알렉산더 H. 코언

Alexander H. Cohen

알렉산더 H. 코헨(Alexander H. Cohen, 1920년 7월 24일 ~ 2000년 4월 22일)은 미국의 연극 제작자로, 대서양 양쪽에 100편 이상의 작품을 탑재했다.그는 브로드웨이는 물론 웨스트엔드에도 사무실을 유지한 유일한 미국인 프로듀서였다.

사생활

코헨은 뉴욕시에서 로라(타란투스)와 알렉산더 H. 코헨의 아들로 태어났다.[1]사업가인 코헨의 아버지는 코헨이 네 살 때 돌아가셨다.그의 어머니는 은행원과 재혼했고, 코헨은 그의 형 게리와 함께 호화로운 복층 펜트하우스의 파크 애비뉴에 살았다.

그는 불로바 시계 회사에 고용되어 7년을 보냈고, 광고와 홍보 담당 이사가 되었고, 이 회사는 그를 극장 사람들과 접촉하게 했다.제2차 세계 대전 당시 그는 미군에 징집되었고, 1년 후 다리 질환으로 인해 병으로 입원했다.

그의 형은 1954년에 자살했고, 그 때 코헨은 어머니와 소원해졌다.

코헨 씨의 첫 결혼, 조슬린 뉴마크와의 결혼은 이혼으로 끝났다.그들에게는 바바라라는 이름의 딸이 있었다.그는 1956년에 여배우 힐디 파크스와 결혼했고, 그는 후에 그의 제작 파트너가 되었다.그는 2000년 뉴욕에서 폐기종으로 사망했다.박씨는 4년 후인 2004년에 그를 따라갔다.그는 로스앤젤레스의 아들 게리 코헨과 맨해튼의 딸 바바라 호프만, 그리고 또 다른 아들인 크리스토퍼 A가 생존했다. 맨해튼의 코헨도 있고, 브록 퍼니스라는 손자, 미아 A라는 이름을 가진 증손녀도 있다.퍼니스와 C라는 증손자.올리버 퍼니스

프로듀서로서의 경력

상속재산으로 그는 처음에는 다수의 실패에 투자자가 되었고, 1941년 고스트 포 세일(Ghost for Sale)으로 브로드웨이 첫 공연을 제작했으며, 이 쇼는 6회 공연 후 막을 내렸다.그는 다음 작품인 스릴러 '엔젤 스트리트(Engel Street)'로 빠르게 이 뒤를 따랐는데, 이 영화는 3년 동안 상영되었다(영화 '가스라이트'로 제작되었다).곧, 그는 바쁜 제작 스케줄로 대중 오락에 확실히 다양한 접근법을 가지고 있다는 것을 스스로 밝혔다.코미디(리틀 살인)부터 '모자의 방울, 프린지 너머', 드라마(84채링 크로스 로드, 안나 크리스티), 뮤지컬(디어 월드, 헐리우드에서의 하루/우크라이나에서의 밤)까지 고전(리어왕, 햄릿)까지 가무트를 운영했다.그는 또한 마를렌 디트리히, 모리스 체발리에, 이브 몽탄드의 무대 콘서트, 마이크 니콜스, 엘레인 메이와 함께 코믹 스케치의 저녁도 제작했다.

코헨은 마르셀 마르소의 국제적인 스타성을 책임졌고, 모리스 체발리에와 함께 이브닝에서 모리스 체발리에를 지지하기 위해 그를 뉴욕으로 데려왔다.그는 원래 이 작품을 원맨쇼로 의도했지만, 체발리어는 그렇게 열심히 작업하기를 원하지 않았고, 마르소(당시 유럽 밖에서는 알려지지 않은)가 그의 마임 작품을 공연하여 슈발리에에게 음악적인 숫자 사이에서 쉴 수 있는 기회를 줄 것을 요청했다.

His informal series of revues collectively titled "Nine O'Clock Musicals" included At the Drop of a Hat and At the Drop of Another Hat (both featuring Michael Flanders and Donald Swann, Words and Music (Hollywood lyricist Sammy Cahn performing his own songs with a few back-up singers) and the semi-musical Good Evening with Peter Cook and Dudley Moo그들은 저예산이었고, 물질적인 지원이 거의 필요하지 않았으며, 매우 성공적이었다.

비록 1776년의 성공적인 런던 제작과 Charches의 성공적인 작품들을 만들었지만, 코헨은 결코 브로드웨이에서 재정적으로 성공한 북 뮤지컬(대본과 줄거리가 있는 뮤지컬)을 제작하지 않았다.그가 결코 충족시킬 수 없었던 도전은 브로드웨이에서 헬자포핀의 부활에 오르는 것이었다.1967년 수피 세일즈 주연의 시외 트라이아웃이 몬트리올에서 막을 내렸고, 10년 후 제리 루이스와 린 레드그레이브가 주연한 또 다른 노력이 보스턴에서 막을 내렸다.그 권리들은 여전히 코헨 소유지에 의해 소유된다.브로드웨이에서 성공한 북 뮤지컬에 가장 가까운 코헨은 훨씬 덜 정교한 런던 작품에서 각색된 할리우드에서의 하루/우크라이나에서의 밤이었다.이 두 가지 특징은 같은 배역을 가진 두 개의 짧은 오락으로 구성되었는데, 전반부는 줄거리가 없는 노래와 옛날 헐리우드에 대한 일화들의 편집물이고, 후반부는 안톤 체호프의 희곡 <곰>이 마르크스 브라더스의 뮤지컬 코미디로 급진적으로 재작업되어(현대 배우들에 의해 개명됨)하면서, Ch의 애매한 모습을 간직하고 있었다.에호프의 음모

텔레비전 제작

코헨은 1967년 첫 토니상 TV방송을 구상하고 시작했으며 그 후 몇 년 동안 더 많은 사람들을 도왔다.그는 또한 다수의 에미상 발표회, 플라시도 도밍고, 라이자 미넬리 특집, 그리고 라디오 시티 뮤직 홀의 무대에 연예계 및 스포츠계 유명인사들의 퍼레이드 및/또는 출연을 다룬 '별의 밤' 제1판과 제3판을 제작했다.

기타작업

제작은 물론, 코헨은 1960년 개장 당시 볼티모어의 모리스 정비소, 토론토의 오키프 센터 등 다수의 합법적인 극장 운영에 참여했다.

그는 공연 예술계를 인기 있고 매우 성공적인 뉴욕 텔레비전 광고 캠페인으로 끌어들이는 데 책임이 있었다.1976년 그는 맨해튼 웨스트 43번가에 있는 파산하고 텅 빈 맨해튼 플라자를 저소득층 공연자들에게 보조금을 지급하는 주택 단지로 개조했다.

코헨은 미국 액터스 펀드의 적극적인 모금자였다.그는 300만 달러를 모금해 뉴욕주 엥글우드에 요양시설을 건설한 '100개의 별의 밤'과 '별의 퍼레이드' 등 여러 TV 장르의 영화들을 한데 모았다.그러나 막후에서는 코헨의 호화로운 제작 방식이 기금보다 자신의 사치스러운 요구를 더 잘 수용했다는 주장이 제기되기도 했다.

코헨은 우디 앨런의 영화 카이로의 퍼플 로즈(1985년)에 출연하면서 1930년대 허구의 할리우드 제작자 라울 허쉬를 연기하면서 배우로 한 번 출연했다.그의 마지막 연기는 1999년 오프브로드웨이 원맨쇼인 스타빌링에서 자신의 히트곡과 실패작, 그리고 유명한 불화를 회상하며 작사, 제작, 연출, 주연을 맡은 것이다.뉴욕 타임즈 리뷰어는 그가 친구들에 대한 많은 친절한 단어와 그가 혐오하는 사람들을 위한 명랑하고 산처럼 잘 다듬어진 술집을 가지고 있다고 말했다. 그 중에는 경쟁자인 데이비드 메리크, 마를렌 디트리히, 그리고 제리 루이스도 포함되어 있다.[1]

선택된 브로드웨이 크레딧

수상 및 지명

  • 2000년 드라마 데스크상 평생 공로상(사후)
  • 1999년 드라마 데스크 우수 솔로 연기상 (스타 빌링, 지명)
  • 1989년 토니상 최우수 부흥상(아, 황야! 후보)
  • 1989년 드라마 데스크상 뛰어난 부흥상(긴 날의 밤으로의 여정, 후보)
  • 1984년 토니상 최우수연기상(플레이 메모리, 후보)
  • 1984년 드라마 데스크상 독특한 연극 체험상(La Drismie de Carmen, 수상자)
  • 1980년 토니상 최우수 뮤지컬상 (A Day in Hollywood/A Night in the Ukraqian, 지명)
  • 1977년 드라마 데스크상 우수 신외국인 연극상(코메디언스, 지명)
  • 1974년 토니상 최우수 연극상(야간도시 율리시스, 지명)
  • 1973년 세계 극장상(브로드웨이를 전국적으로뿐만 아니라 국제적으로 확장하여 그의 모범적인 텔레비전 제작으로 극장 관객을 양성하는 데 기여한 공로)
  • 1971년 토니상 최우수 연극상(홈, 지명)
  • 1967년 토니상 최우수 연극상(홈커밍, 수상)
  • 1967년 토니상 최우수 연극상(블랙코미디/백의 거짓말, 후보)

참조

  1. ^ https://www.familysearch.org/ark:/61903/1:1:QK9F-T61N
  2. ^ 인터넷 브로드웨이 데이터베이스:햄릿 프로덕션 크레딧

외부 링크