숫자 5

Nummer 5

누메르 5 메트 주이베레 톤온(순수음 5번)은 벨기에 작곡가 카렐 괴이베르츠가 1953년 WDR 전자음악 스튜디오에서 실현한 뮤지컬 작품으로 전자음악의 초기 작품 중 하나이다.

역사

이 작품의 첫 번째 버전은 1953년 3월까지 쓰여졌지만, 그의 친구 칼하인츠 스톡하우젠이 11월에 스터디 1세를 마친 후에야 고이바에르츠가 쾰른으로 와서 그의 작품을 실현할 수 있었다. 한편 괴이바어츠는 스톡하우젠의 스터디에 영향을 받은 것으로 보이는 전체 구성에 걸쳐 훨씬 더 복잡한 비율의 거미줄로 아마도 가을에 그의 점수의 수정본을 만들었다.[1] Goeyvaerts는 스톡하우젠으로부터 그의 작품을 실현하는데 기술적인 도움을 받았다.[2] Goeyvarts의 작곡 초연은 1954년 10월 19일 WDR 스튜디오에서 제작된 작품들의 첫 번째 콘서트와 함께 6개의 다른 작품들의 첫 공연과 함께 이루어졌다. 슈톡하우젠의 스터디 1세와 스터디 2세, 허버트 에이머트의 글로켄스피엘과 에튀데 뷔르 통기시체, 폴 그레딩거의 포만텐 I/II, 앙리 푸수르의 세이지오그램메. 에이머트는 이 곡들의 제목을 "Die Sieben Stüke"(The Seven Pices)라고 강하게 불렀으며, 오랫동안 이것이 전자음악의 첫 콘서트라고 주장했다.[3] 돌이켜보면, Goeyvaerts는 Nummer 5를 완제품으로 보고 불만족스러워했다. 왜냐하면 그것은 절대적인 확실성이 그의 손아귀 밖에 놓여 있다는 것을 증명했기 때문이다.[4]

분석

자막의 "순수한 음색"은 사인 음색을 가리키는데, 이 음에서 작품에 사용된 다양한 소리가 복합적으로 나타난다. 이 작업은 정적에 의해 특징지어지며, 그 조화 비율이 원소의 평형을 배제할 필요가 없도록 비대화적 진행 방식을 가지고 있다. 두 번째 힘은 조각의 형태를 책임진다: 정확히 대칭이다: 조각의 후반부에 있는 각각의 사건은 정확한 중심에서 대칭의 축에 따라 일어날 뿐만 아니라, 각각의 사건 자체가 역전된다. 그것은 괴이바에르트의 미학을 보여주는 완벽한 예로서, 완벽의 불완전함을 보여주는 완벽한 예다.[5] 파라메트릭 값 사이의 모든 관계는 1부터 11까지의 정수의 산술 시리즈에서 도출된다. 이 시리즈는 원소의 수뿐만 아니라 이들 원소의 가치들 간의 관계도 규정한다. 개별 합성음 내에서 이것은 성분음 사이의 관계뿐만 아니라 다양한 합성음 사이의 관계에도 적용된다.[6]

음반 목록

  • 고이바어츠, 카렐. The Serial Works [#1–7] Champ d'Action. 메가디스크 MDC 7845. 젠트: 메가디스크 클래식, 1998년.
  • Early Electronic Music: 쾰른-WDR CD 레코딩 BVHAAST 9106. 암스테르담 : BV HAAST 레코드, 1999. Herbert Eimert and Robert Beyer, Klang im unbegrenzten Raum and Klangstudie II; Herbert Eimert, Klangstudie I, and Glockenspiel; Karel Goeyvaerts, Nr 5 and Nr 7; Paul Gredinger, Formaten I und II; Gottfried Michael Koenig, Klangfiguren I; Henri Pousseur, Seismogramme I–II; 벵트 함브라에우스, 도펠로르 2세; 프랑코 에반젤리스티, 논쟁의 여지가 없는 소노레; 리게티, 글리산디, 아르티쿨레이션; 지젤허 키에베 간섭렌; 허버트 브룬, 아네피그라프.

참조

  • Decroupet, Pascal; Ungeheuer, Elena (1994). "Karel Goeyvaerts und die serielle Tonbandmusik". Revue Belge de Musicologie. 48: 95–118.
  • Delaere, Mark. 1994. "The Projection in Time and Space of a Basic Idea Generating Structure. The Music of Karel Goeyvaerts" Revue belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap 48:11–14.
  • Delaere, Mark. 1996. "A Pioneer of Serial, Electronic and Minimal Music: The Belgian Composer K. Goeyvaerts." Tempo 195:2–5.
  • Delaere, Mark. 2001. "Goeyvaerts, Karel (August)". The New Grove Dictionary of Music and Musicians, second edition, edited by Stanley Sadie and John Tyrrell. London: Macmillan Publishers.
  • Delaere, Mark, Maarten Beirens, and Hilary Staples. 2004. "Minimal Music in the Low Countries". Tijdschrift van de Koninklijke Vereniging voor Nederlandse Muziekgeschiedenis 54, no. 1:31–78.
  • Goeyvaerts, Karel (1994). "Paris-Darmstadt 1947–1956". Revue Belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap. 48: 35–54.
  • Goeyvaerts, Karel. 2010. Selbstlose Musik: Texte, Briefe, Gespräche, edited by Mark Delaere. Cologne: Edition MusikTexte. ISBN 978-3-9813319-1-2.
  • Grant, Morag Josephine. 2001. Serial Music, Serial Aesthetics: Compositional Theory in Post-war Europe. Cambridge, U.K.; New York City: Cambridge University Press.
  • Morawska-Büngeler, Marietta. 1988. Schwingende Elektronen: Eine Dokumentation über das Studio für Elektronische Musik des Westdeutschen Rundfunk in Köln 1951–1986. Cologne-Rodenkirchen: P. J. Tonger Musikverlag.
  • Moelants, Dirk. “Statistical Analysis of Written and Performed Music: A Study of Compositional Principles and Problems of Coordination and Expression in 'Punctual' Serial Music.” Journal of New Music Research 29, no. 1 (March): 37–60.
  • Sabbe, Herman. 1972. “Das Musikdenken von Karel Goeyvaerts in Bezug auf das Schaffen von Karlheinz Stockhausen: Ein Beitrag zur Geschichte der frühseriellen und elektronischen Musik 1950–1956”. Interface 2:101–13.
  • Sabbe, Herman. 1994. "Goeyvaerts and the Beginnings of ‘Punctual’ Serialism and Electronic Music." Revue Belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap 48:55–94.
  • Sabbe, Herman. 2005. "A Paradigm of 'Absolute Music': Goeyvaerts's N°. 4 as Numerus Sonorus". Revue Belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap 59:243–51.
  • Toop, Richard. 1979. "Stockhausen and the Sine-Wave: The Story of an Ambiguous Relationship." Musical Quarterly 65, no.3, 379–91.

각주

  1. ^ 디클그룹 & 언게이어 1994, 페이지 112, 115; Goeyvaerts 1994, 페이지 50–1.
  2. ^ 모라스카-뷔넬러 1988, 페이지 109.
  3. ^ 디클그룹 & 언게이어 1994, 페이지 115, Morawska-Büngeler 1988, 페이지 115; 그랜트 2001, 페이지 75.
  4. ^ Goeyvaerts 1994, 페이지 51.
  5. ^ 2001, 페이지 64–5.
  6. ^ 사베, 허먼. 1977. Hett Muzikale serialisme als technik en als denkmethode: Een onderzoek van de logische in historyisisische samenhan de onderscheiden topepassingen van het seriérend binstel in de muziek van de de periere 1950-1975. 겐트: Rijks Universititete Gent. 페이지 70.