슬레이브 앤 마스터스는 영국 록 밴드 딥 퍼플의 13번째 스튜디오 앨범으로, 1990년 10월 5일에 발매되었다.이 앨범은 이안 길런의 해고 이후 전년에 합류한 레인보우 리드 보컬 조 린 터너가 출연한 유일한 딥 퍼플 앨범이다.터너를 고용하기 전에, 이 밴드는 서바이버의 가수 지미 제이미슨을 고려했지만, 다른 의무 때문에 터너를 이용할 수 없게 되었다.[3]
발매 후, Slaves and Masters는 미국 빌보드200 차트에서 87위로 정점을 찍었다.[4]이 앨범은 딥 퍼플의 이전 앨범인 "The House of Blue Light with Gillan"과 비교했을 때 기대치를 밑도는 극적으로 팔렸다.[4]1990년 영화 '불, 얼음, 다이너마이트'의 사운드 트랙을 위해 '노예와 마스터스' 녹음 세션의 노래가 다시 편곡되었다.존 로드는 Mark V Deep Purple 라인업에서 4명의 다른 멤버들에 의해 공연된 이 노래에서 연주하지 않았다.
딥 퍼플은 음반 판매량이 저조했음에도 불구하고 1991년 Slaves and Masters의 지원으로 비교적 성공적인 투어를 했고, 특히 밴드의 유럽 다리 투어는 성공적이었다.터너는 1992년 다음 앨범을 쓰고 녹음하기 시작했을 때 여전히 그룹의 멤버였지만, 25주년 기념 투어에 눈독을 들이고 있던 매니저들로부터 압박을 받아, 딥 퍼플은 결국 1993년 그들의 스튜디오 앨범 The Battle Rages On...의 라인업에 길란을 복귀시키기로 결정했다.원래 Slaves and Masters의 후속 작업용 트랙 몇 개가 터너의 후속 솔로 발매에 등장할 것이다.
'Too Much Is Is Not Feather'는 터너에 의해 그의 첫 솔로 앨범인 Rescue You의 미공개 후속곡으로 녹음되었고, 폴 로저스와 케니 존스 밴드 The Law에 의해서도 녹음되었지만, 그들은 또한 그것을 발표하지 않았다.터너의 원본은 데모스 '88 - 91'과 '법률 II'의 '법률'에서 찾을 수 있다.터너는 그의 앨범 "서둘러서 기다려"(1998)의 곡을 다시 녹음했다.
이 앨범은 전문 뮤직비디오와 함께 TV에서 '꿈의 제왕'과 '사랑의 정복자 올'로 홍보되었다.두 사람 모두 그 밴드의 멤버가 출연했다.'꿈의 제왕'의 영상은 산타크루즈 비치 보드워크에서 촬영됐다.
라이브 공연
조 린 터너가 솔로 공연 때 가끔 공연해 온 '꿈의 제왕' '컷 러닝 딥' '러브 콥스 올' 등을 제외하면 1991년 딥퍼플의 월드투어 이후 슬레이브 앤 마스터스의 곡은 하나도 라이브로 공연된 적이 없다.월드투어 세트 리스트에는 이안 길런이 늘 거부권을 행사하던 '번'과 '헤이 조'도 포함됐다.'King of Dreams'는 2002년 휴즈 터너 프로젝트의 유럽과 일본 투어의 세트 리스트에 포함되기도 했다.이 버전은 HTP의 라이브 앨범인 "Live in Tokyo"(2002)에서 찾을 수 있다.
개봉 후 노예와 마스터스는 비평가들로부터 엇갈린 환영을 받았다.올뮤직의 알렉스 헨더슨은 "작곡은 약하고 보행적이며, 한 때 강했던 퍼플(최초 전성기를 16년 넘었던)이 일반적인 외국인 워너비처럼 들린다"고 앨범에 부정적인 평을 내렸다.[5]기자 마틴 포포프와 조엘 맥이버가 각각 "노예와 마스터스가 말년의 레인보우 앨범과 약간 비슷"하고 "AOR-ness의 극명한 조각... 믿을 수 없을 정도로 가볍다"고 평한 것도 같은 컨셉이었다.[6][7]하지만 이들은 '꿈의 왕', '사랑 정복자 올', '지하실의 불' 등 몇 곡의 노래를 살렸는데, 이 곡은 '퍼플의 카탈로그에 걸맞게 최소한 합리적인 노력을 기울인다'[7]는 것이다.
존 로드 자신은, 그의 친구인 글로버와 파이스보다, 이 레코드를 딥 퍼플 앨범으로 인식하지 못했다.[8]한편 터너는 슬레이브 앤 마스터스(Slave and Masters)에 대해 "아마도 (마지막) 퍼플 앨범이 있었는데 (...) 훌륭한 앨범이고, (그 앨범은) 요즘 가장 잘 녹음되고, 가장 잘 쓰여진 앨범 중 하나인 (...) 나는 모든 타이틀을 걸고 그냥 갈 수 있다"고 공개적으로 칭찬했다.누가 그걸 이길 수 있겠어?"[9]
