리처드 엘리엇

Richard Elliot
리처드 엘리엇
Richard Elliot performing in 2005
리처드 엘리엇 2005년 공연
배경 정보
출생명리처드 조엘 엘리엇
태어난 (1960-01-16) 1960년 1월 16일 (62)
스코틀랜드 글래스고
기원캘리포니아로스앤젤레스
장르재즈
직업색소포니스트
계기
년 활동1977-현재
관련 행위
웹사이트richardelliot.com

리처드 엘리엇(Richard Eliot, 1960년 1월 16일 출생)은 스코틀랜드 태생의 미국 색소폰 연주자다. 그는 제56회 그래미 어워드 서머 혼스에서 그래미 어워드 최우수기악 앨범상 후보에 올랐다.

경력

엘리엇은 재즈 록 유닛 키티의 멤버로 시작했다.호크, 리사이언(바람 신디사이저)과 색소폰을 연주하고, 그들과 함께 여러 장의 앨범을 녹음했다. 그 후 그는 1980년대 동안 5년간 테너 색스를 연주하며 펑크 밴드 타워 오브 파워의 멤버가 되었다.[1] 그 뒤에 옐로재킷 멤버에 대한 비난이 이어졌다. 스테이시 라티소우의 1986년 앨범 Take Me All the Way에서도 활동했다. 마이클 볼튼이 리메이크한 퍼시 슬릿지의 고전 '남자가 여자를 사랑할 때'를 리메이크하면서 솔로 활동이 본격화됐다. 이 밖에 잘 알려진 곡으로는 'In the Grow', 'Take Your Time', 'Crush', 'Chill Factor', 'Corner Pocket', 'Sly' 등이 있으며, 'I're Not in Love', 'Ruther Bandross' 등의 클래식 팝송을 리메이크한 곡도 있다.

엘리엇은 "그루빙 포 그로버" 콘서트 시리즈에 키보드 연주자 제프 로버뿐만 아니라 동료 색소폰 연주자 폴 테일러, 제럴드 올브라이트와 함께 참여했다. 이 시리즈는 고 그로버 워싱턴 주니어의 유산을 기렸다.

엘리엇은 얼룩말 줄무늬 테너 색소폰으로 유명했다. 2011년 LA 색스 색스에서 다코타 색소폰으로 갈아탔고, 주인 피터 라플라카가 다코타에 팔았다.

엘리엇은 2005년 트럼펫 주자 릭 브라운[2] 함께 소속 레이블인 아르티젠 뮤직 그룹(현재의 아트리스 뮤직)을 공동 설립했다. 그 레이블의 첫 앨범들 중에는 엘리엇이 직접 만든 메트로 블루가 있다.

엘리엇은 옐로재킷의 앨범 Mirage a Trois(1983)에 수록된 여러 곡에서 작사를 연주했다.

음반 목록

  • 초기 접근 방식(ITI, 1984년)
  • 트롤타운 (Intima, 1986년)
  • 제안의 힘 (Intima, 1988)
  • Take to the Sky(인티마, 1989년)
  • What's Inside (Enigma, 1990)
  • 타운 (맨해튼, 1991년)
  • 소울 얼라이브 (카피톨/맨해튼, 1993년)
  • 다크 후(Blue Note, 1994)
  • 시티 스피크(Blue Note, 1996년)
  • 점프인 오프(Metro Blue, 1997년)
  • 냉각 계수(Capitol/Blue Note, 1999)
  • 크러쉬(Verve/GRP, 2001)
  • 리코체트(GRP, 2003)
  • 메트로 블루 (Artizen, 2005)
  • RN R (Rick Broun을 맛보기) (Artizen, 2007)
  • 록 스테디(Artistry Music, 2009)
  • In the Zone (Artistry Music, 2011)
  • 립 서비스 (헤드업, 2014)
  • 여름의 광기 (Hear Music, 2016)
  • 정통생활 (샤나치, 2021년)

수상 및 지명

연도 지명 / 작업 결과 Ref.
2013 서머 혼스 그래미상 최우수 팝 기악 앨범 지명했다 [3]

참조

  1. ^ Jurek, Thom. "Richard Elliot Biography & History". AllMusic. Retrieved April 27, 2019.
  2. ^ Lozinak, Susan (November 24, 2007). "Rick Braun / Richard Elliot: RnR". All About Jazz. Retrieved April 27, 2019.
  3. ^ "Richard Elliot". GRAMMY.com. March 4, 2014. Retrieved April 27, 2019.

외부 링크