유리 페이어

Yuri Fayer

유리 표도로비치 파이어(Feyorovich Fayer, 이디시어의 불이라는 단어에서 Feuer로도 알려져 있다) (1890년 1월 17일 (O.S. 5년 1월) – 1971년 8월 3일)는 소련의 유대인 지휘자로, 발레 분야에서 높은 주목을 받았다. 그는 1923년부터 1963년까지 볼쇼이 극장의 수석 발레 지휘자였다.[1]

파이어의 범위는 고전 레퍼토리(차이코프스키백조 호수 400회 이상 공연)에서 쇼스타코비치, 프로코피예프 등 작곡가들의 새로운 발레에 이르기까지 다양했다.[2] 그의 세계 초연 작품에는 프로코피예프의 발레 작품 두 편이 포함되어 있었다: 신데렐라(1945년)와 (후기) 돌꽃 이야기 (1954년). 그는 갈리나 울라노바마야 플리세츠카야와 같은 댄서들에게 존경을 받았다.[3]

전기

유리 파이어는 1890년 1월 17일(ns) 키예프에서 태어났다.[3] 그는 바이올린의 초기 스타터였고, 11살에 첫 콘서트를 열었고, 14살에 키예프 오페라 오케스트라에 입단했으며, 16살에 모스크바 음악원에 입학했다. 그는 먹고 살기 위해 일을 해야 했기 때문에 학업을 마칠 수 없었다. 리가의 오페라 하우스에서 일하며 독자적인 순회 관현악단을 결성하였고, 1914년 모스크바로 돌아와 음악원에 재입주하는 한편 볼쇼이 극장에서 바이올린도 연주하였다. 일찍이 지휘자로서 쌓은 경험은 그를 잘 지탱해 주었고, 얼마 지나지 않아 볼쇼이에서 지휘를 의뢰받았고, 그곳에서 그는 기관이 되었다.[3] 1923년 그는 1963년까지 40년간 유지한 볼쇼이 발레단의 수석 지휘자가 되었다.

1925년 크리스마스 이브에 세르게이 아이젠슈타인의 영화 전함 포템킨의 세계 시사회에 동행하기 위해 베토벤, 리톨프, 차이코프스키의 작품으로 볼쇼이 관현악단을 지휘했다.(에드문트 메이젤이 작곡한 이 영화의 공식 사운드트랙은 1926년 베를린 시사회 때까지 들리지 않았다.)[4]

1933년 발레 파리불꽃, 바실리 베니노넨의 안무, 보리스 아사피예프의 음악 등 세계 초연을 지휘했다.[5]

페이어는 발레 로미오와 줄리엣을 작곡하는 동안 세르게이 프로코피예프와 자주 만났다.[6] 작곡가의 원래 개념은 주인공들이 죽지 않는 개념이었다. 유리 파이어는 작곡가를 설득해 결말을 바꾸게 한 사람들 중 한 명이었다.[7] 그는 볼쇼이발레단의 첫 발레무대를 이끌었다.

1945년 11월 프로코피예프의 발레 신데렐라의 세계 초연 감독을 맡았다.[8]

작곡가가 죽은 지 11개월이 지난 1954년 2월, 파이어가 프로코피예프의 발레 <석화 이야기>를 상연하는 것을 보았다.

게나디 로즈데스벤스키(Gennady Rozdestvensky)는 1951년부터 1961년까지 페이어의 보조 지휘자였다.[9] 이들은 1958년 아카데미 최우수 음악상, 영화 볼쇼이 발레단 뮤지컬 작품상(이 상은 안드레 프레빈에게, 기지는 안드레이 프레빈에게 돌아갔다) 공동 후보에 올랐다.[10]

그의 세계 초연과는 별도로, Fayer는 다음을 포함한 많은 발레단의 첫 볼쇼이 극장 공연을 감독했다.

후에 그는 거의 장님이 되었지만 계속 행동했다.[11][12] 그는 1963년에 은퇴했다.[2] 1971년 8월 3일 사망하였다.[3][13]

명예

페이어는 1951년 소련 인민 예술가로 선정되었고, 4개의 스탈린 상(1941, 1946, 1947, 1950)을 수상하였다.

녹음

참조