월의 지연을 필요로 했다.^[28] 시각장애인 남편들은 미국 영화 평론가들로부터 엄청난 반응을 불러일으켰고 감독과 그의 영화적 창작물 모두 예술 형식의 진전으로 환영 받았다.^[29]

뉴욕 텔레그래프의 아그네스 스미스는 다음과 같이 썼다.

"우리가 크게 잘못 알고 있지 않다면 블라인드 남편들은 업계에 새로운 '슈퍼 디렉터'-에리히 폰 스트로하임을 소개할 것이다. 운이 좋은 사람들의 대열을 열망하는 다른 많은 감독들과는 달리 그는 그리피스 근친이나 데밀 근친이나 투르네우르 근친이 아니다. 그의 작품은 그 자체로 꽤 수준급이다. 개성과 독창성을 가지고 있다...분위기는 단순한 현실주의보다 더 깊다. 그 세부 사항들은 정말 주목할 만하다. 알프스 여관, 길가의 사당, 농민 타입의 인테리어는 모두 자기가 무슨 일을 하고 있는지 아주 잘 아는 사람의 작품이었소."^[29]

테마

오스트리아의 돌롬 족의 관광지 가운데 세워진 시각장애인 남편들은 중상류 미국인인 로버트 암스트롱 박사와 그의 아내 마거릿의 도착과 함께 문을 연다. 이 이야기는 오스트리아 군 장교 에릭 폰 슈테우벤 중위가 마가렛을 유혹하기 위해 고군분투한 것에 대한 그들의 반응을 살핀다. 본 스트로하임이 비양심적이면서도 세련된 성적 포식자를 특징짓는 것은 가장 최근 유니버설의 <인간의 심장>(1918년)에서 WWI 이후의 역할에서 길러낸 "미워하고 싶은 남자"의 역할의 정제된 변형이었다. 그러나 여기서 폰 스트로하임은 심리적 공포와 육체적 폭력보다는 낮은 교활함을 통해 성적 정복을 추구한다.^[30]

영화의 원제인 피너클은 폰 스트로하임의 원작 각본을 원작으로 한 것으로 암스트롱 박사와 폰 슈베언 중위가 고원산 봉우리에서 우세를 다투는 그림의 클라이맥스에 생리학적으로 반향을 불러일으키는 은유 역할을 했다. 유니버셜이 블라인드 남편들과 타이틀을 교체한 것에 격분한 폰 스트로하임은 감독으로부터 공개적인 비난을 불러일으키며 "피너클은 의미 있는 제목, 영화 [영화]를 만든 사람에게 모든 것을 의미 있는 제목"이라고 옹호했다. '블라인드 남편스'라는 타이틀은 '아프리카계 미국인 방문자'와 암스트롱 박사를 불러 일으킨다. 암스트롱 박사는 매력적인 아내에 대해 "낭만적인 애정의 어떤 징후도 보여줄 수 있다"고 말했다. 이는 '늑한 도마뱀' 본 슈테우벤이 착취할 것으로 예상하는 실패였다. 안일한 의사는 고산 하이킹에 정신이 팔려 장교의 진전에 대한 아내의 상반된 반응을 더디게 분별하지 못한다.^[31]

시각장애인 남편이란 폰 스트로하임이 미국의 레저 클래스 멤버들을 예술적 분석에 제출하는 유일한 영화다. 이는 젊은 폰 스트로하임이 제1차 세계대전 이전 몇 년 동안 북캘리포니아에서 전문 승마와 리조트 가이드로 서비스했던 것과 같은 사회적 계층으로, "그는 숙녀들과 특별한 성공을 거둔 것 같다"^[32]는 장소다.

시각장애인 남편을 위한 폰 스트로하임의 시나리오는 그의 "다른 자아"가 극적인 죽음을 겪어야 하는 반면, 그의 이후의 자전적 표현은 비슷한 운명을 피한다.^[33]

영화에는 '피너클'에 관한 공모전을 통해 절정을 이루는 영화의 중심적 은유를 강화하기 위한 종교적 요소가 등장한다. 폰 스트로하임의 최근 천주교로의 개종 소식을 접한 시각장애인 남편들의 로맨틱한 삼각관계는 갈라 베드로의 현지 축하와 이 영화의 중심 테마에 대한 모호하지 않은 언급인 타보르 산에서의 그리스도의 변형을 재연하는 동안 펼쳐진다.^[34]

폰 스트로하임의 주제적 계획에서 가장 두드러진 요소는 외도를 진지하게 고민하는 젊은 유부녀의 발표인데, 이는 화제의 영화적 처리에서 '전통과의 대담한 단절'에 해당한다.^[35] 폰 스트로하임이 원리 등장인물들 사이의 첫 만남에 가져다 주는 사실주의는 이 테마의 "심리학적 복잡성"을 설정한다. 영화사학자 리처드 코사르스키에 따르면:

"이 영화의 첫 순서는 세 명의 주임들이 코치를 타고 크로체 비앙카로 이동하면서, 그리피스의 분석 편집 기법을 이용해 특정 포인트를 직접 전보하는 데 주저하지 않고[그 안에서] 심리적인 사실주의의 새로운 거장의 도착을 알린다. 일련의 클로즈업으로 여행객들 사이에 즉각적인 긴장이 조성되고, 시선을 잘 돌린 발목으로 옮기는 매력은 상당한 재치로 입증된다...여기서 볼 수 있는 프로페셔널함의 수준은 그 시대의 대부분의 영화들을 수치스럽게 하는데, 이는 첫 리뷰에서 금방 인정된 사실이다."^[36]

이 영화와 그 주제가 폰 스트로하임 자신의 인생 경험에서 나온다는 것은 "의문의 여지가 없는" 것이다: 에릭 폰 스터벤 중위의 성격화는 "본 스트로하임 그 자체를 직접 투영한 것이다."^[37]

어콜라데스

이 영화는 다음과 같은 목록에서 미국 영화 연구소에 의해 인정받고 있다.

• 2002: AFI의 100년...100가지 열정 – 지명됨^[38]

생존여부

시각장애인 남편들의 복사본은 현대미술관 영화보관소와 몇몇 다른 소장품들에 있다.^[1]

참조

원천

• 갤러거, 컬런 외 2009년. 오, 타락! 에리히 폰 스트로하임의 영화. 2020년 8월 28일 회수
• 하이야, 찰스 1973. 미국 영화 예술: 1900-1971. 더블데이 & 컴퍼니, 주식회사 뉴욕 ISBN 0-385-06935-9 의회 도서관 카탈로그 카드 번호 70-186026.
• 코사르스키, 1983년 리처드 당신이 증오했던 남자: 에리히 폰 스트로하임과 헐리우드. 옥스퍼드 대학교 출판부 ISBN 0-19-503239-X

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 블라인드 남편에 관련된 미디어가 있다.

• IMDb의 맹인 남편들
• 썩은 토마토의 맹인 남편들
• TCM 동영상 데이터베이스의 시각장애인 남편
• 올무비에서 맹인 남편들