아비도스의 신부
The Bride of Abydos![]() | |
작가 | 바이런 경 |
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나라 | 영국 |
언어 | 영어 |
장르. | 로맨스/에픽 시 |
발행일자 | 1814 |
아비도스 신부는 1813년 바이런 경이 쓴 시다. 그의 초기 작품 중 하나인 '아비도스 신부'는 '기아우르', '라라', '코린트 포위전', '코르세어', '파리나'와 함께 그의 '영웅시' 중 하나로 꼽힌다. 이 시들은 그 당시 영국에서 그의 시적 명성에 기여했다.[1]
플롯
두 칸토스로 나뉘고, 더 나아가 각각 십여 칸 이상의 스탠자로 나누어진 <아비도스 신부>는 직설적인 줄거리를 가지고 있다. 터키식 설정에 대한 초기 설명이 끝난 후, 지배자인 지아피르가 그의 아들 셀림을 꾸짖는 것으로 이야기가 시작된다. 셀림은 기피르의 딸인 이복동생 줄레리카에 대한 사랑을 고백한다. 화가 난 파샤는 왕실 산토끼의 열쇠를 셀림에게 주지 않고 모욕으로 그를 두렵게 한다.
줄레이카 자신은 아름다움에 빛나는 모습으로 나타나며, 곧 셀림과 결혼하는 것이 금지된다. 그녀는 암묵적으로 순종한다. 나중에 그녀는 셀림에게 사랑을 외치며 그가 없을 운명을 슬퍼한다. 그는 차례로 지아피르의 판단도 부정하고 복수를 맹세한다. 쥴리카가 셀림의 태도 변화를 알아차리고 그의 회피적인 언어에 대해 궁금해하면서 첫 번째 칸은 닫힌다. 그는 아직도 그 비밀 열쇠를 간직하고 있으며 그날 밤 늦게 자신을 드러낼 것을 약속한다는 것을 알고 그녀를 위로한다.
두 번째 칸토는 다시 터키의 땅과 연인들이 만나는 동굴에 대한 상투적인 묘사와 함께 열린다. 그의 망토를 벗어던진 셀림은 당당한 해적 복장을 하고 줄리카가 그의 누이가 아니라고 선언한다. 그녀는 셀림이 어떻게 지아피르가 셀림의 아버지인 압달라와 지아피르의 동생을 살해했는지에 대해 이야기 할 때 놀라며 귀를 기울인다. 셀림의 이야기는 아버지의 충실한 신하 하룬에게서 자신의 정체를 알게 되었고, 셀림 자신이 지아피르에게 양육되었기 때문에 혐오와 학대를 당했다고 전해지면서 계속된다.
그는 복수를 위한 포스를 모을 수 있도록 해적이 되었고, 지아피르의 피에 대한 욕망을 주장하였다; 셀림의 이야기 끝의 침묵은 지아피르의 부하들에게 속한 무기의 보고에 의해 방해된다. 마지막으로 사랑에 키스하고 싶은 셀림은 동굴을 떠나려고 타르를 타고 곧 쓰러지며, 해변에서 죽는다, 지아피르 자신이 투여한 치명적인 타격이다. 따라서 두 번째 칸토어는 줄레이카가 셀림에게 슬픔으로 죽어가는 것으로 끝나는 반면, 지아피르는 그의 여생을 고독하게 살아갈 수밖에 없다.
출판
바이런은 26세의 나이에 <아비도스의 신부>를 집필하여 1813년 12월 2일에 출판하였다.[2] 친구에게 보낸 편지에서, 그 자신은 "취업을 위해서" 그 구성의 본질을 언급한다.[3] 바이런은 1813년 11월 16일자 개인 일기에서 신부에게 "스탄스 페데 인 uno"([4]호레이스 사티레스 2.10에서 직접 인용,[5] 상업적 이익을 위해 빈약한 시의 신속한 제작을 방해함)을 썼다고 주장한다. 바이런은 아무리 성급하게 글을 써서라도 돌아와 <신부>를 여러 번 수정했다. 그럼에도 불구하고, 원고 전통은 그 시에 대한 사소한 수정만을 드러낸다. 또 다른 편지에서[6] 바이런은 진정한 남매간의 불법적인 사랑을 꾸며내려는 의도를 표현했지만, 그는 그 이야기를 실제로 쓰기 전에 그것의 최종 형식을 정했다.
스타일
아비도스 신부의 시 구조에는 비평가와 챔피언이 있다. 대부분의 대사는 팔음절 부부로 되어 있지만 바이런은 영웅 부부와 사파페스트를 포함한 다양한 다른 운율 체계와 계량기를 통합하고 있다. '신부'의 줄거리는 당시 그의 다른 작품에 비해 다소 단순하기 때문에 바이런은 미터기와 언어로 실험을 한다.[7] 그러나 일부 사람들은 이 실험이 실패했다고 선언한다; 바이런의 폴 웨스트: 스포일러의 예술은 연설의 스트레스와 줄의 개수 사이에 내재된 어색함을 지적한다.[8] 그는 다음과 같은 구절을 스트레스가 올바르게 정렬할 수 없는 예로서 인용한다.
쥴리카, 벙어리인 채 꼼짝도 하지 않고
고통의 조각상처럼 서있었고
언제, 그녀의 마지막 희망이 사라졌을 때
어머니는 돌로 굳어져서
하녀들 속에서 그 눈은 볼 수 있었다.
어린 나이오베에 불과했다.[9]— from Canto the Second, section xxii (lines 491-496)
성격.
계량기가 다양하고 실험적이기 때문에 <아비도스 신부>의 등장인물들은 단순한 주식이다. 전자는 죽음과 파괴의 화신인 지아피르와 줄레이카, 전자는 사랑으로,[10] 전자는 죽음과 사랑으로 균형을 이룬 셀림과 하룬, 전자는 둘 다 아니다.
셀림의 진짜 정체성에 대한 폭로가 두 칸토스를 이 선으로 갈라놓는다. 지아피르는 끊임없이 셀림에게 전쟁 같은 기량이 부족하다고 질책하고, 셀림은 조용하고 파샤와 충돌하지 않기 때문에 셀림은 줄레리카와 짝을 이룬 첫 번째 칸토에서의 애인일 뿐이다. 하지만, 그는 그녀 앞에서 변한다: "이 아침 나는 가장 상냥하고, 가장 소중한 사람을 보았다. / 하지만 이제 당신은 당신의 사이가 소원해졌다." (I.385-86). 그래서 쥴리카와 함께 안전하고 살아있기를 바라는 것보다 복수를 원하는 해적으로서, 그 캐릭터는 이제 지아피르의 죽음과 파괴와 짝을 이룬다.
넷째인 하룬은 내시로서, 지아피르에 대한 복수로 셀림과 함께 하지 않기 때문에, 그가 열쇠를 가지고 있는 하룬의 애인도 아니며, 싸움꾼도 아니다. 그는 단지 촉매에 불과해, 셀림에게 진정한 정체성의 본질을 무기로 무장시킴으로써 셀림에게 투사로의 변신을 도왔을 뿐인데, 셀림은 그것 없이는 뻔뻔스러울 것이다.
네 번째 목소리 또한 제시된다; 화자는 대부분 비인격적이고 전지전능하며 3인칭이고 "표준적인 스토리텔링 장치에 지나지 않는다". 음성은 드라마를 기록하고 겉치레 없이 내부의 동기와 독백을 제공하며, 몇 가지 경우에서 "하지만, 일반적으로 시의 본문 안에서 진정으로 유익한 해설을 하는 데 여념이 없다"[11]고 설명한다.
테마
가장 쉽게 말하면 이 시는 셀림과 줄레리카의 사랑 이야기로 읽힌다. 화자 역시 그런 스타일로 작품을 꾸며, 서로와의 관계에서 인물들을 먼저 낭만적으로 정립하고, 두 연인을 한동안 응집력 있는 성격 단위로 따르고, 마지막으로 나머지 줄거리 주제(예: 복수, 남자다움)를 사랑의 보다 집중화된 측면에 대해 설명한다. 그럼에도 불구하고, 등장인물들 자신조차도 그러한 전통적인 사랑 이야기 구조를 지지하기를 거부한다. 실제로 줄레이카는 셀림에게 그렇게 해달라고 애원하면서 그녀의 아버지와 그녀의 사랑에 대한 모든 외압을 부인하면서 셀림에게 전적으로 사랑을 하고 있지만, 그녀의 연인 자신은 사랑에 집중할 수 없다. 설화의 '연애자' 캐릭터지만, 셀림은 효와 복수를 주제로 원칙적인 자신을 고려해 무엇보다 사랑을 택하지 않는다.
한 작가는, 복수의 시로 그 신부 아비도스의 독서에 초기 반응으로 그들은 narrator,에 의하여 Selim의 동기를 이해하는은 Selim의 거절에 대해"남자의 낮은 부동산의 일관된 비전과 로맨틱한 낙관론의 무의미"[12]다시 사랑의 Zuleika의 탄원과 복수에 Giaffir에 그의 차례에 주의를 기울이는 것을 발견한다.NIM의 과거형살해된 아버지에 대한 정당성 오히려 셀림의 가장 직접적인 복수의 원인은 이 시에서 또 하나의 두드러진 주제인 비굴함의 하나인 지아피르의 궁정에서의 그의 현재 상태 때문이다.
내가 뭐가 될 수 있을까? 집에 가둬놓고
그리고 돌아다니고 싶은 소원을 비웃었다.
그리고 목록 없이 떠난다. 지아피르의 공포를 위해서.
쿠르서와 창을 거부했고
비록 그렇지. 오, 마호메트! 어어어어쩌냐!-
완전 디반에서 폭군들은 비웃었고
마치 내 약한 손이
브리들이나 브랜드를 거절했다.
혼자서 전쟁을 치렀지만
미지의 상태로 나를 여기에 가두었다.
하룬이 남겨진 여자들을 돌보기 위해
희망의 불멸, 명예의 상실,
당신이—오랜 내면의 부드러움을 느끼는 동안,
비록 그게 날 못살게 굴었지만, 그래도 응원했었지.
안전을 위해 브루사의 벽으로,
거기서 기다리고 있었다.[9]— from Canto the Second, section xviii (lines 321-336)
셀림을 과소평가한 것이 지아피르의 실수라고 할 정도로 왕자는 궁중에 숨어버리기 위해 어쩔 수 없이 남성적인 정체성을 벗게 된다. 실제로 그의 참다운 인격의 폭로가 나올 때까지 그리고 심지어 해변에서 포위될 때까지도 셀림의 남자다움을 보여주는 유일한 증거는 줄레이카와의 관계뿐이다. 그리고 분명한 이성애자 관계에도 불구하고, 그것은 연인들 자신, 해설자, 그리고 청중들을 제외한 모든 사람들에게 비밀이다. 아비도스 신부 다수를 위한 지아피르와 궁정에게 셀림은 남성미가 없는 남자다.
성 정체성의 측면이 지아피르와 그의 궁정과의 관계를 그림자로 나타내면서, 어떤 성적 왜곡, 즉 근친상간이라는 것은 시의 바로 시작부터 바이런의 마음속에 주로 흐르는 것 같았다. 바이런은 영국인의 감성을 벗어나 동양인의 야성적인 정열 속에서 그러한 사랑의 선들의 금기를 탐구할 수 있게 한다. 그럼에도 불구하고 금기시설을 접대하기 위해 그러한 외국적 설정을 사용하면서, 시인은 셀림과 줄레이카의 관계를 그 문화에 대한 지식으로 정당화한다: "[N]다른 한 사람은 일반적인 애정으로 이어지는 정도의 성교를 얻을 수 있었다."[13]
참고 항목
참조
- ^ [1][데드링크]
- ^ 몰, 톰 "시정의 법칙" 자유와 시적 라이선스: 바이런 에이드에 관한 새 에세이 버나드 비티, 토니 하우, 찰스 E. 로빈슨. 리버풀: 리버풀 대학 출판부, 2008 페이지 24.
- ^ 콜리지, E. H. 바이런 경의 작품. 뉴욕: Octagon Books, Inc., 1966. 페이지 151.
- ^ 러더포드, 앤드류 바이런: 비판적 연구. 런던: 올리버와 보이드, 1962년, 페이지 44.
- ^ 호레이스, 오페라 옴니아 ED E. C. 위컴. 옥스포드: Clarendon 출판사, 1896.
- ^ 콜리지 150페이지
- ^ 시인 Byron의 조셉. 런던: 빅터 골랑츠, 1964. 페이지 53.
- ^ 웨스트, 폴. 바이런: 스포일러의 예술. 런던: Chatto&Windus, 1960. 페이지 49.
- ^ a b Byron, George Gordon, Lord (1905). The Complete Poetical Works (Cambridge ed.). Boston: Houghton Mifflin. pp. 323–337.
- ^ 마샬, 윌리엄 H. 바이런의 주요 시들의 구조 필라델피아: 1962년 펜실베이니아 대학 출판부. p45.
- ^ Denau, Daniel P. 바이런의 1813년 설화시. 오스트리아 잘츠부르크: 잘츠부르크 대학 1975년 p53
- ^ 글레크너, 로버트 바이런과 파라다이스의 폐허. 볼티모어: 존스 홉킨스 프레스, 1967. p123.
- ^ 그레이엄, 피터 W. 바이런 경. 뉴욕: Twayne Publishers, 1998. p82.