신월

The New Moon
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The New Moon은 지그문트 롬버그의 음악과 오스카 해머스타인 2세, 프랭크 맨델, 로렌스 슈왑의 책과 가사가 있는 오페레타의 이름이다.이 쇼는 롬버그(1924년)와 비엔나 오페레타 스타일로 쓰여진 사막 노래(1926년)에 이어 브로드웨이 연속 히트곡 중 세 번째이자 마지막이었다.다수의 리바이벌과 두 편의 영화판을 탄생시켰으며, 지금도 경극단이 연주하고 있다.이 작품은 제2차 세계 대전과 뮤지컬 황금시대가 다가오면서 '브로드웨이의 마지막 히트곡'[1]으로 밝혀졌다.

실적이력

뉴문은 1927년 크리스마스 이브에 필라델피아에서 데뷔했다.트라이아웃은 실패로 끝났고, 쇼는 1928년 8월 클리블랜드에서 또 다른 트라이아웃을 하기 전에 광범위하게 수정되었다가 뉴욕으로 옮겨졌다.알 굿맨은 필라델피아와 뉴욕 양쪽에서 지휘를 했다.[2][3]

오페레타는 1928년 9월 19일 임페리얼 극장에서 브로드웨이에서 개관하여 519회의 공연을 위해 뛰었고, 1929년 12월 14일 카지노 극장에서 폐관했다.그 프로덕션은 도널드 오엔슬라거의 세트 디자인을 사용했다.이 작품은 1929년 드루리 레인 극장의 런던 웨스트엔드에서 제작되었다.[4]비록 이 작품은 1950년대까지 국제적인 생산과 주식 재탄생 과정을 거쳤지만,[5] 그 후 몇 십 년 동안 사라졌다.한 해설자는 "신문을 개구쟁이 마리에타나 학생왕자처럼 친숙하지 않게 한 것은 아마도 뮤지컬 무대에서 오페레타의 통치 말기의 연대기적인 장소일 것"이라고 썼다.[3]

오페레타는 1986년 뉴욕시립오페라극단에[6] 의해 성실하게 재방송되었고 1989년 PBS에 의해 방송되었다.맨해튼의 라이트 오페라는 1980년대에 이 작품을 여러 차례 무대에 올렸다.[7]

시티 센터 앙코레스!는 2003년 3월 뉴욕 시티 센터에서 반단계 부흥을 선보였다.엔코레스 제작은 이라크 전쟁을 앞두고 진행되었으며, 관객들 중 일부는 "국가에 충성할 수 있지만 지도자는 포기할 수 있다"는 대사에 큰 박수와 환호로 응답했다.[1][5]

역할 및 브로드웨이 오리지널 캐스팅

  • 마리안 보우뇨르 (소프라노) — 에블린 허버트
  • 무슈 보우노아르, 그녀의 아버지 — 페이시 리플
  • 줄리, 그녀의 하녀 (소프라노) — 마리 칼라한
  • 조지 듀발 선장—에드워드 넬 주니어.
  • 로버트 미슨 (테너) — 로버트 할리데이
  • 알렉산더 (바리톤) —
  • Phillipe L'Entendu (tenor) — 윌리엄 오닐
  • 클로틸드 롬바스테 (소프라노) —에스더 하워드
  • '뉴문'(바리톤)의 보트워터인 비작 - 라일 에반스
  • 자크, 배의 목수 — 얼 미첼
  • Vicomte Ribaud — Max Figman
  • 플라워 걸 — 올가 알바니
  • 푸셰트 — 토마스 데일
  • 에밀, 브루넷, 드 장 제독 등

시놉시스

로버트는 젊은 프랑스 귀족인데, 혁명가 성향이 그를 조국을 탈출하도록 강요한다.가명으로 그는 1792년 뉴올리언스에 있는 플랜터 및 선주 무슈르 보우뇨르와 그의 가족에게 채권 서번트로서 자신을 판다.파리 경찰이 사방으로 그를 찾고 있기 때문에 로버트는 그와 사랑에 빠진 보우뇨르나 보우뇨르의 아름다운 딸 마리안느에게 자신이 귀족 혈통이라는 사실을 말할 수 없다.결국 그는 탐정 악당인 비콤트 리보에게 추적당하여 뉴문이라는 배에 승선하여 프랑스로 돌아갈 수 있게 된다.로버트는 같은 배를 타고 여행하는 아버지의 동의를 얻은 마리안느에게 배반당했다고 생각하고 배의 선장 듀발과 사랑에 빠진 척한다.폭동이 일어나며, 로버트와 채권계급자들이 권력을 잡는다.모두가 파인즈 섬에 상륙하여 새로운 공화국이 세워진다.

공화국은 로버트의 지도 아래 번창하지만 자존심이 상한 마리안느는 처음에는 로버트와 결혼을 거부한다.프랑스 배가 도착하는데, 섬을 되찾기 위해서인 것 같다.Vicomte Ribaud는 그들이 프랑스 왕을 위해 이 섬을 정복할 것으로 기대하고 있다.그러나 프랑스군 사령관은 프랑스에 혁명이 일어났으며, 모든 귀족들은 직함을 포기하지 않는 한 죽어야 한다고 밝히고 있다.영국 왕립주의자 리보드가 사형 집행을 위해 향하지만 공화당의 로버트는 그의 직함을 포기한다.그와 마리안느를 위해 모든 것이 행복하게 끝난다.

음악 번호

1막
  • 테일다운의 디니티 위스프(앙상블)
  • 마리안느 (로버트)
  • The Girl on The Prof(마리안, 베작, 앙상블)
  • 멋진 알렉산더 (줄리, 알렉산더 그리고 소녀)
  • 중단된 사랑 노래 (캡틴 조르주 듀발, 마리안느, 로버트)
  • 선술집 노래 (꽃소녀, 무용가 겸 앙상블)
  • 아침 해돋이처럼 부드럽게 (필리프와 앙상블)
  • Stout-heart Men (Robert, Philipe and Men)
  • 페어 로지타 (걸스 앤 더 댄서스)
  • 원키스 (마리안 앤 걸스)
  • 쥬리의 숙녀(알렉산더, 줄리, 클로틸드 롬바스테, 소녀)
  • Wanting You (Marianne and Robert)
제2막
  • A Chany (Besac and Men)
  • Funny Little Saler Man (Clotilde Lombaste, Besac 및 앙상블)
  • Love, Come Back to Me (마리안느)
  • Love Is 꽤 단순한 것 (Robert, Besac, Alexander and Julie)
  • 댄스파티에서 그녀를 시험해 보라(알렉산더, 줄리, 소녀)
  • 아침 해돋이처럼 부드럽게 (다시) (필리페와 남자)
  • 절대 (너를 위해) (마리안느)
  • Love, Come Back to Me (Replace) (Robert and Men)

필름 버전

주요 기사:뉴문(1930년 영화)
주요 기사:뉴문(1940년 영화)

두 개의 필름 버전이 MGM에 의해 제작되었다.1930년 첫 번째 영화에는 그레이스 무어와 로렌스 티벳이 주연을 맡았으며 러시아에서 촬영되었다.허버트 스토타트와 클리포드 그레이의 신곡 두 곡을 추가했다.두 번째, 1940년에 제네트 맥도날드와 넬슨 에디가 주연을 맡았다.

녹음

이 점수의 녹음이 꽤 있다.브로드웨이 최초의 출연진 녹음은 이루어지지 않았지만, 1928년 런던 출연진들은 컬럼비아를 위해 몇몇 선택들을 기록했다.이 78rpm 레코드들은 펄 라벨의 CD로 옮겨졌다.이 곡 "Stout-hearted Men"은 페리 애스캄이[8] 1930년에 녹음했고 바브라 스트라이샌드가 1967년에 녹음하여 이지 리스닝 차트에서 2위를 차지했다.[9]

얼 라이트슨과 프랜시스 그리어는 알 굿맨의 RCA 빅터(LK-1011) 녹화에서 주연을 맡았다.[10]데카는 1953년 리 스위틀랜드, 제인 윌슨과 함께 '사막의 노래'와 짝을 지어 CD로 재발매된 6개의 곡을 수록한 앨범을 만들었다.[citation needed]고든 맥레이는 1950년 루실 노먼과 함께 캐피톨 레코드(카피톨 H-219)에서 10인치 LP를 기록했다.1956년 루돌프 프림(Rudolf Friml)의 《The Bagabond King》이 역주행한 12인치 앨범의 한 면에 스플릿 발매(Capitol T-219)로 재포장되었다.그 발매는 2011년 빈티지 뮤직에 의해 CD로 재발매되었다.[11]

리더스 다이제스트에는 1963년 컬렉션인 그레이트 오페레타스 재무부에 오페레타가 포함되어 있으며, 제네트 스코보티와 피터 파머가 주연을 맡고 리먼 엥겔이 지휘한다.이 스테레오 녹음은 CD로 할 수 있다.[citation needed]클래식 오페레타스의 새로운 스테레오 녹음 시리즈의 일환으로, 캐피탈은 맥레이와 도로시 커스틴이 1962년과 1963년에 세 개의 스튜디오 캐스팅 앨범을 녹음하도록 했다.The New Moon (Capitol SW-1966)에서 고른 곡은 The Student Prince (Capitol SW-1841)와 The Desert Song (Capitol SW-1842)에서 고른 곡과 함께 지그문트 롬버그의 EMI CD Music에 수록되어 있다.[12]

엔코레스! 출연진은 2004년 고스트라이트 레코드에 오리지널 오케스트레이션으로 전체 스코어를 기록했다.한 평론가는 플레이빌에 "녹음이 매우 즐겁다"고 썼다.신월달은 활기차고, 온 몸이 가득하며, - 그래 - 강인하다."[5]존 케릭은 로드니 길프리, 크리스티안 노울, 브랜든 요바노비치, 조연 출연진과 지휘를 칭찬하며 이렇게 썼다. "정말 굉장한 기쁨이구나!...로맨스와 허풍으로 폭발하는 노래들이 치솟는다."[13]

참조

  1. ^ a b 미젯, 앤."오페레타 리뷰: 금박 프레임에서의 많은 어리석은 행동" 뉴욕 타임즈, 2003년 3월 29일, 2012년 12월 1일자에 접속
  2. ^ 1951년 RCA Victor 앨범의 라이너
  3. ^ a b The New Moon, operta, All music, 2012년 12월 1일에 접속
  4. ^ The Guide at The Guide at Light Opera & Operetta, 2012년 12월 1일에 접속
  5. ^ a b c 수스킨, 스티븐"투피아노 피니안의 레인보우와 엔코레스! 2004년 11월 28일 플레이빌 "New Moon"은 2012년 12월 1일에 접속했다.
  6. ^ 휴즈, 앨런"오페레타: 롬버그의 신월 by City Opera" 1986년 8월 28일 뉴욕타임스는 2012년 12월 1일에 접속했다.
  7. ^ 휴즈, 앨런1984년 10월 19일 뉴욕 타임즈 "오페라: 뉴문 제안"은 2012년 12월 1일에 게재되었다.
  8. ^ 「Perry Askam Collection(Archive.org)」, 2014년 6월 10일에 접속.
  9. ^ Whitburn, Joel (2002). Top Adult Contemporary: 1961–2001. Record Research. p. 234.
  10. ^ The New Moon, 1949, StudioCast.org은 2014년 7월 14일에 접속했다.
  11. ^ The New Moon, 1950년, StudioCast.org은 2014년 7월 14일에 접속했다.
  12. ^ The New Moon, 1963년, StudioCast.org에서 2014년 7월 14일에 액세스
  13. ^ 켄릭, 존"CD 리뷰 – 2005", Musicals101.com, 2014년 7월 14일에 액세스

외부 링크