루돌프 프림

Rudolf Friml
루돌프 프림, 1905년
Friml's signature

샤를 루돌프 프림[1](Charles Rudolf Friml, 1879년 12월 7일 ~ 1972년 11월 12일)은 피아니스트뿐만 아니라 체코 태생의 오페레타스, 뮤지컬, 노래, 피아노곡 작곡가였다. 그의 고향인 프라하에서 음악 훈련과 짧은 공연 경력을 가진 후, 프림씨는 미국으로 건너갔고, 그곳에서 작곡가가 되었다. 그의 가장 잘 알려진 작품은 각각 브로드웨이와 런던에서 성공을 즐기며 영화로 각색된 로즈마리, 더 바게본드 킹이다.

초년기

프리믈은 1879년 12월 2일 프라하스타레 미스토 445(당시 오스트리아-헝가리 제국의 일부)에서 루돌프 안토닌 프리멜로 태어나 코스텔 스바테호 질지(Kostel svatého Jilji)에서 가톨릭교도로 세례를 받았다.[2] Friml은 어린 나이에 음악에 적성을 보였다. 1895년 프라하 음악원에 입학하여 안토닌 드보르자크와 함께 피아노와 작곡을 공부하였다.[3] 프리믈은 1901년 무단으로 공연한 죄로 음악원에서 제명되었다.[4] 프라하와 곧이어 미국에서 그는 수상작인 피스누스 자비쇼비(Pisně Zavishovy)를 포함한 노래, 피아노곡, 기타 음악들을 작곡하고 발표했다. 이 중 마지막인 자 티치흐노시는 이후 1941년 나치가 점령한 체코슬로바키아에서 유명한 영화의 기반이 되었다.

음악원이 끝난 후, 프리믈은 바이올리니스트 쿠벨릭반주자로 자리를 잡았다. 그는 미국에서 쿠벨리크와 두 번(1901-02년, 1904년) 투어 공연을 했고 1906년 체코 가수 에미 데스틴의 지원으로 영구히 거처를 옮겼다. 뉴욕에서의 그의 첫 정규직은 메트로폴리탄 오페라에서 반복직이었지만, 그는 카네기 홀에서 미국 피아노에 데뷔했다. On November 17, 1904, there, he gave the premiere of his Piano Concerto in B-flat major with the New York Symphony, under the baton of Walter Damrosch, in a concert that also included Friml playing his own Etude de concert, Op. 4, Smetana's "Am Seegestade", Liszt's Liebesträume No. 3, the Grieg A minor piano concerto with the orchestra, and a solo 즉흥 [5]연주 그는 이후 로스앤젤레스에서 잠시 정착하여 마틸드 바루치(1909)와 결혼했다. 그들에게는 찰스 루돌프(1910년)와 마리 루실(1911년)이라는 두 아이가 있었다.[1] 그의 두 번째 결혼은 프리믈의 뮤지컬 카틴카의 후렴구에 출연한 여배우 블랑크 베터스와 그의 세 번째 결혼은 여배우 엘시 로슨(프릴의 미티아나에서 하녀 역을 맡았고, 윌리엄이 그의 아들), 그리고 그의 네 번째이자 마지막 결혼은 케이 웡링과의 결혼이었다. 처음 세 번의 결혼은 이혼으로 끝났다.[6]

반딧불과 초기 오페레타스

20세기 초 미국에서 가장 인기 있는 연극 형태 중 하나는 오페레타였고, 가장 유명한 작곡가는 아일랜드 태생빅터 허버트였다. 오페레타 디바 엠마 트렌티니가 '반딧불이'라는 제목의 작사가 오토 하바흐와 함께 브로드웨이의 새로운 오페레타에 출연할 것이라고 1912년에 발표되었다. 오페레타의 집필 직전, 허버트가 직접 진행하는 허버트의 개구쟁이 마리에타의 특별 공연에 트렌티니가 출연했다. 트렌티니가 앙코르를 위해 "이탈리아 거리 노래"를 부르기를 거부하자 격분한 허버트가 트렌티니와의 더 이상의 작업을 거부하며 오케스트라 구덩이에서 뛰쳐나왔다.

오페레타의 후원자인 아서 해머스타인은 정신없이 다른 작곡가를 찾기 시작했다. 허버트만큼 작곡을 잘 할 수 있는 다른 연극 작곡가를 찾지 못한 해머스타인은 고전적인 훈련 때문에 거의 알려지지 않은 프림에게 정착했다. 한 달간의 작업 끝에 프림 감독은 자신의 첫 연극적 성공을 위해 점수를 냈다.[7] 뉴욕 시라큐스에서 시합을 한 후, The Firefly는 1912년 12월 2일 리릭 극장에서 개봉하여 관객과 비평가 모두의 따뜻한 환영을 받았다. 1913년 3월 15일까지 진행된 성탄절 이후 카지노 극장으로 제작이 옮겨 총 120회의 공연을 가졌다. 더 파이어플라이 이후 프리믈은 비록 그들이 오랫동안 성공하지는 못했지만, 각각 더 긴 파이어플라이보다 더 많은 오페렛타를 생산했다.[8] 이들은 하이 징크스(1913), 카틴카(1915), 그리고 유는 사랑에 빠졌다(1917). 그는 또한 1915년에 "농민소녀"라는 제목의 뮤지컬에 곡을 기부했다.

트렌티니는 1915년 프림과 첫 부인과의 이혼에 공동 대응자로 이름을 올렸고, 이들이 불륜을 저지르고 있다는 증거가 소개됐다.[1] 리다 존슨 과 함께 쓰고 에드 윈과 매 웨스트가 주연한 또 다른 쇼인 '사이즈'는 1918-1919년 브로드웨이에서 잘 진행되었다.[9]

성공

Friml은 1920년대에 가장 성공적인 오페레타를 썼다. 1924년에 그는 로즈 마리(Rose-Marie)를 썼다. 프리믈이 작사가 오스카 해머슈타인 2세와 오토 하바흐, 공동 작곡가인 허버트 스토타트와 함께 작업한 이 오페레타는 전 세계적으로 히트를 쳤고, 이 곡 중 몇 곡은 '마운티스'와 '인디언 러브콜' 등 히트곡으로 자리 잡았다. 살인을 줄거리의 일부로 사용한 것은 당시 오페레타와 음악극장 작품들 사이에서 획기적인 것이었다.

로즈-마리 성공 후, 1925년 브라이언 후커와 윌리엄 H. 포스트의 가사와 1928년 삼총사알렉산드르 뒤마의 유명한 스와시블 소설을 원작으로 한 P. G. WodehouseClifford Grey의 가사와 함께 두 개의 히트 오페레타가 나왔다. 게다가 프리믈은 1921년과 1923년의 지그펠트 폴리에스에 기여했다.

프림씨는 1930년대 동안 많은 영화의 음악을 작곡했는데, 종종 이전 작품에서 각색된 곡들이 있었다. 질본드 킹, 로즈 마리, 그리고 반딧불이 모두 영화로 만들어졌고 적어도 프릴의 음악 일부를 포함시켰다. 그의 오페레타 버전의 삼총사는 촬영된 적이 없다. 1930년에 그는 영화 "복권 신부"의 새로운 오페레타 악보를 썼다. 그의 동시대의 Ivor Novello처럼, Friml은 때때로 그의 작곡의 감상적이고 비현실적인 성격 때문에 조롱을 받았고 종종 트라이트로 불렸다. 프리믈은 자신의 작품에서 발견되는 구시대적이고 구시대적인 정서로도 비판을 받았다. 프림 감독의 마지막 무대 뮤지컬은 1934년 뮤직하스 차르츠였다. 1930년대 동안 프림 음악은 브로드웨이와 할리우드에서 유행이 지났다.[10]

후년과 유산

프리믈은 대중적인 취향에 적응하려고 노력하기보다는 피아노 연주와 90대에 했던 예술음악 작곡에 집중하기로 했다.[10] 그는 또한 넬슨 에디일로나 매시가 주연한 1947년 영화 노스웨스트 아웃포스트의 음악을 작곡했다.[citation needed] 프리믈의 작품들 중 몇몇은 브로드웨이에서 재탄생한 적이 있다; 이것들은 1943년 <바게본드 킹>과 1984년 <삼총사>를 포함한다. 영화 '반딧불이'의 '당나귀 세레나데'와 '마운티스'와 '인디언 러브콜'은 여전히 자주 들리며 로맨틱 패러디나 코믹한 상황에 자주 등장한다. 그의 피아노 음악도 자주 연주된다.

1967년 프림(Friml)은 샌프란시스코커란 극장에서 열린 특별 콘서트에서 공연을 했다. 콘서트에서 자주 그랬듯이 그는 피아노 즉흥 연주로 콘서트를 시작했고, 이어 자신에게 영향을 준 작곡가뿐만 아니라 자신만의 작곡으로 특별한 편곡을 연주했다. 그는 스승에 대한 특별 공물로 드보르자크의 후모레스크를 연주하기도 했다. 1971년 로렌스 웰크의 텔레비전 프로그램에도 출연했다.[11] 그는 원래 송라이터 명예의 전당에 입성했던 사람 중 한 명이었다.[10]

그의 두 아들 또한 음악가로 일했다. 루돌프 주니어는 1930년대와 1940년대 빅 밴드 리더였고, 프림 3차 결혼의 아들 윌리엄은 할리우드의 작곡가 겸 음악가였다. 1969년 프리믈은 오그덴 내쉬의 90번째 생일을 맞아 "나는 당신의 결론과 내 결론이 비슷하다고 믿는다: '프리믈러였다면 더 행복한 세상이 될 것이다."라는 종언을 남겼다. 마찬가지로 풍자적인 작곡가 톰 레러는 그의 첫 앨범인 "Tom Lehrer" (1953년)에서 프릴을 언급했다. '비너 슈니첼 왈츠'라는 곡에는 '당신의 입술은 와인 같았다(시밀을 용서해 주신다면) / 음악은 사랑스러웠고, 꽤 루돌프 프림레이'이라는 가사가 담겨 있다. 1957년 뮤지컬 '뮤직맨'이 끝날 무렵, 해럴드 힐은 마리안 파루에게 "루디 프림으로부터 전보를 기다리고 있는데, 이것이 될 수도 있다"[12]고 거짓말을 한다.

프리믈은 1972년 로스앤젤레스에서 사망했으며 캘리포니아 글렌데일포레스트 잔디 메모리얼 파크에서 열린 '명예의 코트'에 중매됐다. 2007년 8월 18일 샌프란시스코 크로니클의 사망 공지가 프리믈의 마지막 부인 케이 웡 링 프림(Kay Wong Ling Friml, 1913년 3월 16일 출생)이 2007년 8월 9일 사망하여 그와 함께 포레스트 잔디밭에 묻힐 것이라고 보도했다.

작동하다

메모들

  1. ^ Jump up to: a b c "루돌프 프림 부인, 이혼하라" 뉴욕 타임즈 1915년 7월 25일 페이지 15
  2. ^ "The Catalogue". katalog.ahmp.cz. Retrieved 2020-06-01.
  3. ^ 에버렛, 페이지 3
  4. ^ 에버렛, 페이지 4
  5. ^ 뉴욕 필하모닉의 "1904년 11월 17일 / 스페셜 / 댐로쉬"는 2020년 6월 14일에 접속했다.
  6. ^ 에버렛 93-94페이지
  7. ^ 블룸, 켄. 브로드웨이: 역사, 사람, 장소: 백과사전. (1991; Taylor & Francis, 2004), 페이지 174 ISBN 0-415-93704-3
  8. ^ 커밍스, 로버트 반딧불이, 올 뮤직 가이드
  9. ^ 보르드만, 제럴드 마틴. 아메리칸 뮤지컬 극장: A 크로니클, 옥스퍼드 대학 출판부(2010), 페이지 385 ISBN 0199729700
  10. ^ Jump up to: a b c 프로그램 노트, 로즈 마리, 뉴욕의 라이트 오페라, 공원 극장의 랜드마크, 2012년 2월
  11. ^ 인터넷 동영상 데이터베이스인 "루돌프 프림" 2017년 7월 27일 접속
  12. ^ 커티, 제프 "The Music Man," The Great Movie Music Trivia Book, Hal Leonard Corporation, 1996, 페이지 139, ISBN 1617746002
  13. ^ 하이 징크스의 보컬 점수
  14. ^ 사랑에 빠진 유를 위한 보컬 점수

참조

  • 1992년 케임브리지 극장 안내서
  • 1963년 제1권, Ceskoslovensky hudebni slovnik.
  • 에버렛, 윌리엄 루돌프 프림, 2008년 ISBN 0-252-03381-7
  • 그린, 스탠리 브로드웨이 뮤지컬 쇼 바이 쇼, 제5회 에드. 할 레너드, 1996년 뉴욕
  • 그린, 스탠리 뮤지컬 코미디의 세계. 뉴욕 시프 데이비스 1960년
  • 간즐, 커트 뮤지컬 극장 백과사전 (3권) 뉴욕: 쉬머 북스, 2001.
  • 트라우브너, 리처드 오페레타: 연극 역사. 뉴욕 가든 시티: 더블데이 & 컴퍼니, 1983.
  • 보르드만, 제럴드. 아메리카 오페레타. 뉴욕: 옥스퍼드 대학 출판부, 1981.

외부 링크