마리안 차키

마리안 차키
마리안 차키
태어난	헝가리 부다페스트
국적.	헝가리어
로 알려져 있다	조각, 사진, 설치미술, 회화

마리안 차키(Marianne Csaky, 1959년 ^[1]~ )는 헝가리의 작가이자 조각가이다.민족지학과 철학뿐만 아니라 예술에 대한 훈련을 받은 그녀는 1989년 부다페스트에서 그녀의 작품을 전시하기 시작했다.Csaky는 커리어를 시작한 직후부터 비주류적인 표현 형태와 파격적이고 도발적인 ^[2]이미지로 알려져 왔다.그녀는 정기적으로 시,^[3] 에세이^[4], ^[5]번역을 출판한다.

전기

헝가리 출신인 마리안 차키는 현재 부다페스트와 브뤼셀에 거주하고 있으며 서울,^[6] 한국, 미국, 프랑스^[7], 독일에서 레지던트 아티스트로 더 오랜 시간을 보냈다.

작동하다

Marianne^[8] Csaky는 사진, 그림, 조각, 자수, 비디오, 설치 등 다양한 매체를 취급하고 있습니다.청소년 작품에서 그녀는 오로지 그녀의 조각과 3D 물체를 위해 가죽을 사용했습니다.그녀의 초기 작품들 - 폐목재와 석고로 만들어진 조각들 - 언어, 욕망, 주관성 그리고 영혼과 마음의 남성적인 본성이 그녀의 관심의 초점이 되었다. (Afrodite Urania, 1995, Fest,^[9] 1990)그녀의 경력의 이 기간 동안 그녀는 고대 그리스 철학자들의 작품, 특히 플라톤의 심포지엄에 영향을 받았다.이 작품들에서 그녀는 인간의 주관성과 욕망의 언어를 시각적으로 은유하거나 메타노미로 성관계를 묘사하기 시작했다(Afrodite Urania, Hands and Soles,^[10] 1995, Slanting Space, 1997).

Csaky는 또한 우리의 견해, 신념, 판단, 그리고 무엇보다도 우리의 정체성의 불안정한 본성(기울어진 공간)을 모델링한 복잡한 공간 구조를 만들어냈다.예를 들어, 1997년, 그녀는 갤러리 56에 새로운 경사면을 지었고, 이에 따라 지적 해체를 위해 신체 안정을 이용했다.화랑 천장에는 성관계 장면을 새긴 도마가 매달려 있어 공기의 미세한 움직임에도 부드럽게 흔들렸다.

2000년부터, 그녀의 관심은 개인적이고 작은 공동체 역사로 바뀌었다.이러한 일련의 작품들(My Skins 2005, Time Leap 2007-8)은 그녀의 가족의 과거를 응용한 것으로 기억의 본질과 기억 후 작업에 대한 실험입니다.엠보싱과 연필 그림이 그려진 가죽 커튼과 가죽 벽 카펫 시리즈인 마이 스킨스에서 그녀는 어린 시절의 기억을 떠올리며 돼지 가죽을 다시 사용했다.헝가리에서의 56년 혁명 이후, 차키의 할아버지는 ^[11]동물 가죽을 생산하는 자가 관리 농장에서 살도록 강요받았다.가죽에 그려진 연필 그림은 화가의 어린 시절 가족사진에 바탕을 두고 있다.

Time Leap 시리즈(Light Box, 2007-8, Statched Photos, 2008^[12])는 다양한 시간과 주관성의 복잡한 구조를 나타냅니다.그것은 기록을 대체하고, 개인적인 기억을 보존하는 문서를 해체하고, 과거를 다시 쓰고, 이를 통해 현재를 바꾸려는 예술가의 노력에 대한 문서화이다.Light Box의 경우, 예술가는 자신의 컬러 사진을 찍고, 컬러 네거티브에서 어린 시절을 묘사한 오래된 흑백 네거티브에 자신의 모습을 삽입했다.그 결과, 그녀는 두 개의 다른 시대에 각각 두 번, 그리고 지금에 두 번 이 네거티브에 출연한다.그녀는 와이어 프레임을 만들고 각각의 네거티브 뒤에 거울을 45도 각도로 배치함으로써 이러한 필름 네거티브를 위한 설비를 만들었습니다.이 거울은 프레임 위 벽에 고정된 전구의 빛을 반사하여 뒤에서 장면을 비추어 네거티브 이미지를 볼 수 있게 합니다.

Time Leap 시리즈의 두 번째 그룹(Statched Photos – Video Stills, 2008)은 외로운 여성상(작가)이 성욕의 외로운 상태에 있는 모습을 그린 이미지로, 이러한 욕망의 대상이 이미지에 나타나지 않는 사랑의 위치에 위치하고 있다.이는 다시 과거에 대한 개입, 아니 오히려 현재에 대한 과거의 개입이다.정지화면은 화가가 촬영한 비디오 녹화물로부터 촬영해, 실크 피규어를 꿰맨 것은, 라이트 박스에 나타난 것과 같은 일련의 오래된 가족 사진으로부터 얻은 것입니다.라이트 박스가 아티스트의 현재 모습을 이미지 속에 배치함으로써 과거를 다시 쓰는 반면, 이 시리즈에서는 반대로 가족사의 인물들이 그녀의 현재에 나타난다.

Time Leap – Stitched Photos 시리즈의 마돈나(2008)와 퀸(2008)도 미리 짜여진 분장 장면을 묘사한 가족 컬렉션의 오래된 네거티브에 바탕을 두고 있다.가족사진의 "마치" 관점은 또한 Csaky의 관심사, 사람들의 행동과 사람들 자신이 배치되고, 포즈 잡히고, 그들이 자연의 이미지를 사용하는 방법에 초점을 맞추고 있다.그녀는 이런 의미에서 가족사진은 존재하지 않거나 있어야 할 사물에 대한 욕망의 노골적인 표현이며 묘사라고 주장한다.가족사진에 나타난 욕망과 감정의 이미지가 아무리 인위적이라 해도,^{[13][14][15][16]} 사실 그것은 현실이다.

레퍼런스

외부 링크

• 마리안 카키 홈페이지
• me mo art - kortarrs mvvészeti galéria
• 부다페스트 메모아트 갤러리에서 열린 마리안 카키 전람회