아이작 네이선

Isaac Nathan
아이작 네이선
Issac nathan.jpg
아이작 네이선 1820,[1] 무명 화가, 아마도 바이런 경의 초상화가 중 한 일 겁니다.
태어난c. 1791
영국, 캔터베리
죽은(1864-01-15) 1864년 1월 15일
직종.작곡가, 음악학자, 저널리스트
친척들.바넷 네이선(형)

아이작 네이선(c.Isaac Nathan, 1791년 ~ 1864년 [2]1월 15일)은 영국의 작곡가, 음악학자, 저널리스트, 자기 홍보가로 "오스트레일리아 음악의 아버지"[3][4]로 불린다.

초기 성공

아이작 네이쓴은 1791년 경 영국 캔터베리에서 폴란드에서 태어난 헤잔과 메나헴 모나시 "폴락" 그리고 그의 영국인 유대인 아내 메리 골드스미드 (1779–1842) 사이에서 태어났습니다.그는 처음에 아버지의 직업을 가질 운명이었고 캠브리지에 있는 솔로몬 라이온 학교에 다녔다.음악에 대한 열정을 보여, 그는 런던 음악 출판사 도메니코 코리의 견습생이 되었다.그는 또한 니콜라 포르포라와 함께 공부했던 코리와 5년 동안 성악 수업을 받았다고 주장했다.1813년에 그는 유대교 회당 사용법에서 나온 곡들의 설정을 출판하는 아이디어를 생각해냈고 바이런 경을 설득하여 이 단어들을 제공하게 했다.그 결과는 그 시인의 유명한 히브리 멜로디였다.네이쓴의 설정은 세기의 대부분을 인쇄물로 남았습니다.

히브리 멜로디는 대부분 회당 예배에서 나오는 멜로디를 사용했지만, 나단이 주장한 것처럼 예루살렘 성전의 고대 예배에서 전해 내려오는 멜로디는 거의 없었다.많은 유럽 포크튠들이 새로운 텍스트(콘트라팩타)와 함께 수세기에 걸쳐 유대교 회당에 흡수되었다.그러나 나단이 자라면서 잘 알고 지내던 회당의 전통 음악을 일반 대중 앞에 내놓으려는 첫 시도였다.판매를 돕기 위해, 네이쓴은 유명한 유대인 가수 존 브라함을 모집하여 수익의 분배에 대한 대가로 타이틀 페이지에 이름을 올렸습니다. 하지만 브라함은 사실 멜로디 제작에 참여하지 않았습니다.

멜로디의 성공은 네이쓴에게 약간의 명성과 악명을 안겨주었다.네이쓴은 나중에 자신이 왕실 공주, 샬롯 공주, 그리고 섭정 왕자, 후에 조지 4세의 음악 사서로 임명되었다고 주장했습니다.비록 그의 히브리 멜로디 판이 왕실의 [5]허락에 의해 공주에게 바쳐졌지만, 이에 대한 증거는 없다.

사양

1816년, 바이런은 영국을 떠나 다시는 돌아오지 않았다.1817년 네이쓴의 왕실의 제자인 샬롯 공주는 출산 중에 사망했다.그는 그렇게 해서 두 명의 주요 후원자를 잃었다.

네이쓴은 음악 학생과 가출 결혼을 했고, 첫 번째 부인이 일찍 세상을 떠난 후 또 다른 결혼을 했다.두 배우자는 모두 기독교인이었지만, 나단은 또한 교회 의식 후에 유대교 회당 결혼을 주선했다.의 다혈질 때문에 는 아마도 레이디 캐롤라인 램의 명예를 걸고 싸운 결투와 그의 여제자 중 한 명을 부정했다고 생각하는 아일랜드 귀족을 폭행한 것이 원인일 것이다.후자는 네이선이 기소되는 것을 보았지만 무죄를 선고 받았다.네이쓴은 캐롤라인 부인에게 특별한 애착을 느꼈습니다; 그녀는 그의 아이들 중 한 명의 대모였고 그는 그녀에게 히브리어로 감사 시를 썼고, 그는 그것을 의 바이런 경의 회상에 전재했습니다.

상금을 걸고 도박을 하는 것이 그의 재정 문제의 한 원인이었다.그는 적어도 몇 달은 채무자들의 감옥에서 보냈을지도 모른다.그는 런던의 대중 언론에 권투와 음악에 관한 글을 자주 썼다.그는 런던 무대를 위한 희극 오페라를 썼고, 그 중 4편은 1823년에서 1833년 사이에 제작되었다.그의 히브리 멜로디 판권에게 수입을 가져다 줬어야 했다.-한 때 그는 아마도 그것이 파산으로 손실되는 것을 피하기 위해 결혼한 여동생에게 팔았다.-그러나 그것은 복잡한 법적 분쟁에 휘말리게 되었다.그는 후에 로저빌 가든스의 소유주가 된 그의 형제 바넷 네이쓴과 함께 출판 사업을 시도했다.나단은 조지 4세 왕에게 헌정된 음악의 역사(1823년)를 출판했는데, 이것은 성경과 유대 [6]전통에 대한 많은 이해를 보여주는 유대 음악이다.

네이쓴은 또한 노래 교사로서 명성을 얻었다.그의 제자 중 한 명은 또 다른 위대한 영국 시인 로버트 브라우닝이었는데, 그는 60년 후에 이렇게 회상했다: '노래에 관해 말하자면, 내가 연습한 네 명 중 가장 뛰어난 거장은 히브리 멜로디의 작가 나단이었다; 그는 목소리를 발달시키는 전통적인 유대교 방식들을 유지했다.'[7]

오스트레일리아 부흥

네이쓴은 왕실을 위해 신비로운 일을 했다고 주장했지만, 캐롤라인 램 부인의 남편 멜버른 경의 휘그 정부는 그에게 지급을 거부했고, 이로 인해 그의 재정적인 곤란을 초래했다.그는 아이들과 [2]함께 호주로 이민을 가서 1841년 4월에 도착했다.그곳에서 그는 회당과 시드니의 로마 가톨릭 성당의 음악 고문으로 활동하며 지역 음악 생활의 지도자가 되었다.그는 모차르트와 [8]베토벤많은 작품들을 호주에서 처음 또는 초기에 공연했다.1847년 5월 3일, 호주에서 작사, 작곡, 제작된 최초의 오페라 오스트리아 이 시드니 [9]로열 빅토리아 극장에서 공연되었다.그는 호주 원주민 음악을 연구하고 번역한 최초의 사람이었으며 시인 Eliza Hamilton Dunlop[10]가사를 설정하기도 했다.

죽음과 후손

1864년 3월 25일자 런던 유대인 연대기는 시드니에서 다음과 같이 보고했다.

Nathan씨는 2호 전차[…]의 승객이었지만, 그가 레일에서 벗어나기 전에 차는 앞으로 움직였다[…] 그는 갑자기 움직이는 마차에 의해 빙글빙글 돌았고, 그의 몸은 앞바퀴 아래로 옮겨졌다.

말이 끄는 전차는 시드니에서 처음 운행되었습니다.Nathan은 호주의 첫 번째 전차 사망자였다.

그는 시드니에 묻혔다. 그의 무덤은 캠퍼다운 [11]묘지에 있다.

네이쓴의 후손들 중 많은 수가 호주 시민들을 이끌게 되었다.후예로는 지휘자 찰스 맥케라스 경, 척추학자 말콤 맥케라스, 시드니 그래머 스쿨 알라스테어 맥케라스 교장과 그들의 조카인 지휘자 알렉산더 브리거가 있다.

요약

나단의 히브리 멜로디는 적어도 1850년대까지 영국에서 출판되었고 유럽 전역에 알려져 있었다.

게다가 네이쓴은 바이런의 텍스트에 영감을 줬다고 주장할 수 있습니다.이것들은 그 자체로 문화권에 필로세미티즘의 정신을 확산시켰을 뿐만 아니라(실제로 그들은 아마도 바이런의 가장 진정으로 인기 있는 작품이 되었을 것이다), 그러나 그것들은 19세기에 유대인 (펠릭스와 파니 멘델스존, 요아힘)과 젠틸레 (슈만, 로에베, 무스발바이어, 발키르)의 많은 다른 작곡가들에 의해 설정의 기초로 사용되었다.기타).

음악에 관한 네이쓴의 글은 직접적인 영향도 거의 없었고, 판매량도 적었으며, 언론에서 심각한 평가를 받지 못했다.고립된 상태에서, 그는 그 당시 독일 내 유대인 지적 운동의 주요 관심사였던 주제인 진정한 유대인 문화의 묘사와 촉진에 대해 생각해 내고 강조하였다.호주 원주민들의 [12]음악으로 그의 선구적 작업에 동기가 된 것 같다.

마지막으로, Nathan은 망명 생활에서의 패배를 인정하지 않는 불굴의 거부 - 그는 의심할 여지 없이 자신을 그의 영웅 Byron과 함께 - 원주민 음악에 대한 그의 연주와 글쓰기로부터, 그를 "호주 음악의 아버지"[12]로 반신반의 음악학자들에 의해 정당하게 기억될 수 있게 했다.

헌정

피터 스컬트소프는 1988년에 "아이작 네이쓴의 무덤에서"[13]라는 오케스트라 곡을 썼다.

초상화

호주 국립도서관이 소장하고 있는 아이작 네이쓴의 초상화.

레퍼런스

  1. ^ 오스트레일리아 국립도서관 nla.pic-an2292675
  2. ^ a b Mackerras, Catherine (1967). "Nathan, Isaac (1790–1864)". Australian Dictionary of Biography. Melbourne University Press. ISSN 1833-7538. Retrieved 13 July 2012 – via National Centre of Biography, Australian National University.
  3. ^ https://www.sl.nsw.gov.au/stories/australian-jewish-community-and-culture/isaac-nathan-george-goodman "호주 음악의 아버지로 알려진 네이쓴은 호주에서 20년간 거주하면서 수많은 식민지 음악가들의 경력을 도왔습니다."
  4. ^ https://reporter.anu.edu.au/father-australian-music "사실, 그의 명성은 그가 호주 음악의 아버지로 여겨지는 것에 달려있다."
  5. ^ Conway, David (2012) Jewry in Music: 계몽주의에서 케임브리지의 Richard Wagner로의 직업 입문:케임브리지 대학 출판부, 페이지 91-94ISBN 978-1-107-01538-8
  6. ^ Conway, David (2012) Jewry in Music: 계몽주의에서 케임브리지의 Richard Wagner로의 직업 입문:케임브리지 대학 출판부, 97페이지ISBN 978-1-107-01538-8
  7. ^ Herbert Everith Greene에 인용된 "Browning's Knowledge of Music", 62(1947), 1098.
  8. ^ Conway, David (2012) Jewry in Music: 계몽주의에서 케임브리지의 Richard Wagner로의 직업 입문:케임브리지 대학 출판부, 98-99 ISBN 978-1-107-01538-8페이지
  9. ^ 오스트리아의 아이작 네이선, 바이런, 돈 존, 페이지 14시드니 심포니 오케스트라 공연 프로그램 노트 연장판 2007년 10월 CS1 maint : 제목으로 아카이브 복사 (링크)
  10. ^ Eliza Hamilton Dunlop (호주 전기 사전)
  11. ^ 2007년 9월 1일 Wayback Machine에 보관된 Camperdown 공동묘지
  12. ^ a b Conway, David (2012) Jewry in Music: 계몽주의에서 케임브리지의 Richard Wagner로의 직업 입문:케임브리지 대학 출판부, 페이지 100ISBN 978-1-107-01538-8
  13. ^ 2009년 7월 29일 Wayback Machine에 보관된 Peter Sculthorpe작품 연대기 목록.

참고 문헌

외부 링크

해석