로니 얼

Ronnie Earl
이 글은 음악가를 가리킨다.텍사스 주 트래비스 카운티의 지방 검사는 로니 얼을 참조하십시오.
로니 얼
Earl playing the 1996 Riverwalk Blues Festival
1996년 리버워크 블루스 페스티발 백작 연주
배경 정보
출생명로널드 호바스
태어난 (1953-03-10) 1953년 3월 10일 (68세)
미국 뉴욕 퀸즈
장르블루스, 리듬블루스, 재즈
직업뮤지션
계기기타
년 활동1979-현재
레이블블랙 탑, 텔라크, 라운더, 스토니 플레인, 버브, 슬레지해머 블루스/오디오퀘스트 뮤직, 앤톤 음악
관련 행위방 가득찬 블루스, 로니 얼 & 더 방송인
웹사이트www.ronnieearl.com

로니 얼(Ronald Horvath, 1953년 3월 10일 ~ 1953년 3월 10일 ~ )은 미국의 블루스 기타리스트 겸 음악 강사다.[1]

경력

얼은 자라면서 블루스, 재즈, , 소울 레코드를 수집했다.그는 롱아일랜드의 C.W. 포스트 칼리지에서 1년 반 동안 미국사를 공부한 뒤 보스턴으로 건너가 1975년 졸업할 보스턴 대학교에서 특수교육교육학 학사 학위를 취득했다.[2]그는 장애아들을 가르치는 데 짧은 시간을 보냈다.대학 시절, 그는 보스턴 재즈 워크숍에서 열린 머디 워터스 콘서트에 참석했다.워터스의 공연을 본 얼은 1973년 처음 주운 기타에 진지한 관심을 가졌다.[3]그의 첫 직장은 매사추세츠주 케임브리지의 블루스 [4]클럽인 The Spakeasy에서 리듬 기타리스트로 활동한 것이었다.얼은 보스턴 블루스 장면에서 활약한 것 외에도 그레이하운드 버스를 타고 시카고로 두 번 여행을 갔고, 그곳에서 코코 테일러에 의해 시카고 블루스 장면에 소개되었다.

후에 그는 뉴올리언스텍사스 오스틴을 여행했고, 그곳에서 그는 킴 윌슨, 짐미 본, 그리고 환상적인 썬더버드와 함께 시간을 보냈다.1979년 밴드 룸풀 오브 블루스리드 기타리스트로 입단하였다.[3]

1986년 [3]Roomful of Blues와 함께 연주하는 것 외에도 솔로 활동을 시작했으며, 블루스 악기 중심의 4중주단과 함께 블랙 레코드 레이블에 첫 솔로 앨범을 발표했다.Roomful of Blues를 떠난 후, 그는 동시대인 론 레비, 제리 포트노이, 얼 , 지미 로저스, 지미 위더스푼과 협업을 시작했다.

1984년에 얼은 '방송인'이라고 불리는 자신만의 밴드를 결성했다.이 밴드는 1950년에 배급된 최초의 펜더 기타의 이름을 따서 이름이 지어졌는데, 원래는 The Broadcast라고 이름 붙여져 있었다.방송인 1군에는 다렐 누리스치(보컬리스트), 제리 포트노이(하모니카), 스티브 고메스(베이스), 퍼 한슨(드럼스) 등이 포함됐다.1988년에 그들은 첫 앨범인 Soul Searchin을 발매했고, 1990년에 Peace of Mind를 발매했다.그들의 앨범 Language of the Soul은 1994년에 발매되었다.그 앨범의 방송사 라인업은 브루스 캣츠(키보드), 퍼 핸슨(드럼스), 로켓 로드 캐리(베이스)이다.다음 앨범 《The Color of Love》에는 마크 퀴노네스(반향)와 그레그 올맨(키보드)이 피처링했다.후자 협회는 로니 얼과 방송사들이 그레이트 우즈의 올맨 브라더스 밴드를 위해 개업했고, 워렌 헤인즈(올맨 브라더스 밴드의 기타리스트)는 소머빌의 조니 D에서 로니 얼과 방송인들과 함께 자리를 함께했다.이후 캣츠는 그레그 올맨 밴드에 합류했다.

2000년에 얼은 몇 가지 의학적인 질병 진단을 받았고,[5] 투어를 축소했고, 또한 그의 직업 계획을 재평가했다.2002년 얼은 새로운 방송인 그룹을 모아 캐나다 앨버타 에드먼턴의 스토니 플레인 레코드와 생산적이고 창조적인 파트너십을 시작했다.새로운 방송인은 짐 모우라디안(바스), 데이브 리미나(피아노, 해먼드 B3) 그리고 로른 엔트레스(드럼스)이다.2014년 다이앤 블루(보컬스)가 전속 방송인으로 밴드에 합류해 첫 여성 방송인이 됐다.2016년 8월 로른 엔트레스는 다른 프로젝트 작업을 위해 떠났고, 2017년 1월 짐 모우라디안이 쇼를 마치고 갑자기 숨졌다.[6]현재 방송인 그룹(2018년)에는 데이브 리미나(피아노, 해몬드 B3)와 다이앤 블루(보컬스), 포레스트 패드겟(드럼스), 폴 코찬스키(바스) 등이 참여하고 있다.

2017년, 로니 얼과 방송사들은 스토니 플레인 레코드에서 그의 열한 번째 개봉작인 "The Luckest Man"을 발매했다.[7]2018년 10월, 로니 얼과 방송국은 밴드로서 30년을 기념했다.

얼은 올해의 기타 연주자로 네 번(1997, 1999, 2014, 2018) 블루스 뮤직 어워드 수상자다.[8]5년 동안 그는 버클리 음대의 기타 부교수로 재직했고 1995년 알렌 로스 핫릭스 비디오의 VHS 테이프인 Ronnie Earl:Blues Guitar with Soul을 발매했고 2005년에 DVD 형식으로 다시 발매되었다.얼은 '전국 기타 서머 워크샵'의 블루스 강사였다.

2004년 초, 얼의 "Hey Jose"는 제3회 인디펜던트 뮤직 어워드에서 베스트 블루스/R&B 송으로 선정되었다.[9]

음반 목록

[10]

룸풀 오브 블루스

1979–1988

로니 얼과 방송인

스튜디오 앨범

  • 1983년 흡연
  • 1984년 그들은 나를 얼씨라고 부른다.
  • 1986년 비가 올 때가 좋다
  • 1988년 소울 서치
  • 1990년 마음의 평화
  • 1991년 사랑으로 둘러싸인
  • 스틸
  • 1994년 영혼의 언어
  • 1996년 아이 투 아이
  • 1996년 감사하는 마음: 블루스와 발라드
  • 1997년 사랑의 색
  • 2000년 힐링 타임
  • 2001년 로니 얼앤프렌즈
  • 2003년 I Feel Like Goin' On
  • 2004년 나우 마이 소울
  • 2005년 로빌라드 공작백작을 만난 공작
  • 2009 Living in the Light
  • 2010년 사랑의 확산
  • 2014년 희소식
  • 2015년 아버지의
  • 맥스웰2016년
  • 2017년 가장 운이 좋은 남자
  • 2019년 비욘드블루 도어[11]
  • 2020년 상승

라이브 앨범

  • 1995년 블루스 기타 Virtuoso Live in Europe(블루스와 용서는 동일한 앨범임)
  • 2007년 호프 라디오
  • 2013 Just Today

컴필레이션스

  • 1985년 딥 블루스
  • 1992년 시간의 시험: 회고전
  • 1997년블루스 연주
  • 2006년 심장과 영혼: 로니 얼의 베스트

게스트 출연

로니 얼은 40개가 넘는 앨범과 프로젝트에 게스트로 출연했다.[12]

지미 로저스와 함께

  • 지미 로저스, 로니 얼과 방송인 (Bullseye, 1994)

터너와 함께

  • 블루스 트레인(Muse, 1983) -특별 손님과 함께: 닥터

'클린헤드' 에디와 함께

DVD

  • 2001년 블루스 기타 with Soul
  • 2008년 희망 라디오 세션

참고 항목

참조

  1. ^ Huey, Steve (1953-03-10). "Ronnie Earl". AllMusic. Retrieved 2012-03-07.
  2. ^ "Ronnie Earl's official website". Ronnieearl.com. Retrieved 2012-03-07.
  3. ^ a b c Colin Larkin, ed. (1995). The Guinness Who's Who of Blues (Second ed.). Guinness Publishing. p. 119. ISBN 0-85112-673-1.
  4. ^ "The Blues Audience Speakeasy article". Bluesaudience.com. 2004-03-07. Archived from the original on 2012-02-13. Retrieved 2012-03-07.
  5. ^ "Ronnie Earl Interview by Brian D. Holland". Ronnieearl.com. Retrieved 2012-03-07.
  6. ^ "Jim Mouradian, a virtuoso of guitar repair, dies at 66 - The Boston Globe". Bostonglobe.com. Retrieved 6 October 2018.
  7. ^ "Canada's Roots, Rock, Country, Folk & Blues Label". Stony Plain Records. Retrieved 2018-05-22.
  8. ^ "BLUES MUSIC AWARDS - Blues Foundation". Blues.org. Retrieved 6 October 2018.
  9. ^ "Independent Music Awards - 3rd Annual Winners". Musiciansatlas.com. Archived from the original on 2012-03-01. Retrieved 2012-03-07.
  10. ^ "Discography". Ronnieearl.com. Retrieved 20 March 2016.
  11. ^ "Ronnie Earl and the Broadcasters Go 'Beyond The Blue Door'". americanbluesscene.com. 2019-08-31. Retrieved 2019-09-25.
  12. ^ "Guest Appearances". Ronnieearl.com. Retrieved 20 March 2016.

외부 링크